London im späten 19. Jahrhundert: Hier lebt in der Baker Street der berühmte Privatdetektiv Sherlock Holmes. Ihm kann keiner das Wasser reichen – was er sein Umfeld auch regelmäßig wissen lässt. Und so verzweifelt nicht nur Dr. Watson, sein treuer Begleiter, regelmäßig an Holmes’ Selbstgefälligkeit und Überheblichkeit.

Doch als sich dann ein mysteriöser Mord im Nebel eines Theaters ereignet, tappen Holmes und Watson bei den Ermittlungen in die Falle eines skrupellosen Gegenspielers und müssen plötzlich um ihr Leben bangen …

Ermitteln, fiebern und schmunzeln Sie mit, wenn Sherlock Holmes und Dr. Watson erstmals auf der Waldbühne Otternhagen auf Verbrecherjagd gehen. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses spannende Theatererlebnis. Und wer weiß: Vielleicht können Sie den Fall ja sogar vor dem genialen Detektiv lösen und den Nebel lichten, der die Drahtziehenden dieses Verbrechens in Sicherheit wiegt.

Kriminalkomödie nach den Motiven von Sir Arthur Conan Doyle
von Jürgen von Bülow
Inszenierung: Jörg Timmermann

Einlass ab 18:30 Uhr

Du liebst Musical/Pop und wolltest schon immer in einem Chor deine Stimme kennenlernen? Dann komm vorbei ab dem 9.Mai!

Wir wollen einen Jugendchor für Gesangsbegeisterre starten! Bei dem Projekt geht es darum, dass wir Menschen durchs gemeinsame singen zusammenbringen. Was wir genau singen werden, wie schwierig das wird, ob wir eher Chorstücke oder Stücke mit vielen Solopassagen machen, hängt davon ab, was du machen willst.
Im Mittelpunkt stehen Ausprobieren, musikalische Entwicklung und die Freude am gemeinsamen Singen. Parallel zu den Proben bieten wir bei Bedarf Einzelunterricht an, um Teilnehmende individuell zu unterstützen und stimmlich weiterzuentwickeln.

Wer Lust hat, gemeinsam zu singen und erste Schritte im Gesangsunterricht zu machen, ist herzlich willkommen. Altersgruppe 12 - 18 Jahre.

Wir freuen uns auf euch
Toni und Louis

09.05 + 10.05 als Startwochenende und Schnuppertermin. Beide Tage 11:00 - 13:00.

BOOMBOX ist eine Hommage an die gute, alte Audiokassette. Von ihrer unverwüstlichen Außenhülle bis hin zu ihren empfindlichen Spulen aus Polyesterfolie ist ihr Design ein Mikrokosmos unseres menschlichen Wunsches, die Welt zu ordnen und zu verstehen, sie zu beschriften und in eine Schublade zu stecken. Aber das Chaos wird immer einen Weg nach draußen finden. Und was passiert dann? Das Publikum ist nah dran. Im kleinen Raum der Performance wird die Bedeutung jedes Details verstärkt. Jeder Ton ist kostbar, jeder Atemzug ist wahrnehmbar. Der Performer auf der Bühne fordert unsere Ohren auf, ihm durch seine Geschichte zu folgen. Er spielt kleine Momente aus seinem Leben nach und lässt uns sanft in seiner Sinneswelt landen. Die Kassette zeichnet Momente auf, damit sie für immer in Erinnerung bleiben. – Und was gibt Ihnen das Gefühl, zu Hause zu sein?

Die Keeping Company wurde 2024 von Ezra Weill in Brüssel gegründet. Mit Hilfe des Zirkus‘ taucht die Company in die Atmosphäre vergangener Zeiten ein und möchte mit ihren Shows und künstlerischen Formaten Verbindungen schaffen – zwischen dem Publikum und den Künstler*innen und zwischen den Zuschauer*innen untereinander.

Ezra Weill ist Zirkuskünstler, Tänzer und Musiker, er lebt in Brüssel. 2015 schloss er sein Studium an der National Circus School of Montreal (Kanada) mit den Schwerpunkten Luftseil und Hutjonglage ab. Seitdem hat er verschiedene Darbietungsformen von Zirkus erkundet, von kleinen Kabaretts bis hin zu großen Veranstaltungsorten, sowohl als Solokünstler als auch in Zusammenarbeit mit anderen, in Südamerika und Europa.

Eine Boombox ist ein großes Stereo-Kassettenradio aus den 1980er Jahren. Die Kassette wurde 1963 von Lou Ottens in Hasselt (Belgien) erfunden.

Performance, Regie: Ezra Weill | Audiodesign: Marie de Broeck | Outside Eye: Josse De Broeck | Dramaturgie: Antonin Wicky | Booking: Chantal Heck – La chouette diffusion | Unterstützt durch: Mira Miro, UP Circus & Performing arts, Latitude 50, Station Circus, Pianofabriek, De Markten, GC Essegem

Dauer: ca. 50 Minuten

Für Menschen ab 5 Jahren.

Ein Festivalticket zu 80 Euro ist im Vorverkauf, an der Abendkasse und online erhältlich. Es berechtigt zum Besuch aller Veranstaltungen des Zirkustheaterfestivals vom 18.-28.06.2026.

»Maybe being soft is what makes us worthy of trust.«
Mit diesem Motto hat die Künstlerin Joy Bogat eine neue musikalische Phase eingeläutet – mutiger, eigensinniger, aber immer noch so warm und einladend, dass jede*r einen eigenen Platz darin findet.

Getragen von Bogats klarer und außergewöhnlicher Stimme treibt ihre Musik nach wie vor zwischen Soul, Alternative RnB und Indie. Flächen aus Synthesizern und Stimmen, Spoken Word und groovende Beats verweben sich mit einer spielerischen Leichtigkeit, die ihresgleichen sucht – und die auf die Hörer*innen absolut ansteckend wirkt.

Eintritt für junge Menschen unter 18 Jahren frei

Preisgekröntes Ensemble in der Asambasilika


Anna Talácková | Flöte
David Šimecek | Klarinette
Barbora Trncíková | Oboe
Kryštof Koska | Waldhorn
Petr Sedlák | Fagott


Die Preisträger des ARD-Wettbewerbs 2024 bringen die prachtvolle Asambasilika Altenmarkt zum Klingen. Auf dem Programm stehen Werke von Antonín Rejcha (1770-1836), George Onslow (1784-1853), Edvard Grieg (1843-1907) und Pavel Haas (1899-1944) – Kammermusik von feiner Leichtigkeit, mit Poesie und Esprit.

Einlass: 19:00 Uhr

Eva und Lilith
Strapse oder Bügelbrett - eine mythologische Komödie

Eva Maria Binder, die aufopfernde Ehefrau wagt Abenteuerliches.
Sie besucht die Geliebte ihres Ehemannes – Lilian Mondrücken – und stellt sie zur Rede. Beide ringen miteinander um ihr Recht auf den Mann. In einem Traum begegnen sich beide auf einer mythologischen Ebene: Eva, Adams zweite Frau, treu dienende Ehefrau und Urmutter, und Lilith, Adams erste Frau, Rebellin gegen alle festen Bindungen.
In diesem Theaterstück geht es um ein sehr altes und doch immer
aktuelles Thema: Die Spaltung der Frau in die heimliche Geliebte
und die öffentliche Ehefrau. In dieser spannungs- und erotikgeladenen
Komödie begegnen sich beide Seiten der Frau auf besondere Weise.
Geballte Kraft der Gegensätze mit unerbittlichem Humor und leiser Zartheit formen ein ungewöhnliches Theaterstück nach dem Mythos von Lilith, inszeniert als hinreißende und tiefgründige Komödie.
Es spielen: Sigrun Stiehl & KT Riemann

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Schauspieler Ulrich Noethen zum literarischen "Gipfeltreffen" in Dresden - eine Grand Tour durch die Gebirgslandschaft

Ulrich Noethen, eine der markantesten Stimmen des deutschen Theaters und Films, llädt zu einem besonderen Erlebnis zwischen Literatur und Musik ein, gestaltet gemeinsam mit dem Münchner Ensemble Almanach. Gehen Sie mit ihm auf eine besondere Wanderung in traumhafte Berglandschaften und lassen Sie sich in die Gedankenwelt historischer Reisender und Wanderer entführen.

Ausgangspunkt ist die Tradition der Grand Tour – das Streben nach Bildung, Naturerfahrung und Grenzüberschreitung. Texte von Joseph von Hazzi und Heinrich Heine verbinden sich mit Liedern von Felix Mendelssohn Bartholdy, Robert Schumann und Franz Schubert zu einer imaginären Wanderung durch alpine Landschaften, Täler und innere Räume. Mit seiner unverwechselbaren Stimme verleiht Noethen den Texten erzählerische Tiefe und Präzision. Das Ensemble Almanach begleitet ihn mit einer außergewöhnlichen Besetzung aus Hackbrett, Akkordeon, Klarinette, Kontrabass und Gesang.

Einlass: ab 18:30 Uhr (Foyer)

Etwas verrückt muss man sein, wenn man als Beruf dutzende von Metern über dem Boden auf einem Seil spaziert oder sich mit einer echten Kanone bis zu den Sternen katapultiert. Eine zeitgenössische Zirkusshow mit Seitpferd, Wippe und einem elektrischen Laufband, kreiert und ausgeführt von einem einzigen Mann. Spektakulär und poetisch. Nachdem David Dimitri weltweit in über 150 Städten gastierte, kommt er jetzt mitsamt seinem Zirkuszelt wieder nach Dresden.

Nach seiner Ausbildung an der Staatlichen Akademie für Zirkuskünste in Budapest und einem intensiven Tanzstudium an der renommierten Julliard School in New York kreierte David Dimitri virtuose Seiltänze, die in Zirkussen, Kunstfestivals und Konzertsälen auf der ganzen Welt gefeiert wurden - im kanadischen Cirque du Soleil, im New Yorker Big Apple Circus, im Schweizer Nationalzirkus Knie oder in der Metropolitan Opera unter der Leitung von Jean-Pierre Ponelle. Im Jahr 2001 erfand David mithilfe seines Vaters, dem berühmten Schweizer Clown Dimitri - Gründer der Accademia Dimitri - seinen One-Man-Circus, eine funkelnde Präsentation des Nouveau Cirque, der sowohl intim als auch fesselnd ist und in einem für die Produktion entworfenen und gebauten Zirkuszelt aufgeführt wird.

David Dimitri war Gastkünstler bei Festivals wie dem »Spoleto Festival« in Charleston, dem »Lincoln Center Festival« in New York, dem internationalen Comedyfestival von Montreal/Kanada »Just pour Rire«, dem »Jeux de Piste« in Straßburg, dem »Avignon Festival« und vielen anderen. David Dimitri ist auch im New Victory Theater auf dem Broadway aufgetreten. Zudem leitet er die Fondazione Dimitri, die von seiner Mutter und seinem Vater gegründet wurde, und war künstlerischer Leiter des Winterfestivals in Salzburg. Er ist nie weit vom Hochseil entfernt. Am denkwürdigsten war seine Hochseil-Überquerung über der Stadt Pilsen (CZ) mit einer Entfernung von 300 und einer Höhe von 70 Metern.

Artistik: David Dimitri

Premiere: 2007

Dauer: ca. 60 Minuten

Für Menschen ab 6 Jahren.

Ein Festivalticket zu 80 Euro ist im Vorverkauf, an der Abendkasse und online erhältlich. Es berechtigt zum Besuch aller Veranstaltungen des Zirkustheaterfestivals vom 18.-28.06.2026.

Eva und Lilith
Strapse oder Bügelbrett - eine mythologische Komödie

Eva Maria Binder, die aufopfernde Ehefrau wagt Abenteuerliches.
Sie besucht die Geliebte ihres Ehemannes – Lilian Mondrücken – und stellt sie zur Rede. Beide ringen miteinander um ihr Recht auf den Mann. In einem Traum begegnen sich beide auf einer mythologischen Ebene: Eva, Adams zweite Frau, treu dienende Ehefrau und Urmutter, und Lilith, Adams erste Frau, Rebellin gegen alle festen Bindungen.
In diesem Theaterstück geht es um ein sehr altes und doch immer
aktuelles Thema: Die Spaltung der Frau in die heimliche Geliebte
und die öffentliche Ehefrau. In dieser spannungs- und erotikgeladenen
Komödie begegnen sich beide Seiten der Frau auf besondere Weise.
Geballte Kraft der Gegensätze mit unerbittlichem Humor und leiser Zartheit formen ein ungewöhnliches Theaterstück nach dem Mythos von Lilith, inszeniert als hinreißende und tiefgründige Komödie.
Es spielen: Sigrun Stiehl & KT Riemann

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Man glaubt es nicht, ehe man es nicht selbst gesehen hat: Drei männliche Darsteller schaffen es, an einem Abend mit Hilfe von dutzenden Kostümen, Comedy, Slapstick, Persiflage und fliegenden Kostümwechseln Shakespeares sämtliche Werke in nur zwei Stunden auf die Bühne zu bringen. Eine unglaubliche Leistung, hat doch der große britische Autor vor über 400 Jahren 37 abendfüllende Theaterstücke mit 1.834 Rollen und 154 Sonette verfasst. Da wird auf der Bühne im Handumdrehen aus Romeos Julia die geschändete Lavinia, aus Macbeth wird Hamlet, aus Ophelia wird König Claudius. Da wird gerappt und Fußball gespielt. Da entpuppt sich Hamlets wahnsinnige Geliebte Ophelia als stimmstarke Frau aus dem Volk.

„Sein oder nicht sein“, „Nimm vor des Märzen Idus dich in Acht.“, „Doch still, was schimmert durch das Fenster dort?“ - Zitate, die viele schon einmal gehört haben, manchmal sogar im Zusammenhang mit Shakespeare. In diesem Stück, in dem es rasant, holprig, ironisch, vielleicht sogar sarkastisch oder gar zynisch, emotional, düster, gefährlich, unheimlich, aber immer komisch und unterhaltsam zugeht, sind nicht nur diese bekannten Zitate zu hören und zu erleben.

Einlass: 21:30Uhr

Das interaktive Ausstellungserlebnis führt dich auf eine Reise durch Zeit, Kunst und Schöpfung. Mithilfe neuester Technologien wirst du Teil von Leonardos Atelier, malst dein eigenes Meisterwerk und wanderst durch das weltberühmte Gemälde "Der Garten der Lüste" von Hieronymus Bosch.

Stelle dich den Fragen der berühmtesten Frau der Kunstgeschichte – Mona Lisa selbst. Das erste Sprechende KI-Gemälde der Welt unterhält sich mit dir, kommentiert dein Schaffen und lädt dich ein, über Kreativität, Identität und Schöpfung nachzudenken.

Diese weltweit einzigartige Ausstellung vereint Kunst, Künstliche Intelligenz und Virtual Reality auf sechs Räumen in einem völlig neuen Erlebnis. Du wirst nicht nur Werke bestaunen – du wirst sie betreten, verändern und neu erschaffen. Begib dich auf eine Reise durch die Kunstgeschichte, durch Räume voller Rätsel, interaktiver Meisterwerke und surrealer Traumwelten.

Öffnungszeiten: Samstag – Sonntag von 12:00 – 19:00 Uhr. Letzter Einlass ist um 18.00 Uhr.
Dauer: Plane ca. 75–90 Minuten für dein immersives Erlebnis. Sei bitte 15 Minuten vor deiner gebuchten Zeit vor Ort, um einen pünktlichen Einlass gewähren zu können.
Zahlung: Online-Ticketkauf empfohlen. Vor Ort nur bargeldlos (Paypal / Kreditkarte).
Ort: THE SQUAIRE West, Am Flughafen, 60549 Frankfurt am Main. Eingang 18, 6. Stock.
Empfohlenes Alter: Ab 6 Jahren (für jüngere Kinder nur in Begleitung empfohlen)
Barrierefreiheit: Hauptbereiche sind barrierefrei, es stehen Aufzüge in die Location zur Verfügung.

Hast du noch weitere Fragen? Schau gern in unsere FAQ auf monalisasgeheimnis.de. Wir freuen uns auf dich!

Wir bitten dich, dich etwa 15 Minuten vor deinem gebuchten Slot in der Ausstellung einzufinden.

Jazz in der Totenkirche 2026 präsentiert die Black Dog Groove Society, die Band der Saxophonistin Katharina Maschmeyer und des Gitarristen Nils Pollheide.

Album Release „Dog Dance“

„Hat man sich erst einmal die „Groove“-Begrifflichkeit im eigenen Bandnamen einverleibt, bleibt einem gar nichts anderes mehr übrig, als eben jenen Groove auch in die Tat umzusetzen, zu zelebrieren, so geschehen auch beim gemeinsamen Projekt von Saxofonistin Katharina Maschmeyer und ihrem langjährigen musikalischen Wegbegleiter, Gitarrist Nils Pollheide.“ – (Holger S. Jansen). Der Ruhm ihres schon gemeinsam geführten KaMa Quartets / Katharina Maschmeyer Quartets, das in den letzten Jahren Festivals und große Clubs gleichermaßen begeisterte, eilt ihnen voraus. So wurde man schon mehrfach zu den „führenden und innovativsten Formationen der hiesigen Jazzszene“ gezählt. Die BLACK DOG GROOVE SOCIETY wird komplettiert durch Dirk Schaadt an der Hammond Orgel und Schlagzeuger Hardy Fischötter (spielte u.a. mit Susan Weinert, Henrik Freischlader, Larry Carlton).

Mit ihrem neuen Album „Dog Dance“ präsentiert die Band wieder teuflisch groovende, knackige Eigenkompositionen. Über das Vorgänger Album schrieb Holger S. Jansen: „….die Kompositionen aus der Feder Maschmeyers und Pollheides ergeben hier eine volle, drückende und unglaublich lebendige Mischung, die Freunde retrospektiver Hammond Jazz- und Funk-Werte (…) begeistern wird und überdeutlich ins Ohr aber vor allen Dingen ins Kopfnicken und in die Füße geht – Jimmy Smith und Jimmy McGriff, um nur zwei der ganz großen Hammond-Ikonen zu nennen, lassen grüßen…“ „Katharina Maschmeyer und Nils Pollheide sind nicht nur brillante Musiker, sondern auch tolle Komponist/innen mit einer guten Spürnase für Groove, Spaß und Humor in der Musik. Dirk Schaadt an der Hammond-Orgel und Schlagzeuger Hardy Fischötter tragen viel zur treibenden Energie der Stücke bei. Das war ein durchaus gelungener Abend, für den sich das Publikum mit begeistertem Applaus bedankte.“ – (GEJazzt)

Copyright: Nadine Targiel

Einlass: 19:30 Uhr

Mädelsabend im Sapperlot: Lachen, quasseln, lästern, tanzen und feiern wie es ihr gefällt.
Shopping – Food & Drinks – Fotobox – Dancefloor.
Late Night Shopping
Bringt Shopping-Laune mit. Meine Lieblingsboutique in Bensheim PEES accessories ist mit dabei. Die Welt braucht viel Schönes.
Fotobox
Ihr könnt euch an der Fotobox austoben und lustige Erinnerungsfotos schießen, die Euren Abend unvergesslich machen.
Food & Drinks
Genießt unseren Theaterhof mit leckeree Pizza und andere Köstlichkeiten. Erfrischende Drinks, Rosé Prickelwasser und Gin warten auf Euch.


Also schnapp dir deine besten Freund:innen und tanzt ausgelassen bis in die Nacht hinein. Denn bei uns ist lachen, quasseln, lästern, tanzen am allerschönsten. Wie hat es ein lieber Gast auf den Punkt gebracht: „Wenn rundherum die Lichter ausgehen – brennen im Sapperlot immer noch die Kerzen.“

Bunt und divers! Spontan, chaotisch, weltoffen und immer voller Liebe und Respekt!
Frau Sapperlot freut sich auf Euch.

Einlass: 18:00

Einlass ab 18:00 Uhr

Das erste JAZZ Festival im VIVA Kulturforum bietet viel mehr als Musik:
26.6.26 um 20 Uhr Musik-Theater DIE JAZZPIANISTIN
27.6.26 um 20 Uhr Konzert ANTONIA HAUSMANN QUARTETT
28.6.26 um 17 Uhr Kunstausstellung JOHANNES GRÄBNER MALEREI
28.6.26 um 20 Uhr Doku-Film BEING HIPP.

Beginn: 20:00

Ein Psychothriller von Sebastian Fitzek
Regie: Thomas Wingrich

23 sind es jedes Jahr weltweit, die während einer Reise mit einem Kreuzfahrtschiff verschwinden. 23, bei denen man nie erfährt, was passiert ist. Noch nie ist jemand zurückgekommen. Bis jetzt, bis auf Anouk, einem Mädchen, das vor einem halben Jahr mit seiner Mutter verschwand. Anouk, die wieder auftaucht. In ihrem Arm hält sie einen Teddybär. Und es ist nicht ihr eigener. Der mysteriöse Anruf kommt mitten während eines Einsatzes. Der Polizeipsychologe Martin Schwartz muss sofort nach England reisen und an Bord des Kreuzfahrtschiffs „Sultan of the Seas” kommen. Nie wieder wollte er ein Schiff betreten, nie wieder seine zerstörte Seele den Qualen der Erinnerung aussetzen. Vor fünf Jahren ist sein Sohn mit seiner Frau auf eben diesem Kreuzfahrtschiff verschwunden, niemand hat etwas gesehen, die Polizei ging von Selbstmord aus. Doch nun soll es Hinweise darauf geben, was seiner Familie zugestoßen ist: Kein Zweifel, es ist der Teddy seines Sohnes. Für ihn bricht erneut eine Welt zusammen, der Alptraum, von dem er dachte, er könnte nicht schlimmer werden, fängt erst an. Das Schiff legt ab, begibt sich auf den Weg nach New York. 3.000 Passagiere, ein traumatisiertes Mädchen, ein zutiefst verstörter Polizeipsychologe – und ein Mörder auf der Jagd.


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Berechtigt zum Besuch aller Veranstaltungen des Zirkustheaterfestivals 2026.

Geschichten und Gedichte (nicht nur) von Erich Kästner

im Garten des Stadtmuseums, Küsterstraße 5