„Age is a Feeling“
von Haley McGee
deutsch von Karen Witthuhn

Jetzt kann das Leben losgehen. Oder rast es an dir vorbei? Entscheidest Du oder das Schicksal über dein zukünftiges Leben? Über die bedeutenden und die flüchtigen Begegnungen, die große Liebe, die leidenschaftlichen Affären, Freundschaften, die ein Leben lang halten sollten und es doch nicht tun, Kinderwunsch und Partnerwahl, Karriere und verpasste Chancen, kolossales Scheitern und triumphale Gewinne und all die abermillionen kleinen Momente, die unser Leben ausmachen. Was ist eigentlich Alter?

Rafaela Schwarzer spielt in diesem Stück ein ganzes Leben! Komisch und tragisch, witzig und tiefgründig.

Ein packendes Theaterstück über Leben, Liebe und Leidenschaft. Haley McGee, Schauspielerin und Autorin wurde auf dem Edinburgh Fringe Festival für dieses Stück mit dem Autorinnenpreis ausgezeichnet.

Mit Rafaela Schwarzer

Regie Isaak Dentler

Erlebe Julia Meladin live auf ihrer „Rosarote Mauer“-Tour 2026: Mit einer einzigartigen Mischung aus ehrlichen Texten, mitreißender Pop-Energie und intensiven Live-Momenten schafft sie Konzerte, die unter die Haut gehen. Vom viralen TikTok-Hit bis hin zu ausverkauften Shows begeistert Julia Meladin eine ganze Generation – nahbar, emotional und kraftvoll zugleich. Sichere dir jetzt deine Tickets und werde Teil eines Abends, der mehr ist als ein Konzert: ein gemeinsames Erlebnis voller Gefühl, Verbindung und unvergesslicher Musik.

DAS VIP-UPGRADE BEINHALTET FOLGENDE LEISTUNGEN:

* Early Access
* exklusives Fangeschenk
* exklusives Akustikset
* Meet and Greet + Fotos
* Rabatt auf Merchandise

HINWEIS:
*Es handelt sich hierbei um ein VIP-Upgrade, welches keinen Zugang zum Konzert beinhaltet.
*Der Kauf eines regulären Konzerttickets ist Voraussetzung für den Zutritt zum Konzert sowie für die Teilnahme am VIP-Erlebnis.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Komödie von Stefan Vögel, frei nach dem gleichnamigen Bestseller-Buch von Maxim Leo und Jochen Gutsch, ist mit Götz Otto, Katja Studt, Thorsten Nindel, Nicola Ransom und Louis Held prominent besetzt.

Mischa und Christiane führen ein glückliches Leben: Ihr Sohn studiert erfolgreich Medizin, die Zukunft scheint gesichert. Doch zu Mischas 50. Geburtstag bietet ihm sein Chef nicht nur die Altersteilzeit an, sondern sogar die sofortige Kündigung bei voller Rente.

Plötzlich fühlt sich Mischa alt. Sehr alt. Christiane erkennt ihren Mann kaum wieder, der sich in ein jammerndes Häufchen Elend verwandelt. Als schließlich auch noch die besten Freunde zur Geburtstagsfeier erscheinen, entlädt sich die Situation – und ein emotionaler Sturm bricht los: der Beginn der Alterspubertät. Ein Rennrad wird gekauft, ein Fitnessraum eingerichtet und der bisherige Lebensentwurf radikal infrage gestellt. Am Ende dieses Abends bleibt nichts, wie es war. Das Stück ist eine pointierte und hochamüsante Komödie über die Turbulenzen eines ganz besonderen Lebensabschnitts.

Götz Otto zählt zu den prägnantesten Gesichtern des deutschen Films und hat sich auch international einen Namen gemacht. Bekannt wurde er durch Kinoerfolge wie „James Bond 007 – Der Morgen stirbt nie“, „Der Untergang“, „Cloud Atlas“ und „Iron Sky“.

Einlass: 19:00 Uhr

Peter Tschaikowsky
Suite Nr. 4 „Mozartiana“

Joseph Haydn
Berenice, che fai? – Solo-Kantate

Wolfgang Amadeus Mozart
Voi avete un cor fedele

Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonie Nr. 40 g-Moll

Nordwestdeutsche Philharmonie
Maryna Zubko, Sopran
Chloé Dufresne, Leitung

Konzerteinführung: 19:00 Uhr

Mondenkind, Nachtfahrten, Ghosts – mit seinen Alben und Programmen öffnet Pianist Michael Wollny immer wieder extrem atmosphärische, cineastische Welten in die er zusammen mit seinen Zuhörer*innen eintaucht. Sein neues Soloprogramm „Winterreise“ greift Stimmungen und Motive aus Franz Schuberts gleichnamigem Lied-Zyklus rund um einen durch die Einsamkeit wandernden Ich-Erzähler auf. Wie immer bei Michael Wollny bildet die Vorlage nur den Ausgangspunkt für musikalische Erzählungen deren Wendungen sich erst auf dem Weg entscheiden. Für Wollny, dessen allmeiste Projekte im Zusammenspiel mit anderen Musiker*innen entstehen, ist das Solo-Format ein seltener Blick nach innen – in ein dunkel-romantisches Gemüt und einen schier unerschöpflichen Fundus an Ideen und Inspirationen.
Kurz gesagt: Ein pianistischer Seelen-Trip.

Einlass eine Stunde vor Beginn

40 Millionen Jahre in der Zukunft gerät eine Humanoiden-Art ins Staunen: Bei paläontologischen Forschungen stoßen sie auf Hinweise, dass ihre Vorfahren vom längst entvölkerten Planeten Erde abstammen. Ausgerechnet von den Menschen – jener seltsamen Spezies, die sich mit ihrem welt-, klima- und selbstzerstörerischen Verhalten selbst ausgelöscht hat? Wollen wir doch mal sehen, denken sie sich und organisieren eine Reality Game-Show, in der sie das Massenaussterben der Erde noch einmal nachspielen lassen – mit offenem Ausgang.

Verschiedene Spezies der Erde treten gegeneinander an und kämpfen um ihre Daseinsberechtigung. Wer sich am besten verkauft, garantiert seiner Art das Überleben nach dem Weltuntergang. Für die Menschheit geht der willkürlich ausgewählte, aber nicht weniger repräsentative Versicherungsvertreter Boris ins Rennen.
Gegen Panda, Huhn, Fuchs, Fledermaus, Krokodil und Ameise muss er die Vorzüge seiner Spezies anpreisen – doch was spricht eigentlich dafür, dass ausgerechnet
der Mensch überleben darf?

Voller sarkastischem Endzeithumor werden in dieser hintersinnigen Science-Fiction-Komödie die letzten Tage der Menschheit noch einmal durchgespielt. Der „struggle for life“ als aberwitzige Spielshow, das Vergehen der Arten als unterhaltsame Farce zwischen Zukunftsangst und Willen zum Marketing in
eigener Sache.

Das große Jubiläumsjahr soll gefeiert werden - vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale gegründet UND der Grand Prix-Sieg ging an ABBA. Grund genug für Filialleiterin Inka, eine große Sause im heimischen IKEA auszurichten. Die ABBAtare aus London sollen auftreten, Sie wissen schon, die Hologramme der Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt, die Umsetzung eher naja. Der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala … Jetzt muss sich die Belegschaft was einfallen lassen. Anke aus dem Småland hat die zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin, der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde, und die umtriebige Anke unter „Super Troupers“ zu „Dancing Queens“ werden oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet – The Winner Takes It All!

Eine mitreißende Komödie im Möbelhaus mit den größten ABBA-Hits.

Erlebe Julia Meladin live auf ihrer „Rosarote Mauer“-Tour 2026: Mit einer einzigartigen Mischung aus ehrlichen Texten, mitreißender Pop-Energie und intensiven Live-Momenten schafft sie Konzerte, die unter die Haut gehen. Vom viralen TikTok-Hit bis hin zu ausverkauften Shows begeistert Julia Meladin eine ganze Generation – nahbar, emotional und kraftvoll zugleich. Sichere dir jetzt deine Tickets und werde Teil eines Abends, der mehr ist als ein Konzert: ein gemeinsames Erlebnis voller Gefühl, Verbindung und unvergesslicher Musik.

DAS VIP-UPGRADE BEINHALTET FOLGENDE LEISTUNGEN:

* Early Access
* exklusives Fangeschenk
* exklusives Akustikset
* Meet and Greet + Fotos
* Rabatt auf Merchandise

HINWEIS:
*Es handelt sich hierbei um ein VIP-Upgrade, welches keinen Zugang zum Konzert beinhaltet.
*Der Kauf eines regulären Konzerttickets ist Voraussetzung für den Zutritt zum Konzert sowie für die Teilnahme am VIP-Erlebnis.

Einlass: 17:00 Uhr

Märchenhafte Begegnungen, wilde Abenteuer und Hits für Kids | Ab 5 Jahren
Um nicht länger alleine sein zu müssen, kreiert der alte Holzschnitzer Geppetto die Puppe Pinocchio. Die gute Fee Antonella gibt Pinocchio die Möglichkeit, ein echter Junge zu werden. Dafür muss er lernen, wie man lebt. Aber überall lauern Gefahren und Verführungen. Und wenn Pinocchio schwindelt wächst seine Nase in die Länge. Ob er es schaffen wird, am Ende ein echter Junge zu werden?
Christian Berg und Konstantin Wecker haben diese Musicaladaption geschaffen, die mal Märchenzauber, Oper, Zirkusmanege oder italienischen Lifestyle erklingen lässt.

Spieldauer: 60 Minuten
Spiel: TfN-Musical-Ensemble

Einlass: 10:30 Uhr

Bragolin ist ein niederländisches Dark-Wave-/Post-Punk-Projekt unter der Leitung von Edwin van der Velde, das für seine eingängigen Melodien bekannt ist, die weltweit auf Gothic-Tanzflächen zu hören sind. Mit Anleihen bei Bass-VI-Linien der 80er Jahre, Orgeln der 60er und 70er Jahre sowie Shoegaze-Gitarren der 90er Jahre verbindet Bragolin Vintage- und moderne Elemente zu einem Sound, der vom postapokalyptischen und Horror-Kino inspiriert ist. Das Projekt hat seinen Namen vom italienischen Maler Giovanni Bragolin, der für seine „Crying Boy“-Gemälde berühmt ist.

Auf dem Debütalbum „I Saw Nothing Good So I Left“ (2018) war der Titel „Into Those Woods“ zu finden, der mittlerweile zu einem modernen Dancefloor-Klassiker geworden ist. Der Song überschritt im Jahr 2025 die Marke von 10 Millionen Streams und etablierte Bragolin als feste Größe in der globalen Dark-Wave- und Gothic-Szene. Im Jahr 2019 arbeitete van der Velde mit dem niederländischen Künstlerkollegen Adam Tristar am zweiten Album „Let Out The Noise Inside“ zusammen, das sich noch stärker in Richtung elektronischer und synthbasierter Produktion orientierte.

Im Jahr 2026 veröffentlichte Bragolin das neue Album „I Don’t Like What It Does To Me“, das sich in nach und nach enthüllten Kapiteln entfaltet. Aufbauend auf dem charakteristischen Sound des Projekts kombiniert das Album Bass-VI-Melodien, Orgelklänge und eine reichhaltige, atmosphärische Produktion. Feldaufnahmen, synthetische Meeresklänge, Wasser-Phones und experimentelle Klangquellen schaffen ein vielschichtiges, immersives Hörerlebnis. Auf dem Album ist „Feel This Flame Unfold“ zu hören, ein Duett mit der Dark-Wave-Künstlerin Carrellee.

Im Jahr 2020 schloss sich Edwin Daatselaar Bragolin als Synthesizer-Spieler an, wodurch das aktuelle Live-Duo entstand. Beide Edwins spielen außerdem bei Zwarte Poëzie. Bragolin hat über 100 Auftritte auf Festivals und in Clubs in ganz Europa und Lateinamerika absolviert, darunter Auftritte beim Wave-Gotik-Treffen, beim Amphi Festival und beim Cold Hearted Festival.

Carrellee ist eine in den USA (Madison, Wisconsin) ansässige Ethereal-Darkwave-Künstlerin, die in den Jahren 2024 und 2025 als Backgroundsängerin und Synthesizer-Spielerin für IAMX durch Europa und Nordamerika tourte. Ihr zweites Album, das bei dem deutschen Label Young & Cold Records erschienen ist, von Maurizio Baggio (Boy Harsher, Nuovo Testamento, The Soft Moon) abgemischt und von Josh Bonati (Slowdive, Drab Majesty) gemastert wurde, wird als „unheimlich faszinierend“ (Post-Punk.com) und einen Sound, der „melancholisch und in pulsierende Elektronik gehüllt“ ist (Destroy//Exist). Ihr Debütalbum „Scale of Dreams“ (Negative Gain) war bereits in der Erstauflage ausverkauft und wurde kurz darauf von No Coast Records nachgedruckt. Zu ihren jüngsten Veröffentlichungen zählen eine gemeinsame Single mit My Manifesto und ein Gastauftritt auf Bragolins Album aus dem Jahr 2026. Sie trat bereits bei Coldwaves, Verboden, Terminus und Summerfest auf und wird im Herbst 2026 gemeinsam mit Bragolin als Co-Headliner auf einer Nordamerika-Tournee zu sehen sein sowie die Band auf ihrer Europa-Tournee begleiten.

Einlass: 20:00 Uhr

Festliche Klangpracht, große Gefühle und klassische Schönheit: Die Klassische Philharmonie Bonn lädt zu einem Konzertabend voller Energie und Ausdruck ein. Mozart, Vivaldi, Scarlatti, Mascagni und Verdi entfalten eine musikalische Reise zwischen italienischem Opernfeuer, weihnachtlicher Atmosphäre und strahlender Virtuosität.
Mit Tenor Massimo Giordano und unter der Leitung von Moritz Ter-Nedden an der Violine erklingen berühmte Arien, funkelnde Ouvertüren, festliche Trompetenklänge und Werke von zeitloser Eleganz.
Ein Konzert zur Weihnachtszeit, das berührt, belebt und glänzt.

Festliche Werke von Mozart, Vivaldi, Scarlatti, Mascagni und Verdi verbinden klassische Eleganz, italienische Opernleidenschaft und weihnachtliche Klangfarben.
Tenor Massimo Giordano
Leitung/Violine Moritz Ter-Nedden

Einlass 19.00 Uhr I Konzerteinführung 19.15 Uhr

Als der Ochse nach getaner Schwerstarbeit zurück in seinen Stall kommt, findet er mitten auf seiner Mahlzeit
– seinem frischen Heu – ein verpacktes schreiendes Bündel.
Der hinzueilende Esel vermutet in dem Baby vielleicht sogar das Jesuskind. Beide entwickeln sich im Laufe der
Geschichte durch die Bedrohungen von außen zu einem fürsorglichen Adoptivgespann.
Ein Stück voller unerwarteter Ereignisse und überraschender Beziehungen entfaltet sich vor den kleinen und großen Zuschauern. Zwei Spieler verwandeln den leeren Bühnenort in einen imaginären Stall, verschieben die Zeit um „mehr als 2000 Jahre“ und erklären sich wie selbstverständlich zu „Ox und Esel“.
Und damit beginnt sie:
Die etwas andere Weihnachtsgeschichte!
Temporeich, komisch und trotzdem mit gebührender Einfühlsamkeit.
Ox und Esel erleben den Spagat zwischen Eigensinn und Verantwortung gegenüber „dem Kind“.
Die meisterzählte Geschichte der Welt aus ihrer Perspektive.

Einlass: 15:30 Uhr

Ist Liebe Stärke als der Götterwille?
Orpheus und Eurydike – das berühmte Liebespaar der griechischen Antike – stürzen sich in ein Abenteuer voller Herz und Humor. Sie wissen: Sie sind füreinander bestimmt!
Doch sie haben nicht mit der Macht der Götter gerechnet, die den Menschen ihr Liebesglück nicht immer gönnen … Hades, Herrscher der Unterwelt, entführt Eurydike in sein Reich. Und um Eurydike aus der Unterwelt zu retten, muss Orpheus einige knifflige Höllenprüfungen bestehen. Doch nicht nur die Faulheit, der Zorn und der Geiz machen ihm das Leben schwer – vor allem der Höllenhund Zerberus sorgt für ordentlich Wirbel!
Mit Witz und Tricks versuchen Hades und Zerberus, Orpheus von seinem Weg zur Liebe seines Lebens abzubringen.
Wird Orpheus das Unmögliche schaffen? Muss er sich der Macht der Götter beugen? Oder überrascht die alte Sage mit einem unerwarteten neuen Ende?

Einlass ab 19:30 Uhr

Schauspiel von Lot Vekemans
Premiere: 21. Februar 2026
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: William Corbet
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan

Trailer: Siegerbusch Film
Aufführungsrechte: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertriebs-GmbH, Berlin

Es spielen:
Max Rohland, Johanna Withalm

Ein intensives Kammerspiel über Liebe, Verlust und die schmerzvolle Kunst des Loslassens: Zehn Jahre nach dem tragischen Verlust ihres Sohnes treffen sich ein Mann und eine Frau zum ersten Mal wieder – an dem Ort, an dem er begraben liegt. Was als formales Gespräch beginnt, entwickelt sich zu einer schonungslosen Auseinandersetzung mit Schuld, Trauer und der Frage, ob Vergebung möglich ist. Mit präziser Sprache und leisen, aber tiefen Emotionen seziert Lot Vekemans das fragile Geflecht einer Beziehung, die vom Leben aus den Angeln gehoben wurde. Das Stück besticht durch Klarheit, psychologische Genauigkeit und große emotionale Wucht. Es zeigt, wie nah Schmerz und Zärtlichkeit, Entfremdung und Nähe beieinander liegen – und dass manchmal ein einziger Moment genügt, um alles zu verändern. Gift ist ein Theatererlebnis, das uns so nah an die Figuren heranführt, dass wir glauben, neben ihnen zu sitzen – und das noch lange nach dem letzten Wort in uns weiterklingt.

Michael Gaedt wurde 1957 geboren und wird dieses Jahr 68 Jahre alt. Wer 1968 geboren wurde, der wird dieses Jahr 57. Dieses mathematische Wunder ist für Michael Gaedt Anlass, jetzt seine ganz persönliche Geburtstags-Soloshow im Theaterhaus in Stuttgart zu feiern. Und zu bejubeln gibt es mehr als genug. 35 Jahre lang tobte „Die Kleine Tierschau“ durchs Theaterhaus, und er immer mittendrin. Vier Jahre zündeten „Onkel Rock`n´Roll“ ihre Powerchordraketen auf der Bühne. Und seit
mehr als acht Jahren rasen nun „Kuhnle Gaedt & Baisch“ von Erfolg zu Erfolg und von ausverkauftem Theaterhaus Stuttgart zu ausverkauften Shows im ganzen Bundesgebiet.
Jetzt präsentiert Michael Gaedt Solo-Nummern aus „Tierschau“, „Onkel“ und „KGB“, dazu spannende Anekdoten aus 16 Jahren „Schrotti“ bei der ZDF Krimi-Serie „Soko Stuttgart“.
Freuen Sie sich auf Songs und Stepptanz, Schlager und Schlawiner, Hits aus 45 Jahren und ganz viel Michael Gaedt. Ein bisschen wie „Iggy Pop unplugged“ und ein bisschen wie „Leonhard Cohen auf Speed“. Michael Gaedt - nur echt mit der gelben Brille!
m i c h a e l g a e d t
post@michaelgaedt.de

Theatrales Formen-Spiel mit Musik
Koproduktion des tfn mit Theater Karo Acht
ab 2 Jahren

Die drei geometrischen Formen – Kreis,
Dreieck, Quadrat – stehen im Mittelpunkt
einer poetischen Theaterreise. Mit den
vielfältigen Mitteln des Objekttheaters
und unter Einsatz von atmosphärischer
Live-Musik braucht das Spiel mit einfachen
Formen und Stimmungen nur wenige
Worte, um die Beziehung zwischen den
verschiedenen Charakteren zu zeigen.

Theatrales Formen-Spiel mit Musik
Koproduktion des tfn mit Theater Karo Acht
ab 2 Jahren

Die drei geometrischen Formen – Kreis,
Dreieck, Quadrat – stehen im Mittelpunkt
einer poetischen Theaterreise. Mit den
vielfältigen Mitteln des Objekttheaters
und unter Einsatz von atmosphärischer
Live-Musik braucht das Spiel mit einfachen
Formen und Stimmungen nur wenige
Worte, um die Beziehung zwischen den
verschiedenen Charakteren zu zeigen.