Schlemmerführung über den Gießener Wochenmarkt
Mit dieser Stadtführung erleben Sie den Gießener Wochenmarkt zwischen den Marktlauben und auf dem Brandplatz.
Es erwarten Sie vielfältige Eindrücke eines lebendigen Marktgeschehens.
Sie erfahren Interessantes über das vielfältige Angebot der frischen Produkte aus der Region und dem Rest der Welt sowie über die Bedeutung des Marktes für die Gießener Einwohner und die Besucher aus Nah und Fern.

Rücknahme & Rückerstattung nicht möglich.

Prog.-Rock Meeting No.3 – 2026

STRANGE ENGINE & FLYING CIRCUS


Der prog.-Rock Doppeldecker > das Klassentreffen der Prog.-Rock Gemeinde:


STRANGE ENGINE ist eine deutsche Tribute-Band aus Limburg, die sich mit beeindruckender Hingabe dem facettenreichen Werk der britischen Progressive-Rock-Legende Marillion widmet. Mit unglaublicher Begeisterung und akribischer Liebe zum Detail erwecken sie die komplexen Songs von Marillion zum Leben.

Flying Circus sind zur Zeit der wohl heißeste Geheimtipp im Bereich Progressive Rock/Hard Rock/Classic Rock in Deutschland und präsentieren 2026 im Zentrum Altenberg beim dritten "Prog Meeting" endlich ihre lang erwartete neue Scheibe "The Eternal Moment" erstmal live im Ruhrgebiet.

Einlass: ab 19:00 Uhr

TREETS widmet sich den Perlen der Rock- und Pop-Geschichte.

In warmen und dichten Vokal-Sätzen wird Künstlern wie Talk Talk, David Bowie, Elton John, Paul Young, Nik Kershaw und vielen anderen die Ehre erwiesen. All das unterstützt durch virtuoses Spiel an Gitarre, Bass und Schlagzeug. Da kann’s dann schon mal passieren, dass Paul Youngs „Come back and stay“ Im New-Orleans-Jazz-Style daher kommt oder „Here comes the rain again“ von The Eurythmics entspannt im Reggae-Feel groovt.

Alles denkbar.
Und alles Musik-Leckerli für Ohren und Seele.

Echte TREETS eben.

TREETS sind:
Arne Lübbert (Gitarre)
Heinz Lichius (Schlagzeug)
Lars Hansen (Bass)
Jan Bürger (Gesang, Tenor)
Kathrin Carbow (Gesang, Sopran)
Linus Kasten (Gesang, Bariton)
Stephanie Hundertmark (Gesang, Alt)

Einlass: 19.00 Uhr

Die rauschende Premiere war gestern, alle lagen sich gerührt in den Armen, doch schon am nächsten Morgen droht wieder lähmendes Ungemach, liegen ultimative Schreiben und unmögliche Forderungen auf dem sorgenschweren Intendantentisch: der Verlag verlangt die minutiöse Wiederherstellung der Textgenauigkeit.

Die Krisensitzung der Leitung setzt ein, statt schneller Lösungen tapsen wolkige philosophische Riesenelefanten durch den Raum, bevor es zum knallharten Machtpoker mit dem bereits ächzenden Betrieb und dem rebellierenden Ensemblevertreter kommt.

Der boulevardesk orchestrierte Einakter navigiert genüsslich durch die sich verschärfenden Kulturkampfzonen: die Kunst des schmutzigen Deals ist die einzig überlebende, und in einem volatilen Rollenspiel sitzen die scheinbar zu kurz Gekommenen im nächsten Moment am längeren Hebel.

John von Düffel arbeitete lange als Dramaturg und kennt die Teppichetagen-Sagas aus eigenem Zutun. Neben seinen erfolgreichen Arbeiten als Autor von Romanen wie Die Wütenden und die Schuldigen und als Stoffebearbeiter fürs Theater leitet er den Studiengang Szenisches Schreiben an der UdK und ist seit kurzem Intendant am ETA Hoffmann Theater in Bamberg.


MIT Meike Droste / Florian Steffen / Frank Wiegard REGIE Georg Scharegg Raum Silke Bauer KOSTÜME Andreina Vieira Santos TECHNISCHE LEITUNG David Ojala / Stephan Mäusel PRODUKTION TD Berlin GASTSPIELE AM Theater Winkelwiese Zürich GEFÖRDERT DURCH Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt

GEORG SCHAREGG arbeitet seit 1993 als Schauspieler, Regisseur und Theaterproduzent in Berlin. Nach längeren Festengagements und der Leitung eines freien Ensembles gründete er 2003 in Berlin den Theaterdiscounter als textexperimentelle Bühne. Regiearbeiten am TD Berlin waren zuletzt Bodentiefen Fenster, Hamlet oder (mit Adrienn Bazsó) und die Pilotfolgen #1 und #2 als szenische Synthese zwischen Serien- und Theater-Storytelling.

SILKE BAUER studierte an der Universität der Künste Berlin bei Hartmut Meyer. Sie arbeitete u. a. an der Deutschen Oper Berlin, dem HAU, dem DT, der Hamburgischen Staatsoper, der Wiener Staatsoper, dem Theater Chur und Theater an der Wien, am Festival d’Avignon und immer wieder auch am TD Berlin. Eine kontinuierliche Zusammenarbeit verbindet sie mit dem international tätigen Opernregisseur Stefan Herheim.

Antonín Dvorák Streichquartett Nr. 11 C-Dur op. 61
Streichquartett Nr. 14 As-Dur op. 105

Zwei Streichquartette – klanglich zwischen Himmel und Erde! Antonín Dvorák schrieb sie im Abstand von fünfzehn Jahren, sein Ausflug in die Neue Welt und das ungleich bekanntere »Amerikanische Quartett» Nr. 12 liegen genau dazwischen. Beide Werke durchdringen das Irdische mit einer andachtsvollen, geradezu himmlischen Klarheit. Das Pavel Haas Quartett, vielfach ausgezeichnet und weltweit gefeiert, bringt diese Musik zum Sprechen: lyrisch, kraftvoll, differenziert. Was diese Kammermusikwerke gerade unter der Kirchenkuppel so besonders macht? Den träumerischen Blick nach oben, selbst wenn sie ganz tief in der böhmischen Erde wurzeln.

Einlass: 18:30 Uhr

Choreographien:
Alina Al-Kadhi
Christina Ashton
Jula Ashton
Gabi Forster

Ensemble:
Schüler*innen der Tanzwerkstatt

Moderation:
Petra Lewi

tanzwerkstatt-ashton.de

Pro Bestellung/Kartenkauf max. 8 Tickets möglich.

Einlass: Foyer ab 19:00 Uhr / Saal ab 19:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 17:00 Uhr

Gesang zwischen Klage, Traum und Schlachtruf

Las Lloronas sind ab 2026 als Trio zu erleben! Zu den markanten Stimmen und Instrumenten von Marieke Werner (Gesang, Klarinette) und Amber in ’t Veld (Gesang, Gitarre) gesellt sich die spanische Cellistin Àngels Asensi. Mit dem warmen Klang des Violoncellos und der Stimme von Àngels erweitert sich die Klangpalette und das vielschichtige Zusammenspiel aus mehrstimmigem Gesang, Folk- und Weltmusik gewinnt neue Möglichkeiten, Tiefe und Ausdruckskraft.

Ihre Lieder suchen Tiefe in der Einfachheit, Lebendigkeit in der Leere, Schönheit in der Rohheit. Intime Texte mit melancholischen Melodien wechseln zwischen zarter Klage, träumerischer Leichtigkeit und kraftvollem Aufbruch.

Las Lloronas schaffen Konzerte voller verletzlicher Stärke, in denen Freude und Melancholie zu einer poetischen, intensiven Atmosphäre verschmelzen.

„Eine denkwürdige emotionale Fahrt von Melancholie zu Euphorie und wieder zurück.“
SONGLINES (UK)

Foto: Urheberin Olga Gracjasz

Einlass: 19:30 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Seit über 30 Jahren ist Hella Jongerius eine der prägendsten Persönlichkeiten des zeitgenössischen Designs. Ihre wegweisenden Arbeiten reichen von Textilien und Keramik über Möbel und Lampen bis hin zu skulpturalen Werken. Mit ihrem forschungsbasierten Gestaltungsansatz wurde Jongerius zum Vorbild für eine ganze Generation junger DesignerInnen. Die Ausstellung ist die erste Retrospektive über das Gesamtwerk der niederländischen Designerin, die unter anderem mit Maharam, KLM, Camper und Vitra zusammenarbeitete. Das Archiv ihres Designstudios JongeriusLab ist seit 2024 im Vitra Design Museum beheimatet. Die darin enthaltenen Objekte und Dokumente geben Einblicke in Jongerius‘ Arbeitsweise, ihr vielschichtiges Denken, ihre Leidenschaft für handwerkliche Prozesse und ihre intensive Auseinandersetzung mit Materialität und der Symbolik der Dinge. Dabei geht die Leidenschaft für Handwerk und Farbe stets mit einem klaren Bewusstsein für das große Ganze einher. Der Katalog zur Ausstellung umfasst auch eine Dokumentation des Jongerius-Archivs am Vitra Design Museum.

Die Ausstellung wird unterstützt durch den Globalen Sponsor Maharam, den Sponsor Camper und die IKEA Stiftung.

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Hella Jongerius is among the most influential designers of the past decades. Since the start of her career in the 1990s, she has created groundbreaking works in many different disciplines, including textiles, ceramics, furniture, lighting, and sculpture. Jongerius’ research-driven approach has been a defining influence for an entire generation of young contemporary designers. The exhibition is the first retrospective of Jongerius’ oeuvre and will explore all phases of her work, including her famed collaborations with Maharam, KLM, Camper and Vitra. It is based on Jongerius’ studio archive, acquired by the Vitra Design Museum in 2024. The centre stage, though, goes to the methods of JongeriusLab – layering ideas, drawing connections, emphasising materiality, exposing process, and researching deeply, with a dedication to craft, colour, and cosmic thinking. The exhibition is accompanied by a major publication, including a documentation of the Jongerius archive at the Vitra Design Museum.

The exhibition is supported by Global Sponsor Maharam, Sponsor Camper, and the IKEA Stiftung.

Abb.: Keyvisual Hella Jongerius: Whispering Things © Vitra Design Museum Grafikdesign: Joost Grootens basierend auf dem Werk Falling Vases Paintings Hella Jongerius

Etwa 90% der Frauen im erwerbsfähigen Alter waren in den 1980er Jahren in der DDR entweder berufstätig, in Ausbildung oder im Studium. Das waren, gemessen an der Gesamtbevölkerung, doppelt so viele Frauen wie in der in der Bundesrepublik Deutschland. Auch in Doberlug-Kirchhain arbeiteten zahlreiche Frauen in den Handwerks- und Industriebetrieben, im Handel oder im Gesundheits- und Bildungswesen. Wie ihr Arbeitsalltag an ihren Arbeitsplätzen aussah, zeigt die Sonderausstellung des Weißgerbermuseums.

Choreographien:
Christina Ashton
Gabi Forster

Musik:
Igor Strawinsky

Erzählerin:
Petra Lewi

Ensemble:
Schüler*innen der Tanzwerkstatt

tanzwerkstatt-ashton.de

Pro Bestellung/Kartenkauf max. 8 Tickets möglich.

Einlass: Foyer ab 14:00 Uhr / Saal ab 14:30 Uhr

Eigentlich ist Opa Meiners noch ganz rüstig. Nur mit dem Hören hat er so seine Schwierigkeiten, denn sein Hörrohr ist nicht gerade auf dem neuesten Stand der Technik. Vom Leben um sich herum bekommt er also nur das mit, was seine Verwandten ihm möglichst laut in sein Hörrohr schreien. Doch nicht alle auf dem Hof meinen es gut mit ihm. Vor allem Berta ist gar nicht die liebe Schwiegertochter, die sie ihm immer vorspielt. Gemeinsam mit dem windigen Kneipenwirt Hogeback spinnt sie eine Intrige, um den Hof, der immer noch in Opa Meiners Besitz ist, an sich zu bringen. Den „Alten“ will sie dabei ins Altersheim verfrachten. Doch Dank eines neuen technisch ausgereiften Hörgerätes, das ihm der treue Knecht zuspielt, traut Opa Meiners seinen Ohren nicht, als er jetzt hört, was Berta für Pläne hat. Gewarnt holt Opa zum Gegenschlag aus und stellt sorgfältig Fallen auf, die schmerzhaft zur rechten Zeit zuschlagen.

Mit diesem Klassiker des plattdeutschen Theaters entführen wir Sie in die "gute alte Zeit". Seien Sie dabei, wenn die Bühne im Look der 50er Jahre erscheint.

Man nehme einige junge Stimmen, mixe sie zusammen und genieße die Voctails –geschüttelt oder gerührt! In Kochersteinsfeld liebt manden mehrstimmigen Gesang schon lange und gründete neben dem Männerchor eine A-Cappella-Gruppe. Das mittlerweile gemischten Ensemble singt Pop, Rock und alles, was Spaß macht.

Ort: ev. Gemeindehaus // Einlass ab 19 Uhr

Copyright: Kulturbahnhof

Einlass: 19:00 Uhr

Die Ost-West-Komödie, von Johannes Galli!

Hildegard aus dem Westen trifft Cornelia aus dem Osten. Sie hatten sich schon einmal kennengelernt, in der 70ern. Damals war Hildegard in die DDR gereist und wurde von Cornelia begeistert im real existierenden Sozialismus geschult… Lassen Sie sich mitreißen mit aktuellem Witz und rührender Stimmung in eine spannende alte und neue Zeit! Eine Erfahrung haben beide gemacht: Im Vordergrund steht nicht das System sondern der Mensch.

Spritzige Textpassagen machen dieses Theaterstück zu einem wahren Erlebnis. Geschichte und aktueller Witz reichen sich die Hand. Menschen, die damals geliebt und gelebt haben und junge Menschen von heute erfahren hier Zeitgeschehen aus einem ganz neuen Blickwinkel und dürfen sich dabei köstlich amüsieren.

Sie können uns auch buchen: s.stiehl@galli.de oder 0174 - 30 541 95

Es spielen: Sigrun Stiehl & KT Riemann

Und dann: viel Spaß beim Schauen!

Einlass & Abendkasse 30 Min vor Veranstaltungsbeginn

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Osteroratorium „Kommt, eilt und laufet“ BWV 249
Himmelfahrtsoratorium „Lobet Gott in seinen Reichen“ BWV 11

Jowoon Chung, Sopran * Anne Bierwirth, Alt
Daniel Schreiber, Tenor * Manfred Bittner, Bass

Domchor Speyer * Barockorchester L´ arpa festante
Markus Melchiori, Leitung

Johann Sebastian Bach schuf neben seinem aus sechs Kantaten bestehenden Weihnachtsoratorium auch ein Osteroratorium BWV 249 für den Ostersonntag 1725 und ein Himmelfahrtsoratorium für Christi Himmelfahrt im Jahre 1738. Beide Werke haben nie die Popularität ihres weihnachtlichen Pendants erreicht, doch hat Bach beide Kantaten offenbar sehr geschätzt und selbst zu seinen Lebzeiten mehrfach aufgeführt. Die beiden kurzen Oratorien sind absolute Meisterwerke und beschreiben einerseits in festlichen Sätzen mit Trompeten und Pauken den Osterjubel, stimmen aber auch sehr introvertierte Töne an, die die Osterfreude nach innen wenden.

Einlass: 18:45

Die Addams Family erzählt die Geschichte der wohl schaurigsten,aber liebenswertesten Familie der Musicalwelt.Chaos ist vorprogrammiert, als sich Tochter Wednesday verliebt – ausgerechnet in einen ganz normalen Jungen aus einer ganz normalen Familie!
Bei einem gemeinsamen Abendessen prallen zwei Welten aufeinander und bringen die düstere Familienidylle der Addams gehörig ins Wanken.
Die Musicalcompany Nürnberg e.V. präsentiert mit viel schwarzem Humor, skurrilen Charakteren und mitreißenden Songs das erfolgreiche Broadway-Musical live auf der Bühne.
Freuen Sie sich auf eine unvergessliche Show voller Herz, Witz und schaurig-schöner Momente – ein Musicalerlebnis für die ganze Familie!

Einlass: 18:30 Uhr

Wenn es so etwas wie den Zehnkampf der Kleinkunst gäbe, dann wäre Helge Thun wahrscheinlich Olympiasieger, wenn nicht sogar Kreismeister. Als Zauberer hat er mehr Preise gewonnen als er zählen kann, als Dichter wurde er Deutscher Teammeister im Poetry Slam und beim Theatersport hat er früh das Impro-Handwerk gelernt. Mit Reim gewinnt, der Comedy Stube und Tauschrausch erfand er drei erfolgreiche Show-Formate. Mit Helge und das Udo war er 20 Jahre lang Kopf eines der originellsten Comedy Duos. TV-Formate, RadioKolumnen, Bücher und diverse andere Bühnenprogramme wie Der Schöne und das Biest mit Heiner Kondschak oder Funny Magic mit Topas sind da noch gar nicht mitgerechnet.

Und das alles nur, um auf krummen Wegen geradeaus im Zickzack zum Zenit zu kommen! Neue Reime, neue Tricks und neue Comedy. Helge schöpft auch nach 30 Jahren immer noch aus dem Vollen und macht da weiter, wo er mit seinem letzten Bühnenprogramm Held der Komik aufgehört hat: als weltbekannter Lokalmatador, internationaler Spitzenreiter der Regional-Charts und langjähriger Relegationsspieler mit ehemals guten Aufstiegschancen. Mit Zickzack zum Zenit ist er zwar schon beim letzten Buchstaben des Alphabets angekommen aber noch lange nicht mit seinem Latein am Ende. Da darf man sich auch persönlich von überzeugen. Am besten live im Theater. Wo auch sonst?

»Der geborene Schauspieler und Komödiant.« Esslinger Zeitung

»Endlich mal wieder einer, der weiß was Klasse ausmacht.« Stuttgarter Nachrichten

»Einer, bei dem man immer lacht.« Südkurier

»Eigentlich ist „zum Lachen bringt“ eine ungeheure Untertreibung. Die Leute lachen nicht, sie fallen fast vom Stuhl, sie biegen sich vor Lachen, ihnen laufen die Tränen herunter oder sie brüllen ihre Freude einfach heraus.« Schwarzwälder Bote

»Seine Spielerei mit Sprache hebt alles in einen natürlichen Fluss, der oftmals noch viel weiter führt als die pure Pointe.« Südwestpresse

»Locker, witzig und so kurzweilig, dass man die Zeit glatt vergaß.« General-Anzeiger Bonn

»Thun bietet furiose Comedy vom allerfeinsten mit einem sattem Unterhaltungswert.« Schwarzwälder Bote

Der Löwensaal öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.