Kulinarische Themenführung

Beschreibung
Lassen Sie sich genussvoll durch die Stadt führen. Ihr Gästeführer zeigt Ihnen die schönsten Winkel und Ecken rund um den Marktplatz. Sie besuchen inhabergeführte Geschäfte mit zum Teil jahrzehntelanger Tradition. Lernen Sie den Nordschwarzwald und seine sagenhaften Produkte kennen: mal süß, mal salzig, mal flüssig, mal fest. Na, schon angebissen?

Zum Abschluss schlendern Sie gemütlich über den Unteren Marktplatz, schlüpfen unter die romantischen Arkaden und widmen sich der Königin der Torten: der Schwarzwälder Kirschtorte. Doch.... wie wurde diese überhaupt erfunden?

Treffpunkt
Kurhaus, Theaterkasse

Kosten
17,50 EUR, kostenfrei mit Schwarzwald+ Karte

Hinweise
Anmeldung erforderlich unter Tel.: 07441 / 864-732 oder an theaterkasse(at)freudenstadt.de bis am Veranstaltungstag, 11:00 spätestens. Mind.- Teilnehmerzahl 5, max. 18 Personen.

Individuelle Gruppenbuchungen sind jederzeit unter touristinfo(at)freudenstadt.de buchbar.

Bei dieser Veranstaltung erhalten Sie freien Eintritt mit der "Schwarzwald Plus"-Karte.

Venus im Pelz (Venus In Fur) von David Ives

Thomas, ein junger Autor und Regisseur, hat ein Stück geschrieben: "Venus im Pelz", eine Adaption der gleichnamigem Novelle von Leopold von Sacher-Masoch aus dem Jahr 1870. Protagonist der Handlung ist Severin von Kusiemski, der sich der reichen Witwe Wanda von Dunajew physisch und psychisch unterwirft.
Am Ende eines Tages voll erfolgloser Vorsprechen erscheint eine junge Schauspielerin in Thomas’ Probenraum – Wanda Jordan. Thomas ist nicht sonderlich von ihr begeistert
Aber Wanda hat nicht nur ungewöhnlich großes Talent, eine raffiniert ausgestattete Garderobe und erstaunliches Hintergrundwissen, sondern auch einen enorm starken Willen. So wird ihr emotional aufgeladenes Vorsprechen zu einer Machtprobe, in der die Grenzen zwischen Fantasie und Realität, Verführung und Macht immer durchlässiger werden.

Diese erotische Komödie basiert auf dem gleichnamigen Broadway-Theaterstück des US-amerikanischen Autors David Ives, der es wiederum von dem österreichischen Schriftsteller Leopold von Sacher-Masoch adaptierte.

Einlass: 19.00 Uhr

Würden Sie für die Liebe töten? Marlene Miller und ihr Liebhaber, der charmant-sadistische Zahnarzt Dr. Mitchell Lovell, beantworten diese Frage mit einem entschiedenen „Ja“ – und planen kurzerhand, Arlenes Ehemann Paul aus dem Weg zu räumen. Doch das Schicksal nimmt’s mit der Reihenfolge nicht so genau: Schon bald schmiedet jeder seine eigenen mörderischen Pläne – gegen jeden.

In rasantem Tempo dreht sich das „Mörderkarussell“ und mit ihm die Pointen, Intrigen und Überraschungen. Was als leidenschaftliche Affäre beginnt, wird zu einem herrlich schwarzen Verwirrspiel voller Wortwitz, Situationskomik und bösem Humor.

Eine Krimikomödie, bei der das Publikum lachend den Atem anhält – und die Erkenntnis gewinnt:
Morden will gelernt sein.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Froschkönigin - Zwanzig Jahre La Signora
„Es war einmal ein kleines Mädchen, das hatte immer nur Pech.
Und da sie nicht gestorben ist, hat sie es auch noch heute.“

Die Kakerlake of Kalauer feiert ihr zwanzigjähriges Bühnenjubiläum!
Gefangen in den Klauen der bösen Hexe Publikum, schleppt sie sich jeden Abend auf die Bühne und schüttelt die Lacher aus Frau Hölles feuchter Bettwäsche.
Aber kein Tischlein, das sich deckt. Kein Prinz, der sie küsst.
Selbst der böse Wolf macht einen großen Bogen um Haarnetzchen.
So sitzt sie nach jeder Show am Brunnenrand der Erfolglosigkeit und spinnt - aber leider kein Gold, sondern neue Gags für ihre Jubiläumsshow: Froschkönigin.
Gute gebrauchte Lacher von gestern. Schunkeliges von heute und Träumereien von morgen.
Aber lässt La Signora nach zwanzig Jahren endlich ihr Haar herunter?

Ein märchenhaftes Jubiläum mit Happy End für alle.
Zwanzig Jahre La Signora! Zwanzig Jahre lachen!
Feiern mit La Signora..... bis der Prinz kütt.

Carmela De Feo alias La Signora ist eine deutsche Komödiantin aus dem Ruhrgebiet mit italienischen Wurzeln. Sie absolvierte ihr Akkordeonstudium von 1993-1996 an der Folkwang-Musikhochschule in Essen bei Prof. Mie Miki. Ausgezeichnet mit den wichtigsten Kleinkunstpreisen wie „Deutscher Kabarettpreis“ (2022), „Bayerischer Kabarettpreis“ (2011), „Stuttgarter Besen“ (2009), Leipziger Löwenzahn (2019) u.a. tourt Carmela De Feo seit 20 Jahren erfolgreich durch die Republik. „Froschkönigin“ ist ihr 9. Solo-Programm.

Einlass: 19:00 Uhr

Arcis Saxophon Quartett: Claus Hierluksch (Sopransaxophon) – Ricarda Fuss (Altsaxophon) – Anna-Marie Schäfer (Tenorsaxophon) – Jure Knez (Baritonsaxophon)

Auf ins Nachtleben! Mit Musik von Astor Piazzolla, Erwin Schulhoff, Frank Zappa und eigens komponierten Auftragswerken beschwört das preisgekrönte Saxophonquartett die Atmosphäre schummriger Kneipen und Nachtclubs herauf. Kreative Arrangements, kraftvolle Interpretationen und ein Hauch Exzentrik gehören für die Vier ebenso dazu wie ihr samtweicher und zugleich glasklarer Ensembleklang.

Programm:

Rhythmic Intoxication
Frank Zappa (1940–1993)
G-Spot Tornado
(Arr. ASQ)

Soul Food
Marc Mellits (*1966)
Tapas

Feel the fire of desire
Emma O´Halloran (*1985)
Night Music

The end of the road
Erwin Schulhoff (1894–1942)
Fünf Stücke
(Arr. ASQ)

tba
Shuteen Erdenebaatar (*1998)
Auftragswerk

For the ear rather than the feet
Astor Piazzolla (1921–1992)
Moments with Piazzolla
(Arr. Sylvain Dedenon)

Foto: arcisvisuals

Hauseinlass: 18:45 Uhr, Konzerteinführung "Das Dritte Ohr": 19 Uhr

Praktiken des Bekennens in religiösen Kommunikationsräumen auf Social Media
Fachtagung
Fr 8. Mai 2026, 9:15–17:00 Uhr

Soziale Medien haben sich als religiöse Kommunikationsräume etabliert. Sie sind immer auch Orte des Bekennens und Positionierens: sowohl für diejenigen, die öffentlich Inhalte zur Verfügung stellen, als auch für die Nutzer:innen, die aus dem vielfältigen Angebot auswählen. Die Unterscheidung zwischen privaten und öffentlichen Formen religiöser Rede verschwimmen, handelt es sich doch bei den Inhalten religiöser Influencer:innen oft um öffentliche Enthüllungen des privaten Selbst. Im Zentrum der Konferenz steht die Frage, welche Formen solche digitalen, öffentlich-intimen Bekenntnispraktiken annehmen und welche Mittel für die eigene religiöse Positionierung auf Social Media zum Einsatz kommen – sowohl im Hinblick auf die Creator:innen und deren Inhalte als auch auf die Rezipient:-innen.

· Prof. Dr. Anna Neumaier, Bochum,
· Prof. Dr. Viera Pirker, Frankfurt,
· Prof. Manuel Stetter, Rostock

Kooperation:
· Professur für Religionspädagogik und Mediendidaktik, JW Goethe Universität

Bitte anmelden:
hausamdom@bistumlimburg.de
Eintritt frei

Eintritt frei. Anmeldung: hausamdom@bistumlimburg.de

Die Out In The Sticks Big Band kehrt zurück auf die heimische Bühne der Kapuziner-Halle!

Nach einem großartigen Konzert im vorletzten Jahr unter dem Motto "Big Band Classics" setzen die 30 Musikerinnen und Musiker nochmal eins drauf und präsentieren ihrem Publikum gleich an zwei Abenden erneut ein Repertoire aus bekannten Swing- und Jazz-Klassikern. Freuen Sie sich auf satten Big-Band Sound, gewaltige Stimmen der Sängerinnen und Sänger sowie virtuose Darbietungen der Solisten.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.
Wir weisen darauf hin, dass nicht auf allen Galerieplätzen uneingeschränkte Sicht auf die Bühne besteht.

Foto: Out in the Sticks

Einlass: 19:00 Uhr

Tassilo Probst - Violine
Robeat - Human Beatboxer
Kammerorchester der Bayerischen Philharmonie
Mark Mast - Dirigent

Erleben Sie Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Piazzollas „Quattro Porteños“ in einer völlig neuen, faszinierenden Klangwelt. Klassische Meisterwerke, leidenschaftlicher Tango und moderne Beatbox
Rhythmen verschmelzen zu einem Konzert voller Energie, Überraschungen und musikalischer Magie.
Gemeinsam mit Robeat, einem der weltweit besten Beatboxer, entsteht ein spannendes Wechselspiel zwischen Streichern, Tangorhythmen und urbanen Beats. Dieses Konzert sprengt die Grenzen traditioneller Klassik und verspricht ein unvergessliches Erlebnis für alle Musikliebhaber.
Ein Programm voller Dynamik, Leidenschaft und mitreißender Momente, das klassische Eleganz, rhythmische Intensität und innovative Sounds einzigartig vereint.

Konzertpaten: Landkreis Freudenstadt, Oest Gruppe, OEW, Stadt Freudenstadt, Stadtwerke Freudenstadt GmbH & Co. KG

Konzerteinführung um 18:00 Uhr

Werke von ARCANGELO CORELLI, CLAUDE DEBUSSY, NADJA
BOULANGER, MICHAEL NYMAN, BARBARA THOMPSON u. a. in
Bearbeitungen für das JESS GILLAM ENSEMBLE

WARUM SOLLTE ICH DIESES KONZERT NICHT VERPASSEN?
Ganz hoher Glitzer-Glamourfaktor ist garantiert, wenn Jess Gillam und ihr kongeniales Ensemble die Bühne betreten. Die bezaubernde junge Britin hat mit ihren Freund*innen unfassbar großen Spaß beim Musizieren und zeigt dabei die ganze Bandbreite des Saxophons, eines der vielseitigsten
Instrumente überhaupt. Die Verbindung zwischen Gillam & Co. und ihrem Publikum ist einzigartig: Beim Konzert 2022 riss es alle wortwörtlich von den Sitzen. Das wollen wir natürlich gerne wieder sehen.

© Robin Clewley

Einlass ab ca. 30 Min vor Veranstaltungsbeginn

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Farben, Formen und beeindruckender Pflanzen. Der Garten, eine perfekte Verbindung von Natur und Kunst, inspiriert und entspannt zugleich. Professor Doschka gibt spannende Einblicke in Philosophie und Geschichte seines einzigartigen Gartens. Entdecken Sie besondere, kunstvolle Anordnungen und die Ideen dahinter. Lassen Sie sich von der Perfektion und Begeisterung Professor Doschkas mitreißen und entdecken Sie ein echten Gartenjuwel bei einer kurzweiligen Führung. Professor Doschka wird danach für Fragen zur Verfügung stehen und seine Publikationen signieren.

Treffpunkt am Parkplatz / Beginn der Führung 17:00 Uhr

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Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio

Schwäbischer Humor mit englischem Namen: Seit 30 Jahren präsentiert Pepper&Salt A-Cappella Gesang auf höchstem Niveau - ein Grund zu feiern!

Doch was wählt man aus dem unermesslichen Repertoire aus? Ganz einfach: ÄBBES VON ÄLLEM.

Lieblings-Songs, Skurriles, Lustiges, Berührendes und Nagelneues, also: wasaltswasblaueswasluschtigsondwasnuis!

Wir freuen uns darauf, mit unseren Fans anzustoßen, denn Ihr, unser Publikum, seid von Anfang an von Ällem des Beschde!

Doro Götz - Sopran
Jeschi Paul - Alt
Klaus Rother - Tenor
Wolf-Dieter Rahn - Bariton
Robert Kast - Bass

Einlass: 19:00 Uhr

Comedy meets Magic! In seinem Programm "Magier des Monats" zeigt Marc Weide, warum er nicht nur zaubern, sondern auch begeistern kann.
Mit verblüffenden Tricks, schlagfertigem Humor und jeder Menge Überraschungen sorgt er für einen Abend voller Staunen und Lachen.

Mit 13 gewinnt er die ersten Zauberwettbewerbe, mit 16 wird er jüngstes Mitglied im magischen Zirkel und wenig später wird er bereits als einer „der besten Zauberer Deutschlands“ bezeichnet. Im Jahr 2018 macht er dieser Bezeichnung alle Ehre, als er den ersten Platz bei der Weltmeisterschaft der Zauberkunst in der Sparte Salon Magie erhält und zum „Magier des Jahres 2018“ durch den Magischen Zirkel e.V. gekürt wird.

Marc Weide geht es weniger um spektakuläre Großillusionen, als um das Staunen seines Publikums, das ihm aus nächster Nähe auf die Finger schauen kann. Sein bester Trick ist der, mit dem er ein Lächeln in das Gesicht seiner Zuschauer zaubert. Dabei kommt es auf seine magische Ausstrahlung mindestens genauso an, wie auf die Fingerfertigkeit beim Manipulieren. Er schafft es, die Energie und den Spaß, den er bei seinen Auftritten selbst hat, auch auf das Publikum zu übertragen.

Copyright: Foto: Sichtbarkeitsexperten/Wolf

Einlass: 19:00 Uhr

Die Reise nach Reims
(Il viaggio a Reims)
Komische Oper in einem Akt von Gioacchino Rossini
Text von Luigi Balochi
in italienisch und anderen Sprachen mit deutschen Übertiteln
Nichts geht mehr: Auf dem Weg zur Krönung Karls X. von Frankreich strandet eine Gruppe adeliger Reisender aus ganz Europa in einem Luxushotel nahe Reims – Chaos ist vorprogrammiert. Und so brechen sich auch schon bald Liebeleien, Intrigen, Eifersucht und dergleichen Bahn zwischen allen Parteien.
Nie war Warten unterhaltsamer: Mit einer nicht enden wollenden Folge an Bravourarien feiert Rossini in seiner rasant-komischen Opera buffa den Gesang und lässt das Opernensemble zu Höchstformen auflaufen. Die Krönungsfeierlichkeiten Karls X., die tatsächlich Anlass des Kompositionsauftrages waren, werden dabei zur Nebensache. Stattdessen präsentiert Klamauk-Experte Rossini eine Persiflage auf die Oberflächlichkeit des Adels und die Künstlichkeit der Gattung Oper, indem er das Überkochen von Emotionen ohne angemessenen äußeren Anlass bloßstellt. Ein großer, absurder Opernspaß!

Erleben Sie T.S. Orgel, das erfolgreichste Autorenbrüderpaar der deutschsprachigen Fantasy, bei einer packenden Lesung aus „Deadly Ever After – Blut und Schnee“. In dieser düsteren Märchenwelt hat Schneewittchen als weiße Kaiserin die Macht ergriffen und entfesselt einen Krieg, um allen die Magie zu rauben. Nur der magielose Neffe eines tapferen Rebellen, der gegen sie kämpfte, überlebt. Jetzt muss er Verbündete finden, um die grausame Herrschaft Schneewittchens zu stürzen. Ein mitreißendes Epos über Rache, Magie und den Widerstand gegen das Böse.

Präsentiert von: T.S. Orgel ist das Autorenpseudonym der Brüder Tom (*1973) und Stephan Orgel (*1976), die aus Görlitz stammen. Tom lebt als Grafikdesigner im Spessart, Stephan arbeitet als Verlagskaufmann in Hessen. Seit 2012 schreiben sie gemeinsam Romane und Kurzgeschichten, darunter das preisgekrönte Debüt „Orks vs. Zwerge“, das den Deutschen Phantastik Preis gewann. Ihre Trilogie „Die Blausteinkriege“ und der Science-Fiction-Roman „TERRA“ haben ebenfalls große Erfolge gefeiert. Sie sind Mitglieder des Phantastik-Autoren-Netzwerks (PAN) und veröffentlichen regelmäßig in Anthologien.

Einlass: 18:30 Uhr

Herzlich willkommen in einem unvergleichlichen Weinabenteuer!

Bei unserer Weinwanderung auf den Freiburger Schlossberg erwartet dich nicht nur exzellenter Wein, sondern auch ein atemberaubender Panoramablick über Freiburg und die idyllische Umgebung in der "Toskana Deutschlands".

Erkunde mit uns den malerischen Schlossberg, während unsere erfahrenen Guides dir spannende Fakten zum Weinbau und den angebotenen Weinen näher bringen.
In Zusammenarbeit mit dem Weingut Lena Flurbacher aus Ihringen am Kaiserstuhl - einer der wärmsten und schönsten Orte Deutschlands inmitten eines erloschenen Vulkans- probieren wir fünf erlesene Weine, die die Sinne betören und uns auf eine genussvolle Reise entführen.

Diese Weinwanderung vereint die Freuden des Weins mit der Faszination der Natur und Fakten rund um den Schlossberg - und bietet ein unvergessliches Erlebnis!
Während wir gemütlich über die Hänge des Schlossbergs wandern, öffnet sich vor uns eine beeindruckende Aussicht: Die Schönheit des Rheingrabens, der prägnante Kaiserstuhl und die majestätischen Vogesen werden uns verzaubern.

Da sich der Freiburger Schlossberg direkt am Rande der Freiburger Alt- und Innenstadt befindet, startet die Weinwanderung in der Freiburger Innenstadt und endet an einer anderen Stelle in der Freiburger Innenstadt (Altstadt). Der Start- und Endpunkt sind nur 3 Gehminuten entfernt.

Treffpunkt:
In der Freiburger Innenstadt am Aufgang der Fußgängerbrücke “Karlssteg, welche vom Karlsplatz zum Stadtgarten führt. Der Treffpunkt ist am Brückenaufgang auf dem Karlsplatz, gleich neben dem Motorradstellplatz. Unsere Guides sind an der gelabelten Oberbekleidung zu erkennen.

Endpunkt:
In der Freiburger Altstadt vor dem Gasthaus Löwen - Altstadt, Herrenstraße 47, 79098 Freiburg im Breisgau

Bitte beachten Sie: Teilnahme bei allen unseren City-Touren erst ab 18 Jahren. Personen unter 18 Jahren können nicht teilnehmen, auch nicht in Begleitung von Erziehungspersonen oder Aufsichtspersonen.

Einlass (empfohlene Ankunftszeit): 10 min zuvor

CULCHA CANDELA im Sauerlandpark
MONSTA-MÄSSIGE Tour geht auch 2026 weiter

Hemer. Sommer 2025. Vor der Bühne steht eine riesige Menschenmenge, deren ungeduldiges Warten sich sofort in überschwänglichen Beifall verwandelt, als Chino, Mateo, Johnny Strange und Don Cali die Bühne betreten: Die Welt hat sich in den letzten 23 Jahren stark verändert. Die grenzenlose Freude und die ungebrochene Dynamik bei einer Culcha Candela Show allerdings kaum!

Mit über fünf Millionen verkauften Tonträgern, fast 35 Edelmetall-Auszeichnungen und mehr als 1.500 Live-Shows erfinden sich Culcha Candela vielleicht nicht mehr neu, müssen sie aber auch gar nicht.

Immer wieder aufs Neue hat das Berliner Kult-Kollektiv in den letzten Jahren gezeigt, dass sie mit spielerischer Leichtigkeit – heute wie früher – energiegeladene Club-Banger und Hits mit Haltung aus ihren bunten Ärmeln schütteln können. Nach beinahe einem vierteljahrhundert Show-Biz tourt die Band weiter durch ausverkaufte Hallen, hat Ende 2023 den Titelsong zur Handball EM in Deutschland geliefert (“Celebration”) und Ende 2024 / Anfang 2025 das 15-Jährige Jubiläum des Überhits “MONSTA” mit ihrer MONSTA 15 EP und der riesengroßen MONSTA TOUR gefeiert.

Stillstand und Popstar-Rente sind für die legendäre HipHop-, Reggae- und Latin-Band einfach (noch) keine Optionen. Davon können sich alle Fans am Freitag, 08. Mai 2026 im Sauerlandpark Hemer überzeugen. Dann stehen Culcha Candela ab 19:30 Uhr (Einlass: 18:30 Uhr) auf der Open Air-Bühne des Grohe-Forums. Tickets für Konzert gibt es ab Freitag, 26. September 2025 um 10:00 Uhr im exklusiven Presale bei eventim.de. Der generelle Vorverkauf startet am Montag, 29. September um 10:00 Uhr auch bei reservix.de. Auch im Ticketshop des Parks gibt’s Tickets, ebenfalls ab Freitag.

Die vier Berliner Jungs können es selten ertragen, dem Treiben in der Welt nur als „Zaungäste“ beizuwohnen. Culcha Candela wollten schon immer etwas bewirken und die Welt ein kleines Stück besser machen. Deshalb engagieren sie sich weiterhin mit großem Einsatz in sozialen Projekten wie BeAnAngel e.V., Die Arche, ActionKids, Laut Gegen Nazis, Pro Asyl, Seebrücke, Afrika Rise und vielen anderen.

Einlass: 18:30 Uhr