Herbert Schuch wurde 1979 in Temeschburg (Rumänien) geboren. Nach erstem Klavierunterricht in seiner Heimatstadt übersiedelte die Familie 1988 nach Deutschland, wo er seither lebt. Seine musikalischen Studien setzte er bei Kurt Hantsch und dann bei Prof. Karl-Heinz Kämmerling am Salzburger Mozarteum fort. Musik nicht nur zum Klingen, sondern auch zum Sprechen bringen – das ist Herbert Schuchs Credo. So kreiert er mit seinen durchdachten Soloprogrammen und Aufnahmen auf höchstem künstlerischem Niveau ein Gespräch zwischen Komponist*innen, Podium und Publikum.
Herbert Schuch spielt Werke von Anton Eberl, F. Busoni und J. Reubke

Aline Piboule, Preisträgerin des prestigeträchtigen Internationalen Klavierwettbewerbs von Orléans 2014 (für das Repertoire des 20. und 21. Jahrhunderts), bei dem sie fünf Preise gewann, bietet dem Publikum ein einzigartiges Musikerlebnis, das weit über das traditionelle Klavierrezital hinausgeht. Mit originellen Programmen, die verschiedene Epochen und Repertoires miteinander verbinden – von Bach bis hin zur zeitgenössischen Musik – lädt sie die Zuhörer ein, anders zuzuhören, indem sie mit Spiegelungen und gewagten Zusammenstellungen von Komponisten arbeitet.
Aline Piboule spielt Werke von C. Scott, F. Bridge, Mel Bonis, G. Fauré, G. Ropartz und J. Cras

Die 23-jährige ukrainische Pianistin Illia Ovcharenko, Gewinnerin des Honens International Piano Competition 2022, hat die Klavierwelt im Sturm erobert. Darüber hinaus wurde er bei mehr als 20 weiteren Wettbewerben weltweit mit Preisen ausgezeichnet. Illia Ovcharenko verkörpert die Werte des Honens International Piano Competition, der „The Complete Artist“ auszeichnet, und wurde bereits für seine technische Meisterschaft, seine Beharrlichkeit gegenüber Widrigkeiten und sein einzigartiges intellektuelles und emotionales Verständnis von Musiktexten gelobt.
Er spielt Werke von R. Schumann, F. Busoni, I. Paderewski, S. Bortkiewicz, L. Revutsky und B. Ljatoschinsky

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Der in Hongkong geborene Pianist Chiyan Wong hat mit seiner Kühnheit und Vision die Zuhörer in einem Repertoire fasziniert, das vom frühen Barock bis zum 21. Jahrhundert reicht.
Zu den Höhepunkten der letzten Spielzeiten zählen sein Pariser Debüt am Théâtre des Champs-Elysées und die ungarische Erstaufführung des Klavierkonzerts von Thomas Adès an der Liszt-Akademie in Budapest. Dieses Jahr erscheint SWING! – eine Aufnahme für Platoon/Apple Music, bestehend aus Jazz-beeinflusster Musik von Alexander Tsfasman und Maurice Ravel, in Zusammenarbeit mit dem London Symphony Orchestra und Christoph Koncz.
Er spielt Werke von G. Samazeuilh, S. Prokofiew, Naji Hakim, Chiyan Wong und J.S. Bach

Alte Bekannte wollen mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucher:innen. Kurz „Mehr! - Live“.

Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die "Wise Guys-Nachfolger" zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!


Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.

Einlass: 17:00 Uhr

„UDO JÜRGENS...Unvergessen!“

Seine schönsten Lieder & seine größten Hits
Von und mit Alex Parker (Piano & Gesang)

Er gilt nicht grundlos als bekanntester Udo Jürgens-Interpret im gesamten deutschsprachigen
Raum. Das Talent, unvergessliche Melodien mit mal heiteren, mal nachdenklichen und
philosophischen Texten zu vereinen, faszinierte den Niedersachsen bereits als Klavierschüler.
Wie verblüffend nah er dabei gesanglich und spielerisch am Original ist, bestätigte Udo Jürgens dem
damals 19-Jährigen höchstpersönlich. Schließlich überraschte der Weltstar Alex sogar bei seinem
Auftritt in Linda de Mols „Soundmix-Show“ bei RTL!

Dem Vollblutmusiker gelingt es auf einzigartige Weise, eine hoch emotionale Atmosphäre zwischen
sich und dem Publikum zu schaffen und so das „Udo Jürgens-Gefühl“ noch einmal aufleben zu
lassen.

Die Spielfreude und der Enthusiasmus des Vollblutmusikers sind vom ersten bis zum letzten Ton
spürbar.

Neben der großartigen Musik plaudert Alex Parker über seine Begegnungen mit dem Österreicher.
So erfährt der Konzertbesucher die eine oder andere Anekdote aus dem Leben des unvergessenen
Entertainers. Parkers Charisma und seine außergewöhnliche Musikalität haben auch Branchenprofis,
wie Ralph Siegel und Thomas M. Stein stark beeindruckt, wie zuvor schon die Entertainer-Legende
selbst.

Das Gala-Sonderheft „Udo Jürgens“ widmete Alex Parker eine Doppelseite und in der Verfilmung des
Erfolgsmusicals „Ich war noch niemals in New York“ durfte Alex Parker sogar einen Udo-Song für eine
Filmsequenz einsingen!

„Natürlich weiß Alex Parker, dass er kein Udo Jürgens ist, aber er beherrscht diese Klaviatur mit einer
verblüffenden und sympathischen Sicherheit, dass es Freude macht hinzuhören und hinzusehen.
Wenn man die Augen schließt, meint man gar, den echten Udo in jüngeren Jahren zu hören!
Perfektes Entertainment, charmantes Plaudern mit dem Publikum inklusive.“
(Freies Wort, Suhl)

Referenzen:
Laeiszhalle Hamburg, Casanova Theater Wien, Nymphenburger Schloss München, Centralkabarett
Leipzig, MOA Berlin, Boulevardtheater Dresden, Komödie im Bayerischen Hof München, Nikolaisaal
Potsdam, Schloss Salder Salzgitter, Weimarhalle Weimar, Löwenherz Binz, DasDie Brettl Erfurt, Johanniskirche Magdeburg, Parktheater Augsburg, Trinkkurhalle Timmendorfer Strand, Café Wichtig Scharbeutz, Theater im Capitol Zeitz, Weltspiegel Cottbus, Kaiserbädersaal Heringsdorf, Hotel Neptun
Warnemünde, Staatstheater Braunschweig, Theater Wismar, König-Albert-Theater Bad Elster, uvm.

Weitere Pressestimmen:

„Eine ehrenwerte Huldigung!“
(Sächsische Zeitung)

„Ein launiger Abend voller Erinnerungen und musikalischer Qualität.“
(Bad Bevenser Zeitung)

„Allein mit seiner Stimme und seinem Flügel riss er das Publikum von den Stühlen.“
(Volksstimme)

„Durch seine charismatische Art schafft er es, auch schüchternes Publikum zu motivieren.“
(Stendaler Volksstimme)

Udo Jürgens über Alex Parker: „Ich weiß, dass Du sehr begabt bist !“

Jenny Jürgens über Alex Parker: „Verblüffend !“

Einlass: 19:00 Uhr

Wir wollen mit euch allen zusammen auf eine richtig gute Sause und haben da was für euch:
Op´n Swutsch mit SWUTSCHER, ODD COUPLE und BEDROOM JUNE.
Wenn das nicht nach richtig viel Spaß, jeder Menge guter Laune und einen Haufen netter Leute klingt.
Also schnappt euch eure Freund*innen, packt die Tanzschuhe ein und kommt rum.
Ers'ma!

Einlass: 19:30

Ein Poetry Slam ist lebendige Literatur, ein Dichterwettstreit der absoluten Vielfalt: vom stillen, lyrischen Text über Satire und Rap-Poem bis hin zum knalligen Performance-Text ist alles erlaubt. Die Texte müssen selbst verfasst sein und innerhalb von 6 Minuten vorgetragen werden. Was gefällt, entscheidet das Publikum!

Die Sachpreise werden gestiftet von der Schlossbuchhandlung und Getränke Tadsen.

Lineup:
Haven Wiedemann
Marv Mallow - HH
Sarah Garstenstein - Kiel
Khaaro - HH
Peter Kattenberg

Einlass: 19:00 Uhr

Nach einer brechend vollen Show auf dem Glastonbury Festival für BBC Introducing und
ausverkauften Tour in Großbritannien zur ihrem neuen Album Vitamin D (veröffentlicht im
Mai 2024 über Rhythm Section Intl.), reist Cousin Kula im Oktober dieses Jahres nach
Mitteleuropa für ihre erste umfangreiche Headliner-Tour.

Gemeinsam in den sonnenverwöhnten Hügeln am Stadtrand von Bristol lebend, haben
Cousin Kula ihr eigenes entrücktes musikalisches Universum geschaffen. Ihr ruhiger Pop
vereint sehr unterschiedliche, aber komplementäre Elemente: "die Möglichkeiten des Jazz,
die nachdrückliche Energie der Clubkultur und die klanglichen Wandteppiche der
Psychedelia", wie CLASH bemerkt.

Auf ihrem neuen Album Vitamin D präsentiert Cousin Kula einen unverwechselbaren
Sound, der sofort wiedererkennbar und dennoch auf erfrischende Weise neu ist. Wenn ihr
Debütalbum Double Dinners der Soundtrack zu deinem Herzschmerz war, dann ist dies der
Klang des Wiederverliebens. Dieses Gefühl wird in den warmen Hörnern, dem sorglosen
Groove und dem kräftigen Potenzial des Ausrufs der Band „Summers coming!“ eingefangen.

Mit diesem zweiten Werk haben Cousin Kula ihr Vokabular erweitert, aber auch gelernt,
wann sie sich einfach im Groove zurücklehnen können. Ein Quintett virtuoser Musiker -
Cousin Kula scheint nichts mehr beweisen zu müssen - sie zeigen ihre Fähigkeiten, wenn
nötig, ziehen sich aber meistens zurück und genießen den Moment. Funk & Disco haben
ihren psychedelischen Indie-Soul-Sound durchdrungen und es ist alles zum Besten.

Im Jahr 2020 erregte die Veröffentlichung ihrer lo-fi, meist live aufgenommenen Kassette die
Aufmerksamkeit des geschätzten Pioniers und DJs Bradley Zero. Die Band stellte ihr erstes
vollständiges Album Double Dinners zusammen, das 2021 bei Rhythm Section Intl.
veröffentlicht wurde. „Die Band vereint einen unkonventionellen Ansatz mit einer Vielzahl
eingängiger Hooks“, erklärt der Labelchef & DJ, „das Ergebnis ist ein sanft bezaubernder
Klang, der dich mühelos hineinzieht und mit jedem Hören mehr Charakter offenbart.“ Das
Album wurde von CRACK, The Guardian und Gilles Peterson gelobt, um nur einige zu
nennen. Zudem tourte Cousin Kula mit Mildlife durch Großbritannien

Meister ihres Fachs und der Zurückhaltung, ist diese talentierte Band bei ihren Fans
besonders für ihre Live-Auftritte bekannt. Da sie seit ihren frühen Teenagerjahren in
verschiedenen Bands aufgetreten sind, hatte der Lockdown mit seiner Einschränkung der
Live-Auftritte tiefgreifende Auswirkungen auf diese Musiker. Immer einfallsreich begannen
Cousin Kula jedoch eine Serie eigener selbstgemachter Live-Sessions, die schließlich zu
einer Boiler Room Session und weiter zu einer Anfrage von XL-Künstlern
BADBADNOTGOOD führten, eine Live-Adaption ihrer neuen Single aufzunehmen.

Cousin Kula erobert nun mit einem zeitlosen Stück psychedelischen Disco das kollektive
Bewusstsein. Diese neueste Band aus der lebhaften Musikszene Bristols hat sämtlichen
überschüssigen Ballast abgeworfen und ihre bisher besten Aufnahmen gemacht. Das Album
ist sowohl für Liebende als auch für Tänzer gedacht und stellt einen seltenen Fall perfekter
thematischer und musikalischer Synergie dar. Es wird dich aufbauen und dir ein gutes
Gefühl hinterlassen.

Foto by HannahLisaPhotography

EInlass: 20:00

Mit dabei unter anderem: Kodder | Friedemann | Manier | Einsturz | Larrikins und viele andere.

„Ego kann man nicht genug haben – außer, es schmilzt.“ Und genau das tut Melted Ego. Seit fast drei Jahrzehnten verschmelzen die fünf Jungs zu dieser Einheit. Die Band aus Nordfriesland und Hamburg serviert Rock, der im Kopf bleibt:
mal melodiös verspielt, mal brachial nach vorne, aber immer mit Wiedererkennungswert.
Die Band holt gerade aus, um mit
ihrem mit Spannung erwarteten neuen Album „Friday" die Musikszene aufzuwirbeln. Das Album, das im Sommer dieses Jahres erscheint, verspricht das komplette Rock-Spektrum! Da gibt es nur noch eines zu sagen: Bock auf echten Rock? Melted Ego liefert. Nicht von der Stange, sondern auf den Punkt.

Einlass: 19:30 Uhr

Präsentiert von taz, BR2, Kulturnews, Bandup, ByteFM, Qobuz

2024 feierte Jesper Munk sein „Return“ zu sich selbst. Nach einer längeren Kreativpause, die er überwiegend als Mitglied der Berliner Post-Punker P.D.O.A. (Public Display Of Affection) und der international anerkannten Industrial-Noise-Institution Plattenbau verbrachte, veröffentlichte er letztes Jahr nach dem 2022er Coveralbum „Taped Heart Sounds“ mit „Yesterdaze“ den lange erwarteten, selbstkomponierten und schließlich auch hoch gelobten Nachfolger von „Favourite Stranger“ (2018).

Anläßlich des zehnjährigen Jubiläums seines bislang erfolgreichsten Albums „Claim“ (erscheint zeitgleich zum „best of … live“-Album als limitierte „10th anniversary vinyl-edition“) widmet sich Jesper Munk nun wieder mehr seinem Frühwerk, welches er - aus Gründen - zeitweise bewusst vernachlässigte. Auf dem im September 2025 erscheinenden Album „best of … live“ - ein zweigeteiltes Doppelalbum mit jeweils eigenständigen Livemitschnitten zusammen mit dem Deutschen Filmorchester Babelsberg und seiner Begleitband The Cassette Heads - sind nun alle seine Evergreens vertreten, angefangen bei den „Claim“-Dauerbrennern „Morning Coffee“, „Shakespeare & Heartbreak“, „Courage For Love“ und „Reeperbahn“ bis hin zu All-time Favourites wie „Clean“, „Easier“, „Blue Shadows“ und „Happy When I’m Blue“.

Aber natürlich dürfen auch neuere Songs aus dem vergangenen „Yesterdaze“-Jahr sowie Jesper Munks unvergleichliche Coverversionen von z.B. „My Babe“ (Little Walter), „Amsterdam“ (Jacques Brel), „Head In The Cloud“ (Mocky), „Christmas Card From A Hooker In Minneapolis“ (Tom Waits) oder „Salford Town“ (The Dubliners/Luke Kelly) u.a. nicht fehlen.

Einlass: 20:00 Uhr

Jazzcoast Big Band im NCC, Husum

Bei ausverkauften Konzerten u.a. in Flensburg und Niebüll begeisterte die Jazzcoast Big Band die Jazzfans im Norden Schleswig Holsteins.

Die seit vielen Jahren bestehende Big Band ist seit 2022 unter der Leitung von Jens Robbers mit wechselndem und stetes mitreißendem Programm unterwegs. Am 12. Oktober 2025 kommt sie erstmals ins NCC nach Husum und wird dort mit ihrem aktuellen Programm „Bigbandsachen“ zu genießen sein. Mit dieser besonderen Hommage an Roger Cicero würdigt die Band das musikalische Erbe des unvergessenen Jazz- und Swingsängers. Die Songs des 2006 erschienenen Albums
„Männersachen“ werden an diesem Abend vom amerikanisch deutschen Sänger Dennis Durant interpretiert.

Auch Jazzsängerin Miriam Sauls, die schon mehrfach die Konzerte der Jazzcoast Big Band mit ihrer grandiosen Stimme bereichert hat, wird bei der Show mit Songs u.a. von Ella Fitzgerald und Natalie Cole dabei sein. Gewürzt wird das Programm mit instrumentalen Big-Band-Klassikern und Popsongs von Count Basie über Stevie Wonder bis Earth, Wind & Fire. Freuen Sie sich auf einen soundgewaltigen Musikbogen von Jazzklängen über funky Grooves bis hin zu fröhlich-ironischen Songtexten des unvergessenen Roger Cicero.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Ordnung schafft man am besten, in dem man Ordnung abschafft. Deshalb werden für Cäthes Party mit der Angst Möbel gerückt und Schubladen entsorgt. Genau richtig, dass am Ende nicht mehr alle Tassen im Schrank sind, dafür aber Toast Hawaii im Ofen und Platz für ganze Chöre, um in den Warum-Darum-Refrain mit einzusteigen.
Auf ihre drei Auftritte in Ina Müllers Schellfischposten, in ihrer damaligen Wahlheimat Hamburg, folgte die Einladung zu einer bekannten Late-Night-Show. Zuletzt veröffentlichte sie gemeinsam mit der Band Erdmöbel den Song Winterblüher (2023) und mit STOPPOK Wer du wirklich bist (2023).
Zwischen ihrer ersten Platte Ich muss gar nichts (2012) und ihrem aktuellen Album Chill Out Punk (2022) liegt ein ganzes Jahrzehnt, in dem Verschollenes Tier (2013) und Vagabund (2015) erschienen sind. Auch sonst lässt es sich am besten in Meilensteinen und entscheidenden Impulsen lesen: Mittlerweile wohnt sie in Berlin und hat verschiedene Skizzen von sich angefertigt, um am Ende wieder bei der Musik zu landen und zusammen mit der Autorin Alexandra Helena Becht das Buch Lügen ist scheiße zu veröffentlichen.
Überhaupt – nichts geschieht ohne Grund, schon gar nicht die eigene Geschichte. Und das ist für Cäthe Grund genug, aus ihrer Sichtweise ein ganzes Universum an genreübergreifender Musik zu produzieren, die sich von der Ekstase des Alltags bis in tiefhängende Himmel aufschwingt.
Cäthes Konzerte sind eine Einladung dazu, die ganze Symphonie ironischer Zwischentöne menschlicher Tragik und Komik in ihre Love Language übersetzt,zu feiern: Alternative Pop, Rock, Jazz und Elektro begleiten die Party der Gefühle. Cäthe schafft mit ihrer Energie und zusammen mit ihrer Band live einen Raum, in dem Loslassen durch Verbindung wie die Lösung aller Probleme erscheint. Abschied nehmen ist nichts für mich, singt Cäthe in Bös Bös, weshalb sie selbstverständlich an neuen Songs schreibt, die sie 2024 veröffentlichen wird.
Der Käse auf dem Toast fängt bereits an zu schmelzen. Der Siedepunkt der Catharina Sieland naht. Und die Einladung steht.

Einlass: 19:00 Uhr