Die Richard-Wagner-Stätten Graupa laden zum Ferienbeginn zur Familienführung ein. Auftakt ist am Samstag, 5. Juli 2025 um 11 Uhr am Jagdschloss Graupa.
"Beim Museumsrundgang erfahren Kinder und Erwachsene, wie die Musik des berühmten Komponisten Richard Wagner geklungen hat und wie heutige Filmmusik z. B. aus „Herr der Ringe“ oder „Harry Potter“ von Wagners Opern inspiriert wurde. So setzte Wagner in seinen Opern Erinnerungsmotive für die Sänger und Handlungen ein, um eine besondere Atmosphäre und Dramatik zu schaffen, wie es heute für Filme üblich ist. Wagner komponierte nicht nur die Musik für seine 13 Opern, sondern er verfasste auch die Texte und entwarf präzise Bühnenbildszenarien.

Einlass: 10:45 Uhr

Christiane Stoebe, Kuratorin des Pirnaer Skulpturensommers und Bildhauerin, führt durch die Ausstellung, die 2025 den Titel 'Resonanz' trägt. In ihr sollen Beziehungen entstehen - Beziehungen der Kunstwerke untereinander, zum Raum, zu den Besuchern und vor allem zu den Erlebnissen und zu den sich daraus verankernden inneren Bildern. Skulpturen junger tschechischer und deutscher Künstlerinnen und Künstler werden Werken renommierter Bildhauerinnen und Bildhauer beider Länder gegenübergestellt.

Einlass: 10:30 Uhr

Noemi La Terra Quartett

Das Quartett um die aus Sizilien stammende Sängerin Noemi La Terra beschäftigt sich mit feinen, filigranen, oftmals unbekannteren Kompositionen und interpretiert diese auf poetisch-sinnliche, manchmal kraftvoll-leidenschaftliche Weise neu.
Die vier Musiker haben sich im Studium in Dresden an der Hochschule für Musik „Carl Maria von Weber“ kennen und schätzen gelernt."

In diesem neuen Programm des Jazzquartetts geht es um „Bella Italia“.
Klassiker der 50er, 60er und 70er Jahre des letzten Jahrhunderts werden auf humorvoll-sinnliche Weise von dem im Jazz beheimateten Quartett interpretiert. Die Muttersprachlerin Noemi La Terra führt das Publikum mit Witz in die verschiedenen Thematiken der Lieder ein und nimmt Zuhörer und Musiker auf eine Reise "in das Land, wo die Zitronen blühen…“.
Zitat aus Goethes Gedicht aus den „Lehrjahren

Einlass: 17:00 Uhr

Forced To Mode gilt als die „weltbeste Depeche Mode-Coverband" (Sonic Seducer, depechemode.de,
Monkeypress...) deren Shows bereits in 15 Ländern quer durch Europa begeisterten Anklang fanden.
Die Reaktionen des Publikums und der Presse sowie die vielen Konzert-Videos und Live-CDs der Band
sprechen hier eine ganz eindeutige Sprache und titulieren die F2M-Shows als Tribute-Konzerte einer
„ganz eigenen Liga“. Auch die Fanbase, die sich um Forced To Mode herum aufgebaut hat, ist beachtlich:
keine andere Band - außer Depeche Mode selbst - hat im größten deutschsprachigen DM-Forum mehr
Aufrufe oder Posts. Forced To Modes eigener YouTube-Kanal hat über 3 Millionen Video-Aufrufe.
Doch es bleibt vor allem die sehr energetische Live-Performance, die „ganz-nah-am-Original-Stimmen“ und
die perfektionistische Liebe zum Sound-Detail, die die Tribute-Shows F2Ms so einzigartig und
unvergesslich machen!
Forced To Mode lassen den Spirit der früheren, ikonischen Depeche Mode-Epochen wieder auferstehen
und bringen diesen absolut gekonnt, mit viel Raffinesse in Show und Sound zurück auf die große Bühne.
Dabei zählen stetig wechselnde Setlists sowie selten, bisweilen noch nie live gespielte DM-Songs zum
großen Credo der Band. Auch mit ihren Motto-Shows (Tour- oder Albenspecials, B-Seiten-Konzerte,
Shows mit Sinfonieorchester uvm.) haben sich F2M tief in die Herzen der DM-Fans gespielt.
In über 12 Jahren haben F2M mehr als 400 Konzerte, 2 "acoustic tours" und diverse Jubiläums- und Special-
Shows absolviert. Das Repertoire der 3 Musiker aus Berlin umfasst inzwischen über 100 Depeche Mode-
Songs und ein Ende ist noch lange nicht in Sicht...

Einlass: 18:30 Uhr / Beginn: 20:00 Uhr

Die Musik an den Höfen des Meißnischen Landadels gastiert in den Sommermonaten auf den
einstigen Schlössern und Herrensitzen der Region. Jedes Kammerkonzert wird mit hochkarätigen Künstlern zu einem einzigartigen Erlebnis an authentischen Orten.

Einlass: 18:00 Uhr

Auf dem Sofa, im Wintergarten, im Park, in der Bahn: Liebesliteratur stimuliert die Sinne und damit Lust und Leidenschaft. Für Putzfrau Ilona DIE Gelegenheit sich die Liebes-, Erotik- und Beziehungsliteratur zur Brust zu nehmen.Welche Romane bieten Trost an sehnsuchtsvollen Sommerabenden? Wird die Liebe in Klassikern schöner, romantischer, wahrhafter beschrieben? Warum stockt der Atem bei manchen Perlen der erotischen Literatur? Constance Debus als Putzfrau Ilona bietet Ihrem Publikum einen garantiert stimmungsvollen, heiteren und sinnlichen Literaturabend. Und wer Ilona kennt, weiß, hier wird es heiter, witzig, schlagfertig und zuweilen auch mal eindeutig zweideutig. Literaturkabarett at its best! Lachmuskeltraining und Chorgesang gehen bei diesem Kabarettabend eine unübliche, sehr gelungene Verbindung ein.

Einlass 20:30 Uhr

Der freischaffende Bildhauer Matthias Jackisch führt durch die Ausstellung, die 2025 den Titel 'Resonanz' trägt.

Matthias Jackisch studierte in den 1980er Jahren an der Hochschule für Bildende Kunst in Dresden, heute lebt und arbeitet er in Tharandt bei Dresden. Er arbeitet vorwiegend in Stein und kreiert Performances mit Steinflöten.
Im diesjährigen Skulpturensommer sollen Beziehungen entstehen - Beziehungen der Kunstwerke zu einander, zum Raum, zu den Besuchern und vor allem zu den Erlebnissen und zu den sich daraus verankernden inneren Bildern. Skulpturen junger tschechischer und deutscher Künstlerinnen und Künstler werden Werken renommierter Bildhauerinnen und Bildhauer beider Länder gegenübergestellt.

Einlass: 11:30 Uhr

Die Sänger von Windsor Castle

Es war ein einzigartiger Moment, als die Sänger von The Queen’s Six vor zwei Jahren das Begräbnis „ihrer“ Chefin und Nachbarin, Queen Elizabeth II. musikalisch umrahmten. Über 4 Mrd. Menschen verfolgten diesen Staatsakt weltweit im Fernsehen. Die Sänger leben mit ihren Familien auf Schloss Windsor, Tür an Tür mit der Royal Family an der wohl exklusivsten Wohnadresse der Welt. Die insgesamt sechs Sänger aus Windsor Castle sind 2025 in Deutschland zu hören.

Im Sommer 2019 waren The Queen‘s Six erstmals in Bautzen zu erleben. Über 800 a-cappella-Fans strömten in den Dom um die Sänger aus Windsor Castle erleben zu können. Nun sind Sie zurück und präsentieren ihr neuestes Programm.

„Der Himmel auf Erden“ titelte man jüngst im Markgräflichen Opernhaus in Bayreuth, denn mit dem neuen Programm „Mapping the Stars“ präsentieren die Sänger erlesene A-cappella-Kunst zwischen Renaissance-Puristik und Pop-Rock. Werke von Monteverdi, William Byrd bis Hits aus Jazz & Pop von Starship, Bob Chilcott & Coldplay versprechen eine wiederum seltene Gelegenheit für a-cappella-Fans einen ganz besonderen Konzertabend zu erleben.

Einlass: ab 18:30 Uhr

Einlass: 18:30

Eventuell noch Restkarten an der Abendkasse verfügbar!

Goethes tierisches Vergnügen

Pfingsten, das liebliche Fest, war gekommen! es grünten und blühten
Feld und Wald; auf Hügeln und Höhn, in Büschen und Hecken
Übten ein fröhliches Lied die neu ermunterten Vögel;
Jede Wiese sprosste von Blumen in duftenden Gründen,
Festlich heiter glänzte der Himmel und farbig die Erde.

Dr. Magnus Schwein kommt von einer sehr spannenden Gerichtsverhandlung, wo es um den wohl schlimmsten Schelm der Tierwelt ging, den von Ehrgeiz zerfressenen, skrupellosen Betrüger Reineke Fuchs. Während seines abendlichen Fünfgängemenüs erzählt er uns, bedient von der distinguierten Kellnerin Pauline Pinguine, die ganze Geschichte des gerichtlichen Prozesses. Reineke Fuchs soll gehängt werden angeklagt für Raub, Diebstahl, Vergewaltigung und Mord. Doch der brillante Meister der Verstellung kennt die Schwächen seiner Gegner und weiß sie listig für sich zu nutzen. Freuen Sie sich auf Goethes zeitlose, bitterböse Satire über die Facetten der Menschheit
und das Spiel zwischen Anklage und Begnadigung.

Besetzung:
Tom Quaas – Sprecher (Rechtsanwalt Dr. Magnus Schwein)
Paula Henke – Spielerin (Kellnerin Pauline Pinguine)

Einlass: ab 19:00 Uhr, freie Sitzplatzwahl

Goethes tierisches Vergnügen

Pfingsten, das liebliche Fest, war gekommen! es grünten und blühten
Feld und Wald; auf Hügeln und Höhn, in Büschen und Hecken
Übten ein fröhliches Lied die neu ermunterten Vögel;
Jede Wiese sprosste von Blumen in duftenden Gründen,
Festlich heiter glänzte der Himmel und farbig die Erde.

Dr. Magnus Schwein kommt von einer sehr spannenden Gerichtsverhandlung, wo es um den wohl schlimmsten Schelm der Tierwelt ging, den von Ehrgeiz zerfressenen, skrupellosen Betrüger Reineke Fuchs. Während seines abendlichen Fünfgängemenüs erzählt er uns, bedient von der distinguierten Kellnerin Pauline Pinguine, die ganze Geschichte des gerichtlichen Prozesses. Reineke Fuchs soll gehängt werden angeklagt für Raub, Diebstahl, Vergewaltigung und Mord. Doch der brillante Meister der Verstellung kennt die Schwächen seiner Gegner und weiß sie listig für sich zu nutzen. Freuen Sie sich auf Goethes zeitlose, bitterböse Satire über die Facetten der Menschheit
und das Spiel zwischen Anklage und Begnadigung.

Besetzung:
Tom Quaas – Sprecher (Rechtsanwalt Dr. Magnus Schwein)
Paula Henke – Spielerin (Kellnerin Pauline Pinguine)

Einlass: ab 19:00 Uhr, freie Sitzplatzwahl

Heißer Sommer // Konzertlesung mit Thomas Natschinski und Christine Dähn
open air, bei Regen im Saal

„Heißer Sommer - der Kultfilm läuft weiter!"
 - diesmal als KonzertLesung mit Christine Dähn & Thomas Natschinski
 
Zu Gast sind Christine Dähn & Thomas Natschinski. Sie stellen Songs aus dem Film vor und erzählen humorvolle und emotionale Storys über die Protagonisten und von den Dreharbeiten.
Die Stars des Films waren Chris Doerk und Frank Schöbel!
Die Musik zu dem Klassiker komponierten Gerd und Thomas Natschinski, Vater und Sohn!
Dass Vater und Sohn gemeinsam die FilmMusik komponiert haben war ein Novum, selten kommt es in der musikalischen Welt vor, dass so etwas geschieht. Mit der FilmMusik für “Heißer Sommer“ arbeiteten die beiden künstlerisch das erste und einzige Mal zusammen.
Thomas war gerade 19 Jahre alt und Student der Hochschule für Musik “Hanns Eisler“ Berlin. Dass dieser Film in der Geschichte einmal Kult werden würde, ahnte keiner.
Die Arbeit teilten die Natschinskis sich, aber nicht die Instrumente und den Flügel. Gerd komponierte im Erdgeschoss des Hauses in Wendenschloß in seinem Arbeitszimmer auf seinem Blüthner-Instrument und Thomas schrieb in seinem Reich unter dem Dach auf seiner zweiten Geliebten, auf einem Bösendorfer Flügel. Zum Studiumbeginn hatte Gerd seinem Sohn dieses wertvolle Instrument überlassen mit dem Wunsch, die schönsten Melodien darauf zu komponieren. Dass er insgeheim an Musicalmelodien dachte, kann man nur vermuten. Gesagt hat es der Musicalkönig Gerd N. seinem Sohn nie. Thomas komponierte auf diesem Bösendorfer niedrig geschätzt 500 Balladen, Blues, Rocksongs und auch viele Filmmusiken.
Eines hat er wahr gemacht und viele außergewöhnliche und großartige Songs wie das schönste Liebeslied der DDR „Berührung“ komponiert. Vor seinem Tod erzählte Gerd Natschinski dem künstlerischen Leiter des „Heißer Sommer“- Musicals Thomas Bürkholz, dass er sich fragt “Wo nimmt der Thomas diese Melodien her“.
Die Journalistin und DT 64 Moderatorin Christine Dähn hat zu Gerd Natschinski Lebzeiten im Block B des Hörfunks ein großes Interview mit ihm gemacht und später über Thomas Natschinski die Biografie „Verdammt, wer hat das Klavier erfunden“ verfasst. Aus dem Reichtum der vielen informativen und musikalischen Erinnerungen an Vater und Sohn Natschinski ist diese neue KonzertLesung entstanden!

Einlatz 16 Uhr, Sitzplatz

Der freischaffende Bildhauer Matthias Jackisch führt durch die Ausstellung, die 2025 den Titel 'Resonanz' trägt.

Matthias Jackisch studierte in den 1980er Jahren an der Hochschule für Bildende Kunst in Dresden, heute lebt und arbeitet er in Tharandt bei Dresden. Er arbeitet vorwiegend in Stein und kreiert Performances mit Steinflöten.
Im diesjährigen Skulpturensommer sollen Beziehungen entstehen - Beziehungen der Kunstwerke zu einander, zum Raum, zu den Besuchern und vor allem zu den Erlebnissen und zu den sich daraus verankernden inneren Bildern. Skulpturen junger tschechischer und deutscher Künstlerinnen und Künstler werden Werken renommierter Bildhauerinnen und Bildhauer beider Länder gegenübergestellt.

Einlass: 11:30 Uhr

Puppenspiel für Erwachsene, gespielt nach der Fassung und in der Szenenabfolge von Max Jacob und der Hohnsteiner Puppenbühne mit Hohnsteiner Handpuppen. Im Puppenspiel vom Dr. Faust tritt Kasper als Wagners Diener auf und lässt uns die Gewissheit spüren, dass der gesunde Menschenverstand und ein bisschen Kaltschnäuzigkeit noch am ehesten mit dem Teufel fertig zu werden vermag.
Andreas Blaschke belegte im Alter von 16 Jahren einen Handpuppenführungskurs bei Harald Schwarz, einem Schüler Max Jacobs und gründete später das Figurentheater Köln. 2021 erhielt er den Kasperpreis der Stadt Hohnstein.

Ab 14 Jahren

Einlass: ab 18:00 Uhr, freie Sitzplatzwahl

Kasper will den Geburtstag seines Hundes Struppi feiern. Doch der leckere Hundekuchen aus zehn Metern weißer Leberwurst ist plötzlich verschwunden! Es beginnt eine abenteuerliche Suche nach dem Geburtstagskuchen, bei der Kaspers Freund Seppel in einen Bären verwandelt wird, Kasper ihm aus der Patsche helfen muss und zum Schluss die Party doch noch stattfinden kann …

Für Kinder ab 4 Jahren

Einlass: ab 14:30 Uhr, freie Sitzplatzwahl

Thomas Putensen ist mit den Liedern von Holger Biege, Manfred Krug und seinen eigenen Songs zu erleben. Eine derartige Zusammenführung von kraftvoll - sinnlichen Liedern dürfte auf den hiesigen Bühnen eher selten zu hören sein. Sie hat in seiner vielseitigen Ausrichtung und gesanglicher Schwierigkeit, sehr wahrscheinlich ein Alleinstellungsmerkmal. Diese seltene Song-Mischung begründet sich aber nicht nur in Putensen’s spezieller Begeisterung für die Künstlerbarden Biege und Krug. Sie verkörpert vor allem eine unüberhörbare Spielfreude zu Text -und Kompositionen der 70iger Jahre, die sich unvermeidbar in Putensen’s eigenen Liedern widerspiegelt.

Restkarten an der Abendkasse

WENZEL & BAND - Das Open-Air 2025 in Dresden
Strandgut der Zeiten

In den grauen Morgenstunden, zwischen Zweifeln und Müdigkeit finden die Lieder ihre letzte Form. Die Welt ist aus den Fugen. An den Schadstellen unserer Hoffnung suchen Melodien und Worte nach der richtigen Stelle. Lieder getragen von sanften und bestimmten Tönen der Gitarren, Bass, Akkordeon, Bläsern, Schlagzeug und Klavier spielen in den unwiederholbaren Stunden der Konzerte zum Tanz auf. FROH, DASS WIR AM LEBEN SIND. Ein Festhalten an elementaren Wahrheiten, allen ideologischen Parzellierungen zum Trotz. Das Leben feiern als Sieg gegen das Destruktive, gegen Kriege und Demagogie. Die Musik ist dabei ein treuer Gefährte.

Wenzel bleibt sich treu und kümmert sich weder um Schubladen noch modische Attitüden. Sein Werk speist sich aus einer schier unerschöpflichen Quelle. In den letzten Jahren hat Wenzel mit vielen CD-Produktionen überrascht. Neue, unveröffentlichte Lieder, Vertonungen von Johannes R. Becher, Christoph Hein, Theodor Kramer, Woody Guthrie. Am 04.10.2024 veröffentlicht Wenzel seine neue CD & Vinyl „Strandgut der Zeiten“ mit eigenen Texten und Kompositionen.

Schwermütig, lebenstoll, subversiv, warmherzig, zynisch, feingliedrig und direkt. Dabei bleibt Wenzel Flüchtling vor den Zumutungen der Welt. Mit bittersüßer Ironie trotzt er der schweren See. Ein Liebender, der niemals halb geliebt und nie leis gespielt mit seinen Narrenschellen, einer, der mit vollen Kellen austeilt und einsteckt, ein Weiser, auf dessen Arche sich die ewigen Paare umarmen: Glück und Wut, Liebe und Zeit, Flucht und Unterschlupf, Moment und Epoche. Erster und letzter Tag.

Wenzel ist Autor, Komponist, Musiker, Sänger, Schauspieler und Regisseur. Tourneen führten ihn durch Frankreich, Österreich, Amerika, Nikaragua, Kuba, die Türkei, u.a.. Wenzel stand mit Arlo Guthrie, Randy Newman, Billy Bragg, Konstantin Wecker und vielen anderen Musikern auf der Bühne. Wenzel hat Ehrungen überstanden von der GOLDENEN AMIGA, dem Heinrich-Heine-Preis über den Deutschen Kleinkunstpreis, dem Preis der deutschen Schallplattenkritik, sowie den Preis der Liederbestenliste. 2023 erschien ein Dokumentarfilm über Wenzel „Wenzel - Glaubt nie, was ich singe“ im Kino.

Konzertbesetzung:
Wenzel: Gesang, Gitarre, Akkordeon, Piano / Hannes Scheffler: Gitarren, Bass / Thommy Krawallo: Gitarren, Bass / Stefan Dohanetz: Drums, Perkussion / Manuel Abreu: Trompete / Jason Liebert: Posaune, Susaphon

Einlass 17 Uhr

Ex-Puhdys-Gitarrist Dieter „Quaster“ Hertrampf kehrt zu seinen musikalischen Wurzeln zurück.
Er stand als ein Ur-Puhdy 45 Jahre auf den Rockbühnen dieser Welt und hat mit seiner Stimme vielen Hits der Puhdys ihren Kultstatus verliehen. Jetzt hat er sich einen lang gehegten Wunsch und sehr persönlichen Traum erfüllt und musiziert mit seinen Freunden, unter dem Namen „Quaster & Friends“. Neben Quaster und seinen Freunden, sind auch immer wieder musikalische Gäste, Weggefährten aus alten Zeiten, mit am Start.
Bei der Show „Quaster & Friends unplugged“ sind bekannte, aber auch (fast) vergessene Puhdys-Songs zu hören – alles Titel, zu denen sich Dieter „Quaster“ Hertrampf besonders hingezogen fühlt, was jederzeit auf der Bühne zu spüren ist.

Hier keine Tickets verfügbar

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem erfahrene Schauspieler das Märchen erzählen und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpfen und die Kinder in das zauberhafte Spiel mit Kostümen einbeziehen.

Es spielt: Sigrun Stiehl

Märchen helfen Heilen e.V.
Sigrun Stiehl
s.stiehl@galli.de
T 0174 - 30 541 95

30 min vor Spielbeginn

Robert & Music Blend

Ein Blended Whisky ist nichts anderes als ein Verschnitt aus den Fässern verschiedener Destillerien. Gutes wird noch besser, dabei fügt jeder verwendete Whisky der Gesamtkomposition etwas von seinem ureigenen Charakter hinzu und bekannte Whiskys können in Kombination ganz neue Nuancen zeigen. So auch bei MUSIC BLEND. Der verantwortliche Master Blender, in diesem Fall Lutz Krüger, hat deshalb einerseits den herausfordernden Job, einen bekannten und gut etablierten Music Blend über Jahre hinweg geschmacklich konstant zu halten. Fünf Musiker, alle mit langjährig gereifter Musik- und Bühnenerfahrung, bilden einen musikalischen Deutsch- Swing- Pop-Verschnitt. Alle Musiker kennen sich
seit vielen Jahren, haben in bekannten legendären Ost-Rock- Formationen gespielt und blicken auf vier Dekaden Künstler- und Musikkarriere zurück. Zu nennen wären Stern Meißen, Lift, die Gruppe Transit, aber auch verschiedene namhafte Bigbands oder Gesangsformationen. Die Musikhochschulen waren ein Schmelztiegel für das spätere Miteinander. Die Arrangements sind so angelegt, dass Stillsitzen schwerfällt. Für den richtigen Rahmen sorgen Roberts Stimme und gekonntes Entertainment. Robert Mietzner hatte im Rahmen der musikalischen Früherziehung in der Musikschule Friedrichshain die erste Begegnung mit dem Klavier. Hier wurde sein musikalisches Talent erkannt und weiter geformt. Es folgte eine Ballettausbildung, die das Geheimnis für Roberts originelle Bühnenperformance sind. 2015 erhielt er den Deutschen Rock und Pop Award für den besten Pop- und den besten Alternativsong.
Das Repertoire ist umfangreich: Es beinhaltet bekannte Songs deutscher Interpreten wie Roger Cicero und Manfred Krug, aber auch Songs von Keimzeit, Lindenberg oder Clueso - alles mit bandtypisch eigener Note.
So unterschiedlich einzelne Arrangements auch sind, sie haben eins gemeinsam: Sie erreichen Herz und Hirn gleichermaßen.
Daher versprechen die Konzerte dem Publikum Spaß und kurzweilige Unterhaltung.