Ragnhild Hemsing - Hardangerfiedel
Omar Massa - Bandoneon

Werke von Astor Piazzolla, Edvard Grieg, Johan Halvorsen und Omar Massa sowie norwegische Volksweisen in Arrangements für Hardangerfiedel und Bandoneon

Zwei Ausnahmekünstler im Zusammenspiel, dazu die zauberhafte Umgebung des Fürst-Pückler Parks in sommerlicher Atmosphäre – das ist das Rezept für einen unvergesslichen Konzertabend! Omar Massa, aus Buenos Aires stammend, gilt als legitimer Nachfolger Astor Piazzollas, mit dessen Musik er seit seinem sechsten Lebensjahr vertraut ist. In genialer Verbindung lateinamerikanischer und europäisch-klassischer Klänge schlägt er künstlerisch Brücken zwischen den Kontinenten. Ganz ähnlich die dem MDR-Musiksommer Publikum bestens bekannte Geigerin Ragnhild Hemsing, die in ihrem Stil volkstümliche und klassische Elemente virtuos zu vereinen weiß.

Open-Air-Konzert, bei Regen im Schloss

Tastenpoesie
Romantische Werke von Chopin und Schumann

Szymon Nehring, 1995 in Krakau geboren, war mit 19 Jahren bereits Finalist beim Chopin-Wettbewerb in Warschau und gastiert seither weltweit an den ersten Häusern. In seinem Programm mit Werken von Chopin und Schumann durchwandert er die Welt der Romantik.

Gerade in Chopins vielschichtigen Nocturnes bildet die sangliche Melodie das Zentrum der Charakterstücke, die uns bis heute mit ihrer oft schwermütigen Schönheit verzaubern. Das Scherzo Nr. 2 in b-Moll dagegen ist eine virtuose Walzerfantasie. Sie geht mit etwas unheimlichen, gedämpften Triolen los, die wie düstere Ahnungen das ganze Stück durchziehen. Die »Marche funèbre« seiner zweiten Klaviersonate hat als der Trauermarsch schlechthin seinen festen Platz im kollektiven musikalischen Gedächtnis und ist auch in der Popkultur verankert. Er entstand bereits 1837, zwei Jahre vor den anderen Sätzen der Sonate.

Ebenfalls 1837 erschien auch die Erstausgabe der Symphonischen Etüden von Robert Schumann, sein Opus 13, das seine spätere Ehefrau Clara Wieck im selben Jahr in Leipzig zur Uraufführung brachte. Ein Variationenwerk in zwölf Teilen, dessen Thema Schumann von Ignaz Ferdinand Freiherr von Fricken in Böhmen übernahm. Mit dessen Tochter Ernestine hatte Schumann sich 1834 heimlich verlobt, bis seine Liebe zu Clara, der Tochter des gemeinsamen Klavierlehrers Friedrich Wieck, zur Auflösung der Verlobung führte. Claras Aufführung von Robert Schumanns Symphonischen Etüden initiierte eine Romantik der besonderen Art; sie führte 1840 zur ehelichen Verbindung der beiden.

Die Etüden, die Schumann 1852 einer Neufassung unterzog, tragen aufgrund ihres pianistisch-klanglichen Reichtums die Klassifizierung symphonisch. Schumann schlägt in ihnen Bögen vom Barock über die Klassik bis zur Romantik und lässt überdies seine Alter Egos Florestan und Eusebius musikalisch zu Wort kommen. Diese beiden Gestalten symbolisieren in Schumanns Denken die kontrastierenden Seiten seines eigenen Charakters: Florestan repräsentiert die leidenschaftlich trotzige, stürmisch kämpferische Seite, Eusebius vertritt die lyrisch verträumte, sanftmütig kontemplative. Zwischen Licht und Schatten, metaphorischer Helligkeit und Dunkelheit, entstehen auf den schwarz-weißen Tasten des Klaviers unter den Händen Szymon Nehrings alle hörbaren Farben der Poesie.

Frédéric Chopin :
Nocturne Nr. 1 F-Dur op. 15
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31
Sonate b-Moll op. 35

Robert Schumann :
Symphonische Etüden op. 13

Lieder vom Wolgastrand

Erinnerungen an Ivan Rebroff

mit Ronny Weiland


Ein besonderes musikalisches Ereignis bietet das Programm: “Lieder vom Wolgastrand”.

Ronny Weiland, die Stimme der Extraklasse, lädt ein zu musikalischen Erinnerungen an Ivan Rebroff.

Er ist eine der großen Ausnahmestimmen unserer Zeit. Beginnt er zu singen, dann erzeugt er schon ab den ersten Tönen Gänsehaut beim Zuhörer.

Ein mächtiger Bass der gern immer wieder mit Ivan Rebroff verglichen wird!

In seinem Programm lässt er mit dem „Wolgalied“ oder „Ich bete an die Macht der Liebe“ keine Wünsche offen!

Sein Unterhaltungsprogramm erstreckt sich von Klassik, Musical bis hin zu modernen Klängen und immer wieder überrascht er seine Gäste mit neuen Facetten!

Zu seinem umfangreichen Repertoire gehören das "Ave Maria", "Wolgaschlepper", aber auch "Katjuscha" und "Anatevka".

In zahlreichen TV-Sendungen, oder mit Stars auf Tourneen war er zu Gast bei "Immer wieder Sonntag", "Musikantenstadl", "Herbstfest der Volksmusik, "Musik für Sie", "Die Krone der Volksmusik" uvm.
Gemeinsame Duette mit Gaby Albrecht oder Michael Hirte wurden produziert und belegten erste Plätze in Hitparaden und zu verschiedensten Musikwettbewerben.

Seine Liebe zur Musik wurde schon im Elternhaus gefördert.

Zunächst sang er wie viele Kinder in seinem Alter im Schulchor, besuchte dann die Musikschule, musizierte im Spielmannzug aber gelernt hat er was "Anständiges".

Ronny wurde Steinmetz. Seine erfolgreiche Meisterprüfung bestand in der Bearbeitung eines Steines für die Dresdner Frauenkirche.

Man sagt, wer ihn einmal erlebt und gehört hat, kommt nicht wieder los von dieser beeindruckenden Stimme!

Fotograf: Tristan Ladwein

Einlass 15 Uhr