GangTa - ein koreanischer Begriff, welcher gleichzusetzen ist mit "Starker Schlag". Trotz der Schlagkräftigkeit sind die Interpretationen des Trios vielseitig, so auch zart, warm-klingend, emotional ausgeprägt und auch experimentell. Bestehend aus den Mitgliedern Jiyeon Kim, Grzegorz Chwaliski und Gabriel Beyrer gründete sich das Trio im Frühjahr 2021 an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Seitdem spielt das Trio Konzerte in ganz Deutschland und über die Landesgrenzen hinaus. Ein Höhepunkt ihrer Arbeit war der "International Percussion Competition Luxembourg 2022", bei welchem sie mit einem dritten Preis ausgezeichnet wurden. Zuletzt wurde dem Trio ein 2. Preis bei dem internationalen Italy Percussive Arts Web Contest anerkannt.
Bild: Venera Red

Eintritt frei - Tickets vor Ort erhältlich

Fantasie und Wirklichkeit sind die Welten, zwischen denen der an einer psychischen Erkrankung leidender Schweizer Musiker Niklaus Friedli mäandert. Sein kurzes, bewegtes Leben war geprägt von Lebenslust und Leidenschaft für die Musik aber auch von Krisen und Klinikaufenthalten.
Es waren aber gerade diese emotionalen Wechselbäder, die ihm ermöglichten, einen ganz eigenen Musikstil auszubilden und orginielle Texte zu schreiben – bis heute unvergessen von jenen, die je seine Lieder gehört haben.

Marco Michel wird für anderthalb Stunden zu Niklaus Friedli. Er durchlebt verschiedenste Szenen seines Lebens. So taucht er bspw. ein in seine Kindheit, nimmt Songs auf im Studio, spielt Konzerte und versucht, in der Klinik seine Würde nicht zu verlieren. Eingeflochten in die Dramaturgie des Abends, setzt er sich immer wieder ans Klavier, um ein paar seiner Songs zu spielen. Das sich ständig wandelnde Bühnenbild bietet, ähnlich wie seine Songs oder die Schlaglichter auf Episoden seiner Biografie, immer wieder neue Assoziationsmöglichkeiten und Bedeutungsebenen. Friedlis Emotionen, seine Fantasien, seine Hoffnungen und Ängste werden intensiv spürbar. Der Abend ist jedoch nicht ausschließlich die Wiedergabe seiner Biografie, sondern auch eine Auseinandersetzung mit den beiden Konstrukten „Fantasie“ und „Wirklichkeit“ – etwas, womit sich Friedli aufgrund seiner psychischen Erkrankung auch immer wieder auseinandersetzen musste.

Das Berndeutsche, in dem Friedli gesungen hat, ist eine wunderbar poetische Sprache. Marco Michel hat die Songs in ein Hochdeutsch übersetzt, das die ursprüngliche Poesie bewahrt und das es auch einem nichtschweizerischen Publikum erlaubt, Friedlis Texten und sprachlichen Eigenheiten zu folgen. So werden alle Lieder auch im hohen Norden gut verstanden. Bild: Yoshiko Kusano

Tickets ab 4. August erhältlich

„Der Ruf der Lemuren“ – Eine Reise in die letzten Regenwälder Madagaskars

Eine Reise nach Madagaskar, um Lemuren im Regenwald zu beobachten, wird ein Abenteuer voller unerwarteter Begegnungen. Begleiten Sie Rebecca Gehrig in der Lesung auf ihrer Reise. Begegnen Sie Naturschützern und Schmugglern, lauschen Sie den Rufen der Lemuren und bekommen einen Einblick in die reiche Kultur sowie die großen Herausforderungen des Landes.

Zur Reise erschien im Reisedepeschen Verlag Rebecca Gehrigs Buch „Der Ruf der Lemuren – bei den stillen Helden Madagaskars“. Aus diesem liest sie im Rahmen der Veranstaltung.

Zur Autorin

Rebecca Gehrig ist am liebsten weit weg und draußen anzutreffen, meist mit Notizbuch und Kamera, gerne im Zelt und nie ohne Schlafsack und Kakaopulver. Sie studierte Fotografie, Biologie und Deutsch und war in Stuttgart als Lehrerin tätig. Sabbaticals nutzte sie für ausgedehnte Reisen, sehr gerne in Regenwälder. Unterwegs liebt sie das Unerwartete, die Begegnungen und die Chance, ihren Blick auf die Welt immer wieder zu erneuern. Bild: Verlag

Tickets ab 4. August erhältlich

Das Salzburger Javus Quartett erobert die europäischen Kammermusikreihen und macht dafür Halt im Andachtssaal in Winnenden. „Zwischen Licht und Schatten“, so heißt das geplante Programm des Streichquartetts. Der „Sonnenaufgang“ von Haydn wird am Konzertabend ebenso zu hören sein, wie Stücke von Gál und Beethoven.

Derzeit studiert das Ensemble bei Johannes Meissl (Artis Quartett) an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien sowie an der Universität der Künste Berlin bei Gregor Siegl (Artemis Quartett) und erhält Impulse durch die Arbeit mit den führenden Kammermusikprofessoren der Welt. Das Quartett wurde 2024 mit dem Musikpreis der Jürgen- Ponto Stiftung, 2022 mit dem „Hans Gal Preis", dem „Musica Juventutis Preis", dem „Zukunftsklang Award Stuttgart" sowie 2020 mit dem Publikumspreis des „lrene Steels Wilsing Wettbewerbs" im Rahmen des „Heidelberger Frühlings" ausgezeichnet. Bild: Theresa Pewal

Tickets ab 4. August erhältlich

Im Herzwald sind alle glücklich und immer lieb zueinander, während sie auf weißen Kuschelwolken zuckrigen Glücksklee naschen. Und alles reimt sich!
Das nervt, findet das NEINhorn und bricht aus aus dieser Zuckerwattewelt.
Es trifft einen Waschbären, der nicht zuhören will, einen Hund, dem alles schnuppe ist und eine Prinzessin, die immer widersprechen muss: ein ziemlich gutes Team :)
Eine spannende Reise vom Land der Träume über den wilden Wasserfall und den grünen Hügel zum sturmumtosten Turm auf dem Berg – und zurück.
Für alle, die Lust haben auf fröhliche Anarchie.
Foto: Theater zwischen den Dörfern

Tickets ab 4. August erhältlich

Komödie frei nach Fontanes Romanklassiker von Moritz Franz Beichl

Die 17-jährige Effi Briest ist nicht so heiratswillig und gebärfreudig, wie es sich für ein Mädchen aus gutem Hause gehört, aber sie gelobt Besserung. Als der 21 Jahre ältere Baron von Innstetten auftaucht, ergibt sich die Gelegenheit: Sie lässt sich verheiraten. Doch die Rollen als Ehefrau, Mutter und Gesellschaftsdame sind Effi zu eng: Sie läuft lieber barfuß, geht allein aus, trinkt Bier. Als Major Crampas aus den Fluten der Ostsee springt und mit den Muskeln flext, kommt Effi in Versuchung fremdzuküssen – und erliegt dem hinterpommerschen James Bond. Der Gatte will die Scheidung – aber eigentlich auch lieber den Major. Ach, Effi. Doch die Opferrolle ist auch keine Option. Zum Glück hat sie ihren Coach! Die singende Roswitha hat ein Lied für alle Fälle.

Moritz Franz Beichl hat eine süß-saftige Antwort auf Fontanes großen Gesellschaftsroman geschrieben: ein satirischer Blick auf das Geschlechterverhältnis und eine lustvolle Hymne auf weibliche Selbstermächtigung.

Regie: Meera Theunert. Bild: Peter Engel

Tickets ab 4. August erhältlich

Die Pianistin Julia Okruashvili und der Cellist Laszlo Fenyö spielen an diesem Abend ein Programm das von Bach über Beethoven, bis hin zu Kodály und Schumann führt.

Die aus Moskau stammende Pianistin Julia Okruashvili ist eine Musikerin voller Lebendigkeit, Hingabe und Emotion. Ihre Interpretationen legen vielfach ungeahnte Perspektiven frei. Gekonnt weiß sie die klanglichen Fähigkeiten ihres Instrumentes einzusetzen, jeder Ton durchleuchtet, der Tastendruck differenziert gestaltet, ihr Pedaleinsatz wohl abgewägt. So urteilt die Presse über die Musikerin: „Eine Pianistin aus der Eliteliga.“

Der ungarische Cellist László Fenyö zählt zu den führenden Cellisten seiner Generation. Er wird vom Publikum und der Fachpresse als einer der aufregendsten Künstler gefeiert, der es auf einzigartige Weise versteht, die Werke des jeweiligen Komponisten authentisch zu interpretieren und damit das Publikum in seinen Bann zieht. Durch seine atemberaubende Technik und gefühlsstarke Ausdrucksfähigkeit werden seine Konzerte zu besonderen Erlebnissen, bei denen die Musik jedes Mal aufs Neue entdeckt werden kann. Bilder: Mischa Blank, Marco Borggreve

Tickets ab 4. August erhältlich

Angelina ist die Perfektion in Person. Eigentlich. Bis der Jurastudentin ein fataler Fehler im Unternehmen ihres Vaters unterläuft und sie nach Harpersville zu ihrem Bruder Asher flieht. Um ihren Fehler zu verdrängen, stürzt sie sich in das Studium und tausende To-do-Listen. Das ist leichter gesagt als getan in der WG mit einer pflanzenmörderischen Mitbewohnerin wie India.
Als Angelina dann auch noch dem Volleyball-Coach Riven wortwörtlich in die Arme rennt, macht er ihr gehörig einen Strich durch ihre To-do-Listen. Obwohl sie sich sonst in der Liebe nur an fiktive Männer in Büchern hält, verliert sie mehr und mehr ihr Herz an Riven. Doch Angelinas Versuch, alles richtig zu machen, könnte die Gefühle zwischen ihnen gefährden …

Bianca Maria Wege wurde als Älteste dreier Schwestern 1997 in Sonthofen geboren und lebt in Weingarten. Bereits als Kind schrieb sie begeistert an eigenen Storys und kritzelte im Unterricht kleine Geschichten an den Rand der Hefte. Sie führt eine WhatsApp-Gruppe mit sich selbst, in der sie morgens verschlafen ihre Träume per Memo festhält, um theoretisch beweisen zu können, einen Traum doppelt geträumt zu haben. Sie liebt Luftschokolade über alles und hat generell einen zweiten Magen für Süßes. Auf Bookstagram und Booktok findet man sie unter @waystowrite_. Dort teilt sie ihr Autorinnenleben, gibt Lese- und Hörbuchupdates und ist bekannt für ihre Zugverspätungen.
Bild: Verlag

Tickets ab 4. August erhältlich

Schon seit den legendären Zeiten von Tango Five beschäftigen sich Bobbi Fischer und Veit Hübner mit der Welt des Tangos. Vor allem die jahrelange, intensive Zusammenarbeit mit Raul Jaurena, dem vor Kurzem in New York verstorbenen Großmeister des Bandoneons, hat ihren Blick auf diese Musik immer mehr geweitet. So wie Astor Piazzolla den traditionellen Tango neuen Einflüssen geöffnet hat und auch Raul diesen Weg konsequent weiterverfolgt hat, so nimmt das um den Saxophonisten Didi Kraus und den Sänger und Gitarristen Klaus-Dieter Mayer zum Tango Mundo ergänzte Ensemble die musikalischen Landschaften in den Blick, die sich um den Tango herum ausbreiten. Und so bereisen die vier Musiker mit Tangos von Carlos Gardel und Astor Piazzolla von Buenos Aires aus auch mit Bossa Nova die Gegenden um Rio de Janeiro und New York und mit großer Lust auch die Weiten des Jazz. Und doch steht mit dem Programm dieses Abends der Tango im Zentrum dieser Hommage an unseren Freund Raul Jaurena.
Bild: Didi Kraus

Eintritt frei - Tickets vor Ort erhältlich

Juri Tetzlaff, seit fast drei Jahrzehnten aus dem KiKa bekannt, verwandelt „Karneval der Tiere“ von Camille Saint-Saëns in eine spannende Kriminalgeschichte. Die Geschichte handelt von einem Löwenkönig, der nach seinem Mittagsschlaf seine verschwundene Krone sucht – unterstützt von tierischen Freunden wie Orakelschildkröten, Kängurus, Sherlock Fuchs und Wattwurm Watson. Das Publikum wird eingeladen, bei der Suche nach dem Dieb mitzuhelfen. Begleitet wird das Ganze live von den Süddeutschen Bläsersolisten ProFive, die die tierischen Klänge zum Leben erwecken. Mit seiner lebendigen Art erzählt Juri Tetzlaff diese Geschichte, die Kinderherzen höherschlagen lässt und sie gleichzeitig für Musik begeistert.
Foto: Profive

VVK ab 4.8.

Juri Tetzlaff, seit fast drei Jahrzehnten aus dem KiKa bekannt, verwandelt „Karneval der Tiere“ von Camille Saint-Saëns in eine spannende Kriminalgeschichte. Die Geschichte handelt von einem Löwenkönig, der nach seinem Mittagsschlaf seine verschwundene Krone sucht – unterstützt von tierischen Freunden wie Orakelschildkröten, Kängurus, Sherlock Fuchs und Wattwurm Watson. Das Publikum wird eingeladen, bei der Suche nach dem Dieb mitzuhelfen. Begleitet wird das Ganze live von den Süddeutschen Bläsersolisten ProFive, die die tierischen Klänge zum Leben erwecken. Mit seiner lebendigen Art erzählt Juri Tetzlaff diese Geschichte, die Kinderherzen höherschlagen lässt und sie gleichzeitig für Musik begeistert.
Foto: Profive

VVK ab 4.8.

mit Ann-Kathrin Kramer, Harald Krassnitzer & Les Manouches Du Tannes

Diese „Chocolat“ ist ein betörendes Märchen für Erwachsene, eine klassische Srewball-Komödie, mit der mitreißenden Live-Musik im Stile Django Reinhardts. Die Geschichte: Eine junge, alleinerziehende Mutter eröffnet am Kirchplatz eines kleinen, südfranzösischen Dorfes eine Pâtisserie, einen kleinen Tempel für feinste Schokoladen. Für den Dorfpfarrer ist diese Art der "Verführung" absolut inakzeptabel. Rigoros verbietet er den Mitgliedern seiner Gemeinde jeden Umgang mit der jungen Frau - und wird zu ihrem großen Gegenspieler. Auf äußerst amüsante Weise prallen zwei Lebenshaltungen aufeinander, die unterschiedlicher nicht sein könnten: Die Abneigung gegen alles Fremde auf der einen Seite, Offenheit und Genuss auf der anderen. Erzählt wird diese Geschichte von einem virtuosen Quartett um den Akkordeonisten Valentin Butt und den Geiger Roland Satterwhite – und von dem faszinierenden Schauspieler-Paar Ann-Kathrin Kramer und Harald Krassnitzer. Sie zählt seit mehr als zwanzig Jahren zur Crème der deutschsprachigen Filmschauspielerinnen. Er verkörpert seit vielen Jahren den wunderbaren Wiener "Tatort"-Kommissar. Der Grantler und die charmante Verführerin - zwei Figuren, die den beiden sympathischen Schauspielern geradezu auf den Leib geschneidert sind. Eine faszinierende Mischung aus Schauspiel, Lesung und Konzert. Bild: Stefan Nimmesgern

Tickets ab 4. August erhältlich

Face 2 Face, das Akkordeonduo um Bartosz Kołsut und Paweł Janas, zwei vielseitigen und hochbegabten Musikern. Dank ihres außergewöhnlichen Charisma und einer unglaublichen Leidenschaft auf der Bühne, bauen sie Grenzen zwischen verschiedenen Musikgattungen ab, um eine atemberaubende Crossovermusik zu gestalten.

Bach’s „Ave Maria“ soll das Konzert im Andachtssaal eröffnen. Danach folgen Stücke u.a. von Vivaldi, Sting, Morricone und AC/DC, bevor Astor Piazzolla’s „Libertango“ den Abend beschließt.

Charakteristisch für Bartosz Kolsut Spiel ist eine Tiefgründigkeit und ein Emotionalität in jeder Interpretation des musikalischen Werkes. Der Preisträger verschiedener Wettbewerbe, u.a. in Warschau, Köln und Ragusa, ist bereits zwei Mal in der legendären Carnegie Hall in New York aufgetreten.

Pawel Janas ist ein außergewöhnlich vielseitiger Musiker und Komponist. Es ist eine Leichtigkeit für ihn, sich zwischen klassischer, zeitgenössischer, elektronischer und improvisierter Musik zu bewegen. In Rom, im Auditorium Parco della Musica, wurde er zum Weltmeisters im Spielen am digitalen Akkordeon gekürt. Als der erste Akkordeonist in der Geschichte ist er mit der Begleitung der Nationalphilharmonie in Warschau aufgetreten. Bild: Jakub Obuch

Tickets ab 4. August erhältlich

Schlaft ihr gut? Und liegt ihr gern im Bett, weil es warm und kuschelig ist am gemütlichsten Ort der
Welt? Dann seid ihr hier richtig! Was kann es Besseres geben, als bis mittags im Bett zu bleiben und
sich die Zeit mit nichts zu vertreiben. Mit nichts als schlafen. Oder mit einer Geschichte! Die davon
handelt, eine lange, sehr lange Zeit im Bett zu liegen und zu schlafen. Denn da gab es doch diese
Prinzessin, die hundert Jahre geschlafen hat. Vertane Zeit? Im Gegenteil!
Aus allen möglichen Dingen, die sich im und unter dem Bett oder auf dem Nachtschränkchen
befinden, entspinnt sich ein feinsinniges Objekttheater, das im Jugendstil zu seiner vollen Blüte
gelangt.
Foto: ?

Tickets ab 4. August erhältlich

Das Trio, bekannt für seine virtuose und leidenschaftliche Musikalität, bietet ein Programm, das Klassikliebhaber ebenso begeistert wie Fans moderner Klänge. Erleben Sie berühmte Melodien aus der Welt der Klassik, stimmungsvolle Filmmusik, mitreißende Tangos und zeitlose Jazz-Standards – alles dargeboten in einer einzigartigen Besetzung und auf höchstem künstlerischen Niveau. Freuen Sie sich auf einen Abend voller musikalischer Überraschungen, emotionaler Tiefe und sprühender Energie. Lassen Sie sich von der Spielfreude des jungen, dynamischen Trios verzaubern und genießen Sie feinste Kammermusik mit einem Hauch von Entertainment!
Bild: Klarinettentrio Schmuck

Eintritt frei - Tickets vor Ort erhältlich

Rilke galt bisher als Textkünstler, der sich voll und ganz der Literatur widmete, Bilder aus Wörtern, Sätzen, Versen entstehen ließ. Wie umfassend sein Schaffen als Zeichner und Maler war, tritt mit diesem Band erstmals zutage. Die ehrgeizige Mutter sah in ihm den künftigen Maler. Auf zahlreichen Blättern, aber auch in seinen Briefen, zeichnet und malt er: Ritter, Ungeheuer, Madonnen, Paläste, frühe Theatererlebnisse, Traumwelten mit galanten Offizieren in Uniform und eleganten Damen im Abendkleid, Orte und Bildgeschichten aus der Prager Gesellschaft des ausgehenden 19. Jahrhunderts. Im Rilke-Jubiläumsjahr lässt uns dieser opulent bebilderte, fachkundig präsentierte Band völlig neu auf den Menschen und Dichter blicken.
Bild: Verlag

Tickets ab 4. August erhältlich

Das Duo aus Aserbaidschan Nigyar Sultanova und Gülçin Aslanova verbindet eine ähnliche musikalische Laufbahn: Schon früh zeigten sie großes Interesse an Musik und besuchten eine spezialisierte Schule für hochbegabte Kinder. Dort erhielten sie eine fundierte Ausbildung in der Tradition der russischen Klavierschule.

Ihr Studium an der Aserbaidschanischen Musikakademie schlossen beide mit dem Konzertexamen mit höchster Auszeichnung ab. Nach dem Studium trennten sich ihre Wege – bis sie sich viele Jahre später zufällig in Deutschland wiederbegegneten. Aus diesem Wiedersehen entstand ein Klavierduo, das heute auf verschiedenen Bühnen auftritt.

In Winnenden präsentieren sie ein abwechslungsreiches Programm mit vierhändiger Klaviermusik von Bach, Mozart, Mendelssohn, Brahms und Dvorák. Bild: Aslanova

Eintritt frei - Tickets vor Ort erhältlich

in Kooperation mit Metropol Ensemble und bremer shakespeare company
präsentiert Figurentheater für Erwachsene mit Livemusik
nach Thomas Mann

„Du tust, was du willst. Oder hast du schon einmal nicht getan, was du wolltest? Oder gar getan, was du nicht wolltest? Was nicht du wolltest?“
Ein seltsamer Urlaub. Ein seltsamer Zauberkünstler.
Mario & der Zauberer erzählt vom machtgierigen Krüppel Cipolla, der das Publikum seiner Schaubude durch Scharfzüngigkeit, verblüffende Hypnosefähigkeiten und eine seltsam faszinierende Aura in seinen Bann
schlägt und zu makabren Experimenten verführt, bis das gefährliche Spiel ein bitteres Ende findet.
Angesiedelt im faschistischen Italien der 1930er Jahre, in einer von Misstrauen und Intoleranz allem Fremden gegenüber geprägten Atmosphäre, ist die Novelle des Literaturnobelpreisträgers Thomas Mann eine Parabel auf die Manipulierbarkeit des Menschen allgemein.
Die Bühnenfassung von Bühne Cipolla verbindet Dichterworte mit Figurenspiel und Violoncello-Livemusik zu einem Theaterabend der besonderen Aren wehtut. Bild: Marianne Menke

Tickets ab 4. August erhältlich

Sebastian Manz, internationaler Solist, Kammermusiker und Solo-Klarinettist im SWR Symphonieorchester, feierte seinen großen Durchbruch 2008 beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD in München. Dort erhielt er den 1. Preis in der Kategorie Klarinette, der seit 40 Jahren nicht mehr in dieser Rubrik vergeben worden war.

Zuvor gewann er mit seinem Klavierpartner Martin Klett den Deutschen Musikwettbewerb.

Martin Klett hat sich als außerordentlich vielseitiger und wandlungsfähiger Pianist einen Namen gemacht. Seine intuitive und natürliche Art zu musizieren trifft auf große Neugier und Entdeckergeist. In seinem Konzertkalender fndet sich eine außergewöhnlich große stilistische Bandbreite. Im April 2025 folgte er dem Ruf an die Hochschule für Musik „Franz Liszt“ Weimar als Professor für Kammermusik.

Das Programm des Abends wartet u.a. mit Stücken von Schumann, Poulenc, Horovitz und Templeton auf. Bilder: Marco Borggreve, Irene Zandel
Container
Einzeltickets

Tickets ab 4. August erhältlich