eventsTODAY - Im Schatten der Präsenz – Ein Konzert der Stimmen am 13.02.2026 in Berlin

Partys, Konzerte, Theater & Comedy, Kultur, Sport und vieles mehr.

Hallo, ich bin Maya.
Wie kann ich helfen?

Event eintragen

Location eintragen

Künstler:in eintragen

International und mehrsprachig!

Entdecke Events, Locations und Künstler auf Deutsch, Englisch, Spanisch, Französisch und Türkisch.
Jetzt verfügbar in Deutschland (eventsTODAY.de), Österreich (eventsTODAY.at), Schweiz (eventsTODAY.ch) und Spanien (eventsTODAY.es)! Unsere automatische KI-Übersetzung sorgt dafür, dass du alle Infos in deiner bevorzugten Sprache erhältst. Hast du ein Event? Trage es ein und nutze den Vorteil der automatischen Übersetzung, um ein internationales Publikum zu erreichen.
Egal ob Konzert, Ausstellung oder Party – hier bist du richtig!

Im Schatten der Präsenz – Ein Konzert der Stimmen

Freitag, 13.02.2026 um 19:00 Uhr

Im Schatten der Präsenz – Ein Konzert der Stimmen

Freitag, 13.02.2026
um 19:00 Uhr

mehr am 13.02.2026

HAU1
Stresemannstraße 29
10963 Berlin

mehr in Berlin

Für dieses Event steht leider keine Beschreibung zur Verfügung.

Eventdaten bereitgestellt von: Reservix

Das könnte auch interessant sein

MainStage ’26 – Die Stimmenwerk Session

Mit der MainStage ’26 kehrt die Stimmenwerk-Session anlässlich des 10-jährigen Bestehens des Stimmenwerks in neuem Gewand zurück. Sie bildet den Abschluss der Session 25/26 – und zugleich den Auftakt zu einem ganzheitlichen Förderformat für Sänger*innen, das die musikalische, persönliche und performative Entwicklung von Gesangstalenten und ihren Bands/ Projekten in den Mittelpunkt stellt.
Das Projekt knüpft an die erfolgreiche Tradition der Stimmenwerk-Sessions aus den Jahren 2015 bis 2019 an, in denen bereits zahlreiche Sänger*innen auf ihrem künstlerischen Weg begleitet wurden. Nach einer längeren Pause wird das Konzept nun erweitert: Neben der stimmlichen Arbeit stehen heute auch Selbstvertrauen, Bühnenpräsenz, künstlerische Identität und das Netzwerken in der lokalen Musikszene im Fokus.
Beim Konzertabend am 31. Januar 2026 zeigen die Teilnehmenden, was in diesem Entwicklungsprozess entstanden ist.
Die Session-Band 4 Numb präsentiert gemeinsam mit zahlreichen Stimmenwerk-Session Sänger*innen energiegeladene „Heavy Load Rockcover“ – ein Mix aus Emotion, Power und Spielfreude. Für manche der Sängr*innen ist es der erste Auftritt mit einer Live-Band, für andere eine spannende Gelegenheit, sich in einem neuen Genre auszuprobieren und Erfahrungen über das eigene Bandumfeld hinaus zu sammeln.
Als Highlights des Abends stehen Asura Falls mit eigenem Mixed-Fronted Metalcore und Spillflower mit Mixed-Fronted Modern Metalcore auf der Bühne – beide Bands mit Sängerinnen aus der Stimmenwerk-Community, die die intensive Verbindung von Stimme, Emotion und Sound eindrucksvoll erlebbar machen. Ergänzt wird das Programm durch die zwei Nachwuchs Singer-Songwriterinnen Vüxin.Music und Ylva, die ihre eigenen Songs präsentieren und damit das musikalische Spektrum des Abends abrunden.
Die MainStage ’26 steht für die Verbindung von Nachwuchsförderung, künstlerischer Qualität und regionaler Musikszene. Sie bringt Musiker*innen, Bands und Publikum zusammen – für einen Abend voller Energie, Entwicklung und Musik in ihrer ganzen Vielfalt.

4 Numb: https://www.4numb.de/
Asura Falls: https://www.asurafalls.de/
Spillflower: https://www.instagram.com/spillflower/?hl=de
Vuexin.music: https://www.instagram.com/vuexin.music/
Ylva https://www.instagram.com/ylvasongs

Einlass 18.30 Uhr

Rüsselsheim

31.01.2026
19:30 Uhr

THE GREGORIAN VOICES - Gregorianik meets Pop - Vom Mittelalter bis heute

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Wittstock

13.02.2026
19:00 Uhr

THE GREGORIAN VOICES - Gregorianik meets Pop - Vom Mittelalter bis heute

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Stolberg

07.03.2026
19:30 Uhr

Konzerte im Kloster: STIMMRAUSCH - Winterreise

Das Bonner Ensemble STIMMRAUSCH präsentiert die Winterreise von Schubert! Der Liederzyklus aller jemals geschriebenen Zyklen. Das Künstlertrio bietet an diesem Abend eine besondere Interpretation der 24 Lieder, in der einzelne Lieder des Zyklus einer zweiten Stimme zugeschrieben werden. Diese zweite Stimme übernimmt die Mezzosopranistin Taryana Aporta, in dem sie als Todesengel den Reisenden (Markus Aporta, Tenor) je nach Stück mal verführt, verlacht oder umschmeichelt. Der Pianist Cosmin Boeru, der 2024 in der Elbphilharmonie Hamburg überaus erfolgreich reüssierte, begleitet am Flügel.

Einlass: 16:00 Uhr

Grevenbroich

08.03.2026
16:30 Uhr

„Ich werde mit Vergnügen in deinen Armen liegen“ - Duo Voice²

Duo Voice²: Theresa Steinbach (Sopran) – Jakob Rattinger (Viola da Gamba)

Der silbrige Ton der Gambe kommt dem Klang der menschlichen Stimme sehr nahe. Welch eine verführerische Idee, dieses Instrument mit einer makellosen Sopranstimme zu kombinieren! In ihrem sinnlichen Programm mit Musik von Claudio Monteverdi, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel und anderen Barockmeistern präsentieren Theresa Steinbach und Jakob Rattinger eine aufregend moderne Art, Alte Musik zu erleben.

Programm:

Claudio Monteverdi (1567–1643)
Quel sguardo

Georg Friedrich Händel (1685–1759)
Lascia ch´io pianga

Marin Marais (1656–1728)
Variationen über La Folia

Marc-Antoine Charpentier (1643–1704)
Sans frayeur dans ce bois

Andreas Hammerschmidt (1611–1675)
Kunst des Küssens

Tobias Hume (1569–1645)
A soldiers resolution

Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Mein Jesu!

u. a.

Foto: Stefan Mayr

Einlass: 17:30 Uhr

Kleve

15.03.2026
18:00 Uhr

Ben J. Riepe - "Certain Songs (AT)"

Certain Songs (AT) ist ein Stück über den menschlichen Wunsch nach der einen Stimme, die uns mit allumfassender Wahrheit sicheres Geleit ins unsichere Terrain zukünftiger Wirklichkeiten verspricht. Welche Stimme gibt uns Halt und Richtung? Welche Autorität begegnet uns mit Empathie und welche Stimme ist unsere eigene? Wer spricht zu uns und vor allem: Wem hören wir zu?

Zwischen antiken Orakeln, Natur-Anbetung und christlichen Ritualen, zwischen der Stimme unserer Mütter in unseren Köpfen, Algorithmen und „Truth Social“ begleitet die Menschheit seit Anbeginn der Zeit und mit wechselvoller Geschichte die Suche nach der einen, der wahrhaftigen Stimme, die uns und unserem Handeln Orientierung für das Gelingen der Zukunft gibt. In teilweise neu entstandenen Texten sowie literarischen Fragmenten, in Sprache, Klang und Musiken, in Bewegung und Aktion und umgeben von wechselnden, KI-generierten Landschaften begegnet uns in Certain Songs (AT) diese Polyphonie in der Person eines / einer Seher*in. Ihr Körper wird zum Objekt, ihr Mund zum Sprachrohr von Vielstimmigkeit – im direkten wie übertragenen Sinne: Sie singt und spricht in Stimmen und Echos, erzählt von Wirklichkeit und Zukunftsvisionen und nimmt das Publikum mittels performativen und audio-installativen, akustischen Atmosphären mit in eine multiperspektivische Betrachtung der ewigen Sehnsucht des Menschen nach Weisung, Richtung und Eindeutigkeit.

Düsseldorf

20.03.2026
20:00 Uhr

Ben J. Riepe - "Certain Songs (AT)"

Certain Songs (AT) ist ein Stück über den menschlichen Wunsch nach der einen Stimme, die uns mit allumfassender Wahrheit sicheres Geleit ins unsichere Terrain zukünftiger Wirklichkeiten verspricht. Welche Stimme gibt uns Halt und Richtung? Welche Autorität begegnet uns mit Empathie und welche Stimme ist unsere eigene? Wer spricht zu uns und vor allem: Wem hören wir zu?

Zwischen antiken Orakeln, Natur-Anbetung und christlichen Ritualen, zwischen der Stimme unserer Mütter in unseren Köpfen, Algorithmen und „Truth Social“ begleitet die Menschheit seit Anbeginn der Zeit und mit wechselvoller Geschichte die Suche nach der einen, der wahrhaftigen Stimme, die uns und unserem Handeln Orientierung für das Gelingen der Zukunft gibt. In teilweise neu entstandenen Texten sowie literarischen Fragmenten, in Sprache, Klang und Musiken, in Bewegung und Aktion und umgeben von wechselnden, KI-generierten Landschaften begegnet uns in Certain Songs (AT) diese Polyphonie in der Person eines / einer Seher*in. Ihr Körper wird zum Objekt, ihr Mund zum Sprachrohr von Vielstimmigkeit – im direkten wie übertragenen Sinne: Sie singt und spricht in Stimmen und Echos, erzählt von Wirklichkeit und Zukunftsvisionen und nimmt das Publikum mittels performativen und audio-installativen, akustischen Atmosphären mit in eine multiperspektivische Betrachtung der ewigen Sehnsucht des Menschen nach Weisung, Richtung und Eindeutigkeit.

Düsseldorf

21.03.2026
20:00 Uhr

Ben J. Riepe - "Certain Songs (AT)"

Certain Songs (AT) ist ein Stück über den menschlichen Wunsch nach der einen Stimme, die uns mit allumfassender Wahrheit sicheres Geleit ins unsichere Terrain zukünftiger Wirklichkeiten verspricht. Welche Stimme gibt uns Halt und Richtung? Welche Autorität begegnet uns mit Empathie und welche Stimme ist unsere eigene? Wer spricht zu uns und vor allem: Wem hören wir zu?

Zwischen antiken Orakeln, Natur-Anbetung und christlichen Ritualen, zwischen der Stimme unserer Mütter in unseren Köpfen, Algorithmen und „Truth Social“ begleitet die Menschheit seit Anbeginn der Zeit und mit wechselvoller Geschichte die Suche nach der einen, der wahrhaftigen Stimme, die uns und unserem Handeln Orientierung für das Gelingen der Zukunft gibt. In teilweise neu entstandenen Texten sowie literarischen Fragmenten, in Sprache, Klang und Musiken, in Bewegung und Aktion und umgeben von wechselnden, KI-generierten Landschaften begegnet uns in Certain Songs (AT) diese Polyphonie in der Person eines / einer Seher*in. Ihr Körper wird zum Objekt, ihr Mund zum Sprachrohr von Vielstimmigkeit – im direkten wie übertragenen Sinne: Sie singt und spricht in Stimmen und Echos, erzählt von Wirklichkeit und Zukunftsvisionen und nimmt das Publikum mittels performativen und audio-installativen, akustischen Atmosphären mit in eine multiperspektivische Betrachtung der ewigen Sehnsucht des Menschen nach Weisung, Richtung und Eindeutigkeit.

Düsseldorf

22.03.2026
18:00 Uhr

THE GREGORIAN VOICES - Gregorianik meets Pop - Vom Mittelalter bis heute

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Konstanz

26.03.2026
19:00 Uhr

Schuberts Meisterwerk: die Winterreise - der bedeutendste Liederzyklus der Musikgeschichte trifft auf zwei besondere Lebenswege

Die Schirmherrschaft dieser Veranstaltung übernimmt Staatsministerin Barbara Klepsch.

Zwei Künstler. Zwei Biografien. Eine gemeinsame Mission:
Die Winterreise von Franz Schubert ist mehr als ein Liederzyklus – sie ist ein seelischer Ausnahmezustand, ein existenzieller Weg durch Einsamkeit, Verlust und Hoffnung. In der Interpretation verschmelzen Werk und Wirklichkeit: Die Musik trifft auf zwei ungewöhnliche Lebenswege, die auf eigene Weise von Umbrüchen, Neuanfängen und tiefer Leidenschaft zur Kunst geprägt sind.

Gemeinsam erzählen Julia Aldinger und Stefan Bien diese Winterreise neu.
Mit Mut. Mit Tiefe. Mit persönlicher Wahrheit.
Ein Konzert, das nicht nur musikalisch berührt – sondern mitten ins Leben trifft - heute, mehr denn je.

Stefan Bien – Bariton
Geschäftsführer eines internationalen Unternehmens im Bereich Online-Marketing, fand nach einem Burnout und einer Phase tiefer Erschöpfung über den Jakobsweg, die Malerei und schließlich den Gesang zurück zu sich selbst. Heute lebt er beide Welten: Wirtschaft und Kunst. „Sie haben die Pflicht, mit dieser Naturstimme auf die Bühne zu gehen“, sagte ihm Thomas Quasthoff – und so wurde die Musik vom Zufluchtsort zur künstlerischen Bestimmung.

Seine gesangliche Ausbildung absolvierte er u.a. an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden. Wichtige künstlerische Impulse erhielt er durch die Arbeit mit renommierten Persönlichkeiten wie Thomas Quasthoff, Jean-Noël Briend, Tobias Berndt und Jan Fackelmann. Sein Repertoire reicht von Bach bis Wagner – mit besonderer Liebe zum Liedgesang der Romantik. Mit einem Stimmumfang von drei Oktaven überzeugt er durch stimmliche Vielschichtigkeit, Tiefe und farbenreiche Nuancen.

Julia Aldinger – Klavier
In einer deutsch-russischen Musikerfamilie aufgewachsen, entdeckte sie erst spät, durch einen Studentenjob als Notenwenderin in Liederabenden von Peter Schreier ihre Leidenschaft für das Kunstlied. Ihre pianistische Ausbildung führte sie an renommierte Hochschulen in Dresden, Weimar und St. Petersburg. Prägende künstlerische Impulse erhielt sie in den Liedklassen von Christine Hesse, Karl-Peter Kammerlander und Olaf Bär sowie in Meisterkursen u. a. bei Amadeus Webersinke, Peter Schreier, András Schiff und Gerold Huber.
Nach intensiver musikalischer Tätigkeit entschied sie sich zunächst für die Familie – und ging einen ungewöhnlichen Weg: Sie absolvierte eine zweite Ausbildung zur Biologielaborantin und arbeitete mehrere Jahre am Helmholtz-Zentrum Dresden-Rossendorf in der Krebsforschung. Heute ist sie zurück in der Musik: Als Liedpianistin steht sie wieder auf der Bühne – mit neuer Tiefe und künstlerischer Reife – und gibt ihre Erfahrung als Klavierdozentin am Landesgymnasium für Musik Dresden an die nächste Generation weiter.

Änderungen vorbehalten!
Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

Zabeltitz

29.03.2026
17:00 Uhr

Concert in the Dark / Konzert im Dunkeln

Es ist bei einem Konzert immer der Moment, wo das Licht ausgeht, der besonders ist. Aber hier ist es besonders besonders: das Licht geht komplett aus, die Augen nehmen nichts mehr war und die übrigen Sinne werden innerhalb weniger Minuten geschärft, verändern sich. Erwartungs- und vertrauensvoll sitzt man im Publikum und ein Hör-Erlebnis der Sinne beginnt: Sänger und Musiker haben zwar ihre Plätze ebenfalls noch bei Licht eingenommen, aber nun heißt es vor allem für Thomas Blaeschke, dem Mann am Piano, dass er die richtigen Tasten auch ohne zu sehen finden muss.
Und dann präsentieren er und die anwesenden SängerInnen, vorweg dabei auf jeden Fall Gesangsstar Sara Dähn, Highlights aus Ihrem Repertoire. Und auch für die Mitwirkenden verändert sich durch das "neue, veränderte" Hören einfach Alles.
Ein spannendes Konzert, das irgendwie auch mikroskopische Hör-Einblicke in die Musik erlaubt - begleitet von Entertainment-Momenten, witzig und charmant und der Möglichkeit, sich als Zuschauer im Dunkel auch einfach mal gehen zu lassen.
Eine Show, die ein Hear ist, zum Lachen, Träumen, Mitwippen, aber auf keinem Fall Mittanzen.

In der Pause und nach dem Konzert sind die KünstlerInnen dann aber "Künstler zum Anfassen" (nicht ganz so wörtlich nehmen) und geben gerne ein Meet & Greet für offene Fragen, Wünsche und Anregungen.

Foto: Chr.Lutz/VoiceOverPiano.com - so ungefähr sähen die die Künstler aus, wenn sie denn zu sehen wären. Zumindest also in der Pause.

Einlass: 18:45 Uhr in den Saal / 18:00 Uhr ins KASCH

Achim

09.04.2026
19:00 Uhr

THE GREGORIAN VOICES - Gregorianik meets Pop - Vom Mittelalter bis heute

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Halberstadt

22.04.2026
19:00 Uhr

THE GREGORIAN VOICES - Gregorianik meets Pop - Vom Mittelalter bis heute

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Schönebeck

23.04.2026
19:00 Uhr

The Voice Connection - Benefizkonzert zugunsten "Nachbar in Not"

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Gesangs – ganz ohne Instrumente!

Mit Leidenschaft und großer Musikalität präsentiert das Ensemble eine Mischung aus Pop-, Rock- und Jazz-Arrangements, die Ihre Ohren verzaubern und Ihr Herz berühren werden.

Die Eichstätter Gruppe hat sich überregional schon lange einen Namen gemacht und begeistert regelmäßig mit ihren ausdrucksstarken Stimmen und kreativen Interpretationen. Egal ob bekannte Klassiker, moderne Chart-Hits oder jazzige Perlen – lassen Sie sich von den facettenreichen Harmonien und groovigen Rhythmen entführen und erleben Sie einen Abend voller musikalischer Highlights und charmanter Unterhaltung! Ein Ereignis, das Sie nicht so schnell vergessen werden!

Cornelia Sendtner (Sopran), Andreas Kern (Tenor), Stephan Sachs und Thomas Klaschka (Bariton) sowie Martin Scholz (Bass) singen schon viele Jahre gemeinsam und befinden sich immer noch auf einer spannenden Reise durch die vielfältige Welt der Musik. Diesmal stellen sie sich zudem in den Dienst einer guten Sache, denn der Reinerlös geht dem Sozialfonds "Nachbar in Not" zu.

Copyright: Albrecht Tiefenbacher

Einlass: 18:30 Uhr

Eichstätt

24.04.2026
19:00 Uhr

Stefanie Schlesinger - Wolfgang Lackerschmid Duo | Sharing Secrets

Zwei Seelen – ein Klang. Wenn Stefanie Schlesinger und Wolfgang Lackerschmid die Bühne betreten, entfaltet sich eine intime musikalische Zwiesprache voller Magie und Tiefgang.

In ihrem aktuellen Programm „Sharing Secrets“ – zugleich Titel ihres jüngsten Albums – teilen die Sängerin und der Vibraphonist musikalische Geheimnisse, die berühren, verzaubern und inspirieren.

Schlesingers klare, lyrische Sopranstimme trifft auf den warmen, schimmernden Klang von Lackerschmids Vibraphon. Gemeinsam erschaffen sie eine Klangwelt, in der Jazzstandards, eigene Kompositionen und überraschende Bearbeitungen klassischer Arien auf poetische Weise miteinander verschmelzen. Mal zart und innig, mal lebendig und improvisatorisch frei – stets getragen von einer feinsinnigen musikalischen Verbindung.

Das Duo bringt zwei große künstlerische Lebenswege zusammen: Schlesinger, ausgezeichnet mit dem Bayerischen Kunstförderpreis für Jazz, begeistert durch ihre stilistische Offenheit und emotionale Tiefe. Lackerschmid, seit Jahrzehnten prägende Figur des europäischen Jazz, spielte mit Größen wie Chet Baker und Paquito D’Rivera – und bleibt ein Meister des vibraphonischen Erzählens.

Ein Abend wie ein leises Gespräch unter Freunden – voller Klangpoesie, musikalischer Intimität und künstlerischer Exzellenz.

Dresden

26.04.2026
19:00 Uhr

THE GREGORIAN VOICES - Gregorianik meets Pop - Vom Mittelalter bis heute

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Jeßnitz

30.04.2026
19:30 Uhr

Silhouetten

MDR-Kinderchor
Mitglieder des MDR-Rundfunkchores
Instrumentalensemble
Alexander Schmitt - Dirigent

Werke u.a. von
Toru Takemitsu, Bob Chilcott, Johannes Brahms

Musik zeichnet Bilder, Körper erzählen Geschichten. In »Silhouetten« verschmelzen Chorklang und Bewegung zu einer Inszenierung zwischen Licht und Dunkelheit. Stimmen und Gesten erschaffen flüchtige Bilder, die in Raum und Zeit verweilen – mal zart und schimmernd, mal kraftvoll und geheimnisvoll. Was bleibt, wenn das Licht schwindet? Was verbirgt sich in den Schatten? Der MDR-Kinderchor und acht Mitglieder des MDR-Rundfunkchores erkunden musikalisch die Zwischenräume des Sichtbaren und Unsichtbaren.

Leipzig

08.05.2026
18:00 Uhr

Silhouetten

MDR-Kinderchor
Mitglieder des MDR-Rundfunkchores
Instrumentalensemble
Alexander Schmitt - Dirigent

Werke u.a. von
Toru Takemitsu, Bob Chilcott, Johannes Brahms

Musik zeichnet Bilder, Körper erzählen Geschichten. In »Silhouetten« verschmelzen Chorklang und Bewegung zu einer Inszenierung zwischen Licht und Dunkelheit. Stimmen und Gesten erschaffen flüchtige Bilder, die in Raum und Zeit verweilen – mal zart und schimmernd, mal kraftvoll und geheimnisvoll. Was bleibt, wenn das Licht schwindet? Was verbirgt sich in den Schatten? Der MDR-Kinderchor und acht Mitglieder des MDR-Rundfunkchores erkunden musikalisch die Zwischenräume des Sichtbaren und Unsichtbaren.

Leipzig

09.05.2026
18:00 Uhr

VOCES8 - "Nightfall"

Sphärengesang – Ausverkaufte Konzerte auf der ganzen Welt, Millionen Klicks auf YouTube, Abertausende begeisterter junger Menschen in Education-Workshops: Wo Voces8 am Werk sind, springt der Funke über. Als „tadellos in seiner Klangqualität und Ausgewogenheit“ lobt das Magazin Gramophone den Gesang der achtköpfigen Truppe, deren Timing und Abstimmung dem Wort ,Ensemble‘ eine neue Dimension verleihe. Das ist zweifellos richtig – und doch nur die halbe Wahrheit: Seit mehr als 20 Jahren beweist jeder Auftritt aufs Neue, dass Perfektion und Lebendigkeit keine Gegensätze sein müssen. Es ist auch die immer frische Freude am Musizieren und Mitteilen, gepaart mit Neugier und Offenheit, die die Konzerte von Voces8 zu einem Erlebnis für beide Seiten machen.

Im aktuellen Konzertprogramm „Nightfall“ vereint das britische Vokalensemble Stücke quer durch die Jahrhunderte, die von der dunklen Tageshälfte in all ihren Facetten inspiriert sind. „Für alle, die ihre Gedanken nicht nur träumend ihren Kissen anvertrauen wollen, öffnet sich nach Anbruch der Dunkelheit ein anderer Zeitraum“, umschreibt Elisabeth Bronfen in ihrer „Kulturgeschichte der Nacht“ diesen Kosmos der Geheimnisse und Grenzerfahrungen. Schon immer hat die Nacht – der Ort des Mondes und der Sterne, der Einsamkeit, der Träume, Ängste und Gebete – Poesie und Musik zu besonders erlesenen Werken inspiriert. Entsprechend breit gefächert spannen Voces8 ihr Programm: von der Renaissance über die Romantik bis zu zeitgenössischer Chormusik, dazu eine Auswahl an Arrangements aus Pop und Jazz mit Swing-Melodien und Balladen. Und bekanntermaßen steigt der „Rolls-Royce der britischen a-cappella-Ensembles“ selbst gern in einen Aston Martin – mit klug verschachtelten James Bond-Songs.

Programm: „Nightfall“
(Änderungen vorbehalten)

Giovanni Croce, Buccinate in neomenia tuba
Thomas Tallis, Te lucis ante terminum (Ferial)
Max Reger, Nachtlied, Op. 138, Nr. 3
Taylor Scott Davis, Stardust
Emeli Sandé, Where I Sleep (arr. Geoff Lawson)
Don McLean, Vincent (arr. Jim Clements)
John Sheppard, Libera nos I + II
Gustav Holst, Nunc dimittis
Thomas Tallis, Te lucis ante terminum (Festal)
Kerensa Briggs, Media Vita
Johannes Brahms, Nachtwache I + II, Aus: Fünf Gesänge Op. 104
Arthur Sullivan, The long day closes
John Wilbye, Draw on sweet night
Irving Berlin, Cheek to Cheek (arr. Jim Clements)
Herb Magidson & Allie Wrubel, The Masquerade Is Over (arr. Blake Morgan)
Bart Howard, Jimmy van Heusen & Sammy Cahn, Come Fly with Me (to the Moon) (arr. Alexander L’Estrange)

VOCES8

Savannah Porter, Sopran | Eleonora Poignant, Sopran | Katie Jeffries-Harris, Alt | Barnaby Smith, Altus & Künstlerischer Leiter | Blake Morgan, Tenor | Euan Williamson, Tenor | Christopher Moore, Bariton | Dominic Carver, Bass

Mit freundlicher Unterstützung der Freunde und Förderer der Albert Konzerte e.V.

EUR 63,- / 49,- / 37,- / 25,- (Hörplatz) inkl. Gebühren

VOCES8 | Foto © Andy Staples

Einlass 19:00 Uhr

Freiburg im Breisgau

09.05.2026
20:00 Uhr

"Dialog-Kantaten – Stimmen im Wechsel" [6]

Feste im Kirchenjahr sind Zyklen des Gedenkens mit ritualisierten Lesungen, Predigten und Musik. Johann Sebastian Bachs "Concerto in Dialogo" greift diese Struktur auf: Zwei Stimmen, Sopran und Bass, treten in einen allegorischen Dialog zwischen der gläubigen Seele und Christus. Die Texte von Georg Christian Lehms verbinden Evangelium und barocke Dichtung zu einer klar gegliederten Erzählung. Bach vertont sie als dramatische Szenen, reduziert auf zwei Sänger*innen und kleines Orchester, aber mit großem Ausdruck. Die drei Kantaten dieses Programms entstanden im engen zeitlichen Abstand zwischen 1725 und 1727.

Das Neue Orchester
Chorus Musicus
Leitung: Christoph Spering

Handel, Handwerk und Gewerbe e.V. lädt in der Pause zum Imbiss ein.

Einlass: ab 19:40 Uhr

Bad Arolsen

14.05.2026
20:00 Uhr

Konzert der stillen Dinge - Ein akustisches Abenteuer (5+)

Die Tür knarzt. Ein Rascheln.
Da flüstert jemand. Ein Knall! Wir werden leise und Stilles wird laut.
Scheinbar lautlosen Dingen entlocken wir Geräusche und Klänge und lassen uns
überraschen von den Geschichten, die in ihnen wohnen.
Eine Theaterreise an die Grenzen des Gehörs mit zartesten Tönen und
ohrenbetäubendem Lärm, mit Ohrenschützern und Flüstertüten.

Es spielen: Adeline Rüss, Anniek Vetter
Regie: Lutz Großmann

Herxheim

17.05.2026
15:00 Uhr

Prégardien Vater & Sohn – Christoph & Julian Prégardien (Tenor), Michael Gees (Klavier) - 7. Konzert Musikverein Bamberg Saison 2025/26

Ausgewählte Lieder von Franz Schubert

Ausgehend von Schuberts wohlbekannten Liedern entstand ein faszinierendes Projekt. Vater und Sohn bringen das improvisatorische Element zurück in die Musik einer Zeit, der das geschriebene Wort bzw. der geschriebene Ton praktisch heilig war.
„Allem voran hatten wir eine Begegnung mit der Komplexität von Schuberts Liedschaffen im Sinn. Wir wollen zeigen, dass sich Grenzen überschneiden“, sagt Julian Prégardien. Und das tun sie hier – ob die Lieder nun von Anfang an als Duett konzipiert wurden oder das Neuarrangement das Hervortreten eines der Musik innewohnenden „anderen Ichs, eines mehrstimmigen Wesens“ erlaubt. Das Ergebnis sind sehr zarte, bedachte, improvisatorische und kommunikative Bearbeitungen für zwei Stimmen von ähnlichem Timbre, in denen sich der Gedanke der einen, universalen menschlichen Stimme mit besonderer Intensität zu manifestieren scheint.
Es erklingen ausgewählte Lieder von Franz Schubert.

Christoph Prégardien – Tenor
Julian Prégardien – Tenor
Michael Gees – Klavier

Foto (c): Marco Borggreve

Einlass: 19 Uhr

Bamberg

18.05.2026
20:00 Uhr

Stimmen * Gefühle * Musik

STIMMEN. GEFÜHLE. MUSIK. – Die größten Melodien, präsentiert mit Herz und Leidenschaft

Ein Konzertabend, der berührt, verzaubert und begeistert.

Wenn sich vier Ausnahmekünstler die Bühne teilen, entsteht etwas Einzigartiges: echte Emotionen, meisterhafte Stimmen und Musik, die unter die Haut geht.

Mit dabei sind:
🌟 Patrick Lindner – der Publikumsliebling mit Herz, bekannt für seine charmante Art und seine großen Hits.
🎶 Jay Alexander – die Stimme mit klassischer Tiefe und unvergleichlicher Ausdruckskraft.
🎺 Kevin Pabst – der Trompetenvirtuose, dessen Klang unmittelbar berührt.
✨ Nadin Meypo – die sympathische Sängerin mit der besonderen Wärme in der Stimme.

Gemeinsam präsentieren sie die schönsten Melodien der Welt – mit Leidenschaft, Gefühl und musikalischer Perfektion.
Ein Abend voller Harmonie, Emotion und berührender Momente, der die Grenzen zwischen Schlager, Klassik und Instrumentalmusik verschwimmen lässt.

Einlass ab 18:00 Uhr

Aschaffenburg

22.05.2026
19:00 Uhr

THE GREGORIAN VOICES - Gregorianik meets Pop - Vom Mittelalter bis heute

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Glücksburg

20.06.2026
19:30 Uhr

»Inner Beauty« - a-cappella von Bach bis Sting

Eines der spannendsten Entdeckungen der a-cappella-Welt ist in Döbeln zu Gast: Art’n’Voices aus Danzig überzeugen mit feinster Vokalkunst und überragendem künstlerischem Niveau. Bereits 2024 und 2025 brillierten die polnischen Sängerinnen und Sänger vor hunderten Zuhörern in Dresden, Görlitz, Hoyerswerda und im Erzgebirge.

Acht junge Sängerinnen und Sänger. Keine Instrumente – nur purer Klang in vollendeter Harmonie. Art’n’Voices aus Danzig wissen ihre acht Stimmen in verzaubernder Manier einzusetzen. Wenn die ersten Töne den Raum erfüllen, lassen sich die Lobeshymnen internationaler Wettbewerbe und Fachjuries zweifellos nachvollziehen. „Ein außergewöhnliches Ensemble: vielfältige Stimmen, wundervolles gemeinsames Musizieren“ schwärmte Simon Carrington, ehemals Mitglied der Kings Singers beim 1. Preis des Ensembles beim a-cappella-award Leipzig 2023 in der Fach-Jury. Konzerte in ganz Deutschland zeugen vom steilen Aufstieg in der deutschen Musiklandschaft. Konzerte führen das Ensemble bis in die Elbphilharmonie Hamburg, den Deutschlandfunk Köln sowie von der Ostsee bis in den Schwarzwald.

Mit ihrem unverwechselbaren Sound und ihrer emotionalen Intensität haben sie sich bereits jetzt einen festen Platz in der internationalen Musikszene erarbeitet. Die Konzerte in Sachsen sind ein Wiederhören mit großer Vorfreude: bereits 2024 und 2025 war das Ensemble mit Vorfreude erwartet worden.

„Inner Beauty“ (Innere Schönheit) erzählt von den Emotionen des Alltags. Werke und Arrangements inspiriert von Johann Sebastian Bach, Ola Gjeilo bis zu Radiohead

erklingen in neuem Gewand, ergänzt durch eigens komponierte Werke polnischer Avantgarde-Komponisten wie Marek Raczyński und Anna Rocławska-Musiałczyk, der Ensembleleiterin. Die Musik greift die Atmosphäre vom Rauschen der Ostsee bis zum Zwitschern im Sommerwald stimmungsvoll auf und erzählt von Liebe, Akzeptanz und Triumpf aber auch Paranoia und Trauer. Werke von Johann Sebastian Bach, Arvo Pärt und Sting runden das Programm ab.

Einlass: ab 18:45 Uhr

Döbeln

24.07.2026
19:30 Uhr

Voraushören - Konzert mit dem Duo Mirage - „Von der Geste zum Klang“

„Von der Geste zum Klang“

Mayke Nas (* 1972)
DiGiT #2

Alexander Borodin (1833-1887)
Polovtsian Dances aus Prince Igor (arr. N. Sokolov)

Daniel Satanovski (* 2002)
Hommage à Schubert

Franz Schubert (1797-1828)
Fantasie in f-moll, D 940

Dieter Ammann (* 1962)
Regards sur les traditions

Maurice Ravel (1875-1937)
Rapsodie espagnole

Das Programm lädt dazu ein, Musik als eine Kunst des Körpers, der Bewegung und der Imagination zu begreifen. „Von der Geste zum Klang“ ist dabei mehr als ein Motto – es ist die Wahrnehmung des Weg des Hörens: vom sichtbaren Impuls der Hände über das Formen von Geräusch und Ton bis zur Erzählung und Atmosphäre, die Musik in uns entstehen lässt. Die ausgewählten Werke zeigen ganz unterschiedliche Facetten dieses Weges. Mit DiGit #2 von Mayke Nas wird die körperliche Geste radikal in den Vordergrund gestellt. Das Klavier dient nun dabei nicht mehr zur Erzeugung von Melodien und Harmonien, sondern als Resonanzkörper für Klopfen, Streichen und Tippen. Borodin und Ravel entwickeln aus tänzerischen Bewegungen rhythmische Energie und Farbenreichtum, verwandeln den Flügel in ein Orchester, das ferne Welten imaginiert. Wieder andere reflektieren musikalische Traditionen, indem sie Zitate und Formen aufnehmen, verfremden und neu zusammensetzen – sie machen hörbar, wie auch musikalische Konventionen selbst Gesten sind, die Bedeutung tragen und verändert werden können. Gemeinsam eröffnen diese Stücke einen Hörraum, in dem das Bekannte und das Unerwartete sich begegnen. Geräusch und Klangfarbe, Virtuosität und Stille, Ironie und Erzählung werden zu Möglichkeiten, Musik immer wieder neu zu erfahren. Sie laden ein, die Bewegung hinter dem Klang zu entdecken – nicht nur als technische Notwendigkeit, sondern als eigentlichen Ursprung musikalischen Ausdrucks.

Foto (c) Tadas Almantas

Frankfurt am Main

17.09.2026
19:30 Uhr

Patrick Bopp - Aus voller Kehle für die Seele - Das Mitsing-Konzert

Singt mit, traut Euch Fehler zu machen, erfindet zweite und dritte Stimmen, ob absichtlich oder nicht ist egal. Jede Stimme zählt für den Gesamtklang und für das Gefühl, wie wir gemeinsam an diesem Abend, in diesem Moment klingen und was uns als zufällig zusammengewürfelte Gruppe ausmacht. Und danach gehen wir alle wieder beschwingt, berührt, gestärkt oder wie auch immer auseinander. Dies ist für mich immer wieder ein Moment der Erfüllung und des inneren Friedens: Wir sind nicht allein und können trotz aller Unterschiede miteinander in Kontakt und Verbindung kommen und etwas Gemeinsames erschaffen, mal et was Kleines und dann auch mal etwas ganz großes - aber das ist letzten Endes eigentlich egal, wirken tut’s auf jeden Fall!

Gesungen wird alles, was gewünscht wird und was Spaß macht, die gesamte Bandbreite an Pop- und Rocksongs, Chören, Couplets, Jazzstandarts und was die letzten 200 Jahre noch so hervorgebracht haben. In meinem Selbstverständnis ist es dabei auch ganz egal, was man singt oder ob man das Lied an sich gerade toll findet oder nicht, die Perspektive zählt - wenn ich einen Song besonders doof finde, kann ich ihn ja auch mit dem nötigen ironischen Abstand singen oder meine ganze Abneigung in die Stimme geben und schauen, was dann mit mir passiert. Aber alle sind mit dabei und am Ende steht unsere ureigene Interpretation, die so nie mehr wiederholt werden kann.

Die Texte werden per Beamer an die Wand geworfen, wer will versucht sich an den mitgebrachten Perkussionsinstrumenten oder gibt sie jemandem, der so aussieht, als wolle er sie haben oder vielleicht nicht. Kurzum: Jede Emotion, die so nicht bewusst oder kontrolliert hätte herbeigeführt werden können. Das ist das, was Leben bedeutet.

Einlass: 19:00 Uhr

Steinheim an der Murr

19.09.2026
20:00 Uhr

TaleaTrio: Innenwelten

Was bewegt uns innerlich jenseits der sichtbaren Handlung? Dieses Programm widmet sich musikalischen Innenwelten: feinen Bewegungen, dichten Atmosphären, emotionalen Verdichtungen. Die Werke öffnen Räume voller Tiefe, Spannung und Klangfarben. In ihrem Kern liegt etwas zutiefst Romantisches: ein Blick in seelische Landschaften.

Robert Schumanns Märchenerzählungen eröffnen den Abend mit vier kurzen Stücken, die zwischen Fantasie und Realität sowie Leichtigkeit und innerer Unruhe wechseln. Rebecca Clarkes Dumka verbindet gesangliche Linien mit starken folkloristischen Kontrasten und schafft so eine persönliche Klangsprache, die in Bohuslav Martinus Drei Madrigalen in einen virtuosen Dialog zwischen Violine und Viola übergeht.

Den Abschluss bildet Johannes Brahms Trio Op. 40, welches nicht ohne Grund als Kammermusikmeisterwerk gilt. Brahms bündelt darin weitgespannte Melodik, emotionale Tiefe und strukturelle Klarheit zu einem atmenden Ganzen.

Programm:

Robert Schumann (1810–1856)
Märchenerzählungen op. 132

Rebecca Clarke (1886–1979)
Dumka

Bohuslav Martinů (1890–1959)
Drei Madrigale

Johannes Brahms (1833–1897)
Trio Es-Dur op. 40

Das TaleaTrio ist ein junges, hochkarätiges Ensemble, mit Elisso Gogibedaschwili (Violine), Sophie Kiening (Viola), und Jun-Ho Gabriel Yeo (Klavier).

Die Veranstaltung wird durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrats und die GVL gefördert.

Ticketpreise:
Normalpreis: 21 € (Vorverkauf) bzw. 25 € (Abendkasse)
ermäßigt: 18€ (Vorverkauf) bzw. 22 € (Abendkasse)
ggf. zzgl. Gebühren

Foto: Wassili Wohlgemuth

Einlass: 18:30 Uhr

Forchheim

27.11.2026
19:00 Uhr

Eventeintrag bearbeiten
Fehler melden

Events in der Nähe

ABALANCE The ABBA Show - ABBA - Revival - Show 2026
10.01.2026 / Bernau bei Berlin

Die Welt von Heute und Gestern - Ansichten Europas
10.01.2026 / Berlin

Die Weihnachtsgeschichte
10.01.2026 / Berlin

KÖRPERWELTEN | Berlin | Tagesticket
10.01.2026 / Berlin

Thomas Rühmann - Liebe in Zeiten des Hasses - Musikalisch-szenische Lesung mit Florian Illies’ großartiger Chronik eines Gefühls 1929–1939
10.01.2026 / Neuenhagen

Locations in der Nähe

Kings Pub
Berlin

Berliner Dom
Berlin

Katzengraben 19
Berlin

Kulturgießerei
Schöneiche