Zorana Memedovic, Violine und Heiner Costabel, Klavier bilden ein congeniales Duo, das schon seit Jahren ihr Publikum begeistert. Zorana mit ihrem hinreißenden Temperament und ihrer singenden Violine, Costabel mit seinem sensiblen virtuosen Klavierspiel und seiner intelligent-humorvollen Moderation.
Das Programm enthält Werke von Vivaldi, Beethoven, Schubert, Brahms, Tschaikowsky u.a.



Copyright: Concerti-Costabel

Einlass: 17:30Uhr

Fr 19.06. - So 28.06.2026
Ioannis Mandafounis & Thomas Bradley
Here is There
Dresden Frankfurt Dance Company
Eintritt: 24/16 €
Dauer: ca. 1 Std. 30 Min. inkl. Pause

19.06.: Im Anschluss an die Vorstellung laden wir herzlich zur Premierenparty ein.
20.06.: Publikumsgespräch im Anschluss. Erfahren Sie mehr über die Hintergründe der Produktion und die beteiligten Künstler*innen.

Im Doppelabend „Here Is There“ gibt Ioannis Mandafounis erstmals einem Ensemblemitglied eine eigene choreografische Bühne: Thomas Bradley, seit 2023 bei der DFDC. Bradley verbindet Choreografie mit seinem Stil als Kostümbildner und arbeitet mit skulpturalen, körperverändernden Kostümen. Mandafounis erforscht die Spannung zwischen Transformationsdrang und physischer Trägheit. Beide spielen mit Raum sowie der Grenze zwischen Geräusch und Musik.

„Several Rhythms Sort Thoughtfully” (Bradley):
Choreografie als soziales System: Durch genaue Beobachtung werden Muster, Regeln und Strategien sichtbar. Kostüme prägen das Geschehen, begleitet von Geräuschen eines zerlegten Elektrogeräts und einer Trompetensonate.

„This Beautiful Messy Thing” (Mandafounis):
Ein Spiel mit Gegensätzen wie Enge und Weite. Objekte entziehen sich Ordnung und werden zur eigenständigen Klang- und Bewegungswelt. Live-Schlagzeug und Samples verbinden sich mit der verletzlichen und kraftvollen Präsenz der Tänzer*innen.

Haben Sie sich schon immer gefragt, wie das Leben am Celler Hof war? Jetzt können Sie es erleben!
Schlossführung in die Vergangenheit!
Mit modernster Virtual Reality-Technologie reisen Sie zurück ins 18. Jahrhundert und erleben das Barockzeitalter hautnah. Spüren Sie die Atmosphäre des Celler Schlosses, entdecken Sie prächtige Räume und lassen Sie sich von den Geheimnissen und Geschichten rund um Caroline Mathilde fesseln – einer der faszinierendsten Persönlichkeiten ihrer Zeit. In 75 Minuten entdecken Sie auf 6 faszinierenden Stationen die königlichen Gemächer, treffen auf ihre Bediensteten, besuchen die beeindruckende Schlosskapelle und erfahren alles über das Leben der außergewöhnlichen dänischen Königin.
Erleben Sie Geschichte mit eigenen Augen – und das alles bequem und interaktiv! Ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie.

Bitte 15min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden

Er liebt sie. Sie liebt ihn nicht. Dafür liebt ihn eine andere, die ihre Liebe nicht zeigen darf. Was nach einer herzerweichenden Tragödie mit tödlichem Ausgang klingt, hat William Shakespeare zu einer Komödie mit Tiefgang inspiriert.
Durch einen Schiffbruch wird Viola an die Küste Illyriens gespült. Als Mann verkleidet, begibt sie sich unter dem Namen Cesario an den Hof des Herzogs Orsino. Dieser wirbt bereits seit geraumer Zeit um die Hand der Gräfin Olivia, die sich aber unerbittlich zeigt. Orsino beauftragt Cesario, sich tagtäglich weiter im Namen des Herzogs um die stolze Gräfin zu bemühen, und es kommt wie es kommen muss. Olivia verliebt sich in Cesario, der (oder vielmehr die) aber längst bis über beide Ohren verknallt in Orsino ist. Als dann plötzlich Violas ertrunken geglaubter Zwillingsbruder in Illyrien auftaucht und sich auch noch der Haushofmeister Malvolio Hoffnung auf Olivia macht, ist das Liebeskarussell und das damit verbundene absurd-komische Chaos nicht mehr aufzuhalten.

Shakespeare spielt gekonnt mit Verwechslungen, Liebe, (Ent)täuschungen und den Herausforderungen von Identität und Geschlechterrollen. Die unvergleichlich zauberhafte Atmosphäre der Sommerbühne am Tiefen See wird ebenso wie die Komödie das Publikum in ihren Bann ziehen.

Regie: Moritz Peters
Bühne: Nehle Balkhausen
Kostüme: Arianna Fantin
Musik: Fabian Kuss

Der Doppelgänger, eine heitere Verwechslungskomödie.
Ein Hauch von Nebel, ein Schuss Verwirrung - Edgar Wallace mal ganz anders!
Wenn eine selbstbewusste junge Australierin unangekündigt bei einem steifen Londoner Junggesellen einzieht, ein geplantes Wochenende der besonderen Art gründlich aus dem Ruder läuft, ein krimineller Doppelgänger vermeintlich in der Gegend sein Unwesen treibt - und dann auch noch ein theatralischer Ex-Liebhaber auftaucht - ist das Durcheinander perfekt.
Die Taunusbühne bringt eine amüsante Bühnenfassung des Romans auf die Bühne - ein Spiel voller Verwechslungen, Täuschungen und kurioser Situationen - britisch, unterhaltsam und charmant skurril.

Einlass ab 13.30 Uhr

Sonntag, 28. Juni 2026, 19.00 Uhr
18.00 Uhr: Konzerteinführung mit Chefdirigent Douglas Bostock

Sebastian Bohren, Violine
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Douglas Bostock, Leitung

SommerSerenade
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791): Adagio und Fuge c-Moll KV 546
Leonard Bernstein (1918-1990): Serenade nach Platons „Symposion“ für Violine, Streichorchester, Schlagzeug und Harfe
Gordon Jacob (1895-1984): Variations on an Air by Henry Purcell (Dt. Erstaufführung)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791Sere): nade Nr. 6 D-Dur „Serenata notturna“ KV 239

Zum Finale ihrer Zusammenarbeit tragen Douglas Bostock und das Südwestdeutsche Kammerorchester Pforzheim noch einmal zusammen, was sie gemeinsam erlebt haben.
Mit Mozarts Adagio c-Moll KV 546 erinnern sie an viele Gefühlsextreme – Mozarts Adagio pendelt immerhin von eruptiven Ausbrüchen bis hin zu mystischen Sphären. Und die dazugehörige Fuge lässt mit ihrer komplizierten Kontrapunktik noch einmal alle Gehirnwindungen heiß laufen. Zur „Erholung“ sitzen dann alle beieinander bei Leonard Bernsteins Serenade nach Platons Symposion, um gemeinsam – durch die Brille großer antiker Denker – alle Formen der erotischen Liebe eingehend zu besprechen. Dass die Serenade „nebenbei“ ein zauberhaftes Violinkonzert ist, erhöht diese Reflexionsrunde enorm. Durch Gordon Jacob, der dem Pforzheimer Publikum dank Douglas Bostock kein Fremder mehr ist, erblüht in den Variations on an Air of Henry Purcell ein barockes Ostinatothema zu neuem kreativem Esprit. Und in Mozarts Serenata Notturna KV 239 marschiert musikalisch die ganze Orchesterbanda samt Dirigent noch einmal zu einer wunderbaren Sommerabendmusik auf, genießt solistisches und Ensemble-Spiel, Klassik vom Feinsten – und das Glück gemeinsamen Musizierens!

Der Geiger Sebastian Bohren studierte in Zürich, Luzern und München u.a. bei Zakhar Bron und Ingolf Turban. Heute arbeitet er nicht nur mit fast allen Orchestern seiner Schweizer Heimat zusammen, sondern auch mit internationalen Klangkörpern wie dem Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, der NDR-Radiophilharmonie oder dem Münchner Kammerorchester. Gramophone beschrieb sein Album mit Mozart-Konzerten als „ein Hörerlebnis, das einen von Anfang bis Ende nicht loslässt“. Dem Pforzheimer Publikum ist er vom Auftritt im Sommer 2024 in bester Erinnerung.

Das Konzert wird am 27.6.2026 um 18.00 Uhr auch in Konzertsaal Solothurn (CH) aufgeführt.

Konzerteinführung: 18.00 Uhr

Wetzlar 1816: Hofrätin Charlotte Kestner, geb. Buff, besucht auf einer Reise von Hannover ins Elsass nach langer Zeit wieder einmal ihre Heimatstadt und den Deutschordenshof, in dem sie eine glückliche Kindheit und Jugend verbrachte. In diesem idyllischen Hof lernte sie auch vor 44 Jahren den Rechtpraktikanten Johann Wolfgang Goethe kennen.

Viel Zeit ist seit Sommer 1772 vergangen. Charlotte hat den Legationssekretär Kestner geheiratet, ist nach Hannover gezogen, bekam zwölf Kinder und ist seit 16 Jahren verwitwet. Und jetzt - als wäre die Zeit stehen geblieben – begegnet sie sich selbst: Im Deutschordenshof sieht sie sich als junges Mädchen, das im weißen Kleid mit blassroten Schleifen auf einen Ball in Volpertshausen fährt und gerade ihren jüngeren Geschwistern das Abendbrot schneidet.

Sieht sie recht? Stürmt der junge Goethe gleich die Hofeinfahrt hinauf? Beginnt ihre Liebesgeschichte noch einmal? Und was würde sie dann anders machen?

Bei der neuen Kostümstadtführung „Das doppelte Charlottchen“, geht es um alte und neue Lieben, richtige und falsche Entscheidungen und die Frage, ob der Spatz in der Hand besser ist als ein Dichter auf dem Dach ...

Text und Regie: Oliver Meyer-Ellendt

Dauer: 1 Stunde

Ein Theaterstück mit Musik, satirisch und bissig, aber mit einem hohen
Unterhaltungswert mit zwei Schauspielerinnen, Dagmar Jaeger und Sabine Matthes,
und zwei Schauspieler, Olaf Schülke und Uwe Karpa.
Das Thema ist Berlin und natürlich auch Köpenick.
Wer ist eigentlich "der Berliner? Was denkt er über sich selbst oder die anderen
Nichtberliner z.B. aus Sachsen, und das alles im Bissig-Berliner-Dialekt.
Texte: Ensikat, Bernd Wefelmeyer, Musik Bernd Wefelmeyer
Licht-Ton: Klaus Gehlhar, Ausstattung: Jan Hofmann,
Regie: Bernd Wefelmeyer
Das Theaterstück ist auch für Berlin-Touristen geeignet !

Einlass ab 15.00 Uhr

GLANZODERHARNISCH ist die Lesereihe des Studiengangs Szenisches Schreiben der Universität der Künste Berlin. Sie findet im Rahmen der neu gegründeten Reihe von Werkstattlesungen an der Vaganten Bühne statt und gibt Einblick in die aktuelle Arbeit junger Autor:innen. Es inszenieren und lesen Regie- und Schauspielstudierende der Universität der Künste und der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch.

Bitte informieren Sie sich kurz vor Ihrem Besuch auf unserer Homepage über die aktuell gültigen Hygienemaßnahmen.

Du liebst Musik, bist über 16 Jahre alt und wolltest schon immer mal in einer Band spielen oder singen?
Dann ist unser Bandprojekt genau das Richtige für dich! Egal, ob du Anfänger bist oder schon Erfahrung hast – bei uns zählt nur die Leidenschaft für Musik.

Gemeinsam Musik machen: Ob Rock, Pop, Hip-Hop oder deine eigenen Songs – wir spielen, was uns Spaß macht.
Coole Proben: Lerne neue Leute kennen, jamme mit anderen und probiere neue Instrumente aus.
Workshops mit Profis: Tipps und Tricks von erfahrenen Musikern, die dir zeigen, wie du das Beste aus deinem Instrument oder deiner Stimme herausholst.
Live-Auftritt: Zeig, was du drauf hast! Am Ende des Projekts rocken wir gemeinsam die Bühne.
Alle über 16 Jahren, die Lust auf Musik haben. Egal, ob du Gitarre spielst, Schlagzeug liebst, singst oder einfach neugierig bist – bei uns ist jeder willkommen.
Unsere Proben sind jede Woche am Mittwoch von 16:00 - 18:00 im Famous Witten.
Melde dich jederzeit gerne per Mail an: jugendkultur@werk-stadt.com
Weil es Spaß macht, Teil einer Band zu sein, neue Freunde zu finden und etwas Einzigartiges zu erschaffen. Gemeinsam bringen wir die Bühne zum Beben!

Kursbeginn: 22.04.26 - 08.07.26, (12 Termine) 16:00 – 18:00 Uhr im Famous

Teilnahmegebühr: 35€ *zzgl. Gebühren

Instrumente werden gestellt, müssen nicht mitgebracht werden!

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Die große SEOM Tour nimmt dich mit auf eine Reise zu dir selbst und zu deiner Essenz.
Bereite dich auf einen ganz besonderen Abend vor, der dein Herz berührt und dich an das erinnert, was wirklich zählt: Verbindung, Heilung und Menschlichkeit.

SEOM, Musiker, Poet und Autor, steht für Musik, die einen großen Raum öffnet.
Ein Raum für Gefühle, für Erkenntnis, für Mut und für tiefe Menschlichkeit.

In seinem Konzert nimmt er dich mit auf eine Reise durch Tiefe und Leichtigkeit, getragen von kraftvollen Texten, heilenden Melodien und der Einladung, einfach du selbst zu sein.
Musik als Medizin. Worte als Weg.

Seine Songs erzählen von Verbundenheit, vom Überwinden innerer Grenzen, vom Erinnern an unsere wahre Kraft.
Sie öffnen Türen zu einem Leben in Liebe, Bewusstsein und innerem Frieden.

Berührende Geschichten, viel Humor, gelebte Spiritualität, Tiefgang und natürlich: Musik.
An diesem Abend wird gelacht, getanzt und geleuchtet.

Es ist mehr als Musik.
Ein Soundtrack der Erinnerung. Eine Heimreise zu dir selbst.
Ein Konzert für jedes Alter. Ein Erlebnis, das du nicht vergisst. Versprochen.
Komm vorbei, lass dich inspirieren und werde Teil eines Konzertes, das weit über den Moment hinaus wirkt.

Hinweis für Familien:
Unsere Konzerte beinhalten auch stille, meditative Momente und feinfühlige Passagen.
Um allen Besucher*innen ein tiefes Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder erst ab etwa fünf Jahren mitzubringen.
Bitte achtet dabei eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz – da die Musik phasenweise laut sein kann.
Vielen Dank für euer Verständnis und eure Achtsamkeit.

Foto: Seelenportraits

Einlass: 17:00 Uhr

„Märchen erzählen und an sie glauben, sind zweierlei Dinge.“
Mit dieser Ansage stellt Mary Darling das Leben ihrer Tochter Wendy auf den Kopf: Ab morgen soll sie ein eigenes Zimmer beziehen – der erste Schritt ins Erwachsenwerden. Doch noch in derselben Nacht wirbelt das Abenteuer durch das Fenster: Peter Pan und die temperamentvolle Fee Tinkerbell landen bei den Darlings und nehmen die Geschwister mit auf eine Reise ins sagenumwobene Nimmerland.

Dort angekommen, prallen Welten aufeinander: Während die mutige Prinzessin Tiger Lilly und die flinken Waldläufer ihren Helden feiern, präsentiert sich Peter als schillernder, aber auch reichlich selbstverliebter Anführer. Doch als der finstere Captain Hook Peter in die Enge treibt, gerät dessen Weltbild ins Wanken. Nur mit einer mutigen List, echtem Zusammenhalt und Wendys klarem Blick können die Kinder die Piraten auf der Jolly Roger herausfordern. Peter begreift dabei das größte Abenteuer von allen: Dass man nur durch Vertrauen und wahre Freundschaft über sich hinauswachsen kann.

Ein mitreißendes Familienmusical-Erlebnis für Träumer, Abenteurer und die ganze Familie – von Michael Przewodnik & Florian Albers

Tickets von Umtausch und Rückgabe ausgeschlossen

Informationen unter 0340 2511-333

Nächster Halt: Opernloft

Die schönsten Dramen in vollen Zügen genießen: Drei Opernsängerinnen und drei Opernsänger schlüpfen in verschiedene Rollen und erzählen berührende Geschichten “Zwischen den Gleisen”. Von Menschen, die sich begegnen und verlieben, sich streiten und versöhnen, sich trennen und wieder zueinander finden.

Auf dem Bahnsteig, dem Sehnsuchtsort für alles Menschliche, gibt es nicht nur Abfahrten und Ankünfte, sondern auch die besonderen Momente dazwischen. Drei Paare auf der Suche nach dem Glück: Sie pfeift die Abfahrt, er will aussteigen. Können die zwei eine gemeinsame Richtung finden? Er sucht das leichte Geld, sie den schnellen Kick. Was bleibt, wenn der Rausch verfliegt? Sie braucht eine Heimat, er hat einen Kiosk. Ist dies der Beginn einer Liebesgeschichte? Daneben bevölkern Menschen den Bahnsteig, die einen Zug besteigen, seit Stunden auf einen warten oder einfach einen Ort suchen, wo sie sich zu Hause fühlen könnten.

Inken Rahardt entwirft eine Collage von Geschichten, die auf einem Bahnsteig spielen. Mal sind diese Geschichten zum Lachen, mal zum Weinen, in jedem Fall berührend, weil wir viele dieser kleinen Dramen selbst schon einmal erlebt haben. Wer hat nicht schon den Zug verpasst oder sich mal wieder über eine Verspätung geärgert? Wer war nicht unsterblich verliebt und hat unaufhaltsam beim Verabschieden geheult?

Die Melodien für diese Geschichten sind herzzerreißende Opernarien, fröhliche Operettenschlager oder anrührende Welthits. “Zwei Herzen im Dreivierteltakt” tanzen durch Glenn Millers “Chattanooga Choo Choo”. Verdis Aida träumt von der Heimat, während auf dem Gleis gegenüber “Ein Zug nach nirgendwo” fährt. Aus diesem Mix von bekannten und weniger bekannten Arien und Liedern von Mozart bis Menotti entwickeln sich packende Emotionen, die das Publikum unmittelbar erlebt, denn es sitzt bei dieser Oper ganz dicht dran. “Zwischen den Gleisen” ist ein Stück über das kleine Glück und den großen Wunsch, es ewig zu behalten.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses musikalische Erlebnis mit unserem erstklassigen Ensemble! Denn die schönsten Geschichten beginnen oft dort, wo man eigentlich nur auf der Durchreise ist.

Einlass 2 Stunden vor Vorstellungsbeginn

Dr. John Dolittle lebt mit seiner Schwester Sarah in einer kleinen Stadt in England. Eigentlich ist er nur ein ganz gewöhnlicher Arzt – aber mit einer großen Liebe zu Tieren. Tatsächlich leben schon unglaublich viele Tiere bei ihm, darunter ein Schwein, ein Hund, eine Ente, eine Eule, ein Igel und viele, viele andere. Als dann die Papageiendame Polynesia ihm die Sprache der Tiere beibringt und plötzlich ein Krokodil vor der Haustür auftaucht, wird es Sarah zu viel: Sie zieht aus!

John aber wird berühmt im Tierreich – so berühmt, dass die Tiere ihn als Arzt um Hilfe fragen: In Afrika ist nämlich eine schwere Krankheit unter den Tieren ausgebrochen, und nur er kann helfen. Zusammen mit seinen engsten tierischen Freunden macht er sich auf den Weg…

Doch die Seereise wird ganz anders als erwartet, und sowohl der Aufenthalt in Afrika als auch die Rückfahrt halten so einige Überraschungen für Dr. Dolittle und seine Freunde bereit…

Eine bunte Abenteuergeschichte mit Musik über Hilfsbrereitschaft, Mut und Freundschaft.
Geeignet ab 6 Jahren (1. Klasse) | Dauer: ca. 70 min. ohne Pause | Sprache: Deutsch / Englisch
(Kenntnisse in EINER der beiden Sprachen sind ausreichend für das Verständnis der Handlung und Dialoge.)

Dr. John Dolittle and his sister Sarah live in a small town in England. He is actually just an ordinary doctor – but with a great love for animals. In fact, there’s already an incredible number of animals that live with him, including a pig, a dog, a duck, an owl, a hedgehog, and many, many others. When the parrot lady Polynesia teaches him the language of the animals, and when suddenly a crocodile appears at the front door, Sarah has enough: she moves out!

John however becomes famous in the animal kingdom – so famous that the animals ask him for help as a doctor: there’s a terrible animal disease in Africa, and only he can help. Together with his closest animal friends, he sets off… But there are a few troubles ahead: the sea voyage turns out differently than expected, and both the stay in Africa and the return journey hold quite a few surprises for Dr. Dolittle and his friends…

A colorful adventure story with music about helpfulness, courage, and friendship.
Suitable for ages 6 and up (1st grade) | Duration: approx. 70 min. | Language: German / English
(knowledge of ONE of the two languages is sufficient to understand the plot and dialogues.)

Regie: Anna-Sophie Sattler
Mit: Eric Lenke, Anja Becker, Luise Schlingmann, Arno Feltrini, Anna-Sophie Sattler
Bühne & Kostüme: Tamia Shanice Soteye, Theresia Paul, Danial Rafiee
Digitale Kulisse: Beatrice Grenier
Musik: Emen Sher-Hussein

Händels „Messiah“ im Original

Der Philharmonische Chor Augsburg bringt als erstes Konzert unter neuer künstlerischer Leitung einen echten Klassiker zur Aufführung: Händels gewaltiges Oratorium „Messiah“.

Das Werk wird in englischer Orginalsprache und in historischer Aufführungspraxis aufgeführt. Zusammen mit dem Barockensemble e.leutheria und jungen aufstrebenden Solisten verspricht das Konzert ein besonderes Erlebnis zu werden.

Mitwirkende:

Eva Zalenga, Sopran
Jennifer Gleinig, Alt
Fabian Kelly, Tenor
Hans Porten, Bass

Philharmonischer Chor Augsburg
Barockensemble e.leutheria

Johannes Lamprecht, Leitung

Einlass: 16 Uhr

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!