"So schön war´s noch selten"

Das verflossene Jahr hat wieder mal gezeigt, was in 365 Tagen so alles passieren kann. Holger Paetz hat die „Highlights“ gesammelt und präsentiert sie in seiner Rückblick-Show. So schön schwarz hat man das vergangene Jahr wohl noch nicht erlebt. Eine kabarettistische Berg- und Talfahrt durch die vergangenen zwölf Monate des Jahres 2024!

Holger Paetz ist Kabarettist und Sprachvirtuose. Er textet haarspalterisch abstrus, reibt sich an bildreichen Formulierungen und unterlegt das Ganze mit einer misanthropisch-melancholischen Grundstimmung. Die Pointen sitzen, sein schwarzer Humor entfaltet seine Wirkung. Heraus kommt dabei ein bitterböser und unterhaltsamer Abend über Politik und Gesellschaft. Sein Zynismus ist das, was seinen Humor einzigartig macht und auch einer der vielen Gründe, die ihm diverse Kabarettpreise wie den Salzburger Stier oder den Schwabinger Kunstpreis bescherten.

„Holger Paetz ist bösartig komisch, sensibel und lyrisch. Ein Profinörgler, der sich gern in Rage redet, ein anarchischer Geist im klassischen Sinne des Kabaretts und ein Literat zudem.“
Mittelbayerische Zeitung Regensburg


Holger Paetz © Holger Paetz

Einlass: 18:30 Uhr

Resttickets sind an der Abendkasse im Ali-Theater erhältlich.

Leichte Klassik von Mozart bis Johann Strauß erwartet die Konzertbesucher zum stimmungsvollen Jahresauftakt mit dem „Großen Neujahrskonzert nach Wiener Tradition“. Zu Gast sind dafür traditionell die Lemberger Philharmoniker aus der Ukraine unter der Leitung des Dirigenten Volodymyr Syvokhip. Die rund 50 Musikerinnen und Musiker werden das Publikum mit viel Schwung und Spielfreude ins neue Jahr geleiten.

Nach dem großen Erfolg im vergangen Jahr erwartet das Publikum wieder die großartige Sopranistin Anna Shumarina von der Staatsoper aus Lemberg auf der Konzertbühne in der Stadthalle Waldshut.
Anna Shumarina ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe.

In dem beeindruckenden Stücke-Repertoire dürfen natürlich Walzer und Polkas der Johann-Strauß-Dynastie nicht fehlen, ebenso wenig wie der nach Wiener Vorbild zum Schluss gespielte Radetzky-Marsch.

Dirigent: Volodymyr Syvokhip
Solistin: Anna Shumarina, Sopran

Eine Kooperation mit der Südwestdeutschen Mozartgesellschaft e.V.


Anna Shumarina © Südwestdeutsche Mozartgesellschaft

Einlass: 19:30 Uhr

Es war einmal vor langer Zeit, da lebte ein König, der war immer freundlich und gut. Doch weil er so gutmütig war, merkte er nicht, dass es auch böse Mächte in seinem Reiche gab. So geschah es eines Tages, dass der listige Zaubermeister Magus Magicus ihm die Krone raubte und ihn in einen Löwen verwandelte, um selber die Macht über die Menschen zu übernehmen.

So wurde aus dem guten König ein armer einsamer Löwenkönig. Bis eines Tages Kasper und seine Freunde von seinem schrecklichen Schicksal erfahren und sich auf den gefahrvollen Weg begeben, um den König zu retten.

© Freiburger Puppenbühne

Einlass: 14:15 Uhr

Es war einmal vor langer Zeit, da lebte ein König, der war immer freundlich und gut. Doch weil er so gutmütig war, merkte er nicht, dass es auch böse Mächte in seinem Reiche gab. So geschah es eines Tages, dass der listige Zaubermeister Magus Magicus ihm die Krone raubte und ihn in einen Löwen verwandelte, um selber die Macht über die Menschen zu übernehmen.

So wurde aus dem guten König ein armer einsamer Löwenkönig. Bis eines Tages Kasper und seine Freunde von seinem schrecklichen Schicksal erfahren und sich auf den gefahrvollen Weg begeben, um den König zu retten.

Empfohlenes Alter: ab 4 Jahre

Einlass: 15:45 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 17:30 Uhr

Einst, als Könige herrschten, gab es noch kein Bankgeheimnis: Beim alljährlichen
Schatztruhenfest zeigt der König dem Volk den gesamten Staatsschatz. Und von wegen leere
Kassen – die Schatztruhe ist voll, und das muss gefeiert werden! Hofmarschall Zitterbein erhält die schwierige Aufgabe, die Schatztruhe seines Herrn zu bewachen. Schon ist das Fest in vollem Gange, da verschwindet plötzlich ein roter Edelstein von unschätzbarem Werte! Wer war der freche Dieb...? Gut, dass sich da Kasper und sein pfiffiger Hund Bello zusammentun, um gemeinsam mit den Kindern das Rätsel zu lösen...

© Freiburger Puppenbühne

Einlass: 15:45 Uhr

Kasper reist in das Land des Sultans von Samarkand, um den Prinzen Aladin kennenzulernen. Gemeinsam müssen sie viele Abenteuer bestehen, denn der Zauberer Ratschipur schmiedet finstere Pläne...

Empfohlenes Alter: für Kinder ab 4 Jahre

© Freiburger Puppenbühne

Einlass: 10:45

Schon lange Zeit begleiten uns Faszination und Furcht vor Automaten, Robotern und Künstlicher Intelligenz. Der preisgekrönte Autor Michael Wildenhain rollt exemplarisch ihre spannende Geschichte auf und untersucht, ob es möglich ist, dass KI-Systeme mit zunehmender Komplexität ein eigenes, uns Menschen überlegenes Bewusstsein entwickeln können.

Mit dem Launch von ChatGPT hat die Debatte um die Nutzung Künstlicher Intelligenz einen weiteren Höhepunkt erreicht. Michael Wildenhain erläutert anhand zentraler Stationen die Entwicklung von KI: Von Literaten wie Mary Shelley hin zu den Pionieren des Programmierens wie Alan Turing und den Philosophen Gottlob Frege und John Rogers Searle. Er diskutiert, inwieweit KI-Systeme - bemessen am menschlichen Maßstab - als intelligent betrachtet werden können.

Michael Wildenhain (*1958) lebt in Berlin. Nach einem Philosophie- und Informatikstudium engagierte er sich in der Hausbesetzerszene - Stoff für seine ersten Veröffentlichungen. Sein Roman „Das Singen der Sirenen“ (2017) war für den Deutschen Buchpreis nominiert, 2018 würdigte das Literaturforum im Brecht-Haus sein Gesamtwerk.



Michael Wildenhain © Marijan Murat

Einlass: 18:30 Uhr

Im Märchen „Die Mondtücher“ von Friedrich Karl Wächter heißt es: "Es war eine Kröte, die wusch ihre Wäsche im Meer. Nachts breitete sie die Tücher auf die felsige Küste und ließ sie im Mondschein trocknen. Kamen Schiffe vorbei, so lockten die funkelnden Felsenkleider sie allzu nahe heran, so dass sie an den Felsen zerschellten…"

...bis eines Morgens die Wäsche verschwunden ist. Da macht sich die Unke auf eine lange und beschwerliche Reise.

"Die Mondtücher" ist ein Märchen voll stiller Poesie und leichtfüßiger Komik. Erzählt wird aus einem Buch: Zwischen den Seiten tappst und trappst es. Unter dem Buchdeckel rauscht das Meer, und das Papier riecht nach Zedernholz und glänzt vom Mondschein…. Im Zusammenspiel von uralten Märchenmotiven und ungewöhnlichen Wendungen entfaltet die Geschichte Seite für Seite ihren ganz besonderen Zauber. Und lässt Kinder wie Erwachsene staunen, was man mit einem Buch alles machen kann.

Im Sinne Wächters sind alle eingeladen, die fünf sind oder es einmal waren - Kleine und Große, Märchen-und Buchliebhaber, Wächter-oder-Figurentheaterfans.

Produktion: Theater Papilio
Empfohlenes Alter: ab 5 Jahren
Spieldauer: 40 Minuten


© Richard Dvorak

Einlass: 14:30 Uhr

Deutschsprache Erstaufführungsproduktion des Schauspiels von Samuel D. Hunter

Nach einer persönlichen Tragödie ist der ehemalige Universitätsprofessor Charlie auf einer Couch in Nord-Idaho „gestrandet“. Kontakt hat der extrem Übergewichtige nur zu seiner Krankenschwester, zu dem Mormonen Elder Thomas und seit kurzer Zeit wieder zu seiner Ex-Frau und seiner Teenager-Tochter Ellie.

Charlie, von Beruf Englischlehrer, gibt Ellie Nachhilfe-Unterricht. „Aber indem er ihr beibringt, wie man einen guten Aufsatz schreibt, versucht er ihr beizubringen, wie man unabhängig denkt und wie man mit anderen Menschen umgeht.“, sagt Autor Samuel D. Hunter selbst über die Geschichte.
Wie Puzzleteile verbindet der Dramatiker Hunter in Szenen von großer Intensität Charlies gegenwärtigen Zustand mit den zerbrochenen Beziehungen zu Personen aus seiner Vergangenheit, die sein Leben schicksalhaft mitbestimmt haben.

Ein hoch gelobtes, schmerzlich berührendes, aufwühlendes und humorvolles Stück, das noch lange nach der Vorstellung für viel Gesprächsstoff sorgt.

Mit: Torsten Münchow, Derya Flechtner, Rajko Geith, Franziska Endres, Iris Boss
Deutsche Übersetzung & Regie: Stephan Hoffmann
Produktion: Euro-Studio Landgraf

© Konzertdirektion Landgraf

Einlass: 19:30 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Einlass: 17:30 Uhr

Zwei Spielerinnen erkunden vor den Augen der Zuschauer den Zauber eines großen Matschklumpens. Mit den Händen, mit dem ganzen Körper. Ein Klumpen wird zur Kugel, eine Matschkugel zur Trommel und ein Tier erwacht.
Tönend begleiten die zwei ihr Spiel, singen, brabbeln, hauchen der Erde leben ein. Einfache Bilder und kleine Handlungen entstehen und vergehen – ganz wie im Leben.

Geschichten aus dem Matschklumpen ist die erste Ko-Produktion der Tübinger Theater GOBELIN und PAPILIO: Ein verspieltes Theatererlebnis, das Klein und Groß einlädt, gemeinsam zu schauen und zu lauschen.

Produktion: Theater Gobelin & Theater Papilio


© Richard D. Dvorak

Einlass: 9:30 Uhr

Jo und Gina: Zwei Frauen, zwei Epochen – eine Geschichte über die Liebe und die Kunst.

Frankreich und Holland um 1900. Die junge Jo van Gogh-Bonger verliert ihren geliebten Mann Theo an die Syphilis. Kurz zuvor hat sich Theos Bruder Vincent van Gogh erschossen. Jo bleibt nichts als ein Baby und Hunderte Bilder des noch unbekannten Malers. Sie beschließt, Vincent weltberühmt zu machen, und setzt damit eine gigantische Erfolgsstory in Gang. Über hundert Jahre später stößt die Kunsthistorikerin Gina auf Jos Geschichte. Und Jo nimmt sie mit in eine Welt voller Menschen, die besessen sind: von der Liebe, der Kunst und von Visionen. Ginas Vater ist Schriftsteller und versucht seit zwanzig Jahren erfolglos, sein zweites Buch zu schreiben. An seiner Seite wird Ginas Faszination für Jo selbst zu einem rauschhaften Roman über eine kurze, aber folgenreiche Liebe. Und über zwei Familiengeschichten im Zeichen der Kunst.

„Simone Meier hat einen packenden Künstlerroman geschrieben, in dem die Kunst Sprache wird und die Sprache Kunst... ein großartiges Buch.“ Die Presse

Simone Meier (* 1970) ist Autorin und Journalistin. Nach ihrem Studium der Germanistik, Amerikanistik und Kunstgeschichte arbeitete sie als Kulturredakteurin. 2020 und 2022 wurde sie zur „Kulturjournalistin des Jahres“ gewählt. Bei Kein & Aber erschienen ihre Romane „Fleisch“, „Kuss“ und „Reiz“. Simone Meier lebt in Zürich.

Simone Meier © Ayse Yavas

Einlass: 19:30 Uhr

Eine leidenschaftliche Hommage an große Künstlerinnen der Weltmusik

Floriana Cangiano – aka FLO – gilt als eine der herausragenden weiblichen Stimmen Süditaliens. Die Singer-Songwriterin & Schauspielerin ist eine unberechenbare Entertainerin und eine raffinierte Geschichtenerzählerin. Eine Künstlerin, die mit eindringlicher Stimme, Charisma und originellen Texten das Publikum verführt. Ihre Performances sind Rhythmus, der mitreißt, Geschichten, die faszinieren - eine fesselnde Balance zwischen Ekstase, Melancholie und der für Süditalien typischen Theatralik.

Ihr Trio-Programm „Brave ragazze“ (dt: „Gute Mädchen“) ist eine leidenschaftliche Hommage an große Künstlerinnen der mediterranen und südamerikanischen Musikszene. Die italienische Presse bezeichnete es als „eines der bezauberndsten Konzerte der Saison“. Nebenbei: Das Konzert findet zwar am Internationalen Frauentag statt, als Publikum sind aber ausdrücklich auch Männer erwünscht.

Mit: Floriana Cangiano (Gesang), Cristiano Califano (Gitarre), Michele Maione (Percussion)

Festival-Ticket erhältlich: Eintritt zu allen sechs Konzerten des World Town Festivals inkl. einem Freigetränk pro Konzert: 111 € (Schüler/Studenten: 88 €)

Eine Kooperation mit der Gleichstellungsbeauftragten des Landkreises Waldshut.

FLO © SoundFly 2018

Einlass 19:30 Uhr

Die Geschwister Annie (Nicole Kidman) und Baxter Fang (Jason Bateman) wachsen in einer exzentrischen Familie auf. Ihre Eltern Calbe (Christopher Walken) und Camille Fang (Maryann Plunkett) sind professionelle Performance-Künstler, und die Kinder finden sich von klein auf zu ihrem Leidwesen regelmäßig als Live-Acts in deren skurrilen und provokanten Kunstaktionen wieder.

Als die Eltern viele Jahre später plötzlich verschwinden, geht die Polizei zunächst von einem Gewaltverbrechen aus. Doch Annie und Baxter sind sich sicher, dass es sich um eine neue Kunst-Performance handelt. Immer mehr wandelt sich ihre Suche nach den Eltern zu einer Reise in ihre eigene aberwitzige Vergangenheit. …
Eine Verfilmung nach dem „New York Times“-Bestseller von Kevin Wilson.

„Großartig. Ein einzigartiges und total schräges Familienporträt.“
We got this covered.

„Alternative Fakten treffen auf eine postfaktische Wahrheit. Eine unterhaltsame Spezi-Film-Verrücktheit, die gut und gerne auch ´Die Fake Family Fang´ heißen könnte." Hans-Ulrich Pönack

USA, 2016
Spielfilmdauer: 102 Minuten
Empfohlenes Alter: ab 6 Jahren





© Artwork

Einlass: 18:30 Uhr

Dominique-Horwitz-Solo nach „Faust I“ von Johann Wolfgang von Goethe

Dem Gelehrten Heinrich Faust erscheint „das verfluchte Hier und Jetzt“ wertlos. Er geht mit dem Teufel eine Wette ein. Getrieben von Wissensdurst, Vergnügungssucht und unstillbarem Verlangen stürzt er sich in einen teuflischen Hexenritt, eine Reise in menschliche Abgründe. Am Ende der Reise sind Fausts Geliebte Gretchen und ihr Kind tot, und die Weltformel ist nicht gefunden. Soweit, so bekannt.

Die sagenumwobene Lebensgeschichte des Dr. Johann Faust. In jedem Jahrhundert behält der Stoff seine unbrechbare Aktua¬lität: Die ständige Getriebenheit der modernen Welt, die Beschleunigung, der Zwang der ständigen Selbstoptimierung, mehr Achtsamkeit, mehr Klimaschutz, die Kirche in einer tiefen Krise. Die Figur des Faust wäre im 21. Jahrhundert ebenso unglücklich wie zu seiner eigenen Zeit. Eine Kritik an der „Nichtentwicklung“ der Gesellschaft?

Dominique Horwitz nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die unendlichen Weiten des Goethe-Universums: von der Natur zur Kultur, von der griechischen Mythologie in das Mittelalter bis hinein ins Anthropozän, ein neues Zeitalter: dem unseren.

Mit: Dominique Horwitz
Regie: Torsten Fischer
Produktion: Euro-Studio Landgraf

© Gio Loewe

Einlass: 19:30 Uhr

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Zugegeben, es ist ein ungewöhnliches Format im Rahmen des World Town Festivals, aber die Kombi war einfach zu reizvoll! Wir holen den Weltmusik- und Jazz-Cellisten Matthieu Saglio und den Autor von „Ohren auf Weltreise“, Stefan Franzen, gemeinsam auf die (Konzert-) Bühne!

Stefan Franzen erkundet seit vielen Jahren die musikalischen Besonderheiten verschiedenster Kulturen, auf Reisen nach Brasilien und Ghana, nach Istanbul, Marokko und Katalonien, ins norwegische Eis und zu englischen Folk-Festivals. Seine Begegnungen und Erkenntnisse hat Franzen nun zu einem originellen Kalendarium gebündelt: Er schrieb 366 Kurzgeschichten, Mosaiksteinchen zur Weltmusik, von denen er einige im Rahmen des Konzerts vorstellt.

Eines der 366 Mini-Kapitel widmet sich dem französischen Ausnahme-Cellisten und „Label ACT“-Künstler Matthieu Saglio. Dieser knüpft in seinem Konzert an das Thema „Ohren auf Weltreise“ an und präsentiert eine mitreißende Kombination klassischer Musiktraditionen und ferner Klänge. Es erklingen Echos von den Souks des Maghrebs neben denen westlicher Kathedralen, lateinamerikanischer Tango und afrikanische Kammermusik neben iberischem Flamenco.

Festival-Ticket erhältlich: Eintritt zu allen sechs Konzerten des World Town Festivals inkl. einem Freigetränk pro Konzert: 111 € (Schüler/Studenten: 88 €)


Matthieu Saglio © Gabriel Rodríguez

Einlass: 19:30 Uhr

Mit Werken von Wolfgang Amadeus Mozart und Johannes Brahms

Meisterwerke von Wolfgang Amadeus Mozart und Johannes Brahms stehen auf dem Konzertprogramm der Meisterpianistin Sheila Arnold. Die Künstlerin gehört zu den herausragendsten Interpretinnen der Musik der Wiener Klassik für Klavier, die mit den Werken von Wolfgang Amadeus Mozart repräsentiert ist. Zu ihren Lieblingskomponisten gehört außerdem Johannes Brahms, dem sie sich zu allen Zeiten ihrer Musikkarriere in besonderem Maße zugewandt hat. Die Werke des heutigen Konzertabends gehören zu den besten romantischen Klavierkompositionen.

Die in Indien geborene Pianistin Sheila Arnold studierte u.a. an der Musikhochschule Hannover bei Karl-Heinz Kämmerling. Sie gewann zahlreiche internationale Wettbewerbe und gastierte mit vielen bedeutenden Orchestern auf großen Konzertbühnen in aller Welt. Heute ist Sheila Arnold Professorin für Klavier an der Kölner Musikhochschule.

Programm:
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791):
Fantasie KV 475
Johannes Brahms (1833-1897):
Fantasien op. 116

Pause

Johannes Brahms (1833-1897)
Intermezzi op. 117
Balladen op. 10


Eine Kooperation mit der Südwestdeutschen Mozartgesellschaft e.V.


Sheila Arnold © Südwestdeutsche Mozartgesellschaft e.V.

Einlass: 18:30 Uhr