IDO-Eröffnung Rheinische Rhapsodie
Junge Bläserphilharmonie NRW & Orgel

Die Junge Bläserphilharmonie NRW eröffnet die 21. Festivalsaison: 75 talentierte Nachwuchsmusiker*innen mit jeder Menge Energie und Leidenschaft für die Musik. Das sinfonische Blasorchester vereint 14- bis 24-jährige Ausnahmetalente aus ganz NRW.
Um dabei zu sein, haben die Mitglieder ihr musikalisches Niveau zuvor beim Landeswettbewerb von Jugend musiziert oder bei einem Probespiel unter Beweis gestellt. In der Jungen Bläserphilharmonie NRW leben sie gemeinsam ihre Begeisterung für die sinfonische Blasmusik.

Gemeinsam mit der jungen Organistin Kyuhyun Lim und dem Percussionensemble Splash NRW durchlebt das Publikum visionäre Klanglandschaften, spirituelle Sphären und mythische Gärten.
Den Auftakt macht „Fission“ von John Mackey – ein energetisches Werk, das die explosive Kraft musikalischer Begegnung hörbar macht. Zwei auf den ersten Blick gegensätzliche Klangkörper – Blasorchester und Orgel – treffen in einer eigens für dieses Programm in Auftrag gegebenen Uraufführung von Naji Hakim aufeinander: Ein Dialog von Atem und Pfeife, Rhythmus und Raum.
Mit „The Frozen Cathedral“ betreten wir eine Klangarchitektur aus Eis, Licht und Ewigkeit.
Zum Abschluss führt uns „The Garden of the Hesperides“ von José Suñer Oriola in eine schillernde, mythische Welt jenseits des Horizonts. Eine Cello-Gruppe erweitert das Blasorchester und lässt eine schwebende, geheimnisvolle Klangwelt entstehen, die zwischen Goldäpfeln, Dämmerung und Ewigkeit changiert.

Dieser IDO-Start eröffnet neue Perspektiven und feiert das gemeinsame Musizieren – in all seiner Vielfalt und Lebendigkeit.

Weitere Informationen unter http://www.ido-festival.de

Einlass: 16:00 Uhr

Gesänge gegen die Nacht
Orgel, Stimme & Ensemble

Dieser Konzertabend führt direkt in die Grenzbereiche unseres Daseins und gleicht einer existenziellen Reise der Seele durch die Zonen des menschlichen Schmerzes, des Widerstands und der spirituellen Verwandlung. Den intimen, schlichten Auftakt bildet das barocke Kleinod Bist du bei mir, das sich voller Liebe der unaufhaltsam hereinbrechenden Nacht des Todes stellt. Es folgt das eindringliche Werk Sing against the Breaking Night von Daniel Glaus – ein klanglicher Akt des unbezwingbaren Widerstands gegen die Schrecken des russischen Angriffskrieges. Den gläsernen, schwebenden Übergang formen György Kurtágs vierhändige Bach-Transkriptionen, die das Leid der Endlichkeit in eine tröstliche, kontemplative Ordnung transformieren.

Im Zentrum des Abends steht die Uraufführung Meet Me at the Edge für Orgel und Ensemble von Laura Marconi und Gianluca Castelli. Als visuelle Inspiration diente das Werk von Chiharu Shiota. Die Künstlerin erklärt, dass Kleidung eine „zweite Haut“ darstellt, die die Erinnerung an den Menschen bewahrt, und dass die Grenzen unseres Daseins – „wie etwa jene zwischen dem Inneren und Äußeren unseres Körpers, zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren oder zwischen dem Mikroskopischen und dem Makroskopischen“ – illusorisch sind.

Diese transzendente Erfahrung korrespondiert mit Robert Wrights Buch Why Buddhism Is True, in dem erörtert wird, wie Schmerz durch Meditation als ein Ereignis außerhalb des eigenen Körpers betrachtet werden kann, „genau wie der Gesang eines Vogels oder das Läuten einer Glocke in der Ferne“. Ausgehend von der trennenden Note Gis entfaltet sich ein Dialog, „ein Versuch der Zusammengehörigkeit, ein Tanz zwischen zwei Seelen, die, obwohl sie noch immer klar getrennt sind, danach streben, sich zu vereinen“. Marconi und Castelli fragen: „Wird danach eine neue Grenze Gestalt annehmen, nur um zu zerfallen und sich dann immer wieder neu zu bilden, ad infinitum?“

Weitere Informationen unter http://www.ido-festival.de

Einlass: 18:30 Uhr

"Hör meiner Stimme Schall" - Eine musikalische Lesung

Sprecherin: Ulrike Hübschmann & Pianistin: Huijing Han

Robert Schumann zählt zu den bedeutendsten Komponisten der Romantik – ein Künstler von außergewöhnlicher Ausdruckskraft, dessen Leben und Werk bis heute berühren. Seine Musik erzählt von Sehnsucht, Leidenschaft und großer Innerlichkeit, zugleich aber auch von den tiefen seelischen Krisen, die ihn begleiteten.

Mit „Hör meiner Stimme Schall“ laden die Sprecherin Ulrike Hübschmann und die Pianistin Huijing Han zu einer besonderen musikalischen Lesung ein, die den Menschen hinter dem Komponisten sichtbar werden lässt. Aus Briefen, Tagebüchern und persönlichen Aufzeichnungen entsteht das vielschichtige Porträt eines Künstlers, der ursprünglich selbst Schriftsteller werden wollte und dessen literarische Stimme ebenso eindrucksvoll war wie seine musikalische.

Die Reise führt von Schumanns frühen Jahren über seine großen Schaffensphasen bis an die Grenzen seiner inneren Welt. Worte und Musik treten dabei in einen intensiven Dialog: Während Ulrike Hübschmann Schumanns Gedanken, Sehnsüchte und Zweifel hörbar macht, eröffnet Huijing Han mit seiner Musik einen unmittelbaren Zugang zu seinem emotionalen Kosmos.

Es entsteht ein bewegender Konzertnachmittag zwischen Klang und Sprache – eine Begegnung mit Robert Schumann, die weit über das klassische Konzert hinausgeht und den Menschen hinter dem Genie spürbar werden lässt.

Huijing Han

Huijing Han, die in Shanghai geborene Pianistin, Klavierdozentin an der Universität der Künste Berlin und Gastprofessorin an verschiedenen Universitäten in China, besticht durch ihre außergewöhnliche Interpretations- und Strahlkraft. Sie hat das Diplom an der HfM „Hanns Eisler“ Berlin bei Frau Prof. Gabriele Kupfernagel und ihr Konzertexamen bei Herrn Prof. Klaus Hellwig an der UdK Berlin abgelegt. Huijing hat viele Preise und Auszeichnungen erhalten: unter anderen den 1. Preis des Berliner Klavierwettbewerbs der Renate-Schorler-Stiftung, den Steinway-Förderpreis, sowie den 1. Preis für Klaviertrio beim 15. Internationalen Kammermusikwettbewerb in Illzach, Frankreich. Auf Einladung von Daniel Barenboim nahm Huijing an dessen Workshop zu Beethovens Klaviersonaten in Berlin teil und trat in der Carnegie Hall in New York auf. Einladungen als Solistin und Kammermusikerin führen sie neben Deutschland regelmäßig nach Frankreich, Italien, in die
Schweiz sowie nach China. Einige Livemitschnitte, wie das Klavierkonzert in a-Moll Op. 54 von Robert Schumann, wurden u.a. im RBB übertragen.

Zu ihren aktuellen Projekten gehören eine eigene Konzertreihe im Emil Schumacher Museum Hagen, Crossover Konzerte im Rahmen des Music & Technology Festivals in Shanghai, Konzerte mit der Deutsch-Skandinavischen Jugendphilharmonie in Berlin sowie regelmäßige kammermusikalische Konzerte. http://www.huijing-han.com

Ulrike Hübschmann:

Ulrike Hübschmann studierte an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ in Rostock und Berlin. Es folgten verschiedene Theaterengagements, u.a. in Hamburg und Berlin und zahlreiche Filmengagements. Außerdem übernahm sie mehrmals Lehrtätigkeiten an der Hochschule für Film und Fernsehen „Konrad Wolf“ in Potsdam, u.a. zusammen mit der Regisseurin Margarethe von Trotta. Seit 2006 widmet sie sich verstärkt der Tätigkeit als Sprecherin in Tonstudios. Sie hat über 140 Hörbücher eingelesen, Audioguides für viele bedeutende Museen und Kunstausstellungen und bei vielen Hörspielen und Rundfunkproduktionen deutschlandweit mitgewirkt. Auch in Film und Fernsehen ist sie als Schauspielerin präsent. Die von ihr gelesene Audiodeskription des Kinofilms „45 Jahre“ gewann 2016 den Deutschen Hörfilmpreis. 2022 gewann die von ihr gelesene Audiodeskription des Kinofilmes „Lieber Thomas“ erneut den Deutschen Hörfilmpreis, 2024 wurde der Preis ein drittes Mal an die von ihr gelesene Audiodeskription des Kinofilmes "Roter Himmel" verliehen.
https://www.ulrike-huebschmann.co

Foto: (c) Martin Keil

Einlass: 15 Uhr (Kaffee und Kuchen) 15:30 Uhr (Konzertsaal)

Beethoven and more

l´arte del mondo
Werner Ehrhardt Leitung
Ludwig van Beethoven 7. Sinfonie in A-Dur op. 92
und weitere Werke von Johannes Brahms u.a.

Jung und innovativ – das ist der Anspruch des Leverkusener Kammerorchesters l´arte del mondo. Eigentlich spezialisiert auf die sogenannte Alte Musik hat das Ensemble schon häufig bewiesen, dass auch Altes neu und inspirierend und in teils spektakulären Zusammenhängen präsentiert werden kann. In der Reihe „New Generation“ ist jung nun aber auch wortwörtlich zu verstehen. L´arte del mondo wird durch Studierende umliegender Musikhochschulen ergänzt bzw. bietet jungen Nachwuchssolist*innen ein Konzertforum - die Orchesterakademie. Höhepunkt des Abends ist die Aufführung der 7. Sinfonie von Ludwig van Beethoven. Daneben werden aber auch einige kleinere Werke erklingen, bei denen junge Musiker:innen aus der Region ihr herausragendes Können beweisen werden. Außerdem ist eine von Johannes Brahms inspirierte Überraschung geplant.

Foto: http://www.lartedelmondo.de

19:00 Uhr Werkeinführung Forum