Der kulturelle Hochofen der Stadt wird 70 und das feiern wir – im ganzen Haus.
Das Publikum ist mittendrin – in seinem Theater und im Stück. In kleinen
verstecken Szenen und opulenten Tableaus haben Sie Teil an ostalgischen
Rückblicken in die bewegte Geschichte und mutigen Ausblicken in die Zukunft
des Friedrich-Wolf-Theaters.

Hinweis!!! Bitte beachten Sie, dass die Veranstaltung im ganzen Haus stattfindet und daher mehrmals Treppen genutzt werden müssen.

Der kulturelle Hochofen der Stadt wird 70 und das feiern wir – im ganzen Haus.
Das Publikum ist mittendrin – in seinem Theater und im Stück. In kleinen
verstecken Szenen und opulenten Tableaus haben Sie Teil an ostalgischen
Rückblicken in die bewegte Geschichte und mutigen Ausblicken in die Zukunft
des Friedrich-Wolf-Theaters.

Hinweis!!! Bitte beachten Sie, dass die Veranstaltung im ganzen Haus stattfindet und daher mehrmals Treppen genutzt werden müssen.

Der kulturelle Hochofen der Stadt wird 70 und das feiern wir – im ganzen Haus.
Das Publikum ist mittendrin – in seinem Theater und im Stück. In kleinen
verstecken Szenen und opulenten Tableaus haben Sie Teil an ostalgischen
Rückblicken in die bewegte Geschichte und mutigen Ausblicken in die Zukunft
des Friedrich-Wolf-Theaters.

Hinweis!!! Bitte beachten Sie, dass die Veranstaltung im ganzen Haus stattfindet und daher mehrmals Treppen genutzt werden müssen.

Willkommen in Tamaras Paradies – einem Ort jenseits von Raum und Zeit, irgendwo zwischen Erinnerung und Ewigkeit. Hier, in ihrem ganz eigenen Himmel, singt Tamara Danz weiter. Die legendäre Frontfrau von Silly, die mit ihrer unverwechselbaren Stimme und ihren mutigen Texten die deutsche Rockmusik prägte, ist nicht verschwunden – sie gibt noch immer Konzerte.
Ein Abend voller Rock, Poesie und Rebellion – zwischen Melancholie und Aufbruch, zwischen Erinnern und Weiterleben. Ein Tribut an eine außergewöhnliche Künstlerin, deren Stimme über den Tod hinaus nachhallt.

Mit: Saskia Dreyer, Tim Schultheiß und Tilman Hintze
Regie: Nadine Assmann
Musikalische Leitung & Arrangements: Tim Schultheiss

Premiere: 26. September 2025
Eine Produktion des Satirischen Theaters & Kabarett „DIE ODERHÄHNE“ Frankfurt (Oder)

Ein Mikrokosmos in einem Dorf irgendwo in unserer turbulenten Gegenwart. Isabell besucht ihre Eltern. Die Mutter ist schwer krank, der Vater scheint zu resignieren und flüchtet in eine Affäre. Der Nachbar, ein Polizist, hat einen kritischen Blick auf das System. Isabells alter Schulfreund jobbt als Paketbote und träumt vom eigenen Business. Man redet über Sorgen, Enttäuschungen, Sehnsüchte. Trotzdem herrscht gegenseitige Verständnislosigkeit, vieles bleibt unausgesprochen. Und im Raum steht die Frage, ob man sich weiterhin »von oben« alles gefallen lassen will. Widerstand muss ja nicht immer nur als Protest mit Pappschildern daherkommen.
Lukas Rietzschel skizziert in seinem vielbeachteten Theaterstück die stille Radikalisierung eines Einzelnen gegen den als übermächtig empfundenen Staat und geht der Frage nach, warum sich Menschen von unserer Gesellschaft abwenden. Das Stück spürt Widerstände auf, die nicht nur aus einer politischen Haltung entspringen, sondern vor allem im privaten und gesellschaftlichen Leben ihre Ursprünge zu scheinen haben. Den Älteren sitzen die Nachwendejahre in den Knochen, die Jüngeren sind geplagt von den Mühen der gegenwärtigen Dynamiken.

Besetzung:
Andreas Klumpf
Josepha Grünberg
Felix Tittel
Katinka Springborn
Pim Haensell
Regie & Produktionsleitung: Wolfram Scheller
Dramaturgie: Aki Nom
Bühne & Kostüm: Anne Hölzinger
Licht & Ton: Paul Klinder

eine theater.land Produktion

Ein Mikrokosmos in einem Dorf irgendwo in unserer turbulenten Gegenwart. Isabell besucht ihre Eltern. Die Mutter ist schwer krank, der Vater scheint zu resignieren und flüchtet in eine Affäre. Der Nachbar, ein Polizist, hat einen kritischen Blick auf das System. Isabells alter Schulfreund jobbt als Paketbote und träumt vom eigenen Business. Man redet über Sorgen, Enttäuschungen, Sehnsüchte. Trotzdem herrscht gegenseitige Verständnislosigkeit, vieles bleibt unausgesprochen. Und im Raum steht die Frage, ob man sich weiterhin »von oben« alles gefallen lassen will. Widerstand muss ja nicht immer nur als Protest mit Pappschildern daherkommen.
Lukas Rietzschel skizziert in seinem vielbeachteten Theaterstück die stille Radikalisierung eines Einzelnen gegen den als übermächtig empfundenen Staat und geht der Frage nach, warum sich Menschen von unserer Gesellschaft abwenden. Das Stück spürt Widerstände auf, die nicht nur aus einer politischen Haltung entspringen, sondern vor allem im privaten und gesellschaftlichen Leben ihre Ursprünge zu scheinen haben. Den Älteren sitzen die Nachwendejahre in den Knochen, die Jüngeren sind geplagt von den Mühen der gegenwärtigen Dynamiken.

Besetzung:
Andreas Klumpf
Josepha Grünberg
Felix Tittel
Katinka Springborn
Pim Haensell
Regie & Produktionsleitung: Wolfram Scheller
Dramaturgie: Aki Nom
Bühne & Kostüm: Anne Hölzinger
Licht & Ton: Paul Klinder

eine theater.land Produktion

Worüber regen wir uns nicht alles auf? Über das Knöllchen an der Windschutzscheibe, die langsame Kassiererin an der Supermarktkasse, über die Bundesregierung und über das Wetter. Wenn wir uns ärgern, wenn wir zornig sind, dann gräbt sich die Glabellafalte zwischen den Augenbrauen tief in unsere Haut. Deswegen heißt sie ja auch so: Zornesfalte. Und das sieht dann jeder.

Wenn wir lachen, verbessert sich unser Hautbild. Mit einem Lächeln im Gesicht werden wir für unsere Mitmenschen attraktiver. Das andere Geschlecht fühlt sich zu uns hingezogen. Und Lachen ist gesund. Die Lunge wird trainiert, das Gehirn kriegt eine Sauerstoffdusche.

„Reg’ dich nicht auf. Gibt nur Falten!“ ist das neue Programm von BERND STELTER. Es gibt eine Menge zu Lachen. In zwei Stunden werden Falten geglättet, das Hautbild verbessert und die Mundwinkel nach oben gezogen. Es ist quasi eine Zwei-Stunden-Beautybehandlung ganz ohne Botox und lästige Schönheitschirurgen.

Ein besonderes Erbe. Ein magischer Fund. Und plötzlich kennt die Fantasie keine Grenzen mehr.
Was gezeichnet wird, erwacht.

Zwischen Realität und Traum erschafft sich eine Welt, die berührt, verzaubert und überrascht.

„Ein Lebenszeichnen“ ist modernes Varieté in Eisenhüttenstadt: mit Herz, Humor, Magie und Bewegung. Klassische Acts treffen auf innovative Artistik, moderne Technik und Live-Illustration. Am Ende steht die Erkenntnis: „Wer an seine Fantasie glaubt, kann Welten erschaffen.

Comedy Theater
„Ehrlich währt am längsten", sagt ein Sprichwort. Die Volkshochschullehrerinnen Paula und Konstanze aber gehen mit der Zeit und
sagen: Was hab` ich davon, wenn etwas lange währt, aber viele
Probleme mit sich bringt? Warum sollen wir uns mit unbequemen
Wahrheiten herumschlagen, wenn man als Profi-Lügner sogar
Präsident der USA werden kann? Die Lüge ist wunderbar vielseitig!
Sie bringt Erfolg, sie schützt Freundschaften und macht das Leben
leichter. Sie stärkt sogar das Selbstbewusstsein und in allergrößter Not
kann man sich sogar selbst belügen.
Der Volkshochschulkurs „Gar nicht lügen ist auch keine Lösung“ gibt
Einblicke in die Geschichte und Theorie einer erstaunlichen Kulturleistung. Er streift die 10 Gebote, macht Station bei Baron Münchhausen und in den Potemkischen Dörfern, um schließlich in der
schillernden Welt erschummelter Doktortitel, optimierter Profilbilder
und Fake News zu landen. Und weil jede Erkenntnis nur so viel wert
ist, wie ihr Nutzen im Alltag, wird mit den KursteilnehmerInnen das
Lügen gleichzeitig fleißig trainiert – man muss ja Up to date bleiben.
Und wer weiß? Vielleicht kommt am Ende ja auch noch etwas Wahres
dabei heraus?
Die Schauspielerinnen Heike Feist und Astrid Kohrs untersuchen mit
viel Witz und Hintersinn die phänomenale Kulturleistung des Lügens
und werden als Volkshochschullehrerinnen Paula und Konstanze das
Publikum in einen Kurs verwandeln, von dem alle Teilnehmenden
lang profitieren werden. (Wahr… scheinlich!)

Poetische Chansons, Popsongs und Kabarettlieder voller Tief- wie Unsinn.
Lieder, die sich zeitlose Gedanken machen über die Zeit, in der wir leben.
Ringelnatz-Preisträger Achim Amme singt Lieder und spielt Gitarre.
Ulrich Kodjo Wendt (Filmmusik für Fatih Akin u. „Die Discounter“)
spielt Diatonisches Akkordeon, Klavier (wenn vorhanden) und singt,
wenn Not am Mann ist. Vorsicht: Ohrwürmer!

„Achim Ammes ChanSongs sind eine Reaktion auf den Zustand der Welt mit der
Botschaft: Nur nicht den Mut und vor allem nicht den Humor verlieren!
(S. Ebeling, Rheinische Post)
„Ein Fest für all jene, die das Leid der Welt mit befriedigender Süffisanz zu feiern
verstehen.“
(David Wonschewski im Online-Portal „Ein Achtel Lorbeerblatt“)
„ ... wunderbare Chansons, die eine ganz eigene, sanfte Kraft entfalten.“
(Kai Engelke, „Folker“)

Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt und Sven Helbig
Dirigent: Wilhelm Keitel

Die Pocket Symphonies sind 12 Miniaturen für Orchester, musikalische Spaziergänge, keiner länger als 5 Minuten. Seit ihrer ersten Veröffentlichung 2013 gelten die Stücke dieses Zyklus‘ als sinfonische Perlen, verpackt als Songs – kurz, griffig und doch von der Wucht und Tiefe großer klassischer Sinfonien. Dem Komponisten Sven Helbig gelang damit eine sehr organisch Symbiose von klassischer Orchestermusik und der populären Musikform.

Sven Helbig ist Musiker, Komponist, Arrangeur und Produzent und er ist in Eisenhüttenstadt geboren und aufgewachsen. Er beginnt schon früh Klarinette und Gitarre, später Schlagzeug zu spielen. Es zieht ihn zum Studium nach New York, er wird Mitbegründer der Dresdener Symphoniker, komponiert zeitgenössische Chor-, Orchester- und Kammermusikwerke und arrangierte u.a. für Rammstein, Pet Shop Boys, Snoop Dogg, Sido und Polarkreis 18. Sven Helbig gehört zu einer jüngeren Komponistengeneration, für die Grenzen zwischen der klassischen Orchesterwelt, experimenteller Kunst und Popmusik nicht mehr existieren. Er ist ein Grenzgänger zwischen den Stilen. Sven Helbig moderiert wöchentlich die Radiosendung Schöne Töne bei Radio Eins. Zuletzt komponierte er Requiem A, das Konzert zum Gedenken an die Dresdener Bombennacht vor 80 Jahren in der Dresdener Kreuzkirche.
Es war Sven Helbigs eigener Vorschlag die Pocket Symphonies im Friedrich-Wolf-Theater zu dessen 70jährigen Jubiläum zusammen mit dem Brandenburgischen Staatstorchester Frankfurt (BSOF) unter der Leitung von Wilhelm Keitel aufzuführen. Sven Helbig fühlt sich noch sehr mit Eisenhüttenstadt verbunden. Eines der Stücke der Pocket Symphonies ist seiner Heimatstadt gewidmet und trägt deren Namen. Sven Helbig hat das Werk sogar zu großen Teilen in Eisenhüttenstadt geschrieben. In einem Interview mit dem Deutschlandfunk Kultur sagt er: „Ich bin da (Anm.: in Eisenhüttenstadt) sehr gern. Ich hab‘ ja Pocket Symphonies auch überwiegend dort geschrieben, auf dem Dachboden meiner Eltern. Ja, weil ich mich dem auch mal wieder aussetzen wollte, so einer alten Umgebung, die mal intensiv und wichtig war und in der alles seinen Ursprung hatte.“

Präsentiert von: radioeins rbb

c_Tobias_Tanzyna

"Weihnachten mit der Schäferfamilie" 2025

Das Volksmusikfest zu Weihnachten unterwegs, mit ihren Lieblingsstars live und hautnah.

Endlich ist es wieder soweit, die Freunde der Volksmusik dürfen sich wieder freuen, denn die Schäferfamilie mit der Königin der Volksmusik Angela Wiedl, Bruder Richard Wiedl und Urschäfer Uwe Erhardt geht auch dieses Jahr zur Weihnachtszeit auf Tournee und bringt ihnen den Zauber der Weihnacht in die Konzertsäle.

Mit dabei die Königin der Volksmusik Angela Wiedl, Bruder Richard Wiedl und Urschäfer Uwe Erhardt von den Schäfern werden für viel alpenländische Weihnachtsstimmung sorgen, mal mit zünftigen Melodien und mal mit leisen und besinnlichen Tönen.

Erleben Sie eine musikalische Reise durch die Winterpracht der schönen Bergwelt der Alpen, mit viel weihnachtlicher Stimmung und seien Sie hautnah dabei, wie gefühlvoll und harmonisch Weihnachten in den Bergen gefeiert wird.

Ebenfalls mit dabei ist Volksmusikliebling Reiner Kirsten – der Sonnyboy des volkstümlichen Schlagers aus dem Schwarzwald. Er wird Sie mit seinen schönsten Liedern begeistern und für beste Stimmung im Saal sorgen.

Freuen Sie sich auf ein vorweihnachtliches Fest der Volksmusik und erleben Sie die Schäferfamilie mit Angela und Richard Wiedl und Urschäfer Uwe Erhardt und Reiner Kirsten live und hautnah mit viel alpenländischer Weihnachtsstimmung, tollen Geschichten rund ums schönste Fest, andächtigen Jodlern sowie den schönsten Weihnachtsliedern.

Lassen Sie sich auf das schönste Fest des Jahres einstimmen von ihren Volksmusiklieblingen. Ein Muss für alle Volksmusikfans!



Copyright: HC Hainich Concerts GmbH

Einlass: 14:00 Uhr

Im Anatomie- oder Biologieunterricht lernen wir den menschlichen Körper in Form des
Knochenskeletts oder als System von Muskelsträngen und Funktionen kennen. Dabei
werden Muskeln, Organe und Körperteile dargestellt. Doch was genau definiert diese
Körperteile? Was macht meine Hand zur Hand? Und warum existiert kein spezifisches
Wort für den Bereich zwischen meinem Ellenbogen und meinem Oberarm? Wie würde
der Körper aussehen, wenn wir ihn als Landschaft oder als Wettersystem betrachten?
Und wie sehen diese Körperbilder in Bewegung aus? Das Pop Up-Stück Hey Körper?!
erkundet mithilfe von Tanz, Sprache und Zeichnungen bestehende Konzepte und Bilder
des Körpers, verändert und erweitert sie, und spielt mit ihnen.

Choreographie, Zeichnungen und Tanz: Sahra Huby
Assistenz und Performance: Quindell Orton
Musik: Maxim Kolomiiets
Kostüme: Louise Flanagan
Dramaturgie: Anna Konjetzky, Susanne Schneider
Outside Eye: Annette Geller
Expert*in: Tanja Erhart

Eine Tanzperformance für junges Publikum ab 8 Jahren von Sahra Huby
Dauer: 45 Minuten

Eine Produktion von explore dance – Netzwerk Tanz für junges Publikum, einer Kooperation von fabrik moves Potsdam, Fokus Tanz | Tanz und Schule e.V. München, K3 | Tanzplan Hamburg und HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste. Gefördert durch TANZPAKT Stadt-Land-Bund aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie die Behörde für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt Hamburg, das Kulturreferat der Landeshauptstadt München und den Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Unterricht und Kultus, sowie die Landeshauptstadt Potsdam und das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg, das Sächsische Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst sowie der Landeshauptstadt Dresden. Mit freundlicher Unterstützung der ART MENTOR FOUNDATION LUCERNE.

Tickets nur im Tourismusverein Oder-Region Eisenhüttenstadt erhältlich!

Im Anatomie- oder Biologieunterricht lernen wir den menschlichen Körper in Form des
Knochenskeletts oder als System von Muskelsträngen und Funktionen kennen. Dabei
werden Muskeln, Organe und Körperteile dargestellt. Doch was genau definiert diese
Körperteile? Was macht meine Hand zur Hand? Und warum existiert kein spezifisches
Wort für den Bereich zwischen meinem Ellenbogen und meinem Oberarm? Wie würde
der Körper aussehen, wenn wir ihn als Landschaft oder als Wettersystem betrachten?
Und wie sehen diese Körperbilder in Bewegung aus? Das Pop Up-Stück Hey Körper?!
erkundet mithilfe von Tanz, Sprache und Zeichnungen bestehende Konzepte und Bilder
des Körpers, verändert und erweitert sie, und spielt mit ihnen.

Choreographie, Zeichnungen und Tanz: Sahra Huby
Assistenz und Performance: Quindell Orton
Musik: Maxim Kolomiiets
Kostüme: Louise Flanagan
Dramaturgie: Anna Konjetzky, Susanne Schneider
Outside Eye: Annette Geller
Expert*in: Tanja Erhart

Eine Tanzperformance für junges Publikum ab 8 Jahren von Sahra Huby
Dauer: 45 Minuten

Eine Produktion von explore dance – Netzwerk Tanz für junges Publikum, einer Kooperation von fabrik moves Potsdam, Fokus Tanz | Tanz und Schule e.V. München, K3 | Tanzplan Hamburg und HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste. Gefördert durch TANZPAKT Stadt-Land-Bund aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie die Behörde für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt Hamburg, das Kulturreferat der Landeshauptstadt München und den Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Unterricht und Kultus, sowie die Landeshauptstadt Potsdam und das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg, das Sächsische Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst sowie der Landeshauptstadt Dresden. Mit freundlicher Unterstützung der ART MENTOR FOUNDATION LUCERNE.

Tickets nur im Tourismusverein Oder-Region Eisenhüttenstadt erhältlich!

DREI HASELNÜSSE FÜR ASCHENBRÖDEL – das Live-Hörspiel
Thomas Nicolai kennt man als Comedian, Schauspieler – und Sprecher.
Wie viele von uns auch ist er mit dem deutsch-tschechischen Film „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“ groß geworden und liebt diesen Film bis heute.
Es ist eine ebenso einfache wie geniale Idee, die er hatte, die wir nun für die Weihnachtszeit 2025 erstmalig umsetzen wollen:
Thomas Nicolai präsentiert erstmalig die Originaldialoge aus dem Film als Live-Hörspiel*.
Die Originalmusik von Karel Svoboda wird dazu live interpretiert durch seinen kongenialen musikalischen Partner Robert Neumann.
Feiern Sie mit uns diesen zeitlosen Weihnachtsklassiker auf neue und doch zugleich bekannte Art und Weise, ein Erlebnis für die ganze Familie.

Foto by Bernd Brundert

70 Jahre Friedrich-Wolf-Theater – Große Abschlussgala am 14. Dezember 2025

Ein ganz besonderes Jubiläumsjahr neigt sich dem Ende zu: Das Friedrich-Wolf-Theater in Eisenhüttenstadt feiert 2025 sein 70-jähriges Bestehen – und das wird gebührend gefeiert! Den krönenden Abschluss bildet eine festliche Gala am 14. Dezember 2025 um 16 Uhr, bei der sich der Vorhang zu einem unterhaltsamen, musikalischen und humorvollen Nachmittag hebt.

Freuen Sie sich auf eine bunte Show voller Höhepunkte, bei der Ronny Gander charmant und schwungvoll durch das Programm führt – und dabei natürlich auch selbst musikalisch glänzt. Die bezaubernde Sängerin Jenny K wird mit ihrer außergewöhnlichen Stimme das Publikum verzaubern, und Friedlinde – das Sachsenkind bringt mit frischem Kindermund garantiert Ihre Lachmuskeln zum Einsatz.

Ein besonderes Highlight des Abends ist Stargast Uta Bresan. Die beliebte Sängerin und MDR-Moderatorin begeistert seit vielen Jahren ihr Publikum mit gefühlvollen Schlagern und einem sympathischen Auftreten.

Darüber hinaus dürfen Sie sich auf weitere kleine und große Überraschungsgäste freuen, die das Gala-Programm zu einem unvergesslichen Erlebnis machen. Und natürlich gehört auch besinnliche Adventsstimmung dazu – mit stimmungsvollen Weihnachtsliedern und Gedichten zum Jahresausklang.

Sichern Sie sich rechtzeitig Ihre Plätze an allen bekannten Vorverkaufsstellen – denn diesen festlichen Nachmittag voller Musik, Humor und Emotionen sollten Sie nicht verpassen!

Crown Ballet® präsentiert
Schwanensee - Das romantischste aller Ballette

Nach der triumphalen Tournee im letzten Jahr kehrt Crown Ballet® voller Freude nach Deutschland zurück – mit einer atemberaubenden Inszenierung von Schwanensee.

Die Magie des klassischen Balletts – live auf der Bühne

Weitgehend als das ikonischste Ballett aller Zeiten angesehen, ist Schwanensee ein Meisterwerk von Tschaikowskys Genialität. Mit einigen der unvergesslichsten Musikstücke und atemberaubender Choreografie erweckt diese Produktion eine zeitlose Geschichte von Liebe, Verrat und Erlösung zum Leben.

Schwanensee erzählt die fesselnde Geschichte von Odette, einer schönen Prinzessin, die durch einen Fluch dazu verdammt ist, tagsüber als Schwan und nur nachts als Frau zu leben. Als Prinz Siegfried bei der Jagd auf einen Schwarm Schwäne trifft, ist er verzaubert, als sich einer von ihnen in die wunderschöne Odette verwandelt.
Doch ihre Liebe wird auf die Probe gestellt, als die listige Odile – die Odette zum Verwechseln ähnlich sieht – droht, ihr Band zu zerstören.
Wird Siegfrieds Liebe stark genug sein, um den Fluch zu brechen?

Voller Geheimnis, Romantik und emotionaler Tiefe hat Schwanensee die Herzen von Generationen von Zuschauern erobert und wird weltweit gefeiert.

Ein bezaubernder Abend zeitloser Schönheit,
der unvergessliche Erinnerungen hinterlässt – lange nachdem der Vorhang gefallen ist!

Einlass: 18:30 Uhr

Zusammen mit der Sopranistin Annika Egert, dem Tenor Daniel Schliewa und den Musikern der Smetana Philharmoniker Prag, unter der Leitung des Chefdirigenten Hans Richter, erleben Sie einen zauberhaft musikalischen Start ins neue Jahr.

Annika Egert ist eine deutsche Sopranistin. Sie studierte Gesang an der Musikhochschule Lübeck bei Prof. Manuela Uhl. Derzeit wird sie stimmlich von Heldentenor Burkhard Fritz und KS Irmgard Boas betreut. Private Studien und Meisterkurse führten Sie zu Iris Vermillion, Soula Parassidis und Camilla Ueberschaer.


Daniel Schliewa ist ein deutscher Tenor. Sein Gesangsstudium absolvierte er an der Lübecker Hochschule für Musik bei Prof. Manuela Uhl.
Daniel Schliewas musikalische Karriere begann bereits in seiner frühen Kindheit. Als Knabensopran sang er im Kinderchor der Hamburgischen Staatsoper, wo er sich von den Großen inspirieren ließ.

Eine musikalische Entdeckungsreise in die Welt des „Boss“ geht weiter. Der Musiker und Songwriter Daniel Schmidgunst präsentiert in Teil 2 erneut einen Abend über das Leben von Bruce Springsteen –
mit anderen Liedern und anderen Geschichten.

Die intime und reduzierte Art der Darbietung sind Beleg dafür, warum Daniel Schmidgunst zu den authentischsten Springsteen-Interpreten gehört. Ein Mikrofon, Gitarre, Keyboard und Saxophon, mehr benötigen er und seine Musiker Marie Birkholz (sax) und Andreas König (key) nicht. Ohne Netz und doppelten Boden legt er seine musikalische Seele in die Hände seiner Zuhörer. Genau das, macht ihn so sympathisch und einmalig.

Nach der hohen Resonanz und den zahlreichen sehr guten Kritiken der beiden ersten Konzerte im Friedrich-Wolf-Theater, verspricht dieser Abend für Bruce Springsteen erneut neben wunderbaren Melodien, Stunden voller guter Laune, herrliche Balladen und große Hits.