Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die Show vereint bekannte Musical-Hits in einer professionellen, mitreißenden Inszenierung und spricht ein breites Publikum an – von Liebhabern klassischer Musicals bis hin zu neugierigen Erstbesuchern. Damit stellt sie aus unserer Sicht eine attraktive Bereicherung für das Kulturprogramm Ihrer Region dar.

Der große Wald ist voller Gefahren. Da ist es gut, wenn man einen starken Freund hat. Und wenn man keinen hat, erfindet man sich eben einen.

So wie die kleine Maus, die jedem, der sie fressen will, mit dem schrecklichen Grüffelo droht. Dabei gibt`s Grüffelos gar nicht. Oder doch?

Regie: Eva Kaufmann
Spiel: Roberta Ascani
Ausst.: Vera Kniss
Spieldauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Einlass: 19 Uhr

Abschiedskonzert!
Zum letzten Mal gibt es Schmutzwäsche-Punk auf die Ohren. Akustische Spezialreinigung für jedes Gehör.

Eintritt frei!

BUSHFIRE sind zurück: Nach einigen ruhigeren Jahren und Besetzungswechseln (Luis Jacobi an der Rhytmusgitarre und Nic Kurz als Rückkehrer am Bass) hat sich die Band wieder auf alte Tugenden besonnen und 2025 mit SNAKES BITE TALES einen fulminanten neuen Longplayer vorgelegt. „This is who Bushfire are“, sagt JJ Koczan vom Szenemagazin The Obelisk zum neuen Opus. Für den Stonerrock-Blog Desert Psychlist ist das Album eine „wuchtige, mitreißende Veröffentlichung, bei der die Band … einige der besten Grooves bietet, die sie seit ihrer Gründung aufgenommen hat“. Nach dem Live-Release auf dem Freak Valley Festival 2025 sind BUSHFIRE nun heiß darauf, die neuen Songs auf die Bühne zu bringen.

BUSHFIRE wurden 2004 gegründet und haben sich über die Jahre einen Namen in der Stoner-, Blues- und Psychedelic-Szene erarbeitet. Auftritte mit Szenegrößen wie Orange Goblin, My Sleeping Karma und 1000mods haben ebenso zu ihrem Ruf als exzellente Liveband und ihrer treuen Fanbase beigetragen wie ihre mitreißenden Shows auf Festivals wie Stoned From the Underground, Freak Valley oder Desert Fest Berlin sowie eigene Konzerte und Touren durch halb Europa.

Das Ganze haben BUSHFIRE ohne Label oder Management im Hintergrund – und mit der Hilfe vieler Freunde und Unterstützer – erreicht. Der Band geht es um Selbstbestimmung, Leidenschaft, Freiheit, eben DIY in seiner reinsten Form. Da wird selbst gebastelt, gezeichnet, gestaltet, gedacht, gesägt und es werden sogar Alben mit dem eigenen Blut signiert.

Einlass: 20:00 Uhr

Die einen sagen so, die anderen sagen so, und der Rest fragt sich: "Ist das wirklich alles?" Aber anscheinend gilt bei uns nur noch "Schwarz oder Weiss" und nichts mehr dazwischen. Jung gegen Alt, Stadt gegen Land, West gegen Ost, und immer Kopf gegen Wand.

Doch wie gut, dass es HG Butzko gibt, den Erfinder des Kumpelkabaretts, ausgezeichnet mit allen bedeutenden Kleinkunstpreisen und dauerpräsent in allen Satiresendungen. Ein Mann, ein Stehtisch, eine Meinung! Kein Schnickschnack, kein Gedöns!

Und in einer Zeit, in der die Spaltung der Gesellschaft vorangetrieben wird, wagt HG Butzko jetzt etwas Neues: Einen Akt auf dem Drahtseil, den Spagat auf schmalem Grat, und die Schublade, in die man ihn stecken will, ist aus dem Rahmen gefallen.

Denn in einer durchpolarisierten Welt, in der sich zwei Seiten permanent gegenseitig anpöbeln, kennt der Gelsenkirchener Hirnschrittmacher keine Verwandten und keine Gnade, schont weder die eine, noch die andere Seite, und schon gar nicht sich selbst. Und als Lohn dafür wird er von beiden Seiten angepöbelt.

Oder mit anderen Worten: Wer mal am eigenen Leib erfahren will, wie sich ein Leberkäse zwischen zwei Brötchenhälften fühlt - Herzlich willkommen im neuen Kabarett von HG Butzko, denn: Der will nicht nur spielen.

Einlass ab 19:30 Uhr

"Venedig im Schnee" – Kult-Komödie von Gilles Dyrek

Zwei Paare im Wohnzimmer: Eins frisch verliebt, das andere frisch verkracht und jede
Menge lustiger Missverständnisse …

Natalie und Jean-Luc sind auch vier Jahre nach ihrer ersten Nacht noch immer das
turtelnde, verliebte Pärchen, das vom Glück geküsst scheint: ausreichend Geld,
beruflicher Erfolg. Eine Wohnung, die gerade renoviert wird und dementsprechend
aussieht. In dieser Situation hat Jean-Luc seinen Kollegen Christophe nach Jahren
wieder getroffen und ihn sowie seine Freundin Patricia spontan für den Abend zum
Essen eingeladen. Patricia hat keine Lust von ihrem Freund, mit dem sie sich heftig
gestritten hat, zu einem Abendessen mitgeschleppt zu werden, bei dem sie niemanden
kennt. Wütend beschließt sie, den ganzen Abend kein Wort von sich zu geben, was dazu
führt, dass die Turteltäubchen sie für eine Ausländerin halten. Als Patricia das
Missverständnis begreift, steigt sie mit diabolischem Vergnügen in das perfide Spiel
ein, erfindet eine Fantasiesprache und behauptet aus einem Bürgerkriegsland geflohen
zu sein. Sie greift freudig zu, als die notorisch fröhlichen Gastgeber ihr Geschenke für
ihr vermeintlich armes Heimatland aufdrängen. Während Christophe vor Scham im
Boden versinken möchte, kann Patricia in der absurden Situation wieder lächeln und die
Gespräche zu viert verlaufen komplett anders als erwartet …

VENEDIG IM SCHNEE ist die perfekte Mischung aus moderner Komödie und
entlarvender Gesellschaftssatire: kurzweilig, witzig und intelligent – ein amüsanter
Frontalangriff gegen moralische Selbsttäuschung und soziale Heuchelei.

REGIE
Felix Sommer

REGIEASSISTENZ
Linda Averesch und Alexander Miebach

EINE KOMÖDIE VON
Gilles Dyrek, Deutsch Annette Bäcker und Paul Bäcker

AUFFÜHRUNGSRECHTE
Theaterverlag Desch, Berlin (www.theater-verlag-desch.de) mit freundlicher Genehmigung von L'Agence Drama, 24, rue Feydeau, 75002 Paris, Frankreich (www.dramaparis.com)

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Party auf 3 Floors im gesamten Theater.
Der GCC präsentiert ein paar Programmausschnitte in 3 Blöcken auf der Bühne.

Einlass: 18:00 Uhr

Das aktuelle Programm - immer noch zu jedem Lied eine persönliche Geschichte

Nach dem riesigen Erfolg seiner Konzertreihe „Einfach ich“ kommt der Musical- und Balladensänger mit seinem Nachfolgekonzert ins Rampenlicht zurück. Es gibt noch so viel mehr zu erzählen über das ereignisreiche Leben von Bernd Nauwartat.

Seien Sie gespannt, mit welchen Liedern er dieses Mal seine Geschichten mit seiner sanften Stimme zum Ausdruck bringen wird. So viel steht sicherlich fest: es wird kein Auge trocken bleiben.

Zu jedem seiner Lieder erzählt er seine eigene Geschichte, die er an diesem Abend gerne mit seinem Publikum teilen möchte. In gewohnter Manier, ganz intim, nur vom Piano und ein wenig Percussions (Gerd Nemet) begleitet, interpretiert Bernd Nauwartat seine Liedauswahl auf seine unvergleichliche Art und Weise.

Ausdrucksstark und sehr gefühlvoll in seiner Stimme und dies ebenso spielerisch wie gefühlvoll von Dieter Scheithe am Piano begleitet, kommen an diesem Abend die Liebhaber von träumerischer und romantischer Musik voll auf ihre Kosten.

Copyright: Fotostudio Schwetasch

Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Royal Classical Ballet
präsentiert
SCHWANENSEE
Ballett von Peter I. Tschaikowsky
Künstlerische Leitung: Rimma Wachsmann

„Schwanensee“, das wohl bekannteste Ballett von Peter I. Tschaikowski, verzaubert seit 1877 Generationen von Zuschauern mit seiner traumhaften Handlung und seiner unverwechselbaren Musik. Die poetische Choreografie und die ikonischen Schwan Figuren verleihen dem Werk eine besondere Magie und Ästhetik, die sowohl Tänzer als auch Publikum fasziniert.

Schwanensee: Die zeitlose Faszination eines Ballettklassikers
Das Ballett erzählt in der feinsten traditionellen Ballettsprache die Geschichte von Prinz Siegfried, Prinzessin Odette und dem Zauberer Rotbart. Eine Geschichte des Triumphs der Liebe über finstere Mächte, dargestellt in einer Sprache aus Anmut und Emotion, die das Royal Classical Ballet mit schierer Perfektion zum Leben erweckt. Für das Publikum aller Altersgruppen öffnet sich das Tor zu einer Welt faszinierender Schönheit und führt vor Augen, wie hinter schwebender Leichtigkeit auf der Bühne Hingabe und Disziplin stehen.

Das seit mehr als 100 Jahren bekannte Ballett „Schwanensee“ zeichnet sich durch seine perfekte Technik und seine tiefe emotionale Ausdruckskraft aus. Mit höchster Präzision verwandeln die Tänzerinnen und Tänzer ihre Körper in Instrumente der Kunst, die eine Geschichte von Liebe, Verzweiflung und Verwandlung erzählen. Rimma Wachsmann, bekannt für ihre innovativen Interpretationen und ihren ausgeprägten Sinn für Ästhetik, verleiht diesem klassischen Werk eine frische Perspektive und führt das Ensemble zu neuen kreativen Höhen.

Das Royal Classical Ballet hat sich über die Jahre hinweg einen hervorragenden Ruf erarbeitet, und diese Tournee bietet die ideale Gelegenheit, die Schönheit und die technische Brillanz des klassischen Balletts erneut zu erleben. Begleitet von der eindrucksvollen Musik von Peter Tschaikowsky, erwartet das Publikum eine visuelle und akustische Meisterleistung. Überragende Choreografien, opulente Kostüme und eine stimmungsvolle Bühnengestaltung werden dafür sorgen, dass „Schwanensee“ zu einem unvergesslichen Erlebnis wird, das die Zuschauer in die magische Welt des Ballettträumes entführt.

Mit höchsten Ansprüchen künstlerisch geleitet von Rimma Wachsmann lädt das Royal Classical Ballet ein in die zauberhafte Welt von „Schwanensee“ - ein Ereignis, das die Tradition des klassischen Balletts in seiner höchsten Form feiert und gleichzeitig neue künstlerische Akzente setzt.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

Tickets ohne zeitliche Bindung – ideal als Geschenk geeignet und um möglichst flexibel zu bleiben. Mit ihnen ist der Zugang zur Ausstellung während der gesamten Ausstellungdauer ohne Vorreservierung oder Uhrzeitbindung jederzeit möglich, die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

letzter Einlass 19:00 Uhr

Den 30. Geburtstag feiertFAMILIE FLÖZ mit einer Uraufführung!

Was einst als kleines Experiment begann, ist zu einer weit gereisten und gefeierten Truppe von Theaterschaffenden geworden. FAMILIE FLÖZ hat die Maskenkunst neu belebt und erzählt seit Jahrzehnten wortlose Geschichten. Sie finden das Große im Kleinen: im tragikomischen Scheitern liebevoll gezeichneter Figuren.

Doch es gibt noch einen weiteren Kern im Schaffen von FAMILIE FLÖZ - das Publikum.

Ihr neues Stück beginnt FAMILIE FLÖZ deshalb nicht nur im, sondern mit dem Publikum. Die oft an sie gestellte Frage, woher denn eigentlich die bizarren Charaktere ihrer sprachlosen Geschichten kommen, wird zu einer praktischen Versuchsanordnung.

Herzlich willkommen im Geburtskanal! Aus totem Material werden lebendige Figuren. Wie geht das eigentlich? Wie beginnt eine Geschichte? Was erzählt sie über den Erzähler? Was geschieht zwischen Bühne und Publikum? Und wer sind wir, wenn wir eine Maske tragen?

Im neuen Stück von FAMILIE FLÖZ entstehen aus dem Nichts gleich drei kleine Universen, in denen die Flöz’schen Charaktere sich ihren Alltagssorgen widmen. Drei Geschichten, zusammengehalten von einer ebenso sprachlosen wie unfassbaren Erzählerin.

Der Betreiber eines Späti in der Stadt, der sich getrau dem Motto „Ich koste ja nix“ aufopfert für die Bedürfnisse seiner bunten Kundschaft. Doch er betreibt sein Geschäft nicht ohne Risiko. Stück für Stück kommt seine eigene Geschichte zum Vorschein.

Die Krankheit der eigenen Mutter wirft den Sohn aus der Bahn. Das Krankenhaus wird zum Brennpunkt einer Identitätskrise.

Eine junge Frau sucht Sinn im Leben in Einklang mit der Natur. Doch ihre scheinbare Idylle in einer abgelegenen Waldhütte birgt dunkle Geheimnisse.

Drei Menschen stehen an Wendepunkten ihres Lebens. Sicher geglaubte Gewissheiten bröckeln. Abgründe tun sich auf. Wer wird sie retten?

FINALE (eine Ouvertüre) widmet FAMILIE FLÖZ nach 30 gemeinsamen Jahren seinem Publikum.

Der neue Escape Room von Hugendubel x Ravensburger!
Komm vorbei in deine Hugendubel Buchhandlung München Stachus und starte mit dem Gruppenticket für 2–4 Personen ins Abenteuer.

Tauche ein in eine mystische Fantasy-Welt voller Märchen und Flüche. Löse die Rätsel, besiege die Vasallen und setze den Spiegel zusammen, um die Welt zu retten.
Zusätzlich erhalten Ticketkäufer:innen 10% auf das Echoes-Spiel „Ever & After“.
Der Gutschein ist nur in der Hugendubel Filiale München Stachus gegen Vorlage des Escape Room-Tickets gültig.


Storyline:
Der Prinz ist erwacht und die Magie ist zurückgekehrt. Aber mit der Magie sind auch geheime Rätsel und mordsüchtige Vasallen aufgetaucht. Ihr seid Nachfahren der berühmten Märchenfamilien und versucht gemeinsam, den Spiegel zusammenzusetzen, um die Welt wieder in den Zustand vor dem Erwachen des Prinzen zurückzuversetzen. Schafft ihr es, die sieben Vasallen zu besiegen und den Spiegel zusammenzusetzen? Falls ja, habt ihr einen Wunsch frei. Nur ihr könnt die Welt jetzt noch retten.

Hinweis: Im Escape Room müssen Spieler:innen mit vielen Gegenständen interagieren. Mobil eingeschränkte Personen benötigen ggf. Unterstützung von anderen Gruppenmitgliedern.
Damit ihr auch das gesamte Erlebnis habt, bitten wir euch 10 Minuten vor Spielbeginn einzutreffen!
Wir empfehlen den Escape-Room ab 14 Jahren – für jüngere Kinder und Jugendliche ist der Zutritt nur mit erwachsener Begleitung möglich.

Was ist ein Escape Room:
Ein Escape Room ist ein Real-Life-Rätsel, bei dem ihr gemeinsam im Team versucht, den Weg nach draußen zu finden. Ihr löst verschiedene Aufgaben und Rätsel– oft mit Denksport und Geschicklichkeit. Zusätzlich tickt die Uhr – ihr habt nur 60 Minuten Zeit.
Richtig eingesperrt werdet ihr bei uns selbstverständlich nicht – trotzdem habt ihr nur 60 Minuten, um das Rätsel zu lösen.

Freut euch auf unseren Escape Room in der Welt von Ever&After in eurer Hugendubel Buchhandlung in München Stachus!

AUSVERKAUFT

The Kooks kehren für sechs Konzerte nach Deutschland zurück
+ SPECIAL GUEST

Sie sind vielleicht die prägendste Indie-Rock-Band unserer Zeit: Vor fast 20 Jahren haben The Kooks die britische Musikszene ordentlich aufgemischt – und bis heute nicht an Strahlkraft eingebüßt. Alles begann Anfang der 2000er im malerischen Brighton. Die Gründungsmitglieder rund um Sänger Luke Pritchard und Gitarrist Hugh Harris lernten sich während des Musik-Studiums kennen und schrieben innerhalb weniger Monate mehr als 100 Songs. Inspiriert von einem David Bowie Song, gaben sie sich den Namen The Kooks: die Exzentrischen, die Verrückten.

Und diesem Namen machten sie alle Ehre. Schon nach drei Monaten als Band erhielten sie ihren ersten Plattenvertrag bei Virgin Records. 2006 erschien ihr Debütalbum „Inside In / Inside Out“, was ein Überraschungserfolg werden sollte, der ihnen fünffachen Platinstatus und den MTV-Award als besten britischen Act einbrachte. Zwei Jahre später folgte „Konk“ , mit dem The Kooks an die Spitze der britischen Charts stürmten und sich endgültig als feste Größe am Indie-Himmel etablierten. Für ihr drittes Album „Junk Of The Heart“ (2011) zog sich die Band auf eine Farm zurück, um dem Trubel des Erfolgs zu entfliehen, bevor sie mit „Listen“ (2014) ein Experiment voller Soul-, Gospel- und Folk-Einflüsse wagten. 2018 kehrte die Band mit „Let’s Go Sunshine“ wieder zurück zu ihren Indie-Wurzeln. Schließlich zog es Luke Pritchard nach Berlin, wo er während der Pandemie die Songs für das 2022 erschienene „10 Tracks To Echo In The Dark“ schrieb. Ein reiferes Album, das klassische Kooks-Elemente mit Themen wie verflossener Liebe, durchzechten Party-Nächten und seiner neuen Rolle als Vater verbindet. Im Frühjahr 2025 folgte mit „Never/Know“ das siebte Studioalbum.

Im Herzen waren The Kooks immer eine Live-Band – ob bei ihren ersten Auftritten in den kleinen Bars Brightons, als Festival-Headliner oder im Vorprogramm von Legenden wie den Rolling Stones. Ihr zeitloser Sound, die packenden Hits und insbesondere die einzigartige Chemie zwischen Pritchard und Harris machen ihre Konzerte bis heute zu den Besten im ganzen Indie-Kosmos. Und genau diese Magie bringen sie im Februar 2026 zurück nach Deutschland: Fans dürfen sich auf sechs Konzerte von The Kooks freuen!

Präsentiert wird die Tour von VISIONS, kulturnews, laut.de und diffus.de.

Einlass: 18:30Uhr