Erlebe einen berührenden Abend voller Musik, Humor und Emotionen: „Bis nach Meppen – Das Klassentreffen“ erzählt die Geschichte der Amerikanerin Emma, die mit ihrer Tochter nach Meppen reist, um Hinweisen auf ihren Vater nachzugehen. Dabei platzt sie mitten in das Klassentreffen des Abschlussjahrgangs von 1969 im historischen Rathaus und wird Teil einer außergewöhnlichen Suche nach der eigenen Vergangenheit. Das Publikum taucht direkt in die Handlung ein und erlebt die Stadt Meppen und ihre Geschichten hautnah.

Lass dich von einem einmaligen Erlebnis am Originalschauplatz mitten ins Geschehen ziehen. Jetzt Ticket sichern und Teil dieses besonderen Musicalabends werden!

Im Preis inbegriffen ist ein Begrüßungsgetränk und ein Essen (Vorspeise, Hauptgang und Dessert sowie leckeren Knabbereien). Vegetarier bitte am Einlass Bescheid geben!

Einlass: 18.30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Wir schreiben das Jahr 2026 und sie sind wieder da! Nach einer über einjährigen Schaffenspause hat sich die Formation PAY PANDORA mit frischen Songs und einer immer noch sprühenden Bühnenenergie wieder zusammengefunden, um die Bühnen im Norden zu entern.

Mit einer Mischung aus 70er/80er Rock und einer Portion modernem Heavy Rock!

Chiara (Vocals), Thies (Lead Guitar), Marek (Bass) und Tommy (Drums) – vier aufstrebende, junge und energiegeladene Musiker, die verschiedenste Einflüsse vereinen und daraus eine große Bandbreite an Musikgeschmäckern bedienen!

Vertraut mit großen Bühnen, wie der Frankfurter Musikmesse, dem Wacken Open Air oder als Supportband von „Status Quo“ , „Thundermother“ oder "The New Roses", hat Pay Pandora seit ihrer Gründung 2014 schon die ein oder andere Bühne rocken dürfen und dabei so manches Publikum begeistert!
Nicht umsonst wurde Pay Pandora mit verschiedensten Preisen ausgezeichnet, unter anderem als
beste Nachwuchsband Deutschlands im Jahre 2016.

Sängerin Chiara hat im selben Zug den Preis für die beste Nachwuchssängerin Deutschlands
abgeräumt und auch in der Fernseh-Show „The Voice Of Germany“ ihre Stimme unter Beweis
gestellt und alle Coaches begeistert!

Aber nicht nur musikalisch geben die vier immer ihr Bestes, auch ihre sehenswerte Bühnenshow
sollte man sich nicht entgehen lassen!

Energiegeladene Musik und eine kraftvolle Bühnenshow, die wirklich jeden Fan von guter Rockmusik
begeistert – das ist Pay Pandora


SUPPORT by BACK TO SCHOOL (Band Bio)

Du hörst diesen einen Song und bekommst ein vertrautes Gefühl. Wie in einer Zeitreise erscheinen plötzlich Bilder aus vergangenen Tagen vor deinen Augen. Genau in jener Zeit und in jener Situation hast du dieses Lied schon einmal gehört, was damals das gleiche Gefühl in dir ausgelöst hat. Schon verrückt, wie einflussreich die Schulzeit war.

Im Jahre 2009 machten wir (Niklas und Yannick) mit der Gründung von Back to School ein Geschenk an uns selbst. Bands wie blink-182, Green Day und Die Ärzte begleiteten uns auf unseren MP3-Playern durch die Schule. Geprägt von diesem Stil entstanden schnell eigene Songs. YouTube wurde damals zur Plattform für kreativen Output und so füllte sich der eigene Kanal „backtoschool182“ mit den ersten Liedern. Wer hätte denn gedacht, dass sie in kürzester Zeit eine so große Zuhörerschaft erfahren?

Schnell wurde klar, dass wir nicht mehr nur für uns selbst Musik machten. So formte sich Back to School mit neuen Bandmitgliedern und wir spielten die ersten Konzerte vor einer wachsenden Fangemeinde. Darunter fiel auch der größte Bandcontest Hamburgs, bei dem wir uns 2014 gegen über 200 Bands durchsetzen und den zweiten Platz erspielen konnten.

Drei Jahre später folgte dann das Debütalbum „Back To School“ und Jes kam als neuer Schlagzeuger dazu. Von da an wollten wir alles wissen: Wie dreht man mit einer leeren Bandkasse ein professionelles Musikvideo? Was ist der coolste Merch, den wir produzieren können? Und wie funktioniert eigentlich dieses Social Media? Das und Vieles mehr haben wir innerhalb der nächsten sechs Jahre herausgefunden.

Nach über 100 Bühnen, auf denen wir toben durften, wurde das Trio 2024 um Johannes am Bass ergänzt. Damit komplettierte er die Band pünktlich zum Release des in der pandemiebedingten Kreativpause entstandenen Albums „Words Unspoken“. Ein Album, das zu Schulzeiten ein Platz auf unserem MP3-Player gefunden hätte, voller Songs, mit denen unsere 15-jährigen Ichs gerne herangereift wären, und Gitarrenriffs, die uns heute die musikalischen Zeitreisen in die 2000er erleben lassen.

Erlebe mit uns nostalgische Momente mit Moshpit-Charakter!

Niklas, Yannick, Jes und Johannes

Einlass: 19:00 Uhr / Beginn: 20:00 Uhr

Die Tür mit den sieben Schlössern
(The Door with Seven Locks)
Kriminalstück von Edgar Wallace in einer Neufassung von Frank Thannhäuser

Der Erbe des verstorbenen Lord Selford steht fest. Es ist sein Sohn, der junge John Selford. Am Tag seines 25. Geburtstags soll der Selford-Schatz an ihn übergeben werden. Einzig eine Tür mit sieben Schlössern versperrt den Zugang zur Gruft, in der sich der exzentrische Adlige mitsamt den Familienjuwelen begraben ließ. Noch zu Lebzeiten hatte der alte Selford die Schlüssel unter seinen Vertrauten verteilt. Als die Schlüsselträger aufeinander treffen, kommt es zu Anfeindungen, Missgunst und Habgier und es dauert nicht lange, bis sich die illustre Gesellschaft auf mörderische Weise reduziert …

Copyright: Klosterhofspiele.de

Einlass: 19:00 Uhr

Satirische Live-Lese-Performance
Wer den Grimme Preisträger und Bestseller-Autor Moritz Netenjakob noch nicht kennt, hat bestimmt schon über seine Texte gelacht – in den Sendungen „Switch“, „Wochenshow“, „Stromberg“ oder „Pastewka“. Moritz Netenjakob schreibt neben Drehbüchern, Romanen und Kabarett-Programmen auch Theaterstücke, Musicals und Solo-Bühnenprogramme. Man muss ihn erleben und wer ihn kennt, weiß längst, dass intelligenter Humor und Lachtränen bei ihm zusammengehören.

Moritz‘ Protagonist steht unter Druck seit er die Tasse »Bester Papa der Welt« bekam, sich dieses Titels würdig zu erweisen. Da das Leben seiner sechsjährigen Tochter aber nicht nur aus Überraschungseiern, Achterbahn und Quatschmachen besteht, sieht er sich mit einer verrückten Aufgabe konfrontiert: Erziehung.
Auch beruflich steht Daniel unter Druck, denn er soll als Ghostwriter die Biografie seines Kindheitsidols schreiben. Leider zieht der ehemalige Bond-Bösewicht Shitstorms magisch an …
In all dem Chaos stellt Daniel plötzlich fest, dass er und seine Frau sehr wenig Zeit füreinander haben: Zum Ausgleich plant er das spektakulärste Date in der Geschichte ehelicher Romantik –und beweist, dass akribische Vorbereitung der Schlüssel zu einem erfüllten Liebesleben ist. Oder etwa nicht?
Ein liebenswertes deutsch-türkisches Figuren-Ensemble, saukomische Dialoge, und ein satirischer Blick auf den Wahnsinn unserer Zeit. Moritz Netenjakob präsentiert seinen neuen Roman so saukomisch und originell, dass Sie diesen Abend unbedingt erleben müssen.

„Sollte ich je einen Roman schreiben wollen, dann diesen.“
Christoph Maria Herbst

Einlass: 18:00

Musik und Liebe können die Welt heilen. So die Botschaft der unsterblichen „Zauberflöte“. Eine kleine Varieté-Theatertruppe hat nun den verwegenen Plan, dieses Meisterwerk auf ihre Bühne zu bringen: mit wenig Geld und Personal, dafür aber mit viel Fantasie, Spielwitz und Musikalität.
So befreit das Ensemble die etwas angestaubten Opernfiguren anarchisch-frech von falschem Pathos – und es begegnen uns Menschen mit heutigen Sehnsüchten und Nöten: der gutmütige, rührselig verpeilte Prinz Tamino und sein impulsgesteuerter Vogelfänger-Freund Papageno. Die leidenschaftlich liebende und zugleich gefühlsverwirrte Pamina. Der männlich-eitle Fürst Sarastro und die in ihrem Herzen gekränkte Königin der Nacht, die ihre Machtkämpfe auf dem Rücken der jungen Generation austragen. Diese innerlich einsamen und von Sehnsucht getriebenen Figuren sind in einer mysteriös-bedrohlichen Außenwelt auf der Suche nach Kräften des Guten. Getragen von herzbewegender Musik bewältigen sie den Balanceakt zwischen Komik und Tragik spielend.

Dem 2024 am Wiener Burgtheater entstandenen Stück gelingt das Wunder, die berühmte Mozart Oper mit Witz, Esprit und Gegenwart aufzuladen – und gleichzeitig ihre Magie zu bewahren. Die klassischen Melodien werden neu arrangiert und treten in einen überraschenden Dialog mit Popklassikern unserer Zeit. Mozart und Schikaneder hätten sich vergnügt im Grabe mitgedreht.

Regie: Yvonne Kespohl
Musikalische Leitung: Fabian Kuss
Bühne & Kostüme: Mariam Haas, Lydia Huller

Die Inszenierung basiert auf einer zeitgenössischen Bearbeitung von Goethes „Faust“ durch die Autorin Fatma Aydemir. Die Figur der Faust erscheint hier als Professorin in einer wissenschaftsfeindlichen Gegenwart, gefeiert und angefeindet zugleich. Die feministische Überschreibung des Klassikers thematisiert Macht, Populismus, Personenkult und gesellschaftlichen Konsens – eindringlich, politisch und hochaktuell.

Für Faust-Liebhaber und Menschen ab 16 Jahren.

Copyright Bild: Charlie Meyer

Einlass: 18 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Restauant Goldener Adler in Schwäbisch Hall stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Hotels Restaurant Goldener Adler, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Coldplay haben mit mehr als 80 Millionen verkauften Alben und unzähligen Nummer 1 Hits längst weltweiten Kultstatus erreicht und begeistern seit dem Ende der 90er Jahre Generationen von Popmusik-Liebhabern.

Goldplay.live ist Europas gefragteste Coldplay Tribute Show. Unterstützt durch eine farbenfrohe akzentuierte Lightshow, Bühnendekorationen und einem brillantem Sound zelebriert die Coldplay Tribute Band seit über einem Jahrzehnt mit Hingabe die zeitlose Musik Ihrer Vorbilder.

Die überzeugende Performance von Goldplay.live spielt dabei eine tragende Rolle, denn viel näher kann man an Coldplay kaum herankommen!

Ein Abend mit Goldplay.live verspricht wie beim Original ein fulminantes Konzert Erlebnis! Goldplay.live - Take part in a colourful show experience...

Dirk Hoppe - lead vocals, piano and acoustic guitar

Markus Schmidt - e-guitar and backing vocals

Willy Wagner - bass guitar and backing vocals

Martin Werner - drums

Einlass 19:00 Uhr

Kaum ein Lebensmittel ist so bekannt wie das Bier. Schon die alten Ägypter brauten es und auch bei den Germanen war Bier ein Grundnahrungsmittel. Allerdings hatte das Gebräu der damaligen Zeit wenig mit unserem heutigen Bier gemeinsam. Im Jahr 1516 treffen die durstigen Gäste auf zwei Schwestern, die in der Stadt nicht nur für ihre Scharfzüngigkeit bekannt sind, sondern auch für ihr köstliches Bier. Die Gäste erfahren Wissenwertes über die erlaubten und weniger bekömmlichen Zutaten im beliebtesten Getränk der Deutschen. Eingekehrt in eine der ältesten Gaststuben Hessens stärken sich die Gäste bei einem deftigen Menü. Natürlich gehört auch hier zu jedem Gange eine Bierverkostung dazu.

Preis pro Person: 55 € inkl. Menü

Treffpunkt:

Moskito, das neue Bühnenprogramm von die feisten
Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es einen Stift.
„Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht...
„Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz.In die Tat umgesetzt durch Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte...
In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt.Als sogenannte Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen.Gab es damals nämlich nur im Knast oder auf hoher See.
Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein.So wie die Flugbahn eines Moskitos.

Einlass: 19:00 Uhr

Achtung, Doc Snyder trommelt wieder! Und zwar beim Konzert am Freitag den 24.04.2026 ab 20:00 Uhr im Regentenbau, in Bad Kissingen. HELGE SCHNEIDER, der Perückenträger aus dem Ruhrgebiet, manövriert sich trompetend und mit unverwechselbarem Geschnatter ins nächste Jahrzehnt! In einer verrückten Neuauflage mit einer Art Miniaturorchester beutelt er weiter die Zwergfelle seiner Zuschauer bis aufs Äußerste.
Mal haut der „Klimperclown“ auf die Trommel, mal posaunt er ein Sammelsurium von Tönen aus seinem Saxophon, das er geschickt versteckt hält, bis es dran kommt. Links Klavier, rechts Trompete, linker Fuß Rhythmus und rechter Fuß bumm bumm auf der dicken Basstrommel. Herrlich, ihm zusehen zu müssen, wie er sich abmüht! Aber es lohnt sich! Allemal! LEO zupft die 4 Saiten seines Kontrabass und SANDRO zerhackt aufkeimende Gedanken mit seiner ultraschmalen und scharf klingenden alten Gibson Klampfe! Ein Hochgefühl von Mega Quatsch macht sich breit, wenn HELGE mittendrin das Konzert spontan beendet, um sofort wieder loszulegen.
Pünktlich zu seinem 70. Geburtstag hat der Musiker und Schauspieler einen überraschend anrührenden und melancholischen Film „The Klimperclown“ über sein Leben gedreht. Gewohnt absurd ist er natürlich auch. Zu diesem filmischen Selbstporträt gehört auch sein bekanntester Hit: „Katzenklo“ zu den ihn sein Kater Fritz inspiriert hatte.
Wer sich noch ein bisschen Humor in dieser beschissenen Zeit erhalten will, ist genau richtig in Bad Kissingen zu KLIMPER HELGES Konzert. Doch Vorsicht! ELLEBOGEN VOM TICH!
Einl. 19:00 Uhr, Beg. 20:00 Uhr

(c) Till Oellerking

Einlass: 19:00 Uhr

Die Königinnen der Lesebühnen-Szene, endlich vereint!

Kirsten Fuchs, Ella Carina Werner, Katinka Buddenkotte und Susanne M. Riedel haben die All-Star-Band gegründet, auf die die Welt gewartet hat: Textlastiger Bombast-Humor, bewusst ohne Peniskanone, dafür regierungsfähig. Inhaltlich wird es relevant, thematisch tabulos, humoristisch beglückend.

Ihre Geschichten oszillieren zwischen Feminismus und Feenstaub, Klimakrise und Klimakterium. Rubriken sind geplant, Einsatz von Musikinstrumenten ist optional, im Anschluss Tanz nach Bedarf, danach Weltherrschaft (nicht verhandelbar).

Kirsten Fuchs ist preisgekrönte Schriftstellerin (u.a. „Mädchenmeute“), seit über 20 Jahren Berliner Lesebühnenstar und bekannt aus Funk und Fernsehen aus guten Gründen. Ihre aktuelle monatliche Bühne heißt ""Fuchs und Söhne“.

Ella Carina Werner ist Satirikerin, Mitherausgeberin der „Titanic“ und Mitglied der Hamburger Lesebühne „Dem Pöbel zur Freude“. Ihre Bühnengeschichten lesen sich „wie Kafka nach einem guten Joint“ (Spiegel Online).

Susanne M. Riedel ""findet im trüben Fluss des Alltags die Goldnuggets der Komik"" (Bodo Wartke). Sie ist Mitglied der Berliner Lesebühnen „Der Frühschoppen“ und „Reformbühne Heim & Welt“. Ihr aktuelles Soloprogramm heißt „Lebensmitte-Allergie“.

Katinka Buddenkotte lebt und schreibt in Köln, beides meist komisch. Sie liest aber überall dort vor, wo sie gebraucht wird, z.B. bei ""Rock n Read"", der Lesebühne im Klüngelpütz, Köln."

Foto: Julia Schwendner, Fuchs, Werner Riedel

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

In seiner neuen Bühnenshow zeigt der Gießener Bestsellerautor, Kabarettist, Schauspieler und Musiker Dietrich Faber wieder alles, was seine Bühnenkunst seit Jahren ausmacht: mitreißendes, facettenreiches, witziges, tiefsinniges, musikalisches und ja gefühlvolles Entertainment.
Nicht nur im Leben, sondern auch in dieser Show dreht sich dieses Mal alles um Gefühle. Faber beleuchtet den Zeitgeist, in der Gefühle zu Wahrheiten erklärt werden und Fakten immer weniger eine Rolle zu spielen scheinen. Er nimmt sein Publikum mit auf eine emotionale Show-Achterbahn der echten Gefühle und nicht ganz so echten Gefühlsduseleien.
Der oberhessische Gefühlsexperte und Cowboyphilosoph Manni Kreutzer wird ebenso wieder mit von der Partie sein, wie unzählige weitere bekannte oder komplett neue Figuren, in die Dietrich Faber voller Inbrunst schlüpfen wird. Faber singt voller Inbrunst Opernarien, Schlager, Musical und Countrysongs, beschäftigt sich mit achtsamen Einkaufserlebnissen, religiösen und nostalgischen Gefühlen, fragt sich, ob früher wirklich alles besser war und wie es sich anfühlen würde, heute noch einmal kriegstüchtig werden zu müssen.
Darüber hinaus wird Faber plötzlich zu Karl Lauterbach und lädt in einem gefühlvollen Achtsamkeits-Seminar u.a. Friedrich Merz, Robert Habeck und Donald Trump ein. In seiner Paraderolle des Ganz-Alleinunterhalters Orgel-Willi wird einmal mehr ekstatisch für wahre Gefühlsexplosionen gesorgt.
Dietrich Faber präsentiert in seinem neuen Solo-Programm humorvolle Texte, bissige Satire, skurrile Beobachtungen, rasante Rollenwechsel, Parodien und Imitationen, eingängige Songs an Klavier und Gitarre…und das alles „Mit Gefühl“ und viel Humor. Gefühle sind vielseitig, wechselhaft und manchmal unberechenbar…genau wie diese Show.
Denn nur „Mit Gefühl“ kommt es zu dem, was es dingend in dieser Welt braucht: Mitgefühl!

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft! Nächster Termin 12.09.2026

Dank Achtsamkeit hat Björn Diemel seine Mitte gefunden. Seine Problemzonen sind nun allerdings die Ränder seines Körpers, die sich immer weiter von dieser Mitte entfernen. Björn erkennt, dass In-sich-Ruhen und Mangel an Bewegung zwei grundverschiedene Dinge sind. Als Unbekannte versuchen, Björns Tochter zu entführen, gelingt es ihm aufgrund seiner Körperfülle nur mit Mühe, die Täter in die Flucht zu schlagen. Also lässt Björn sich von Joschka Breitner in Bezug auf die Grundsätze bewusster Ernährung coachen.
Er taucht ein in die faszinierende Welt des Heilfastens und der Ernährungsbausteine. Noch ahnt Björn nicht, wie wunderbar sich Ernährung, Entspannung und das Auflösen von Gewaltfantasien miteinander kombinieren lassen.


Copyright: KI-generiert

Einlass 16:55 Uhr

THE PEACOCKS

Als Schülerband 1990 in Stammheim, Zürich gegründet, tourten The Peacocks seither um die halbe Welt und haben 10 Studio Alben, diverse Singles und Best Of Compilations veröffentlicht.

Im November 2024 ist das aktuelle Werk „And Now What?“ auf dem Nürnberger Label Concrete Jungle erschienen.

Etwa 2000 Konzerte: The Peacocks haben in ganz Kanada und in den Vereinigten Staaten mehrfach getourt, waren Dauergast in England, spielten zwei Touren in Japan und natürlich in ganz Europa. Von Tromsø bis Granada, von Galway nach Kiev, von Rimini nach St. Petersburg. Natürlich mit Zwischenstopps für Konzerte auf dem Weg.

Bühnen wurden mit allen Legenden geteilt (ausser Fats Domino und The Clash), aber auch mit der lokalen Blues Band. Auf den grössten Festivalbühnen, einem kleinen Café, dem hipsten Club der Stadt oder im Jugendhaus. Sie waren Nummer 1 in den japanischen Indie Charts, schliefen auf versifften WG Teppichen oder bei unter null im Bandbus.

The Peacocks lieben was sie tun. Ihr Stil, ursprünglich vom Rockabilly Revival und vom Psychobilly der 80er Jahre beeinflusst, ist mittlerweile eine perfekte Mischung von dem, was die Londoner Underground Szene 1981 zu bieten hatte. Trotzdem modern und aktuell.

PADDLECELL

Eine wilde Mischung aus energetischem Oldschool-Psychobilly und schnellem Offbeat, samt klackerndem Kontrabass und fetten Blechbläsern. Die freche Ignoranz der sechs Wuppertaler gegenüber subkulturellen Grenzen zahlt sich aus, denn das dreckige Dutzend selbstgeschriebener Songs, auf dem neuen Album „Sometimes we come back!“, klingt nicht nur einmalig, sondern auch so, als hätte die Band auf das Œuvre zahlloser anderer Bands zurückgreifen können. Die gibt es aber nicht. Natürlich hat die ein oder andere Billy-Band mit Ska experimentiert (umgekehrt ja eher weniger), Paddlecell aber sind auf dem besten Weg, mal eben ein eigenes Genre zu kreieren. Eine Bezeichnung hätten sie dafür auch schon: Horror-Ska – klar bei den Themen, denen man sich textlich widmet. Die experimentierfreudige Band ist für alle interessant, die sich an 2-Tone und Ska-Punk sattgehört haben, aber nicht gänzlich auf Uptempo verzichten wollen. Und für Psychobillys insbesondere dann, wenn ihnen Vocals à la Sparky gefallen (Sänger v. Demented are Go). Denn fast so klingt Frontmann Marc.

Zusammengefasst:
Der einzigartige Stil zwischen Psychobilly und ihrem eigen kreierten Horror-Ska, verspricht Abwechslung mit Kurzweile! Mit einer tiefen, atmosphärischen und Gänsehaut treibenden Stimme, gespickt mit Rockabilly Guitar Riffs, einem treibenden Slap-Bass, verrückten Drums und abgerundeten düsteren Bläser Arrangements wird der Hörer in eine tiefe noch nicht erkannte Psychosis versetzt.

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Ehepaar Véronique und Michel Houillé empfängt in ihrer Pariser Wohnung das Ehepaar Annette und Alain Reille. Der Vorfall: Eine Schlägerei der Söhne Ferdinand Reille und Bruno Houillé auf dem Schulhof und der daraus resultierende Zahnverlust von Bruno. Die Eltern – aufgeschlossene, kultivierte Vertreter der urbanen Mittelschicht – vereinbaren ein Gespräch, um das Problem zu „lösen“. Doch die Diskussion um Schuld und Verantwortung schlägt rasch um, und aus subtilen Spitzen werden verbale Schlagabtäusche. Die Maske der Höflichkeit fällt, verdrängte Ängste und Aggressionen brechen hervor, und die zivilisierten Verhaltensregeln sind bald nur noch ein Schatten dessen, was in ihnen brodelt. Eine zivilisierte Aussprache wird zum wortgewaltigen Nahkampf!
In Yasmina Rezas preisgekröntem Theaterstück „Der Gott des Gemetzels“ trifft gehobener Wortwitz auf menschliche Abgründe, und der Versuch einer freundlichen Mediation zwischen zwei Elternpaaren gerät außer Kontrolle. Die Spannung steigt, die gutbürgerlichen Fassaden bröckeln, und die Figuren decken mit jedem Wort mehr über sich selbst und die Natur des Menschen auf. Schwarzer Humor und messerscharfe Dialoge. Ein Theaterabend der unter die Haut geht und die Lachmuskeln trainiert.


Von Yasmina Reza aus dem Französischen übersetzt von Frank Heibert und Hinrich Schmidt-Henkel

Foyer öffnet 1,5h vor Vorstellungsbeginn, Saaleinlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn