Programminfo
Matthias Egersdörfer
„langsam“
In der Früh fängt es manchmal an, dass der Himmel ohne Vorwarnung auf dich
herunterstürzt. Die Frau hat zu wenig oder zu viel geschlafen. Sie redet drauflos. Unter einer
Lawine aus Wörtern wirst du verschüttet. Da hast du noch keinen Schluck Kaffee getrunken.
Du bist froh, dass die Erdanziehungskraft funktioniert und warst gerade dabei, deine Finger
zu zählen. Schlimm an der Situation ist die hohe Geschwindigkeit, mit der die Wörter
gesprochen werden. Schlimm ist das Gerenne der Mitmenschen in den Straßen, das Rasen
der Traktoren über die Felder, die Hochgeschwindigkeit, mit der die Nachrichten und
Katastrophen blitzen und donnern. Es ist einige Jahre her, dass der Egers einmal in einer
Küche gearbeitet hat. Die Küchenchefin hat in kurzer Zeit dreihundert Mal zu ihm gesagt,
dass er sich beeilen soll. Der Egers hat es versucht. Aber es ging nicht schneller. Der Egers ist
langsam. Er schneidet Zwiebeln langsam, denkt langsam und spricht meistens nicht
besonders schnell. In dieser Langsamkeit hat er auch das neue Programm geschrieben. Das
hat sehr lange gedauert. Buchstabe um Buchstabe, Wort um Wort. Satz um Satz. Mit einer
trägen Wucht stemmt sich der Kabarettist darin gegen die Schnelligkeit der Welt. Der ganze
Abend feiert die Langsamkeit und deswegen werden auch die Geschichten nicht in erhöhtem
Tempo vorgetragen. Aber Sie brauchen sich als Zuschauer keine Sorgen zu machen, dass Sie
wegen der geringen Geschwindigkeit vielleicht müde werden. Weil es gut sein kann, dass der
Egers einmal eine Wut bekommt. Er regt sich ja oft einmal auf wegen Allem und Nichts. Und
da wachen Sie dann schon wieder auf.
Matthias Egersdörfer
1969 in Nürnberg geboren. Kabarettist, Autor, Schauspieler und Sänger der Band »Fast zu
Fürth«. Zahlreiche Auszeichnungen wurden ihm verliehen, u. a. das Passauer
Scharfrichterbeil, der Deutsche Kleinkunstpreis und der österreichische Kabarettpreis.
Zusammen mit Jürgen Roth hat Egersdörfer den Briefroman „Die Reise durch Franken“
veröffentlicht, 2019 ist sein Roman „Vorstadtprinz – Roman meiner Kindheit“ beim Rowohlt
Verlag erschienen. Neben vielen CD-Veröffentlichungen, u. a. „Falten und Kleben“ (2008),
„Ich mein’s doch nur gut!“ (2011) und „Nachrichten aus dem Hinterhaus“ (2023), ist
Matthias Egersdörfer auch immer wieder einmal im Fernsehen zu sehen.
Regie : Claudia Schulz

Einlass 19:00

Nach einer langen Pause – das letzte Bandkonzert fand 2023 statt – freuen wir uns, die Rückkehr von Hans Söllner und seiner Band Bayaman‘Sissdem anzukündigen!
Für Söllner und die charismatischen Musiker der Band, die es seit 25 Jahren gibt, ist es etwas ganz Besonderes, wieder gemeinsame Konzerte zu spielen. Die letzten Jahre waren herausfordernd, aber die Vorfreude auf die Konzerte ist riesig.
Hans Söllner, der gern als „wuida Hund von Reichenhall“ angekündigt wird, erregt seit 40 Jahren die Gemüter. Seine kompromisslose Haltung für ein selbstbestimmtes Leben, unter anderem der Kampf für die Legalisierung von Marihuana, brachte ihn immer wieder vor Gericht. Explizite, bisweilen ordinäre Texte führten auch zu zahlreichen Gefechten mit Politik und Justiz um Fragen der Meinungs- und Kunstfreiheit. Fluchtmöglichkeiten vor dem Durchgreifen der Obrigkeit mit Prozessen und Hausdurchsuchungen ließ sich der Musiker zu Beginn seiner Karriere durch radikale Formulierungen und brutale Selbstentblößung.
Nun ist er nachdenklicher geworden. Er musste einsehen, dass er die Angreifer nicht ändern kann. Die Wandlung ist wohl auch eine Altersfrage; Hans Söllner wird 2025 – 70 Jahre alt und hat gelernt, dass sein Tun ein Geschenk ist – dass er ein Botschafter ist. „Ich versuche, den Leuten die Angst zu nehmen, dass sie für irgendetwas zu schlecht sein könnten“, sagt Söllner. „Wer in sich hineinhört, erkennt doch, dass das Leben von allein Regeln aufstellt. Nur wird uns systematisch ausgetrieben, dass wir diese Empfindung noch haben können.“
Gemeinsam mit Bayaman‘Sissdem wird er das Publikum mit einem einzigartigen Mix aus Reggae, Folk und bayerischen Klängen begeistern – die Band groovt und pulsiert! Die Fans dürfen sich auf eine energiegeladene Show freuen.
Das Konzert verspricht nicht nur musikalische Höhepunkte, sondern auch eine besondere Atmosphäre, in der Gemeinschaft und Freude im Vordergrund stehen.

Einlass 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

von Sathyan Ramesh

Things to happen that could change your life...

Ein Hundehalsband.
Ein Kontakt.
Ein Briefwechsel.
Was soll da schon schiefgehen? (Antwort: Alles. Und das ist erst der Anfang.)

Eigentlich will Gerhard, ein etwas absonderlicher älterer Herr mit kauzigen Ansichten, nur ein Halsband für seine gerade verstorbene Hündin Oskarla bestellen. In der Halsband-Designerin findet er eine nicht minder eigentümliche Brieffreundin. Helene sitzt im Knast. Gegensätze ziehen sich an. Es entsteht eine wundersame Verbindung.

Denn: Das Leben ist eine Baustelle.

In einer Abfolge absurder Briefe, düsterer Geständnisse und überzogener Höflichkeiten entspinnt sich ein Spiel voller doppelter Böden. Jeder bleibt Gefangener seiner Konventionen – bis die Mauern zu bröckeln beginnen.

LÉLÉ ist eine moderne, schräg-komische Parabel über das, was nicht zusammenpasst und am Ende trotzdem zusammengeht. Eine skurrile Liebeserklärung an das Unwahrscheinliche. Ein Festschmaus an Schauspielkunst für Nicola Trub und Rudi Knauss.
Grotesk. Intim. Und mit einer Prise Wahnsinn.

Freuen Sie sich auf einen vergnüglichen, absurd-ironischen - und doch tiefsinnigen Theaterabend!

Regie: Sven Hussock
Mit: Rudi Knauss, Nicola Trub

Dauer: ca. 75 Minuten
Foyer

Foto: Stefan Klein

Das neue Bühnenprogramm mit Erwin Pelzig

Wenn Menschen morgens aufwachen und überlegen müssen, welche Krise heute wohl die wichtigste sein wird, dann bleibt das nicht ohne Folgen. Sozialpsychologen attestieren uns inzwischen eine “Veränderungserschöpfung”. Im neuen Bühnenprogramm von Frank-Markus Barwasser geht sein Alter Ego Erwin Pelzig deshalb der Frage nach, was die viel beschriebene „Change Fatigue“ mit uns macht: wer wir werden in einer Zeit grundlegender Veränderungen. Solche mochte der Mensch noch nie, bedeuteten sie immer Gefahr, Risiko und Unsicherheit. Dann hatten Realismus, Vernunft und Gelassenheit selten Konjunktur, dann schlug stets die Stunde der Untergangspropheten und Apokalyptiker, welche die Ängste und Sehnsüchte verschreckter Menschen höchst erfolgreich bewirtschaften. Aber die Probleme nur zu beschreiben und zu beschreien, ist für einen wie Pelzig keine Option. Deshalb sucht er – wie immer in Begleitung seiner beiden Freunde Hartmut und Dr. Göbel – nach einem anderen Weg, mit der durchknallenden Welt umzugehen. Das führt ihn nicht zuletzt ins gut erkundete Reich der Gehirnforschung, in die unerkundeten Weiten des Universums und in die Gedankenwelt kundiger stoischer Philosophen. Erwin Pelzig: “Manchmal denkst du vielleicht, du hast nur noch die Wahl, verrückt zu werden oder religiös. Ich habe es probiert. Kann beides nicht empfehlen”.
Frank-Markus Barwasser steht seit über 30 Jahren mit seiner Kunstfigur auf Deutschlands Theaterbühnen. Die Süddeutsche Zeitung schrieb: “Die Stimme des polternden Stoikers, des kämpferischen Empathen, des bodenständig Verständigen, der trotzdem nicht alles besser weiß, die des Normalen, der weiß, dass er auf seine Weise verrückt ist.” Für 3SAT produzierte Barwasser zuletzt die neunteilige Serie “Beim Pelzig auf der Bank”.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Performance

Friends with benefits, situationships, offene Beziehung. Es gibt schier unendliche Möglichkeiten zwischenmenschliche Beziehungen zu gestalten. Und doch existieren klar definierte gesellschaftliche Ansprüche an Freundinnenschaften und „romantische“ Beziehungen. Die Grenzen sind klar abgesteckt. Grenzenlose Freiheit vs. starre Normvorstellungen. Wo verschwimmen gesellschaftlich definierte Grenzen und welche Ansprüche haben wir selbst an unsere Beziehungen? Kann Freundschaft genauso erfüllend sein wie romantische Beziehungen? Wo hört sie auf und wo fängt Liebe an? Was dürfen und können Freundschaften uns geben? Und wieso scheint romantische Liebe mehr wert zu sein als freundschaftliche? Als Kollektiv [re]constructing_bab€s versuchen Lea Sprenger und Rebecca Seethaler diese Grenzen auszuloten, patriarchale Rollenbilder aufzuweichen, Erwartungen an Freundinnenschaften und Beziehungen zu reflektieren und hinterfragen.

Regie/Mitwirkende: Rebecca Seethaler, Lea Sprenger

Foto: Seethaler/Sprenger

Das neue Bühnenprogramm mit Erwin Pelzig

Wenn Menschen morgens aufwachen und überlegen müssen, welche Krise heute wohl die wichtigste sein wird, dann bleibt das nicht ohne Folgen. Sozialpsychologen attestieren uns inzwischen eine “Veränderungserschöpfung”. Im neuen Bühnenprogramm von Frank-Markus Barwasser geht sein Alter Ego Erwin Pelzig deshalb der Frage nach, was die viel beschriebene „Change Fatigue“ mit uns macht: wer wir werden in einer Zeit grundlegender Veränderungen. Solche mochte der Mensch noch nie, bedeuteten sie immer Gefahr, Risiko und Unsicherheit. Dann hatten Realismus, Vernunft und Gelassenheit selten Konjunktur, dann schlug stets die Stunde der Untergangspropheten und Apokalyptiker, welche die Ängste und Sehnsüchte verschreckter Menschen höchst erfolgreich bewirtschaften. Aber die Probleme nur zu beschreiben und zu beschreien, ist für einen wie Pelzig keine Option. Deshalb sucht er – wie immer in Begleitung seiner beiden Freunde Hartmut und Dr. Göbel – nach einem anderen Weg, mit der durchknallenden Welt umzugehen. Das führt ihn nicht zuletzt ins gut erkundete Reich der Gehirnforschung, in die unerkundeten Weiten des Universums und in die Gedankenwelt kundiger stoischer Philosophen. Erwin Pelzig: “Manchmal denkst du vielleicht, du hast nur noch die Wahl, verrückt zu werden oder religiös. Ich habe es probiert. Kann beides nicht empfehlen”.
Frank-Markus Barwasser steht seit über 30 Jahren mit seiner Kunstfigur auf Deutschlands Theaterbühnen. Die Süddeutsche Zeitung schrieb: “Die Stimme des polternden Stoikers, des kämpferischen Empathen, des bodenständig Verständigen, der trotzdem nicht alles besser weiß, die des Normalen, der weiß, dass er auf seine Weise verrückt ist.” Für 3SAT produzierte Barwasser zuletzt die neunteilige Serie “Beim Pelzig auf der Bank”.

Einlass: 18:00 Uhr

STAUNEN, LACHEN UND TRÄUMEN – ZAUBEREI, ARTISTIK UND COMEDY

Mit Passion und italienischem Charme entführt Magic Luigi das Publikum aus dem Alltag, dabei ist ihm jedes Mittel recht: Jonglieren mit scharfen Messern auf der Artistenleiter, lustige Zaubereien, Handstandakrobatik, ein Mundwerk, das sich wohl besser gewaschen hätte.

Magic Luigi ist immer auf der Suche nach neuen Herausforderungen, um seine Zuschauer zu begeistern und stellt sich dafür so mancher Gefahr.
Lassen Sie sich entführen in die Welt der Unterhaltung. Staunen, lachen und träumen Sie bei der Magic Luigi Show.

Copyright: Fabio Esposito

Einlass: 18:00 Uhr

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass: 15:30 Uhr

Die Reihe "Kultur im Kloster " der Stadt Burghausen ist für alle Genres offen und gern Podium für junge Nachwuchs-Künsterinnen und -künstler. So bietet sich für das junge Klaviertrio "Trio Michelangeli"  im barocken Festsaal des ehemaligen Klosters Raitenhaslach eine wunderbare Konzertgelegenheit.
Namensgeber und Inspiration für das Klaviertrio ist der legendäre italienische Pianist Arturo Benedetti Michelangeli. Dem jungen Ensemble, das sich 2022 in München gegründet hat, wird schon eine große Karriere vorausgesagt, nach dem es in kurzer Zeit wichtige Preise gewonnen hat, z.B. die Osaka Chamber Music International Competition. Wichtige Erfahrungen vermittelte ihnen Günter Pichler vom Alban Berg Quartett. Jeder der 3 Ensemble-Mitglieder  Riccardo Gagliardi, Klavier, Alessandra Doninelli, Violoncello und Javier Comesaña, Violine, arbeitet auch an einer Solo-Karriere. Im wunderbaren Festsaal des ehemaligen Klosters Raitenhaslach musizieren die Drei Musik von J. Haydn, D. Schostakowitsch und J. Brahms. Bei schönem Wetter kann in der Pause der schöne Prälatengarten genutzt werden.

An der Abendkasse ist keine Kartenzahlung möglich.

Parkmöglichkeiten am Ortseingang

Einlass: 10:30 Uhr

Zum Lachen in den Schlosshof gehen.
Es gibt wohl niemanden, der seine Beobachtungen der menschlichen Seele treffender und komischer in Schmankerln bayerischer Theaterkunst verwandelt hätte, als der unvergessliche Karl Valentin und seine kongeniale Partnerin Liesl Karlstadt.
Im abendfüllenden Theaterstück „Karl Valentin und Liesl Karlstadt – die besten Szenen“ präsentieren der gebürtige Haager Johann Anzenberger und Bele Turba vom ValentinKarlstadt-Theater aus München die beliebtesten Szenen, Couplets und Einakter von Karl Valentin und Liesl Karstadt. Die Stücke „Im Schallplattenladen“, „Buchbinder Wanninger“, „Die oidn Rittersleut“, „Das Aquarium“ u. v. m. begeistern mit großem bayerischem Humor und dem berühmten valentinschen Wortwitz.

© ValentinKarlstadt Theater

Einlass: 18:00 Uhr

Humorbide setzt sich zusammen aus humorig und morbide - also Lieder, die sowohl zum Lachen als auch zum Nachdenken anregen. Kabarett - sowie das Wiener Lied, bei dem der Tod immer mit einem Lächeln dabei ist, bilden die launige Mischung, welche von den Fünfen singend und spielend nonchalant auf die Bühne gebracht werden.

Einlass: 19:00

Der Neuöttinger Männerchor wurde 2015 von André Gold gegründet. Das rund 20köpfige Ensemble widmete sich beim Gründungskonzert Liedern im Stil der Comedian Harmonists oder den Barbershop songs. Das Ensemble konzertierte von 2015 bis 2018 unter anderem in der Aula des Kurfürst Maximilian Gymnasiums in Burghausen, bei den jährlichen Neuöttinger Arkadenhofkonzerten, im historischen Pfarrhof Winhöring, im Schloss Ranshofen oder im Stift Reichersberg und begeisterte das Publikum auch mit Volksliedern, Liedern aus aller Welt sowie unvergessliche Hits u.a. von Udo Jürgens. 2025 wird der Neuöttinger Männerchor am 27.06. zum 10jährigen Jubiläum reaktiviert und Highlights aus seinem Repertoire zum Besten geben – darunter Volkslieder und Ohrwürmer der Comedian Harmonists wie „Am Brunnen vor dem Tore“, „In einem kühlen Grunde“, „Mein kleiner Grüner Kaktus“ oder „Veronika der Lenz ist da“.

Einlass: 19:00

von Michael Ende
für die Bühne bearbeitet von Vita Huber

Damals wie heute fragen sich Jugendliche in Zeiten großer gesellschaftlicher und politischer Umbrüche, wie ihre Zukunft aussehen wird. Was macht es mit uns, wenn der Wert eines Menschen in einer leistungsgetriebenen Gesellschaft scheinbar nur noch an Produktivität und Effizienz gemessen wird? Wenn nicht das Individuum zählt, sondern nur seine Leistung? Wenn wir uns in einem System verlieren, das immer schneller wird, immer besser funktionieren soll und immer mehr fordert?

Der Jugendspielclub K1 bringt diese drängenden Fragen auf die Bühne und setzt sich mit Michael Endes „Momo“ auseinander – einer Geschichte, deren Gesellschaftskritik auch nach über 50 Jahren nichts von ihrer Aktualität verloren hat.

Das Stück:
Das Mädchen Momo rettet die lebendige, erfüllte Lebenszeit vor den grauen Herren, die die Zeit nur messen und konsumieren können. Sie stehlen sie in Sekunden, Minuten und Stunden und frieren sie ein, um sie langsam aufzubrauchen. Nur mit einer einzigen Stundenblume und der Hilfe der Schildkröte Kassiopeia nimmt Momo den Kampf mit ihnen auf, um ihren Freunden die Zeit der Muße, der Freude und der Geschichten zurückzubringen.

Mit:
Alexander Kraitschik, Mairon Buschow, Marla Mieskes, Hedda Höcht, Florian Porbadnigk, Linus Franz, Anna Pszczółkowska, Minette Baskett, Alev Beste, Sigrid Schober, Lea Amrei, Franziska Heim, Corvin Hankeln

Regie: Rebecca Seethaler, pädagogische Assistenz: Margareta Empl

Foto: Rebecca Seethaler

Nicht nur die 50er Jahre, sondern auch die Moderne sind der Band Inspiration.
Gepaart mit eigenen Songs und vielen Kinofilmsoundtrack-Storytellern aus dem
Americana Genre entstand so eine spannende Setliste, die mit persönlichen Geschichten
die Zuhörer nah sein lässt.

Einlass: 19:00

OIMARA (bayrisch für "Almerer") – der Barde vom Tegernsee. Der Stenz vom Berg ist längst in den Tälern angekommen und wird von Festivalpeople bis Feinschmecker als „Zebro“ oder „Dialektumami“ gefeiert. Als moderner Gstanzler, bayerischer Rockstar, Improvisateur und Liedermacher kommt ihm jedes Genre ungerade recht. Seine Kindheit verbachte er „wirtuos“ auf der heimischen Hafner-Alm und wurde wegen seines musikalischen Talents förmlich zu Live-Sessions gezwungen. Seine Lehre machte der "Lieblingsdepp" vom Tegernsee – nach ausreichend Schnitzelklopferfahrung und einem verkürzten Internatsausflug – mit 16 Jahren noch als Koch auf Malle. Kraft seines kreativ-ungehorsamen Wesens wurde er mit seinem "Bierle in da Sun" aber zum erhörten Allrounder der zwischen-nationalen Musikszene. Relaxte Gitarrensounds im Stil von John Mayer und treibende Stompbox-Beats treffen in seinem musikalischen Menü auf fast schon valentineske Wortspiele und eine Verschmitztheit, die an eine jugendliche und extrem coole Version von Fredl Fesl denken lässt. Getragen von den Vibes des Publikums lässt sich der Hafner Beni (so steht’s in seinem Pass) vom siebten Sinn treiben und besingt alles, was ihm das Leben und die Weltlage vor der Nase so bietet. "Zebrastreifenpferd" meets "Busheislparty" und "Cocktailschirm im Arsch" folgt "Wackelkontakt". „Es duad ma leid Mama“, aber es gibt hoid koane Wunschkonzerte…also „Kimm ma ned auf de Tour“.

Copyright: Thomas Willibald

Einlass: 18:00 Uhr

Weltliche und geistliche Chormusik zu Themen der Ausstellung.

Nach einer begeisternden Museumsmusik im Jahr 2023 gibt das Ensemble VOCABILE Kraiburg unter Leitung von Andreas Miecke (r.) nun ein abendfüllendes Konzert im Museum Peter Schmidt. Einhergehend mit ausgewählten Themenbereichen der Ausstellung erfüllen die versierten Sängerinnen und Sänger den Museumsraum mit ihren vollen und gleichzeitig feinen Stimmen. In einem musikalischen Streifzug durch fünf Jahrhunderte klassischer Chorliteratur widmet sich das Ensemble den Themen Liebe, Romantik, Natur und Nacht ebenso wie Wirtshaus und Geselligkeit.

Auch die geistliche Musik hat einen festen Platz im Repertoire des Chores. So hören wir z.B. von Felix Mendelssohn Bartholdy „Verleih uns Frieden“.

Ergänzt wird das Programm von Instrumentalstücken, gespielt von jungen Künstlern aus der Region.

Einlass 18:30 Uhr

Benedikt XVI. Forum - Der Sinn für das Heilige
Vom 2. - 6. Juli 2025 findet zum zweiten Mal das Benedikt XVI. Forum in Altötting statt.

Der Sinn für das Heilige

„Er, der Heilige, heiligt uns mit der Heiligkeit, die wir alle uns selber niemals geben könnten. Wir werden einbezogen in den großen geschichtlichen Prozess, in dem die Welt zugeht auf die Verheißung «Gott alles in allem».“
(Joseph Ratzinger, Geist der Liturgie, 52)

Das Programm:

Mittwoch, 2. Juli 2025
18.00 Uhr Rosenkranz in der Gnadenkapelle
18.30 Uhr Pontifikalamt zelebriert von Kardinal Kurt Koch in der Stiftspfarrkirche
20.15 Uhr Eröffnung des Benedikt XVI. Forums im Begegnungszentrum
1. Vom Sinn für das Heilige – eine Einführung (Prof. Dr. Dr. Ralph Weimann)

Donnerstag, 3. Juli 2025
9.00 Uhr Heilige Messe in der Gnadenkapelle
10.00 Uhr 2. Das Geheimnis des Heiligen in der Schrift (Prof. Dr. Schwienhorst S.)
11.00 Uhr 3. Der Glaube als Schlüssel für das Erkennen (Kardinal Koch)
15.00 Uhr Barmherzigkeitsrosenkranz
15.15 Uhr 4. Gott, als die Quelle der Heiligkeit (Bischof Voderholzer)
16.30 Uhr Begegnung mit Papst Benedikt (Bischof Voderholzer und Dr. Schaller)
18.00 Uhr Rosenkranz
18.30 Uhr Pontifikalamt in der Stiftskirche mit Bischof Voderholzer
19.30 Uhr Eucharistische Stunde in der Stiftspfarrkirche

Freitag, 4. Juli 2025
9.00 Uhr Heilige Messe in der Gnadenkapelle
10.00 Uhr 5. Sünde und Gnade – Wege zum Heiligen (Prof. Dr. Stephanos Athanasiou)
11.00 Uhr 6. Das Gesetz der Wahrheit und Heiligkeit (Prof. Dr. Markus Graulich)
16.00 Uhr 7. Die Begegnung mit dem Heiligen in der Eucharistie (RW)
18.00 Uhr Rosenkranz in der Gnadenkapelle
18.30 Uhr Pontifikalamt zelebriert von Kardinal Kurt Koch in der Stiftspfarrkirche
20.15 Uhr Begegnung mit Papst Benedikt: P. Dr. Hermann Geissler, Sr. Christine Felder

Samstag, 5. Juli 2025
9.00 Uhr Heilige Messe in der Gnadenkapelle
10.00 Uhr 8. Schönheit, als Kriterium für das Heilige (Kardinal Koch)
11.00 Uhr 9. Der Antichrist – Verdunkelung des Heiligen (Prof. Dr. Ralph Weimann)
17.15 Uhr 10. Die Heiligen als glaubwürdige Zeugen (Prof. Dr. Andreas Wohlbold)
20.00 Uhr Pontifikalamt mit Lichterprozession (Kard. Koch)

Sonntag, 6. Juli 2025
10.00 Uhr Pontifikalamt mit Kardinal Koch in der Basilika St. Anna

Einlass: 19:45 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Strau$$ – Ein Tänzchen zwischen den Stühlen

Dass das walzerbesoffene «Duidu, Duidu» und sein relaxtes Pendant «Dudidubidu» tatsächlich nur einen Katzensprung, nicht viel mehr als «a warm embracing dance away» voneinander entfernt sind – das ist den Meistern von Mnozil Brass schon seit Ewigkeiten klar. Mehr als dreißig Jahre lang schon kurven die sieben Kapazunder mit der größten Selbstverständlichkeit und ihren blitzenden Blasgeräten zwischen Johann Strauss und Frank Sinatra hin und her, zwischen Schostakowitsch und Prince oder auch leidenschaftlich gern von Schubert rüber zu ihren Wahlverwandten von Queen. Die weihevolle Erhabenheit der einen Seite kümmert sie ebenso wenig wie die vermeintliche Banalität der anderen. Aber Strauss – den sowohl Brahms, Wagner und Verdi, als auch die Handwerker und die Mädels aus der Vorstadt (und selbst ein Gershwin) glühend verehrten – er war der Urvater des nonchalanten Tändelns zwischen den Stühlen. Strauss produzierte als Erster Hits am Laufmeter, er nahm sich einen Arrangeur um schneller arbeiten zu können und begriff, dass er mit seinen Brüdern zusammen seinen Sound weltweit reproduzieren konnte. Er war der Erste der E und U unterlief und als Walzerkönig zum Massenphänomen wurde – süßer die Kassen nie klingelten. In Strau$$ enthüllen Mnozil Brass nun wirklich alles über Strau$$. Auch das Letzte.

Am Ende bleibt da nichts als die nackte Wahrheit.


Ein Projektauftrag von Johann Strauss 2025 Wien

Einlass: 19:00 Uhr

Er kommt aus Übersee (am Chiemsee), könnte aus musikalischer Sicht aber auch von der anderen Seite des großen Teiches stammen. Denn Micha Kerns Art, die Gitarre zum Klingen zu bringen, ist „really entertaining“, und zwar in jede Richtung: emotional, unterhaltsam, tiefgründig, funky oder einfach zum Träumen – so wird sein Konzertprogramm gerne beschrieben. Mit explosiven Riffs, melodischen Eigenkompositionen und groovigen Covers unterschiedlicher Genres, jedoch immer mit ganz viel Soul als verbindendes Element, zieht der sympathische Musiker das Publikum in seinen Bann. Wow-Faktor garantiert. Charmant, authentisch und mit einer Prise Humor präsentiert Micha Kern seine beeindruckenden Kompositionen, die er als „Songs“ bezeichnet, denn die Gitarre ist hier tatsächlich eine ganze Band. Bass, Rhythmus, Percussion und Melodie vereinen sich in nur einem einzigen Instrument zu Momenten, in welchen man seinen Ohren nicht traut. Nicht zuletzt berührt er dabei auch die Herzen der Zuhörenden, da jeder Song eine Geschichte hat, die Bilder im Kopf erzeugt und so geradezu erlebbar wird.

Einlass: 19:00

Benedikt XVI. Forum - Der Sinn für das Heilige
Vom 2. - 6. Juli 2025 findet zum zweiten Mal das Benedikt XVI. Forum in Altötting statt.

Der Sinn für das Heilige

„Er, der Heilige, heiligt uns mit der Heiligkeit, die wir alle uns selber niemals geben könnten. Wir werden einbezogen in den großen geschichtlichen Prozess, in dem die Welt zugeht auf die Verheißung «Gott alles in allem».“
(Joseph Ratzinger, Geist der Liturgie, 52)

Das Programm:

Mittwoch, 2. Juli 2025
18.00 Uhr Rosenkranz in der Gnadenkapelle
18.30 Uhr Pontifikalamt zelebriert von Kardinal Kurt Koch in der Stiftspfarrkirche
20.15 Uhr Eröffnung des Benedikt XVI. Forums im Begegnungszentrum
1. Vom Sinn für das Heilige – eine Einführung (Prof. Dr. Dr. Ralph Weimann)

Donnerstag, 3. Juli 2025
9.00 Uhr Heilige Messe in der Gnadenkapelle
10.00 Uhr 2. Das Geheimnis des Heiligen in der Schrift (Prof. Dr. Schwienhorst S.)
11.00 Uhr 3. Der Glaube als Schlüssel für das Erkennen (Kardinal Koch)
15.00 Uhr Barmherzigkeitsrosenkranz
15.15 Uhr 4. Gott, als die Quelle der Heiligkeit (Bischof Voderholzer)
16.30 Uhr Begegnung mit Papst Benedikt (Bischof Voderholzer und Dr. Schaller)
18.00 Uhr Rosenkranz
18.30 Uhr Pontifikalamt in der Stiftskirche mit Bischof Voderholzer
19.30 Uhr Eucharistische Stunde in der Stiftspfarrkirche

Freitag, 4. Juli 2025
9.00 Uhr Heilige Messe in der Gnadenkapelle
10.00 Uhr 5. Sünde und Gnade – Wege zum Heiligen (Prof. Dr. Stephanos Athanasiou)
11.00 Uhr 6. Das Gesetz der Wahrheit und Heiligkeit (Prof. Dr. Markus Graulich)
16.00 Uhr 7. Die Begegnung mit dem Heiligen in der Eucharistie (RW)
18.00 Uhr Rosenkranz in der Gnadenkapelle
18.30 Uhr Pontifikalamt zelebriert von Kardinal Kurt Koch in der Stiftspfarrkirche
20.15 Uhr Begegnung mit Papst Benedikt: P. Dr. Hermann Geissler, Sr. Christine Felder

Samstag, 5. Juli 2025
9.00 Uhr Heilige Messe in der Gnadenkapelle
10.00 Uhr 8. Schönheit, als Kriterium für das Heilige (Kardinal Koch)
11.00 Uhr 9. Der Antichrist – Verdunkelung des Heiligen (Prof. Dr. Ralph Weimann)
17.15 Uhr 10. Die Heiligen als glaubwürdige Zeugen (Prof. Dr. Andreas Wohlbold)
20.00 Uhr Pontifikalamt mit Lichterprozession (Kard. Koch)

Sonntag, 6. Juli 2025
10.00 Uhr Pontifikalamt mit Kardinal Koch in der Basilika St. Anna

Einlass: 19:45 Uhr

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