Musik von Johann Sebastian Bach & Improvisationen am 12.09.2026 in Leipzig

Johann Sebastian Bachs „Dritter Theil der Clavier-Übung“ ist auch als „Orgelmesse“ bekannt.

Bach gab nur sehr wenige seiner Werke in den Druck; im Gegensatz zu vielen anderen Komponisten seiner Zeit waren für ihn Einnahmen aus dem Notenverkauf vermutlich nicht von so großer Bedeutung wie die Weitergabe seiner Kunst an nachfolgende komponierende Schülergenerationen. Deshalb erhielten seine sechs ausschließlich an Tastenspieler*innen gerichteten gedruckten Sammlungen Titel wie „Clavierübung I-IV“ oder „Kunst der Fuge“; andere handschriftliche Sammlungen nannte er „Wohltemperiertes Clavier“ oder „Orgelbüchlein, worinne einem anfahendem Organisten Anleitung gegeben …“

Bei all seinen Zusammenstellungen suchte er sich ein konzeptuelles Leitmotiv wie „Präludien und Fugen in allen 24 Tonarten“, oder „italienischer und französischer Stil“ und komponierte dazu eine umfassende Auswahl unterschiedlichster Stücke. Der vierte Teil der Clavierübung erhielt seinen heute üblichen Namen „Goldberg-Variationen“ als Auftragskomposition des russischen Gesandten Graf Keyserlingk für den in seinen Diensten stehenden hochbegabten Bach-Schüler Johann Gottlieb Goldberg.

Der „Dritte Theil der Clavier-Übung“ ist auch als „Orgelmesse“ bekannt. Das Leitmotiv dieser Sammlung sind Martin Luthers Kleiner Katechismus und dessen eigene Choralmelodien, die auf kunstvollste Weise für die große Orgel gesetzt sind. Dieses gewaltige Werk gliedert sich nach Luthers „sechs Hauptstücken“: Zehn Gebote, Glaubensbekenntnis, Vaterunser, Taufe, Beichte und Abendmahl, denen Bach wie im Gottesdienst Kyrie und Gloria voranstellt, umrahmt von Präludium und Fuge in Es-Dur.

Der Zyklus wird präsentiert und interpretiert von Torsten Johann in einer Fassung mit Arien aus Bachs Kantaten sowie den von Bach verwendeten gesungenen Choralmelodien, zusammen mit der Berliner Sopranistin Christina Germolus.

Eine Videoprojektion im auf den Altarraum wird die auf der Orgelempore spielenden Künstler*innen dem Publikum sichtbar machen, die Moderation übernimmt Gerrit Junge. Klangwelten – hören, genießen und sehen.

Christina Germolus (geb. Roterberg) wurde in Dresden geboren. Ihre Gesangskarriere begann die Sopranistin nach Abschluss ihres Studiums an der Musikhochschule Dresden beim RIAS-Kammerchor, dem sie von 2005 bis 2013 als Ensemblemitglied angehörte. Darüber hinaus war sie freiberuflich, aber auch im Rahmen der Ensembletätigkeit häufig als Solistin zu hören. Ihr Repertoire reicht von den alten Meistern bis zur Moderne. An der Uraufführung von Tigran Mansurians Requiem war sie ebenso solistisch beteiligt wie an Aufführungen und der CD-Produktion von Dieterich Buxtehudes »Membra Jesu nostri«. Bei harmonia mundi ist sie als Solistin in Einspielungen von Johann Sebastian Bachs »Matthäuspassion« unter René Jacobs und Frank Martins »Le Vin herbé« unter Daniel Reuss zu hören. Im Rahmen der Batzdorfer Barockfestspiele konnte man Christina Germolus 2011 in der Hauptrolle der Produktion »Eines Schatten Traum« auch auf der Opernbühne erleben. Darüber hinaus gibt sie Liederabende und arbeitet mit renommierten Ensembles sowie unter der Leitung namhafter Dirigenten wie Hans-Christoph Rademann, René Jacobs, Rinaldo Alessandrini, Sigvards Kļava und Kaspars Putniņš. Mit Christoph Hagel und den Berliner Symphonikern arbeitete sie bereits bei Mozarts »La Finta Giardiniera« und der »Zauberflöte« sowie bei Orffs »Carmina Burana« zusammen.

Torsten Johann ist zusammen mit Gerrit Junge und Simon Kasper musikalischer Leiter des Klassik-am-Meer-Festivals. 2003 gründete er dieses. Der gebürtige Wilhelmshavener studierte Kirchenmusik an der Hochschule für Musik und Theater in Hannover und schloss sein Studium der Cembalo-Solistenklasse bei Lajos Rovatkay mit dem Konzertexamen ab. Er ist Mitbegründer des renommierten Freiburger Barockorchesters und tritt darüber hinaus als Orgel- und Cembalosolist, Begleiter und Dirigent auf. Er leitet das Kammerorchester »Klassik am Meer« und bringt dort seine vielseitigen und fundierten Kenntnisse historischer Musik ein.

Einlass 18:30 Uhr

Matija Chlupacek, Blockflöten & Gesang
Friederike Vollert, Blockflöten & Gesang
Sara Roque Coroado, Barockcello
Felix Ritter, Lauteninstrumente
Tung-Han Hu, Cembalo & Truhenorgel

Benannt hat sich das Ensemble nach dem expressionistischen Gemälde „Interchange“ (1955) von Willem de Kooning – schnelle, gestische Pinselstriche, tief und ausdruckstark: Anlässlich des Deutschen Musikwettbewerbs 2024 fanden sich die fünf Musiker:innen Friederike Vollert (Blockflöte), Matija Chlupacek (Blockflöten), Sara Roque Coroado (Barockcello), Felix Ritter (Laute) und Tung-Han Hu (Cembalo) zusammen und erhielten dort direkt ein Stipendium des Deutschen Musikrats, verbunden mit der Aufnahme in die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb, und den Sonderpreis der Ensembleakademie Freiburg.

Mit übersprühender Experimentierfreude und virtuoser Kreativität widmet sich das Quintett vorrangig der Musik aus Renaissance und Barock. Auf der Suche nach zeitgemäßen Wegen des Ausdrucks finden neben Originalkompositionen und eigenen Arrangements auch zeitgenössische Kompositionen Eingang in die farbig gestalteten Programme. Das Ensemble vereint sein Verständnis für historische Hintergründe und die rhetorisch-sprachlichen Elemente der Musik mit emotionaler Tiefe – so stehen die musikalische Kommunikation und ein sensibler Austausch mit dem Publikum im Mittelpunkt. Die fünf Musiker:innen, deren Wurzeln in Deutschland, Slowenien, Portugal und Taiwan liegen, sind Preisträger:innen renommierter Wettbewerbe (Musica Antiqua Brügge, Int. Händel-Wettbewerb Göttingen, J. S. Bach-Wettbewerb Leipzig u.a.) und konzertieren deutschlandweit und international.

http://www.ensembleinterchange.de

Programm 1: A LOVER’S TALE

O powerful love! Seufzen, Schwärmen, Weinen, Singen – die Liebe ist die Muse, die Dichter:innen und Komponist:innen durch die Jahrhunderte begleitet. Und die uns auch heute auf die ein oder andere Weise um den Verstand bringt…

In der ausgehenden Renaissance wird der unmittelbare, wahrhaftige Gefühlsausdruck in der Musik zum obersten Ziel erklärt, und die anschließende Epoche des Barocks führt so mit ihren Klängen durch die Höhen und Tiefen der menschlichen Affekte. Eindrücklich erzählen Kompositionen dieser Zeit von zarten Romanzen, sehnsuchtsvoller Leidenschaft und tiefer Melancholie.

Das Ensemble Interchange feiert die Liebe in all ihren Facetten und unternimmt eine musikalische Reise in die (Gefühls-)Welt des 17. und 18. Jahrhunderts. Wie nahe liegen Liebesfreuden und Herzschmerz beieinander! Johann Sebastian Bach schreibt ein zärtliches Lied in das Notenheft seiner Frau, Giovanni Pierluigi di Palestrina vertont innig Passagen aus dem „Hohelied der Liebe“, Claudio Monteverdi lässt euphorisch die Schönheit der Natur besingen. Auf der anderen Seite: Die Schwägerin des Sonnenkönigs Ludwig XIV. leidet an ihrer Ehe mit ihrem homosexuellen Ehemann, in Shakespeares Dramen stürzen Liebende dem Abgrund entgegen und auch in der mythologischen Welt hadern Nymphen und Götter mit ihren Leidenschaften…

Wie Schatten flieht die Lieb‘, indem man sie verfolgt;
Sie folgt dem, der sie flieht, und flieht den, der ihr folgt.
W. Shakespeare, „Die lustigen Weiber von Windsor“

A LOVER’S TALE

Shall I compare thee to a summers day?

Claudio Monteverdi (1567 - 1643)
„Zefiro torna“ [4:00]

Salomone Rossi (1570 - 1630)
Sinfonia - Gagliarda - Sonata Undecima detta La Scattola [8:20]

Francesco di Milano (1497-1543)
Fantasia [1:50]
für Laute solo

Giovanni Pierluigi Palestrina (1525 - 1594) / Francesco Rognoni (1570 - 1626)
„Pulchra es amica mea“ [5:00]

Love is merely a madness!

Giulio Caccini (1551 - 1618)
Amor ch‘attenti [2:00]

Bernardo Storace (1637 - 1707)
Follia [4:00] für Cembalo solo

Andrea Falconieri (1585 - 1656)
Folias echa para mi Señora Doña Tarolilla de Carallenos [4:00]

Under love’s heavy burdon do I sink.

Henry Purcell (1659 - 1695)
Sonate in g-moll Z.806
[…] –– Chacony [8:00].

Pause

I love you not, therefore pursue me not!

Anonym
„When Daphne from fair Pheobus did fly“ [5:00]

The course of true love never did run smooth.

Jean-Baptiste Lully (1632 - 1687)
Le Mariage forcé: Rondeau - Bourree [4:20]

Pierre Danican Philidor (1681 - 1731)
Trio en mi mineur
Air en Fuge – Air en suitte – Rigaudon – Passacaille [10:30]

Thy love ne’er alter till thy sweet life end!

Gottfried Heinrich Stölzl (1690 - 1749)
aus dem Notenbüchlein für A.M. Bach: „Bist du bei mir“ [2:50]

Johann Sebastian Bach (1685 - 1750)
BWV 1039 Triosonate in G-Dur
Andante – Allegro – Andante – Allegro [13:00]

Soweit nicht anders angegeben, werden alle Kompositionen in voller Besetzung gespielt.

Dauer: 2 x 40 Minuten inkl. Moderation
Auf Wunsch kann das Konzert in einer gekürzten Fassung ohne Pause gespielt werden; in diesem Falle ändert sich das Programm leicht.
Ein ausführlicherer Programmtext steht zur Verfügung.

Crailsheim

30.11.2025
19:30 Uhr

Tickets

ab 18,00 €

Ein langer Abend mit Bach

vAls Johann Sebastian Bach sich 1731 der Musikwelt erstmals mit einem Druckwerk vorstellte, wählte er dazu sechs brillante Cembalosuiten. Der Edition gab er den Titel CLAVIER ÜBUNG, OPUS I.
Vier Jahre später erschien ein zweites Buch mit Tastenmusik als CLAVIERÜBUNG, TEIL II. Diesmal präsentiert sich Bach als Meister, der die beiden tonangebenden Nationalstile – den französischen und den italienischen – nicht nur perfekt adaptiert, sondern zugleich in vollkommener Ausreizung spieltechnischer und satztechnischer Finessen mit seinem typisch Bachschen Idiom verschmilzt.
Was Bach zur „Gemüths Ergetzung“ der Musikliebhaber komponierte, spielt Eva Maria Pollerus zu unserer Freude als wahren Marathon von vier Stunden reinen musikalischen Glücks. Zwei Pausen mit Wein und Brezeln machen all das zu einem wahren Fest – einem Bachfest in unserem Bachfest!

Einlass: 15:00

Wiesbaden

06.12.2025
16:00 Uhr

Tickets

ab 17,00 €

Gabriel Yeo präsentiert: Bach und seine Erben: "die Neueren wühlen mehr über das Thema

Johann Sebastian Bach
Bach / Siloti: Air aus der Ouvertüre D-Dur BWV 1068

Partita Nr. 5 G-Dur BWV 829

Johannes Brahms
Aus: Variationen op. 21
1. Über ein eigenes Thema

- Pause -

Max Reger
Variationen & Fuge über ein Thema von Bach op. 81

Einlass: 16:30 Uhr

Bad Pyrmont

13.12.2025
17:00 Uhr

Tickets

ab 30,00 €

Brühler Schlosskonzerte | Bach um vier: „Heimspiel"

Peter Klasen, Orgel und Moderation

Die teils historische Orgel der Brühler Schlosskirche ist ein wahres Schmuckstück. Und mit diesem Instrument ist wohl kaum ein Musiker besser vertraut als Peter Klasen. In seiner Funktion als Seelsorgebereichskirchenmusiker ist er nicht nur für alle kirchenmusikalischen Belange der katholischen Kirche in Brühl verantwortlich. Peter Klasen begeistert an der Klais-Orgel regelmäßig mit Orgelrecitals. Ganz im Zeichen Bachs steht nun dieses Konzert, für das er Werke ausgewählt hat, die ihm besonders am Herzen liegen. Auf dem Programm stehen Choralvorspiele wie etwa „Vor deinen Thron tret ich“ BWV 668, das als Bachs letztes Orgelwerk gilt. Ein erstaunliches Frühwerk erklingt mit der Partita „Sei gegrüßet, Jesu gütig“ BWV 768, die aus dem gleichnamigen Choral und 11 Variationen besteht. Und Bachs Beschäftigung mit dem französischen Stil hat sich in der Fantasie „Pièce d’orgue“ G-Dur BWV 572 niedergeschlagen.

Johann Sebastian Bach (1685–1750)

Partita „Sei gegrüßet, Jesu gütig“ BWV 768

Choralvorspiel „Herr Jesu Christ, dich zu uns wend“ BWV 709

Fantasie „Pièce d’orgue“ G-Dur BWV 572

Choralvorspiel „Vor deinen Thron tret ich hiermit“ BWV 668

Praeludium und Fuge Es-Dur BWV 552