Joel Bardolet, Violine
Antonín Dvořák: Ouvertüre "In der Natur" op.91
P. I. Tschaikowsky: Konzert für Violine und Orchester in D-Dur op. 35; Solovioline: Joel Bardolet
Dmitri Schostakowitsch: Symphonie Nr. 5, d-Moll op. 47

Das Bruckner Akademie Orchester trifft sich zweimal jährlich zu einer konzentrierten Probenphase und anschließenden Konzerten unter der Leitung des Dirigenten Jordi Mora. Auf dem Programm der diesjährigen Osterakademie stehen das Violinkonzert von Pjotr I. Tschaikowsky (1840-1893), sowie die 1937 vollendete fünfte Symphonie von Dmitri Schostakowitsch (1906-1975), an dessen 50. Todestag die Musikwelt 2025 erinnert. Solist des Violinkonzerts ist Joel Bardolet, der an der Escola Superior de Música de Catalunya in Barcelona sowie an der Musikhochschule Freiburg im Breisgau ausgebildet wurde und wichtige Impulse durch die langjährige Zusammenarbeit mit Jordi Móra und in zahlreichen Meisterkursen erhielt. Bardolet ist für seine innovativen Interpretationen und seine außergewöhnliche Technik bekannt. Er ist Mitglied des Trio Fortuny und ein gefragter Konzertmeister und Solist in namhaften Ensembles.
Foto Bardolet: © Pau Codina

Bitte beachten Sie die Garderobenpflicht

Als François auf dem Dachboden seines Hauses eine pikante Entdeckung macht, fällt der pensionierte Offizier aus allen Wolken. Denn die alten Liebesbriefe, inklusive wortreicher Lobeshymnen auf die erotischen Vorzüge seiner Frau Annie, stammen definitiv nicht von ihm. Dass die Briefe 40 Jahre alt sind und höchstens noch musealen Wert haben, tut dabei nichts zur Sache. Polyamorie in seinem Haus? Undenkbar! François fordert Revanche. Siegessicher reist er zusammen mit Annie ins sonnige Nizza, um mit dem Casanova von einst abzurechnen.
Vor der traumhaft schönen Kulisse der Côte d’Azur spielen sich drei Altstars des französischen Kinos mit viel Witz, Herz und Temperament in dieser „wunderbar leichten französischen Sommerkomödie“ (Berliner Morgenpost) „geradewegs in die Herzen des Publikums“ (Programmkino.de). „Eine perfekt besetzte Screwball-Komödie voller Situationskomik“ (Blickpunkt Film). „Geschmackvoll und intelligent“ (SWR Kultur). Frankreich 2024, 95 Min., FSK: 6.

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Riley ist 13, hat zwei beste Freundinnen und liebt Eishockey. Ausgerechnet als sie beim Trainingscamp ihre Chance auf den Aufstieg ins Jugendteam nutzen will und deshalb unter Druck steht, bricht in der emo-
tionalen Schaltzentrale ihres Kopfes Chaos aus. Während „Freude“, „Kummer“, „Wut“, „Angst“ und „Ekel“ bisher harmonisch zusammengearbeitet haben, bricht nun die Pubertät los, und mit ihr ziehen neue Emotionen in die Zentrale ein. „Zweifel“ übernimmt das Kommando mit „Neid“, „Ennui“ und „Peinlich“ im Schlepptau. Während Riley mit den neuen Gefühlen klarkommen muss, tobt in ihrer Schaltzentrale ein erbitterter Kampf um die Kontrolle.
Mit viel Humor, spannenden Wendungen und tiefgründigen Botschaften nimmt der Animationsfilm die Zuschauer wieder mit auf eine Reise durch die bunte Welt der Gefühle, die lebendig verkörpert werden. Dabei stand den Machern ein beratendes Team aus Teenagern zur Seite. Das Ergebnis ist „eine wunderbare Fortsetzung des ersten Teils“ (filmstarts.de), die für Kinder wie Erwachsene gleichermaßen „spannend, lustig, anrührend und nahbar“ (filmstarts.de) ist. „Ein lebenskluges Vergnügen für alle Altersgruppen“ (epd-Film). „Großes Kino“ (NDR.de). USA, Japan 2024, 100 Min., FSK: 0.

„Figurentheater Pantaleon“ spielt:
Bär hat es schwer

Der Herbst ist fast vorbei. Mit seinem Wind zerzaust er nochmal die Bäume, zupft und rupft die letzten braunen Blätter von den Ästen und wirbelt sie durch die Luft. Und eines, das landet auf der Nase vom Bär. Der kommt gerade aus dem Wald und hat einen schweren Bauch vom Fressen – die letzten Nüsse und Pilze. Und schwere Beine hat er auch – so müde vor dem Winterschlaf.
Langsam stapft er zu seiner Bärenhöhle. Er freut sich auf sein weiches Winterschlafbett.
Auf der wird er sich ausstrecken, sich räkeln und zusammenrollen. Und dann wird er federleicht auf ihr ins Land der Träume segeln. Es ist soweit. Er plumpst auf sein Bett, streckt sich, räkelt sich und rollt sich zusammen. Doch was ist das? Da pikst und kneift etwas! Der Bär schüttelt sein Bett aus. Und? Hat nichts geholfen, kein Rütteln und kein Schütteln!
So kann der Bär nicht schlafen. Und wenn er nicht schlafen kann, kriegt er schlechte Laune.
Wie soll das bloß weitergehen?

Nur für Kinder ab 4 Jahren! Babys dürfen nicht mitgenommen werden.

Komödie, Romanze, UK, USA, Frankreich 2024
Länge 125 Min., FSK 12 J.

Regie: Michael Morris
Mit Renée Zellweger, Hugh Grant, Emma Thompson u.a.

In BRIDGET JONES – VERRÜCKT NACH IHM schlüpft die zweifache Oscar®-Preisträgerin Renée Zellweger einmal mehr in die Rolle, mit der sie eine Filmikone für die Ewigkeit geschaffen hat.
Bridget Jones (Renée Zellweger) lebt, seitdem ihr Mann Mark (Colin Firth) vor vier Jahren starb, als alleinerziehende Mutter und kümmert sich mit viel Hingabe um ihren Sohn Billy und die Tochter Mabel. Tatkräftige Unterstützung erhält sie von ihren treuen Freunden, die wie eine Wahlfamilie für sie sind, sowie von ihrem ehemaligen Liebhaber Daniel Cleaver (Hugh Grant), der immer wieder zur Hilfe kommt. Ermutigt von dieser starken Gemeinschaft, wagt sich Bridget wieder in die Arbeitswelt und versucht, wieder Erfüllung in ihrem Leben zu finden. Doch der Spagat zwischen Familie, Karriere und den Herausforderungen des Liebeslebens wird immer schwieriger. Sie muss sich nicht nur gegen die Vorurteile der perfekten Mütter in der Schule behaupten, sondern auch mit den Annäherungsversuchen eines deutlich jüngeren Mannes und den unangenehmen Begegnungen mit dem naturwissenschaftlichen Lehrer ihres Sohnes zurechtkommen.

Plakat: © 2024 Universal Pictures International Germany GmbH

Beim Kino im KUBIZ ist eine Hörunterstützung via Mobile Connect verfügbar.

Länge 125 Min., FSK 12 J.

Es könnte einem die Sprache verschlagen: Die Alten jammern, die Jungen tweeten, die Woken gendern, die Assis prollen, die Rechte spaltet, die Linke auch. Nur die Klugen sind verstummt. Damit ist jetzt Schluss!
Denn Deutschlands sprachmächtigster Kabarettist redet jetzt in ganzen Sätzen. Dabei spricht er an und aus, was in unserer Sprache und Gesellschaft verschleiert, totgeschwiegen und zerredet wird. Er seziert Herrschaftssprache und Internetgebrabbel, lässt heiße Luft aus Schaumschlägern und Wichtigtuern, entlarvt
Phrasendrescher und Wortverbieter.
Wo andere faseln, redet er Tacheles. Wo gelabert wird, stellt er fest. Statt Blabla gibt es Gedanken, statt Larifari: Sinn. Und wenn der Zuschauer sich fragt: „Darf man das überhaupt sagen?“, dann antwortet der Kabarettist: „Schon. Aber in ganzen
Sätzen.“
„Der 43-jährige Schriftsteller, Schauspieler und Kabarettist demonstriert bravourös, dass es derzeit niemand mit ihm aufnehmen kann, wenn es darum geht, über komplexe intellektuelle Auseinandersetzungen mit Sprache zu einem geistreichen politischen Kabarett zu gelangen.“ (General-Anzeiger Bonn)
„Kunstvoll erdachte Sprachsalven, gewürzt mit einer Prise Etymologie, mit einem ordentlichen Schuss klarer Ansage...Kabarettist, Autor, Schauspieler, Satiriker, Ereignis.“ (Die Glocke Gütersloh)
„Ätzend, bitterböse, ein brillanter Intellektueller, der den großen Wurf verfolgt. Einer der Großen des politischen Kabaretts“ (Die Rheinpfalz)

© Reichenbach

Dreistimmiger Gesang, treibende Gitarren, pulsierende Drums und das ohne einen Schlagzeuger. Wie geht das!? Die Multiinstrumentalisten teilen sich diesen Job auf der Bühne auf. Etwas, was man so noch nicht gesehen hat! Zudem packen einen die Lieder vom ersten Moment an und man kann sie, dank ihres durchdachten Songwritings sofort mitsingen.


Innerhalb kürzester Zeit haben sich John Garner vom kleinen Akustikprojekt zu einer der überzeugendsten Livebands des Landes entwickelt. Mit unbändiger Spielfreude und Live- Energie erzählen die Augsburger ehrliche, aus dem Leben gegriffene Geschichten, berühren, nehmen mit auf die Reise.

John Garner existiert als Trio seit September 2016. Anfangs tourte Frontmann Stefan Krause alleine unter diesem Namen durch Deutschland. 2009 wurde er vom Deutschen Rock & Pop Verband zum „besten Rocksänger Deutschlands“ gekürt. Etwas später stieß Chris Sauer dazu, und mit zweiter Gitarre und Mandoline, finden die beiden ihren eigenen Sound und beginnen zusammen zu touren. Lisa Seifert ist mit ihrer unglaublichen Stimme, seit 2016 Teil dieses sympathischen Ensembles und verbessert nicht nur die Frauenquote, sondern ermöglicht seither den dreistimmigen Gesang, das Aushängeschild der Garners.

Überraschend ist ihre Erfolgsgeschichte nicht und ebenso wenig, dass John Garner seit 2018 auch mit fünfköpfiger Besetzung auf den Bühnen Europas zu finden sind. Mit außergewöhnlichen Drums, Kontrabass, Piano, E-Gitarre und Banjo schließt sich der Instrumentenkreis und bringt die Böden noch mal mehr zum Beben als zuvor!

STEFAN KRAUSE, Gesang, Gitarre, Mandoline, Bassdrum
LISA SEIFERT, Gesang, Akkordeon
CHRIS SAUER, Gesang, Gitarre, Mandoline, Fuß-Snaredrum
CARLO GRUBER, Kontrabass
FELIX BÖNIGK, E-Gitarre, Banjo, Mandoline, Piano

Foto: Lisa Seifert

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Ein Ticket, zwei Veranstaltungen


14.30 Uhr - Der Zauberer von Oz

In einem fernen Land beginnt die Reise eines kleinen Mädchens namens Dorothy mit ihrem Hund Toto. Als ein Sturm die beiden weit fortträgt, finden sie sich in einer wundersamen Welt wieder – einem Reich voller Zauber, sprechender Wesen und geheimnisvoller Pfade. Auf der Suche nach einem Weg nach Hause begegnen sie einer Vogelscheuche, einem Blechmann und einem Löwen, die alle auf ihre eigene Weise nach dem suchen, was ihnen fehlt. Doch während sie den leuchtenden Weg zur Smaragdstadt beschreiten, erkennen sie, dass Verstand, Herz und Mut oft näher liegen, als man glaubt – und dass der wahre Zauber in einem selbst verborgen ist. Nach einem solch erlebnisreichen Abenteuer, stellt Dorothy fest, dass es nirgendwo so schön ist wie zu Hause.


17 Uhr - Beautiful Things

Die schönen Dinge des Lebens zeigen sich oft in den kleinen Momenten – in der Leichtigkeit der Natur, in der Kraft der Musik oder in gemeinsamen Augenblicken. Sie berühren uns auf vielfältige Weise und erinnern daran, wie wertvoll jeder Tag ist. Wer mit offenen Augen durchs Leben geht, entdeckt, dass Schönheit überall zu finden ist.

Ein Ticket, zwei Veranstaltungen


14.30 Uhr - Der Zauberer von Oz

In einem fernen Land beginnt die Reise eines kleinen Mädchens namens Dorothy mit ihrem Hund Toto. Als ein Sturm die beiden weit fortträgt, finden sie sich in einer wundersamen Welt wieder – einem Reich voller Zauber, sprechender Wesen und geheimnisvoller Pfade. Auf der Suche nach einem Weg nach Hause begegnen sie einer Vogelscheuche, einem Blechmann und einem Löwen, die alle auf ihre eigene Weise nach dem suchen, was ihnen fehlt. Doch während sie den leuchtenden Weg zur Smaragdstadt beschreiten, erkennen sie, dass Verstand, Herz und Mut oft näher liegen, als man glaubt – und dass der wahre Zauber in einem selbst verborgen ist. Nach einem solch erlebnisreichen Abenteuer, stellt Dorothy fest, dass es nirgendwo so schön ist wie zu Hause.


17 Uhr - Beautiful Things

Die schönen Dinge des Lebens zeigen sich oft in den kleinen Momenten – in der Leichtigkeit der Natur, in der Kraft der Musik oder in gemeinsamen Augenblicken. Sie berühren uns auf vielfältige Weise und erinnern daran, wie wertvoll jeder Tag ist. Wer mit offenen Augen durchs Leben geht, entdeckt, dass Schönheit überall zu finden ist.

Erzähltheater mit Musik für Kinder ab 4 Jahre
Schauspiel: Peter Wachter
Regie: Christiane Riechers; Musik: Axel Pätz

Theater Mär präsentiert mit dem lieben "Maulwurf Grabowski" ein Stück, das große und kleine Besucher gleichermaßen in seinen Bann zieht.
Zunächst lebt der kleine Wühler glücklich und zufrieden unter seiner bunten Wiese und buddelt jede Menge Hügel. Sehr zum Leidwesen des Bauern. Dann zerstören Bagger die Wohnung von Grabowski, denn auf der Wiese soll ein 19-stöckiges Hochhaus gebaut werden. Was bleibt dem Maulwurf anderes übrig als auszuwandern und sich eine neue Bleibe zu suchen? Auf der Suche besteht Grabowski so manches Abenteuer. Aber das Stück nach dem Buch von Luis Murschetz findet ein glückliches Ende.
Der Zuschauer-Magnet begeisterte über 40.000 Zuschauer in über 300 Aufführungen.
(Foto © David Wolke)

Dauer ca. 45 Minuten ohne Pause; für Kinder ab 4 J.

Dauer ca. 45 Min., für Kinder ab 4 J.

Online keine Karten mehr erhältlich, Restkarten evtl. noch an der Abendkasse. Info unter 089 / 66 555-316

Auf in den Büchersommer! Die Verlagsprogramme sind wieder pickepacke voll mit Buchempfehlungen für die schönen Tage. Sabine Zaplin und Tanja Weber nehmen Sie an der Hand und führen Sie durch den Bücherdschungel der Neuerscheinungen. Außerdem berichten die beiden Moderatorinnen und Schriftstellerinnen über ihre Erfahrungen in der Verlagswelt, diskutieren Neuigkeiten vom Buchmarkt und laden das Publikum herzlich ein, mitzudiskutieren!

Mit SABINE ZAPLIN & TANJA WEBER

Logo: Amos Ostermeier

Geöffnet ab 19:00 Uhr

EINFÜHRUNG: 19:30 Uhr
Claire und Solange sind die Hausangestellten der Gnädigen Frau. Sobald diese aus dem Haus ist, beginnen die beiden ein Spiel: Claire, im Kleid der Gnädigen Frau, gibt die Herrin. Grausam und höhnisch lässt sie sich von ihrer Zofe Claire, gespielt von Solange, bedienen. Mit großer Lust an Theatralität und Übertreibung, an
Gewalt und Unterwerfung gestalten die beiden Bediensteten ihre Rollen aus. Doch das lustvolle Spiel scheint ein reales Ziel zu haben: den tatsächlichen Mord an ihrer Herrin.
Der französische Ausnahmeautor Jean Genet hat mit „Die Zofen“ ein abgründiges Stück über Abhängigkeiten und Herrschaftsverhältnisse geschaffen, in dem die Grenzen zwischen Rolle und Realität, Vorstellung und Wirklichkeit immer durchlässiger werden. Es ist eine Feier des Theaters – subversiv und verstörend, komisch
und clownesk.

Eine Produktion des LTT
Landestheater Württemberg-Hohenzollern Tübingen Reutlingen
Regie: Thorsten Weckherlin
Dramaturgie: Christine Richter-Nilsson
Ausstattung: Vinzenz Hegemann
Musik: Jörg Wockenfuss
Gnädige Frau: Martin Bringmann
Zofen: Franziska Beyer, Insa Jebens

© Martin Sigmund

„Tianwa Yang [musiziert] stets auf der Höhe von Geist, Sinnlichkeit, Leidenschaft, Tiefsinn und Ernst der jeweiligen Musik.”
Mit großer Souveränität, kompromisslosem Musikverstand und hinreißenden Interpretationen hat Tianwa Yang sich in kürzester Zeit einen Platz in der Riege der maßgeblichen Geigerinnen erspielt. Ihre tiefgründige Beschäftigung mit der Musik und ihr authentisches, gleichermaßen in sich ruhendes wie elektrisierendes
Spiel wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, u.a. mit dem Opus Klassik als „Instrumentalistin des Jahres” 2022.
Nicholas Rimmer, 1981 in England geboren, studierte Klavier in Hannover bei Christopher Oakden und Musikwissenschaft an der Cambridge University. Er rundete seine kammermusikalische Ausbildung bei Wolfram Rieger und dem Alban Berg Quartett ab. Zu seinen Einspielungen zählen Aufnahmen mit Nils Mönkemeyer, ausgezeichnet mit dem Echo Klassik 2009. Seine Einspielung der kompletten Werke für Violine und Klavier von Wolfgang Rihm mit Tianwa Yang wurde mit dem Diapason d’Or, dem Pizzicato Supersonic Award und dem International Record Review ‚Outstanding‘ Award ausgezeichnet.

Beethoven: Sonate für Klavier und Violine Nr. 10 in G-Dur op. 96
Antheil: Sonate Nr. 2 für Violine und Klavier, Op. 5
Bacewicz: Humoresque für Violine und Klavier
Richard Strauss: Sonate für Klavier und Violine in Es-Dur op. 18

© Andrej Grilc

Am Tegernsee wird auf einer internationalen Bonsaimesse der teuerste Bonsai der Welt ausgestellt. Der Besitzer, ein japanischer Millionär, wohnt inkognito beim Kräuterheiler Anton auf dem Klaslhof. Zwei Welten treffen aufeinander.

Als der Japaner nach dem Genuss eines Kugelfischgerichts tot zusammenbricht und der Bonsai verschwindet, begibt sich Hauptkommissarin Erna Salvermoser mit ihrem Polizeimops Ganghofer auf eine gefährliche Spurensuche. Kurz darauf ist Ganghofer unauffindbar … || Anmeldung: 08041/786715

Das Programm Sex and Crime von Winfried Frey und Ludwig Waldinger, das sich mit Beziehungstaten und Stalking beschäftigt, bietet ein einzigartiges Erlebnis für das Publikum. Die beiden Experten nutzen Originalakten aus dem Staatsarchiv München und gewähren Einblicke in wahre Kriminalfälle, die auf Informationen aus erster Hand basieren. Das Besondere an Ihrem Programm ist die Interaktivität. Die Zuschauer können von Anfang an Fragen stellen und werden in die Fälle eingebunden. Es ist ein unterhaltsamer, spannender Abend, der das Krimilesen lebendig macht und zeigt, wie fesselnd True Crime sein kann, besonder wenn es so nah an der Realität ist.

18:30

Wahrscheinlich das letzte Kabarett-Programm der Menschheitsgeschichte, das komplett ohne Künstliche Intelligenz(KI) entstanden ist. Allein deshalb sollten Sie es sich ansehen! Kein Google, kein Tinder, kein Metaverse.

Nicht erst seit ChatGPT ist die Natürliche Intelligenz genauso vom Aussterben bedroht wie Leoparden, Orcas und Altenpflegerinnen. Es gibt 25 Milliarden Hühner auf der Welt, aber nur noch 1000 Berggorillas. Unsere Kinder werden immer dümmer, Erwachsene laufen Populisten hinterher und Influencer verwechseln die Zahl ihrer Follower mit ihrem IQ. Wer möchte angesichts der grassierenden Dummheit von Politikern, Nachbarn und Ex-US-Präsidenten nicht ständig ausrufen: „Herr, schmeiß Hirn vom Himmel!“
Robert Griess mobilisiert noch einmal alle Reserven der Natürlichen Intelligenz und gibt so lustige wie überraschende Antworten auf die großen Fragen: Hat Gott uns erschaffen oder ist Gott die erste von Menschen erfundene KI, die die Macht übernommen hat? Wie wollen wir leben? Wer wollen wir sein?
Am Ende müssen sich Analoge Oldies und Digital Natives entscheiden: Wären sie lieber ein rundumversorgtes Huhn in einer Legebatterie oder einer der letzten, vom Aussterben bedrohten Berggorillas in Freiheit?

Robert Griess ist einer der scharfsinnigsten und lustigsten Kabarettisten der Republik. Laut Kölner Stadt-Anzeiger hat er die „schnellste und frechste Klappe von Köln“. Die Süddeutsche Zeitung schreibt: „Wenn es ums Weltverbessern geht, ist Griess der Mann der Stunde!“ Seit 30 Jahren lautet sein Motto: „Satire darf alles – außer langweilig sein!“ Er schafft es stets, sein Publikum mit Esprit und Relevanz zu unterhalten und die Verhältnisse mit Humor zum Tanzen zu bringen.

Foto: Feliy Mayr

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Ein Trio, welches mit Spielwitz, Raffinesse und spürbarer Empathie aus dem üblichen Rahmen fällt und zu begeistern versteht.

Seit 1973 tourt der blinde Musiker Claus Angerbauer mit beinahe unzähligen Band- und Soloprojekten durch die Lande, mit beeindruckender Spielfreude und ungezähmter Liebe zur Musik. Sein unverkennbares Markenzeichen, neben einem ausgefeilten, virtuosen Gitarrenspiel, ist die einzigartige, von wohliger Rauheit geprägte und tief unter die Haut gehende Bluesrohre, die in den Genres Rock, Blues und Folk genial zur Geltung kommt.

Jurgen Reuter, Cellist (Münchner Konservatorium) und ehemals mit seinem Bass Mitglied der Schulbigband des Gautinger Gymnasiums, ist heute sowohl gefragter Studio-Bassist als auch in diversen Kooperationen u.a. mit Jamaram, AnnaLu und Shavez, Phil Vetter, Hundling und den Fantastischen Vier zu hören.

Pianist Klaus Reichardt spielte als Keyboarder und Multi-Instrumentalist u.a. über zehn Jahre mit Georg Ringsgwandl und begleitete Herbert und Schnipsi bei mehreren Bühnen und Fernsehauftritten. Einige Male hatte er die musikalische Leitung beim Politik-Derblecken am Nockherberg.

CLAUS ANGERBAUER, Gesang, Akustik- und Resonatorgitarre, Blues Harp
JURGEN REUTER, E-Bass, Kontrabass
KLAUS REICHARDT, Piano

Foto: Flo Hagena

Geöffnet ab 19:00 Uhr