Am Freitag, den 20. September findet um 15:00 Uhr der 2. Königshöfer Messe-Schoppen statt. Als Weinstadt im Taubertal bietet die Stadt Lauda-Königshofen im Rahmen der Königshöfer Messe eine einzigartige Weinprobe inkl. Snacks im Weincafé Gänseliesel auf dem Messegelände an. Im Mittelpunkt der Weinprobe stehen die Weine der städtischen Weinwirtschaft. Das größte tauberfränkische Volksfest erwartet Sie in diesem Jahr vom 13. bis 22. September 2024.

Copyright: Stadt Lauda-Königshofen

Einlass: 14:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Franziska Dannheim Gesang & Moderation, Ivana Mehlem Harfe, Volker Kamp Kontrabass

Sie hören in der wunderbaren kleinen Burgkapelle Ave Mariae von Bach bis Piazzolla. Franziska Dannheim gewährt mit informativ unterhaltsamen Moderationen und durch die abwechslungsreiche Musikstilistik eine ungewöhnliche Sicht auf die Person Maria und ihren Einfluss auf Geschichte, Kunst und Religion. Maria verbindet die monotheistischen Religionen als jüdische Mutter von Jesus, der auch eine Sure im Koran gewidmet ist, wie kaum eine andere Figur und birgt unter ihrem Mantel viele alte Göttinnen und Traditionen. Das Programm widmet sich in lebendiger Vielfalt der überkonfessionellen Faszination „Glaube”, die sich in Vertonungen von Caccini, Schubert, Saint-Saëns oder Piazzolla immer anders zeigt: jubelnd, flehend oder meditativ.
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Konzert #51
€ 30 erm 27

Foto: Rüdiger Mehlem

Einlass: 17:30 Uhr

Der erfolgreiche Geiger Sandro Roy gestaltet gemeinsam mit dem Kurensemble Bad Mergentheim einen kurzweiligen Abend mit Jazz und Weltmusik.
Zu der Veranstaltungsreihe „Kurensemble & Friends“ lädt sich das Kurensemble Bad Mergentheim jeweils eine oder einen bekannte/n Gastmusiker/in ein. Insgesamt sind übers Jahr sechs Termine geplant. Nach den glänzenden Auftritten von Profi-Gitarrist Stefan Varga, der Soul-Sängerin Sylvia Baumann und dem Jazz-Saxophonisten Tony Lakatos steht nun das vierte Highlight bevor: Shootingstar Sandro Roy ist beim Kurensemble als „Friend“ zu Gast. Der 30-jährige Geiger aus Augsburg gilt als einer der vielversprechendsten jungen Violinisten weltweit. Er ist ein grandioser Jazzimprovisator – und sein Violinton ist so flauschig-weich, dass man eigentlich nie genug davon bekommt.
Er wurde als jüngstes Mitglied einer Sinti-Familie geboren, aus der schon einige Kapellmeister hervorgegangen sind. Sein Großonkel Joseph Roy war Geiger bei den Wiener Philharmonikern. Bereits mit vier Jahren begeisterte sich Sandro sich für die Gitarre, mit sieben Jahren wechselte er auf die Geige. 2015 veröffentlichte er seine Debüt CD “Where I Come From”. Seitdem hat der junge Ausnahmeviolinist eine bemerkenswerte Karriere absolviert und spielte bei diversen großen Festivals in Europa und auch in den USA. Neben solistischen Auftritten mit der NDR Bigband oder der Deutschen Kammerphilharmonie prägten eine Liveshow im BBC Radio und ein ausverkauftes Konzert im legendären Ronnie Scotts Jazzclub London seine junge Musikerlaufbahn. 2019 spielte Sandro Roy ein solistisches Konzert mit dem Münchner Rundfunk Orchester unter dem Motto "Gypsy goes Classic" im ausverkauften Prinzregententheater München, welches auf BR Klassik live übertragen wurde. In der selben Saison gab er sein solistisches Debüt beim Concertgebouw Chamber Orchestra Amsterdam, wo er u.a. mit Bach und Ravel`s „Tzigane“ zu hören war. 2020 folgten Konzerte beim Schleswig-Holstein Musikfestival, der Volksbühne Berlin und als Highlight sein Debüt mit eigener Band bei den 41. Leverkusener Jazztagen, welches vom WDR Fernsehen in der Sendung „Jazzline“ ausgestrahlt wurde. Im März 2024 erschien sein viertes Album mit dem Titel „Exploration". Sandro Roy lässt die Horizonte von Klassik und Jazz auf seiner Violine zu einem unvergleichlichen ästhetisch-virtuosen Stil verschmelzen. Auf höchstem musikalischem Niveau vermag er es, den Gipsy-Swing seiner Vorfahren, atemberaubende Improvisationen, technische Brillanz und Tongebung voller Charme und Wärme in seinem Geigenspiel zu vereinen.

Einlass: 18:30 Uhr

Wir präsentieren zum Saisonauftakt: den ersten Wohnzimmerkünstler der TauberPhilharmonie.
Fabian Müller gehört als Pianist, Komponist und Dirigent zu den bemerkenswertesten Künstlern seiner Generation. Als Kommunikator, Kammermusiker und konzeptionell denkender Künstler überrascht und begeistert er sein Publikum in ganz Europa – zuletzt war er in der TauberPhilharmonie mit allen fünf Klavierkonzerten von Ludwig van Beethoven zu hören. Zum Eröffnungskonzert bringt er dann auch gleich sein eigenes Orchester mit: The Trinity Sinfonia besteht aus herausragenden jungen Musizierenden aus ganz Deutschland – handverlesen durch den künstlerischen Leiter. Und mit Mozarts strahlendem A-Dur Klavierkonzert sowie zwei Sinfonien von Beethoven dürfen Sie sich auf einen musikalisch-funkelnden Abend freuen, der die besondere Akustik der TauberPhilharmonie klangvoll zur Geltung bringt.

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Klezmer reloaded

Maciej Golebiowski Klarinetten / Alexander Shevchenko Bajan

Jüdische Musik aus dem Osten und Südosten Europas, sprich Hochzeitsmusiken und jiddische Lieder, werden an ihrer Oberfläche angekratzt, aufgeraut, mit Jazz, Salsa, Tango und mehr vermischt, manchmal auch entfernt, um den Klezmer auf seine Matrix hin zu überprüfen. Ihre einfühlsame und neugierige Erweiterung des Bekannten geht bis hin zu klassischen Größen wie Mahler, Wagner oder Chopin, deren Motive in einem ganz neuen Licht erklingen. Damit geht das Duo neue Wege in einer alten musikalischen Sprache – zum Lachen traurig und zum Weinen lustig!
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Konzert #53
€ 30 erm. 27 / freie Platzwahl

Foto: Manfred Gartner

Einlass: 16:30 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348

Vom Bierbachelor zum Bierprofessor: In drei Kurseinheiten lernen und erfahren Sie spannende Facetten rund ums Bier und Bierbrauen und werden so zum richtigen Bierkenner. Nach jedem Kurs absolvieren Sie eine kleine Abschlussprüfung und erhalten neben Ihrem "Diplom" ein entsprechendes Give-away.

Dieser Kurs steht unter dem Motto „Wer mehr weiß, trinkt besser!“ Hier lernen Sie alles wichtige und interessante zum Thema Bierherstellung und Rohstoffkunde. Gleichzeitig schulen wir Ihren Gaumen und (Bier-)Verstand: Sie lernen, wie Bier schmeckt, warum es so schmeckt und wie es beschrieben wird. Am Ende steht die Abschlussprüfung und die Auszeichnung zum Bierbachelor bzw. Bierbachelorette. Zudem wird Ihnen ein exklusiver Pin und Sommelierglas überreicht.

Beginn 18 Uhr, Ende 22 Uhr.
Eintrittspreis: 35 € inkl. Vesper und Distelhäuser Getränke

Die Teilnahme an Kurs 1 berechtigt Sie zur Teilnahme an Kurs 2.

Beginn 18 Uhr, Preis inkl. Vesper und Distelhäuser Getränke

DEBUT-Liederabend mit Vergabe der Liedpreise

Hausöffnung 18.30 Uhr

Und natürlich ist das auch nicht mein Ernst, sondern mein Heinz. Hahahaha. Das war nur ein Scherz, der schon mal in die grobe Richtung weist, um was es in meinem neuen Programm geht. Es geht nämlich um Dies und Das, um Jenes, aber auch um Anderes. Teilweise sogar um ganz Anderes. Eigentlich um Alles. Vor allem aber um meine Kindheit als armer Waldbauernbub in der Fußgängerzone von Ingolstadt, um meinen großen Jugendtraum in Papua-Neuguinea den Nil in einem Einbaum zu befahren und wie ich beim Training dafür fast im Baggersee ersoffen wäre, nicht zu vergessen meine Teilnahme an der Weltmeisterschaft im Hot Dog Essen, als ich schon nach dem ersten Bissen aufgeben musste, weil ich keinen Ketchup mag. Aber das sind nur drei Themen von insgesamt vier. Kommen Sie zuhauf, zahlen Sie, ohne rumzumaulen, den Eintrittspreis und ich versuche Ihnen einen unvergesslichen Abend zu bereiten. Wird schon irgendwie hinhauen.

Ihr

Günter Grünwald

Einlass: 19:00 Uhr

Galakonzert mit Finalrunde und Verleihung der Goldenen Viktoria begleitet vom Philharmonischen Orchester Würzburg unter der Leitung von Gábor Hontvári

Hausöffnung 18.00 Uhr

In Anlehnung an die in England noch heute übliche Praxis der Evensongs widmet der Chor Cappella Nova dieses Konzert der großen Tradition geistlicher englischer Chormusik.

Es erklingen Werke bekannter englischer Komponisten wie Byrd, Rutter, Stanford und Webber sowie von Felix Mendelssohn Bartholdy die Hymne „Hör mein Bitten“, die in der viktorianischen Zeit als eine seiner bekanntesten geistlichen Kompositionen galt.

An der Orgel begleitet von Angelika Lohse aus Roth singt der Chor Cappella Nova gemeinsam mit der Sopranistin Angela Hinderberger (Schifferstadt) unter der Leitung von Esther Witt.

Einlass ab 17.15 Uhr

Citizen. European. Pianist. So steht es auf der Homepage von Igor Levit, der von der New York Times als »einer der bedeutendsten Künstler seiner Generation« beschrieben wird. Er spielt Konzerte in den berühmtesten Sälen der Welt, engagiert sich politisch und gesellschaftlich und wurde für seine während der Pandemie gestreamten Hauskonzerte mit dem Verdienstorden der Bundesrepublik Deutschland ausgezeichnet. Wir sind froh und stolz, dass er bereits zum wiederholten Mal in die TauberPhilharmonie kommt. Dieses Mal widmet er sich den »drei großen B« der Klavierwelt: von Bachs vertrackt-komplexer Chromatischer Fantasie und Fuge über das Spätwerk von Brahms bis hin zur orchestralen Soloklavierbearbeitung von Beethovens 7.Sinfonie. Erleben Sie einen Weltstar Levit in Weikersheim.

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Diese Veranstaltung ist bereits ausverkauft. Möchten Sie auf die Warteliste? Schreiben Sie an info@tauberphilharmonie.de

Tangenten sind Holzstäbchen, die gegen die Saiten eines sog. Tangentenflügels schlagen. Rund zwanzig Instrumente dieser Gattung sind überhaupt noch erhalten. Kurz nach Johann Sebastian Bach kamen diese Instrumente in den Gebrauch; jedoch nur kurz. Vielleicht sind diese Instrumente auch deshalb aus unserem Bewusstsein beinahe verschwunden. Tangentenflügel kreieren eine uns nahezu unbekannte Klangwelt.
Eine Klangwelt, die im historischen Deutschordenschloss Ende des 18. Jahrhunderts womöglich bekannt war. Luise Enzian, Harfenistin geboren in Bad Mergentheim, kehrt mit Sylvia Ackermann und einem solchen Instrumenten-Schatz zu den Museumskonzerten zurück. Sie werden uns ein Programm mit betörender Salonmusik präsentieren. Weniger bekannte Komponisten auf authentischen Instrumenten - eine musikalische Reise in eine fast vergessene Zeit.

Einlass: 18.30 Uhr

Hurra, das NEUE Solo-Programm ist da.
Annette von Bamberg hat es wieder getan.

Sie hat geschwitzt, sie hat geschrieben, sie hat ihre Dämonen ausgetriben. Strahlend steht sie da, die Kühne zwei Stunden Power auf der Bühne. Die Welt ist reif für die Fortsetzung von: "Über 50 geht´s heiter weiter - jedenfalls für Frauen!"

Frauen jubeln und Männer stöhnen. Doch diesmal ist nicht das männliche Geschlecht das Haupziel ihrer Spottscheibe, denn wie wir alle wissen: Frauen lachen über sich, Männer über andere.
Annette von Bamberg zieht mit Lust und Freude über sich selber her, wie sie es schon lange wagen wollte, aber sich nie getraut hat. Mit über 50 ist ihr nichts mehr heilig: Kein Ich, kein Mann, keine Frau, nicht einmal das 4. Geschlecht.
Freuen Sie sich auf eine wilde Mischung aus explodierender Wortgewalt und treffsicherem Humor, gepaart mit Spontaneität und fröhlichem Optimismus.

Annette von Bamberg ist noch immer ein echtes Bioprodukt mit nachhaltigen Pointen. Botox und Orangenhaut im Kabarett - wer braucht das schon, wenn tief im Herzen Freigeist, Schönheit und Übermut toben!

Ihr Motto lautet: "Männer werden schmunzeln, aber Frauen werden sich totlachen."

Einlass: 19:00

Mitreissender, melodischer Jazz der Extraklasse:

CHRIS HOPKINS International SWING STARS featuring NICKI PARROTT

Chris Hopkins, geboren in Princeton, N.J. (USA), zählt mit seinem farbenreichen, kreativen Stil längst zu den renommierten Musikern der Jazz-Szene und kann auf eindrucksvolle 5000 Konzerte vom edlen Club bis zur Elbphilharmonie zurückblicken. Zuletzt räumte er zahlreiche Auszeichnungen wie den "Preis der deutschen Schallplattenkritik" oder den "Keeper of the Flame" ab.

Für dieses außergewöhnliche Konzert präsentiert er eine wirklich internationale All Star Besetzung: An der Spitze die Australierin Nicki Parrott, eine der renommiertesten Kontrabassistinnen der Jazz-Welt, die mehrere Jahrzehnte in New York gelebt und sich von dort aus international einen Namen gemacht hat, vor allem auch als Sängerin mit umwerfender Ausstrahlung und Natürlichkeit. Ihre vielseitigen Programme umfassen Songs aus dem Repertoire von Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Peggy Lee uva. Ihr Debüt-Album "Moon River" erschien 2008, bald darauf wurde sie zum Recording-Star eines großen japanischen Plattenlabels. Hinzu kommen Finnlands bekanntester Jazz-Musiker und unerhört virtuoser Benny Goodman-Stilist Antti Sarpila an der Klarinette sowie der aufstrebende holländische Gitarrist Tijn Trommelen, der obendrein als lässiger Sänger im Stile von Croonern wie Frank Sinatra oder Nat King Cole mit entwaffnendem Charme begeistert.

Auf dem Programm stehen Klassiker der Swing Ära sowie fantastische Juwelen des “Great American Songbook” von Cole Porter bis Jerome Kern, gewürzt mit etwas Holywood-Glamour à la Henry Mancini uva. So spielen sich die vier lustvoll durch einen unvergesslichen Abend und swingen was das Zeug hält. Elegant, mitreissend, unterhaltsam.

Einlass: 17:00 Uhr

Erleben Sie einen einzigartigen Abend, der die Schönheit und Vielfalt der klassischen Musik aus Europa und Ostasien vereint. Unsere talentierten Künstler, Jinho Seo ein preisgekrönter koreanischer Bariton, die japanische Sopranistin Mio Nakamune und die koreanische Pianistin Jukyeong Park, präsentieren ein sorgfältig kuratiertes Programm, das die Rezeptionsgeschichte der europäischen Musik in Japan und Korea exemplarisch durch eine musikalische Reise durch die Jahreszeiten darstellt.

Die Rezeption der klassischen Musik in Japan und Korea hat eine faszinierende Geschichte, die stark von kulturellen und historischen Entwicklungen geprägt ist. Exemplarisch dafür sind die Komponisten Taki Rentarō aus Japan und Hong Nanpa aus Korea.

Taki Rentarō (1879-1903) war ein japanischer Komponist und Pianist der Meiji-Ära der als einer der Pioniere der westlichen klassischen Musik in Japan gilt. Nach seinem Abschluss an der Tokyo Music School setzte er seine Studien am Leipziger Konservatorium in Deutschland fort. Aufgrund einer schweren Erkrankung an Tuberkulose musste er nach Japan zurückkehren, wo er im Alter von nur 23 Jahren starb. Er gilt deshalb auch als Franz Schubert von Japan; vielleicht aber auch weil er vor allem für seine Lieder und Klavierstücke bekannt ist. Sein Werk „Vier Jahreszeiten“ wurden eigentlich für verschiedene Besetzungen geschrieben, nämlich für Klavier und Gesang, für einen vierstimmigen Chor sowie für einen vierstimmigen Chor Orgel und Klavier. Die Werke wurden eigens für dieses Konzert arrangiert für Klavier und Gesang.

Hong Nanpa (1897-1941) war ein koreanischer Komponist, Dichter und Musiker, der eine zentrale Rolle in der Entwicklung der modernen koreanischen Musik spielte. Er studierte in Japan und war stark von der westlichen Musik beeinflusst. Er gründete im damals noch von Japan besetzten Korea Musikschulen und -vereine und setzte sich für die Ausbildung junger Musiker ein. Seine Werke und sein Engagement halfen, eine Brücke zwischen der traditionellen koreanischen Musik und der westlichen klassischen Musik zu schlagen.

Tauchen Sie ein in die musikalische Reise durch die Jahreszeiten und erleben Sie die harmonische Verschmelzung von europäischer und ostasiatischer Klassik.

Auf dem Programm stehen Werke ostasiatischer Komponisten wie die erwähnten "Vier Jahreszeiten" von Taki Rentarō sowie die "Frau des Frühlings" von Nanpa Hong. Weiterhin werden Arien von europäischen Komponisten wie "Hai già vinta la causa" von Wolfgang Amadeus Mozart, “Avant de quitter ces lieux” von Charles Gounod sowie “Nun beut die Flur” von Joseph Haydn präsentiert.
Wir freuen uns auf Ihren Besuch!


Mio Nakamune (Sopran)

Die japanische Sopranistin Mio Nakamune absolvierte, nach einer Gesangsausbildung unter Carmen Hanganu, ein Gesangstudium an der Hochschule für Musik Würzburg bei Prof. Cheryl Studer. Danach absolvierte Mio Nakamune dort auch ein Fortbildungsstudium, welches sie ebenfalls erfolgreich abschloss.

Mio Nakamune ist eine lyrische Sopranistin (lirico spinto) und hatte u.a. Auftritte als Konstanze (Die Entführung aus dem Serail) , Rosina (Der Barbier von Sevilla), Suor Genovieffa (Suor Angelica), Juliette (Romio et Juliette), Cherubino, Contessa (beides Le Nozze di Figaro), Zerlina (Don Giovanni) oder Colombia (Le donne curiose). Weiterhin trat Mio Nakamune im Rahmen von Konzerten in Japan, Korea sowie Deutschland auf und sang u.a. Werke von Scarlatti, Händel, Mozart, Schubert, Brahms, Strauss, Puccini, Hindemith, Wolf und Zemlinsky, u.a. im Kaisersaal in der Residenz Würzburg, am Theater Schweinfurt, in der Liederhalle in Stuttgart sowie im Herkules Saal in München. Darüberhinaus ist Mio Nakamune auch in der geistlichen Musik tätig und sang Oratorien (z.B. die „Schöpfung“ von Haydn) sowie Werke von Händel, Bach, Mozart und Franck.

Jinho Seo (Bariton)

Der aus Südkorea stammende Bariton Jinho Seo begann seine künstlerische Laufbahn als Sänger in seiner Heimat mit einem Gesangsstudium (Bachelor) an der Universität von Seoul und der Opernabteilung der Korea National University of Arts. Nach dem erfolgreichen Studium mit Bestnote in Korea nahm er ein Studium zur Erlangung eines Meisterdiploms an der Hochschule für Musik in Würzburg bei Prof. Cheryl Studer auf, das er ebenfalls erfolgreich abgeschlossen hat.

Er debütierte im Jahr 2012 als Marcello in ‘La Bohème’ von Giacomo Puccini am Seoul Arts Center und im Daejeon Arts Center in Korea und gewann zahlreiche internationale Preise (u.a. den Goldpreis beim 11. Korea National Opera Vokal Concours, den 2. Preis beim 40. Maria Callas Grandprix 2017 in Athen und den 1. Preis im 10. Internationalen Gesangswettbewerb Grandi Voci 2019).

Jinho Seo wird international als Gast in verschiedenen Konzerten gefeiert.

Um auf andere Gedanken zu kommen, verbringt die frisch verwitwete Evelyn ein paar Tage bei der Familie ihrer Tochter. Doch deren sonst so verschlafene Heimatstadt ist im Ausnahmezustand. Die 16-ja?hrige Nachbarstochter ist unter mysteriösen Umstanden verschwunden, ein Verbrechen wird befürchtet. Und tatsächlich wird schon bald eine bestialisch zugerichtete Leiche gefunden. Die Bewohner stehen unter Schock, die Polizei ermittelt fieberhaft. Es ist jedoch Evelyn, die eine erschreckende Entdeckung macht ...

Die Eule ist zurück! Viele Kinder haben im letzten Jahr in der TauberPhilharmonie bereits Freundschaft mit ihr geschlossen. Doch ihr vertrauter Wald kommt ihr plötzlich so still vor – sie vermisst die Musik. Auf ihrer neuen Ukulele möchte sie deshalb einen eigenen Song schreiben. Doch wie funktioniert dieses Komponieren mit Text und Melodie eigentlich? Die vielen Waldbewohner machen es vor und zeigen: Musik ist die Sprache der Gefühle! Wir treffen die frischgebackenen, glücklichen Eichhörnchen-Eltern. Der Igel beschwert sich in seinem wütenden Song über zu viel Müll im Wald. Und das Murmeltier besiegt durch die Musik seine Angst vor Monstern.
So entsteht ein mitreißendes Konzert in Eules Wald und unserem Konzertsaal. Für Klein und Groß – mit viel Musik und jeder Menge Gefühle.

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Hausöffnung: 15 Uhr

Händels »Messiah« ist bis heute eines der populärsten Werke geistlicher europäischer Kunstmusik. Seit der Uraufführung des Werkes am 13. April 1742 in der New Music Hall in Dublin faszinierte Händels oratorische Vertonung der christlichen Heilsgeschichte sowohl Nachfolgegenerationen an Komponisten wie Mozart und Beethoven, als auch – insbesondere im Laufe der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts – das Publikum in ganz Westeuropa. »Dieses Oratorium übertrifft alles, was in dieser Art je in diesem oder einem anderen Königreich aufgeführt wurde« titelte die Presse nach der Uraufführung – und mit der Gaechinger Cantorey unter Hans-Christoph Rademann kommt ein vielfach ausgezeichnetes Ensemble in die TauberPhilharmonie. Wir freuen uns besonders, dass die Musizierenden das Werk in Weikersheim einstudieren und sich somit besonders auf die außergewöhnliche Akustik der TauberPhilharmonie einlassen. Ein künstlerischer Höhepunkt gleich zu Beginn unserer Spielzeit, den Sie nicht verpassen sollten.

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Bayerischen Hof in Rothenburg ob der Tauber.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen kleinen idyllischen Ort in den bayerischen Bergen vor. Umsäumt von schneebedeckten Gipfeln und saftigen grünen Wiesen. Der perfekte Ort für Entspannung, Ruhe und Erholung. Hinterdaxlfing ist solch ein verschlafenes Dörfchen, in dem man gelassen und voller Zufriedenheit die Seele baumeln lassen kann. Genau bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Hinterdaxlfinger Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Hinterdaxlfing? Und dann auch noch der Ortsvorsteher? Polizeihauptmeister Anton Gumpendobler steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Brotzeitbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Fremder, gar ein Nicht-Bayer? Was hat Eulalia Turmschreiber mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates vestrickt?

Begeben Sie sich auf eine mörderische Reise nach Hinterdaxlfing und unterstützen Sie den Gumpendobler Toni bei der Suche nach dem Täter. Lernen Sie dabei verschiedene Gemeinderatsmitglieder kennen und tauchen Sie mit Toni in die Ermittlungen ein, um den verzwickten Fall zu lösen.

Das Gänge-Menü wird vom Bayerischen Hof kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen