CARL CARLTON & MELANIE WIEGMANN mit neuem Album „Miles Of Time” auf gleichnamiger Tour

Hamburg, 06.02.2026. Nach dem erfolgreichen gemeinsamen Debüt legen CARL CARLTON & MELANIE WIEGMANN nach: Mit „Miles Of Time“ erschien am 23. Januar 2026 ihr zweites gemeinsames Album – und wird von einer gleichnamigen Tour begleitet. Der Vorverkauf startet heute, am 06.02.2026 um 12 Uhr unter http://www.eventim.de und auf weiteren Plattformen.

Bereits ihr erstes Album „Glory Of Love“ (2023) stieß auf große Resonanz und brachte direkt eine Platzierung in den Top 50 der deutschen Albumcharts ein. Mit „Miles Of Time“ vertiefen CARLTON und WIEGMANN ihre musikalische Verbindung und präsentieren ein Werk voller Intensität, Tiefe und stilistischer Vielfalt. Zwischen Rhythm & Blues, Americana, Blues und Soul interpretieren sie vergessene Songjuwelen ebenso eindrucksvoll wie eigene Kompositionen.

„Hier haben sich zwei Stimmen und eine Seele gesucht und gefunden. Und mit dem Album ‚Miles Of Time‘ etwas wirklich Einzigartiges und Neues geschaffen.“— Musix. Im Zentrum des Albums steht die besondere künstlerische Symbiose: CARL CARLTONS virtuoses, zugleich empfindsames Gitarrenspiel und seine markante, raue Stimme verschmelzen mit dem gefühlvollen, authentischen Gesang von MELANIE WIEGMANN zu einer Intensität, die auf Tonträger ebenso überzeugt wie auf der Bühne.

CARL CARLTON ist ein international anerkannter Gitarrist, Songwriter und Produzent. Sein musikalischer Weg führte ihn von Friesland über Holland, England und die USA zu Zusammenarbeiten mit Größen wie Herman Brood, Manfred Mann, Eric Burdon, Joe Cocker und Willy DeVille. Auch deutsche Rockikonen wie Udo Lindenberg, Peter Maffay und Marius Müller-Westernhagen arbeiteten über Jahrzehnte mit ihm. Eine enge Freundschaft verband ihn mit Robert Palmer, mit dem er das Grammy-nominierte Album „Drive“ schrieb und produzierte – zugleich der Startpunkt seiner Solokarriere. Prägend war auch die Verbindung zu Levon Helm (The Band). Sowohl als Solokünstler als auch mit CARL CARLTON & The Songdogs erlangte er internationales Ansehen. Stilistisch geprägt von Americana und Blues, wurde er 2024 mit dem Blues-Louis ausgezeichnet.

MELANIE WIEGMANN ist eine vielseitige Sängerin, Pianistin und Schauspielerin mit markantem Mezzosopran. Sie ist genreübergreifend in Klassik, Jazz, Musical und Chanson zuhause und arbeitet ebenso im Tonstudio wie auf Theaterbühnen und vor der Kamera. Bekanntheit erlangte sie durch ihre sechsjährige Rolle in der
Telenovela „Sturm der Liebe“. Auf der Bühne war sie u. a. in „Mamma Mia!“, „Cabaret“ sowie als Ensemblemitglied des Staatstheaters Nürnberg in Haupt- und Charakterrollen zu sehen. Außerdem arbeitet sie als Synchronsprecherin, wobei ihre größte Leidenschaft dem Gesang gilt.

Begleitet werden CARL CARLTON & MELANIE WIEGMANN von einer hochkarätigen Band: Brian Mitchell an den Keyboards, Akkordeon und Vocals (Bob Dylan, Levon Helm, BB King u.a.), Yoyo Röhm an Bass, Gitarre und Vocals (Martin Dean, Mick Harvey u.a.), Martin Huch an der Pedal Steel, Lap Steel und Mandoline (Carl Carlton’s Songdogs, Fury In the Slaughterhouse u.a.) sowie Justin Guip an Drums/Percussion (Hot Tuna, Levon Helm Band u.a).

Tourveranstalter: a.s.s. concerts gmbH

Bereits ihr erstes Album „Glory Of Love” (2023) stieß auf große Resonanz und brachte direkt eine Platzierung in den Top 50 der deutschen Albumcharts ein. Mit „Miles Of Time“ vertiefen CARLTON und WIEGMANN ihre musikalische Verbindung und präsentieren ein Werk voller Intensität, Tiefe und stilistischer Vielfalt. Zwischen Rhythm & Blues, Americana und Soul interpretieren sie vergessene Songjuwelen ebenso eindrucksvoll wie eigene Kompositionen. „Hier haben sich zwei Stimmen und eine Seele gesucht und gefunden. Und mit dem Album ‚Miles Of Time‘ etwas wirklich Einzigartiges und Neues geschaffen.“— Musix. Im Zentrum des Albums steht die besondere künstlerische Symbiose: CARL CARLTONS virtuoses, zugleich empfindsames Gitarrenspiel und seine markante, raue Stimme verschmelzen mit dem gefühlvollen, authentischen Gesang von MELANIE WIEGMANN zu einer Intensität, die auf Tonträger gleichermaßen überzeugt wie auf der Bühne. CARL CARLTON ist ein international anerkannter Gitarrist, Songwriter und Produzent. Sein musikalischer Weg führte ihn von Friesland über Holland, England und die USA zu Zusammenarbeiten mit Größen wie Herman Brood, Manfred Mann, Eric Burdon, Joe Cocker und Willy DeVille. Auch deutsche Rockikonen wie Udo Lindenberg, Peter Maffay und Marius Müller-Westernhagen arbeiteten über Jahrzehnte mit ihm. Eine enge Freundschaft verband ihn mit Robert Palmer, mit dem er das Grammy-nominierte Album „Drive“ schrieb und produzierte – zugleich der Startpunkt seiner Solokarriere. Prägend war auch die Verbindung zu Levon Helm (The Band). Sowohl als Solokünstler als auch mit CARL CARLTON & The Songdogs erlangte er internationales Ansehen. Stilistisch geprägt von Americana und Blues, wurde er 2024 mit dem Blues-Louis ausgezeichnet. MELANIE WIEGMANN ist eine vielseitige Sängerin, Pianistin und Schauspielerin mit markantem Mezzosopran. Sie ist genreübergreifend in Klassik, Jazz, Musical und Chanson zuhause und arbeitet ebenso im Tonstudio wie auf Theaterbühnen und vor der Kamera. Bekanntheit erlangte sie durch ihre sechsjährige Rolle in der Telenovela „Sturm der Liebe“. Auf der Bühne war sie u. a. in „Mamma Mia!“, „Cabaret“ sowie als Ensemblemitglied des Staatstheaters Nürnberg in Haupt- und Charakterrollen zu sehen. Außerdem arbeitet sie als Synchronsprecherin, wobei ihre größte Leidenschaft dem Gesang gilt. Begleitet werden CARL CARLTON & MELANIE WIEGMANN von einer hochkarätigen Band: Brian Mitchell an den Keyboards, Akkordeon und Vocals (Bob Dylan, Levon Helm, BB King u.a.), Yoyo Röhm an Bass, Gitarre und Vocals a.s.s. concerts & promotion gmbh, kleine seilerstrasse 1, 20359 hamburg tel.: 040-675 699-0, fax: 040-675 699-30, e-mail: info@assconcerts.com, http://www.assconcerts.com (Martin Dean, Mick Harvey u.a.), Martin Huch an der Pedal Steel, Lap Steel und Mandoline (Carl Carlton’s Songdogs, Fury in the Slaughterhouse u.a.) sowie Justin Guip an Drums/Percussion (Hot Tuna, Levon Helm Band u.a).

Einlass: 19:00 Uhr

Wolfgang Lackerschmid schrieb mit dem Album „Ballads for Two“ im Duo mit Chet Baker bereits in jungen Jahren Jazzgeschichte. Als Vibraphonist und Komponist steht er für lebendigen Jazz: virtuos, humorvoll, harmonisch anspruchsvoll – und immer melodisch. Bei der zu seinem 70. Geburtstag zusammengestellten Besetzung mit Yotam Silberstein an der Gitarre, Stefan Rademacher am Bass und Karl Latham am Schlagzeug kann er stilistisch aus dem Vollen schöpfen. Es wird funky, groovy, swingend, deep in den Balladen und mitreißend im Uptempo.

Auf der Jubiläumstournee präsentiert Wolfgang Lackerschmid auch seine „Legacy Box“ – ein 7-CD-Set mit großteils unveröffentlichten Preziosen aus über 50 Jahren. Sie erscheint pünktlich zur Tour auf dem New Yorker Label Dot Time Records, mit dem Lackerschmid seit Jahren zusammenarbeitet – u.a. als künstlerischer Leiter der Dot Time Sessions im abraxas Theater. Auch dieses Konzert des Wolfgang Lackerschmid Quartet in Lackerschmids langjähriger Wahlheimat soll im Rahmen dieser Reihe live mitgeschnitten werden und bildet damit einen ganz besonderen Abend auf einer ohnehin schon besonderen Tour.

Wolfgang Lackerschmid – Vibraphon, spielte auf über 200 Tonträgern und unzähligen Live-Konzerten u.a. mit Chet Baker, Attila Zoller, Larry Coryell, Buster Williams, Paquito D’Rivera, Tony Scott, Jacques Loussier, Eberhard Weber, Albert Mangelsdorff, Ronnell Bey, Stefanie Schlesinger sowie bei diversen Vibraphone Summits gemeinsam u.a. mit Milt Jackson, Bobby Hutcherson, Mike Mainieri. Von Lackerschmid stammen zahlreiche Songs und Jazztitel, die teils schon in den siebziger Jahren z.B. durch Chet Baker weltweit verbreitet wurden, konzertante Werke für Orchester, Chor und Ensembles, sowie Musik für Theater, Ballett, Filme und Hörspiele. http://www.lackerschmid.de

Yotam Silberstein – Gitarre, geboren in Tel Aviv, lebt in New York. Spielte u.a. mit James Moody, Curtis Fuller, Jimmy Heath, Frank Wess, Roy Hargrove, Pat Martino, Anat Cohen, Avishai Cohen, Kenny Barron, David Sanborn, Marcus Miller, Monty Alexander. Er veröffentlichte zahlreiche CDs und tourte in Europa, Japan, Südamerika, Asien und den USA. Als Komponist von Filmmusik erhielt er 2013 den Sundance Time Warner Award. Aktuelle CD als Leader mit George Coleman, John Patitucci und Billy Hart und ein Duo Album mit Ron Carter. https://yotammusic.com/

Stefan Rademacher – Bass, war von 1994 bis 2007 Mitglied der Billy Cobham Band und spielte unter anderem mit Lee Ritenour, Don Grusin, George Duke, Chaka Khan, Ack van Royen, Bobby Shew, Randy Brecker, Dave Samuels, dem London Jazzorchestra und als Gastsolist bei der WDR Bigband und den Bochumer Symphonikern. Er ist Professor an der Hochschule der Künste Bern. http://www.stefanrademacher.de

Karl Latham – Schlagzeug, spielte u.a. mit Chuck Loeb, Joe Lovano, Roy Ayers, Claudio Roditi, Michal Urbaniak, Dizzy Gillespie Alumni Allstars, Johnny und Edgar Winter, Anat Cohen, Eumir Deodato, Clark Terry, Slide Hampton, Bob Malach, Blood Sweat & Tears, Dave Samuels, The Shirelles, außerdem bei Broadway-Musicals wie „Beautiful: The Carole King Musical“. oder „Hamilton“. http://www.karllatham.com

Ticketpreis enthält 7 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Der Ticketverkauf beginnt am Do 13.08.2026.

Michelle David wuchs in einer New Yorker Kirchengemeinde auf, begann im Alter von vier Jahren zu singen und schloss sich bereits mit fünf Jahren ihrer ersten Gruppe, The Mission of Love, an.

Bevor sie sich in Europa einen Namen machte, tourte sie weltweit mit Broadway-Produktionen wie „Mama“, wirkte in großen Theateraufführungen wie „The Sound of Motown“, „Glory of Gospel“ und „Mahalia“ mit und nahm für Stars wie Diana Ross und Michael Bolton auf. Diese frühen Erfahrungen legten den Grundstein für eine Karriere, die von Authentizität, Vielseitigkeit und einer unverwechselbaren Stimme geprägt ist, die Genres und Generationen verbindet.

Michelle David & The True-Tones gingen aus dem gefeierten Projekt „The Gospel Sessions“ hervor, das von den Musikern Paul Willemsen und Onno Smit ins Leben gerufen wurde. Was als reine, urwüchsige Neuinterpretationen von Gospel begann, entwickelte sich schnell zu einer vollwertigen Band mit einer unverwechselbaren Identität. Mit dem Schlagzeuger Bas Bouma, der das Kernquartett vervollständigte, schmiedete die Gruppe ihren eigenen charakteristischen Sound: Gospel als Wurzel, der sich selbstbewusst in Soul, Funk, Afrobeat und Rhythm & Blues verzweigt.

Mit sieben Studioalben („The Gospel Sessions Vol. 1–4“, „Truth & Soul“ und „Brothers & Sisters“) hat die Band ein beeindruckendes Werk geschaffen, das internationale Anerkennung gefunden hat. Zu den Höhepunkten zählen die Auszeichnung von „Truth & Soul“ als „Album des Jahres“ durch BBC Radio 6 Music, die Wahl zum „Album des Monats“ durch den französischen Radiosender FIP sowie eine Edison-Nominierung (das niederländische Pendant zu den Grammys). Ihre Musik wurde in führenden Medien wie De Volkskrant, Kulturnews und Jazzthing gelobt und festigte ihren Ruf als eine der faszinierendsten Soul- und Gospel-Formationen Europas.

Auf der Bühne entwickeln Michelle David & The True-Tones eine unbestreitbare, kraftvolle Präsenz. Ob als eingespieltes, energiegeladenes Quartett oder ergänzt durch eine komplette Bläsersektion – ihre Shows strahlen Freude, Musikalität und Groove aus. Sie haben das Publikum bei großen Festivals wie Pinkpop, North Sea Jazz, dem Cheltenham Jazz Festival, Umbria Jazz und dem London Jazz Festival von den Sitzen gerissen. Fernsehauftritte, ausverkaufte Clubtourneen in ganz Europa und breite Unterstützung in den Playlists haben ihre Reichweite weiter vergrößert, sodass sie sich auf internationalen Bühnen und Streaming-Plattformen gleichermaßen zu Hause fühlen.

Am 27. Februar 2026 veröffentlichten Michelle David & The True-Tones ihr bisher persönlichstes Album: „Soul Woman“. Mit Themen wie Identität, Heilung und Wachstum im Mittelpunkt spiegelt das Album Davids eigene Reise der Selbstfindung wider. „Wie kann ich andere bitten, sich Zeit zu nehmen, über ihr Leben nachzudenken, und nicht selbst darüber nachdenken?“, fragt sie. Musikalisch schlägt das Album eine Brücke zwischen zeitlosem Soul und zeitgenössischen Grooves und lässt sich von Legenden wie Bobby Womack, Curtis Mayfield, The Blind Boys of Alabama, The Four Seasons und D’Angelo inspirieren. Das Ergebnis ist eine Sammlung von Songs, die sowohl intim als auch universell ist und persönliche Wahrheiten in Botschaften der Selbstermächtigung und Verbundenheit umsetzt.

Mit „Soul Woman“ bekräftigen Michelle David & The True-Tones ihren Platz als eine der wichtigsten Stimmen im modernen Soul und Gospel. Ob im Studio oder auf der Bühne, ob als Quartett oder in voller Besetzung – ihre Musik erhebt, stärkt und vereint und trägt ein Erbe aus Liebe, Durchhaltevermögen und Groove weiter, das das Publikum auf der ganzen Welt weiterhin inspiriert.

http://www.michelledavidandthetruetones.com

http://www.dynamitekonzerte.com

Foto: Michel Bosch