Sie sind drüber, alle beide. Über die 40! Miriam ein paar Jahre, Monika ein paar mehr Jahre. Sind sie jetzt alt“? Fühlen sie sich „alt“? Und was bedeutet das dann eigentlich, für sie, ihr weiteres Leben, für die anderen um sie herum?

Ein bewegtes und bewegendes Stück übers Älterwerden, mit Humor, Tiefgang und vielen Fragen.

Es spielen und bewegen sich: Miriam Grimm, Monika Kleebauer
Regie und Choreografie: Liam Clancy
Dramaturgie: Danilo Fioriti
Regieassistenz und Kostümbild: Marie Sophie Heinen

Gefördert vom Ministerium für Arbeit, Soziales, Transformation und Digitalisierung Rheinland-Pfalz

VVK: 02153 8984141; http://www.nettekultur.de

Einlass: 19:15h

Love, Peace and Revolution – Bewegte Zeiten verlangen bewegte Lieder

Die deineMaids aus Köln stellen sich musikalisch den Themen der Zeit. Mit ihrer ganz eigenen Interpretation populärer Pop- und Rock-Songs entfalten 24 Maids ein Feuerwerk an Gefühlen – mal leidenschaftlich, mal mitreißend, mal nachdenklich, mal heiter und durchaus auch einmal provozierend.
Musikalische Leitung: Marie Weis – Klavier: Simon Flock

deineMaids
Das Kölner Frauen-Ensemble vereint in seinen Konzerten seit über 20 Jahren Songs aus Rock, Pop, Jazz und Folk mit einer unterhaltsamen Show. Wer klassischen Chorgesang sucht, ist bei den deineMaids an der falschen Adresse. Bei ihren Auftritten wollen die Maids stimmlich und choreografisch überzeugen. Das Ziel: maximal gute Unterhaltung und jede Menge Spaß – auf der Bühne und davor.

Marie Weis: Musikalische Leitung
Die gebürtige Luxemburgerin hat bereits während ihres Jazzgesang-Studiums in Maastricht und Arnheim ihre eigene EP sowie mehrere andere Alben mit ihren Bands mata und Between Shelves aufgenommen. Heute unterrichtet die 27-Jährige Jazz-, Rock- und Popgesang in Luxemburg, leitet zwei Chöre und komponiert und arrangiert Musik für ihre Ensembles. Seit 2023 leitet Marie Weis die musikalischen Geschicke der deineMaids. www.marieweis.com

Simon Flock: Klavier
Als Pianist, Sänger und Komponist, der sich zwischen Jazz, Pop und Klassik bewegt, ist Simon immer auf der Suche nach dem perfekten Song. Er ist fasziniert von Zwischenzuständen und veröffentlichte 2023 sein erstes Album mit dem Titel Bardo: „Bardo, das heißt Zwischenzustand. Zwischen Schlaf und Wach, im Nichtwissen, im Fragen, zwischen hell und dunkel, zwischen laut und leise, zwischen vertraut und ungewöhnlich. Klavier und Gesang werden Ausdrucksmittel einer Suche nach etwas, das dazwischen liegt.“ Simon Flock studiert aktuell an der HfMT Köln und der Universität zu Köln.

Wichtige Informationen für Menschen mit Behinderung
Der Haupteingang hat eine Stufe. Auf der gegenüberliegenden Seite des Haupteingangs gibt es einen barrierefreien Hintereingang. Bitte nutzen Sie dafür den Weg über den Parkplatz. Die Kirche ist dann komplett barrierefrei erreichbar. Eine Rollstuhltoilette ist leider nicht vorhanden. Gerne reservieren wir Ihnen und Ihrer Begleitung einen entsprechenden Platz in der Kirche. Bitte informieren Sie uns im Vorfeld über Ihre Besuch. Vielen Dank.

Hildegard von Bingen (1098-1179)
Auswahl aus: 12 ausgewählte Lieder der heiligen Hildegard

Clara Schumann (1819-1896) Auswahl aus: 6 Lieder op. 13

Germaine Tailleferre (1892-1983)
Arabesque

Adrienne Albert (*1941)
Reflections

Nadia Boulanger (1887-1979)
Trois Improvisations

Michaela Rea Catranis (*1985)
The Space Surrounding

Ester Mägi (1922-2021)
Sonate für Klarinette und Klavier

Graziane Finzi (*1945) Impression Tango

Klarinette und Akkordeon – eine auf den ersten Blick ungewöhnliche Paarung, die jedoch eine faszinierende Klangwelt eröffnet. Paula Breland und Anna-Katharina Schau haben diese seltene Kombination als „Duo Amabile“ zur Perfektion gebracht. Da das klassische Repertoire für ihre Besetzung begrenzt ist, beschreitet das seit 2016 bestehende Duo eigene Wege: Durch eigens in Auftrag gegebene Kompositionen und raffinierte Bearbeitungen schaffen sie sich ihre eigene musikalische Literatur. In der kleinen, intimen Peter- und Paul-Kirche in Völlen präsentieren sie nun ihr Programm „Feminine Soundscapes“. Es ist eine musikalische Zeitreise, die weiblichen Komponistinnen gewidmet ist – von der Mystikerin Hildegard von Bingen bis hin zur Gegenwart. Im Zentrum stehen dabei Werke des 20. Jahrhunderts von Größen wie Nadia Boulanger oder Ester Mägi. Lange Zeit wurden Werke von Frauen von den Konzertbühnen verdrängt; dieses Konzert rückt sie wieder ins verdiente Rampenlicht. Dabei erwartet die Zuhörer kein trockener Vortrag, sondern ein lebendiger Abend: „Wir laden das Publikum ein, mit uns in unsere musikalische Welt einzutauchen, und erzählen auch so manche spannende Anekdote zu den Werken!“, so die Musikerinnen.

Duo Amabile
Paula Breland (Klarinette)
Anna-Katharina Schau (Akkordeon)

Zur Warteliste: http://www.gezeitenkonzerte.ostfriesischelandschaft.de/veranstaltung/gipfelstuermer-duo-amabile/

Wir präsentieren inzwischen in unserer Reihe "Ganz Gut Für ´ne Frau" auch Konzerte mit rein weiblich besetzten Bands! Diesmal mit drei studierten Jazzsängerinnen aus Nordwestdeutschland, die sich zufällig als von Thilo Wolf zusammengestelltes Gesangstrio bei der Musical-Produktion "Swing Street" im Stadttheater Fürth kennenlernten und daraufhin ein eigenes Bandprojekt starteten: "Morley"!

Manche Dinge lassen sich nicht erklären – sie fühlen sich einfach richtig an. Genauso ist es mit MORLEY. Wenn Lydia Schiller, Melissa Muther und Rosa Kremp ihre Stimmen erheben, entsteht ein harmonisches Zusammenspiel, das unter die Haut geht. Ihr mehrstimmiger Gesang schwebt mit einer fast schwerelosen Leichtigkeit durch den Raum, immer im perfekten Gleichgewicht – niemals überlagert eine die andere, stattdessen entsteht etwas Mystisches, das berührt und nachhallt.
Musikalisch bewegt sich MORLEY zwischen folkigem Singer- Songwriter-Pop und feinsinnigen Jazz-Anklängen , inspiriert von The Staves, Mountain Man, I’m with her oder Crosby, Stills & Nash. Ihre Songs sind eine Einladung zum Hinhören und Zuhören. Sie bestechen durch Klarheit, Feinfühligkeit und eine besondere Raffinesse, die Gedanken, Herzen und Seelen berührt, sanft und intim, mal kraftvoll und eindringlich. Die Arrangements sind komplexer als typischer Folkpop, doch immer zugänglich, immer berührend.

Doch MORLEY sind nicht nur eine Band – sie sind ein Erlebnis. Ihre Songs erzählen von der Suchenach Zugehörigkeit, vom Finden eines metaphorischen Zuhauses und von der Kraft echter Verbundenheit. Auf der Bühne spiegelt sich diese tiefe Verbindung in jeder Geste wider: Ein Lächeln hier, ein Blick dort. Auf der Bühne spürt man sofort ihre enge Freundschaft, die sich nicht nur in ihren Harmonien, sondern auch in ihren humorvollen Anekdoten zeigt. Mit Charme undeinem Augenzwinkern nehmen sie ihr Publikum mit hinter die Kulissen ihrer Songs, erzählen von den Geschichten, die sie inspirieren, und beweisen, dass Tiefgang und Leichtigkeit wunderbar zusammenpassen. Jeder Auftritt ist ein gemeinsames Erlebnis – ein Dialog zwischen Band und Publikum, der jedes Konzert einzigartig macht.

Aktuelles Album: "Homeward" Herbst Tour 2025

Besetzung:
Lydia Schiller- Gesang,Ukulele, Gitarre
Melissa Muther - Gesang, Gitarre
Rosa Kremp - Gesang, Bass

PRESSESTIMMEN
„Offene, weite Harmonien, und davon nicht zu viele verschiedene, der dreistimmige Gesang so eng wie möglich gesetzt. Dass die drei Saiteninstrumente „nur“ Beiwerk sind, mag zwar etwas gemein klingen, entspricht aber der Wahrheit. Der Star auf der Bühne sind die drei Stimmen, und das soll auch so sein.“ -WAZ

„Die Musik von „Morley“ ist eine zum Hören, mehr noch zum Hinhören und ganz besonders eine zum Zuhören. Sie besticht durch Klarheit und Reinheit, Feinfühligkeit und Raffinesse und berührt vor allem die Gedanken, Herzen und Seelen der Menschen. „Rheinische Post

https://linktr.ee/morley_band

Gefördert von der Initiative Musik und dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) im Rahmen des Förderprogramms "LIVE 500". https://www.initiative-musik.de/

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke :- ))

Einlass 19:00

ACHTUNG! Wegen Krankheit wird der Termin vom 1. Mai auf den 2.Oktober 2026 verlegt! Bereits erworbene Tickets behalten ihre Gültigkeit können aber auch über Reservix zurück erstattet werden!

"Ganz gut für ´ne Frau“ das kann man oft vernehmen, wenn sich "ausnahmsweise" ein weibliches Wesen, das Musik komponiert und Instrumente bedient auf der Bühne wiederfindet. Bei uns ist das nicht die Ausnahme, sondern voll normal - aber niemals langweilig. Wir mischen unser Programm bewusst so gut wie möglich durch, was die Verteilung der Geschlechter angeht und supporten außerdem Songwriterinnen mit unserer Mini-Festival-Reihe! Es werden pro Abend drei kurze Solo-Programme von Musikerinnen verschiedenster Couleur dargeboten.
Durch das Programm führt unsere Haus und Hof-DJane Mrs Flow!
Diesmal dabei:

Bea von Herzen (Singer/Songwriter)
Beatrice von Herzen ist im Grunde musikliebende Dichterin, die ihre Songs um Bilder und Gefühle spinnt. Teils minimalistisch, teils monoton, teils mitreißend, mal kritisch, mal wehmütig, mal hoffnungsvoll - ihre Stimme verzaubert, ihre Songs berühren - jenseits von Zeit.

https://www.instagram.com/beavonherzen/

Edda Caretta Ruß (Latin/Folk/Punk)
Edda Ruß, aktuell Frontfrau der Band "Las Carettas" und des Duos "Secret Song Service" machte schon Ende der Achtziger Jahre als einzige Punksängerin Nürnbergs mit klassischer Gesangsausbildung mit der erfolgreichen Celtic Folk Punk Band "Carson Sage & The Black Riders" Furore. Energiebündel Edda gibt außerdem verschiedene Tanzkurse von Breakdance bis House und ist was Musikstile betrifft für fast alles offen, was Freude bereitet und immer einen unterhaltsamen Abend verspricht.

https://www.instagram.com/las_carettas/
https://www.facebook.com/whatabout.carson

Mrs Flow (Indie Rock)
Noch vor dem Mauerfall im Westen Berlins aufgewachsen und schon durch diverse Subkulturen gewandert, schon immer eine Schwäche für musikalische Bildgewalten, die nicht unbedingt den Mainstream entsprechen - die frühere Frontfrau der Frauenband "Die Shivas", die in den Neunzigern im ganzen deutschsprachigem Raum und Frankreich tourten und dem Indie-Rock-Duo "Mrs Flow & Mr Go" kann mit ihrer Stimme begleitet von ihrer E-Gitarre einige Geschichten aus ihrem bewegtem Musikerinnenleben erzählen.

https://linktr.ee/mrsflow

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den „Kulturpreis 1" oder „Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke :- ))

Gefördert von der Initiative Musik und dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) im Rahmen des Förderprogramms "LIVE 500".
https://www.initiative-musik.de/

Einlass 19:00

Was für Zeiten. Sicher können die Liebeslyrik und Alltagsironie von Ulla Meinecke keine besseren Zeiten hervorzaubern, aber für ein paar Stunden vergessen und aufatmen lassen.

Auch in ihrem neuen Programm kann sich ihr Publikum auf Liebeslieder, wie man sie so noch nicht gehört hat, auf gesungene Gedichte – ohne Kitsch, aber mit Tiefgang – freuen.

Ulla Meinecke ist die Meisterin der treffenden Worte. Ihre Geschichten sind Bilder des Alltäglichen, die auf unvergleichliche Weise dem Besonderen nachgehen. Die Texte der selbsternannten „Hardcore-Romantikerin“ handeln von dem einen großen Thema – von der wahren Liebe; von zarten Anfängen, kleinen Fluchten, großen Dramen und starken Abgängen.

Freuen Sie sich auf einen Abend mit spannenden und humorvollen Erkenntnissen und musikalischen Ausflügen zusammen mit dem Pianist und Komponist Reinmar Henschke. Selbstverständlich werden dabei auch alle Hits von Ulla Meinecke zu Gehör gebracht – und viele neue ebenso.

Weit mehr als eine Million Tonträger hat Ulla Meinecke von ihren Alben verkauft. Ulla Meinecke ist Komponistin, Liedpoetin und war schon Rock- und Popsängerin, als von den Genres in Deutschland noch kaum die Rede war.

Pressestimmen:
„Sie ist unbestritten die Grande Dame der poetischen deutschen Popmusik.“
(Der Spiegel)

„Ulla Meinecke, die drei Bücher geschrieben hat, ist auch eine große Vortragskünstlerin, die ihre fast durchweg selbst geschriebenen Texte perfekt in Musik umsetzt. Sie ist nach wie vor eine herausragende Sängerin, kongenial begleitet von Reinmar Henschke, und überrascht und überzeugt auch mit neuen Stücken. Zwei Stunden sind fast um, dann begibt sich das Duo in die Zugabe und die Meinecke bringt – in derselben Tonlage wie vor 41 Jahren – das Lied, worauf alle Fans gewartet haben: 'Die Tänzerin'".
(FAZ)

„Ulla Meinecke gab ein Hautnah-Konzert im ausverkauften Kultbahnhof und transponierte mit ihrer warmen wie rauen Stimme Leidenschaft und Witz, Nachdenkliches und Nonchalance. Musikalisch unterstützt von Multi-Instrumentalisten Reinmar Henschke reichte Meineckes kraftvolle Stimme aus, um den Saal komplett zu erfüllen. Das Publikum wollte Meinecke nicht von der Bühne gehen lassen und forderte Zugabe um Zugabe. Ulla Meinecke ist und bleibt die Grande Dame der poetischen deutschsprachigen Songs.“
(SZ)


Videolink:
https://www.youtube.com/watch?v=LdIUD84RgFU

weitere Pressestimmen:
https://www.agentur-reisinger.de/ulla-meinecke/presse/

Foto: Ulla Meinecke

Kassenöffnung um 19:00 Uhr