eventsTODAY - Hindemith-Marathon II - ALLE Sonaten für Instrument und Klavier von Paul Hindemith an einem Tag (in 4 Konzerten) am 10.01.2026 in Freiburg

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Hindemith-Marathon II - ALLE Sonaten für Instrument und Klavier von Paul Hindemith an einem Tag (in 4 Konzerten)

Samstag, 10.01.2026 um 14:00 Uhr

Hindemith-Marathon II - ALLE Sonaten für Instrument und Klavier von Paul Hindemith an einem Tag (in 4 Konzerten)

Samstag, 10.01.2026
um 14:00 Uhr

mehr am 10.01.2026

Kammermusiksaal
Mendelssohn-Bartholdy-Platz 1
79102 Freiburg

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print@home möglich, Restkarten event. an der Abendkasse

Freiburg

10.01.2026
16:30 Uhr

Chapeau Classique: Die vier Akkordeonisten: Akkordeon-Gipfel

Quetschkommode oder Schifferklavier war gestern! Heute ist das Akkordeon im Konzertsaal angesagt – und der Deutsche Musikrat hat es zum „Instrument des Jahres 2026“ gekürt.

So feiern auch wir dieses selbstklingende Unterbrechungsaerophon bei unserem Akkordeon-Gipfel mit vier herausragenden Künstlern, die in den letzten Jahren u. a. mit dem GWK-Förderpreis ausgezeichnet wurden und als Solisten, Kammermusiker und Lehrer über Deutschland hinaus erfolgreich sind.

Pavel Efremov aus der Republik Moldau, Maciej Fraçkiewicz aus Polen, der Kärntner Slowene Marko Kassl und Nikola Komatina aus Serbien haben ein vielfarbiges internationales Programm mit ihren Lieblingsstücken von „B“ wie Bach und bekannt bis „Z“ wie Zimka und ziemlich neu zusammengestellt. Dessen Klangspektrum reicht vom mal gewaltigen, mal filigranen, harmonisch-fetten oder melodiös schlanken „Orgel“-Sound des Quartetts, den man kennt, bis zu sehr fremden, jedoch atemberaubenden Akkordeonsounds, etwa einem schieren, mehrstimmigen Tönen oder dem bloßen Atmen und Wehen, Rauschen und Stöhnen der Bälge.

Die Vier spielen Quartette und Solostücke, Bearbeitungen heiter-einschlägiger Klassiker und Originalwerke von zeitgenössischen Komponist:innen aus ihren Herkunftsländern. Diese neuen Werke – weil das Akkordeon in der „Klassik“ noch so jung ist, entsteht in den letzten Jahren fast weltweit spannendes Repertoire – sind intuitiv zugänglich, fesseln die Neugier, Herz und Verstand: Meditation trifft auf Ekstase, existenzielle Klage auf Rausch, auf Herbststimmung mit aufkommendem Blätterwehen und Sturm. Ungestüme Läufe, ruhige Sequenzen, abstrakte Klangflächen und ruppige Cluster lösen einander ab.

Das Akkordeon wird in seiner Beweglichkeit und Wandelbarkeit, in seiner Vielsprachig- und Vielseitigkeit erlebbar, in seiner immensen Klangfülle und -schönheit.

Musiker:innen
Die vier Akkordeonisten
Pavel Efremov | Maciej Fraçkiewicz | Marko Kassl | Nikola Komatina

Programm: Akkordeon-Gipfel
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Orgelkonzert a-Moll, BWV 593, für 4 Akkordeons
Joseph Haydn (1732–1809): Divertimento G-Dur, Hob. XVI:8
Lojze Lebič (*1934): Rej
Jasna Veljanovic (*1980): Elegija
Gioachino Rossini (1792–1868): Cavatina des Figaro
Maciej Zimka (*1989): The Fall #4 (2023) für vier Akkordeons
Franz Liszt (1811–1886): Etüde Nr. 5 „La Chasse“ aus den Grandes Études de Paganini
Ghenadie Ciobanu (*1957): Expanding Space II
Krzysztof Penderecki (1933–2020): Sinfonietta
Astor Piazzolla (1921–1992): Ballet Tango für vier Akkordeons

Warteliste unter 0251-5913041 oder gwk@lwl.org. Beim Konzert in Haltern am See am 28.01. wird das gleiche Programm gespielt.

Münster

25.01.2026
18:00 Uhr

MUSIK IM RÖMERmuseum: Die vier Akkordeonisten: Akkordeon-Gipfel

Quetschkommode war gestern! Heute ist das Akkordeon im Konzertsaal angesagt und „Instrument des Jahres 2026“. Mit unserem Akkordeon-Gipfel feiern auch wir es in all seiner Vielseitigkeit, Klangfülle und -schönheit.

Vier herausragende Solisten – sie alle sind GWK-Preisträger – haben ein farbenreiches Programm von „B“ wie Bach und bekannt bis „Z“ wie Zimka und ziemlich neu zusammengestellt. Sein Klangspektrum reicht vom mal gewaltigen, mal filigranen „Orgel“-Sound des Quartetts, der vertraut ist, bis zu sehr fremden Akkordeonklängen, einem schieren, mehrstimmigen Tönen etwa oder dem Atmen und Wehen, Rauschen und Stöhnen der Bälge.

Pavel Efremov aus der Republik Moldau, Maciej Fraçkiewicz aus Polen, der Kärntner Slowene Marko Kassl und Nikola Komatina aus Serbien präsentieren Quartette und Solos, Bearbeitungen eingängig-heiterer Klassiker und Originalwerke von zeitgenössischen Komponist:innen aus ihren Herkunftsländern, die hierzulande noch wenig bekannt sind. Diese Werke sind zwar neu, dennoch
zugänglich, durchweg assoziationsträchtig und spannend: Meditation trifft auf Ekstase, existenzielle Klage auf Rausch, auf Herbststimmung mit aufkommendem Blätterwehn und Sturm. Ungestüme Läufe, ruhige Sequenzen, abstrakte Klangflächen und ruppige Cluster lösen einander ab.

Programm: Akkordeon-Gipfel
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Orgelkonzert a-Moll, BWV 593, für 4 Akkordeons
Joseph Haydn (1732–1809): Divertimento G-Dur, Hob. XVI:8
Lojze Lebič (*1934): Rej
Jasna Veljanovic (*1980): Elegija
Gioachino Rossini (1792–1868): Cavatina des Figaro
Maciej Zimka (*1989): The Fall #4 (2023) für vier Akkordeons
Franz Liszt (1811–1886): Etüde Nr. 5 „La Chasse“ aus den Grandes Études de Paganini
Ghenadie Ciobanu (*1957): Expanding Space II
Krzysztof Penderecki (1933–2020): Sinfonietta
Astor Piazzolla (1921–1992): Ballet Tango für vier Akkordeons

Die Konzertreihe wird veranstaltet in Kooperation mit der KulturStiftung Masthoff und dem LWL-Römermuseum.

Haltern am See

28.01.2026
19:00 Uhr

drittes kammerkonzert

drittes kammerkonzert
ACHTUNG: Programm und Besetzung haben sich geändert.
Franz Schubert
Klaviertrio Nr. 2 in Es-Dur, op. 100 (D 929)
Franz Liszt
Tre sonetti del Petrarca aus Années de Pèlerinage, deuxième Année: Italie S 161
Sonetto 47 , Sonetto 104, Sonetto 123
Dmitri Schostakowitsch
Fünf Stücke
Präludium (aus dem Film 'Die Hornisse'), Gavotte (aus der 3. Ballettsuite), Elegie (aus der 3. Ballettsuite), Walzer op. 36 (nicht DER Walzer), Polka (aus der 1. Ballettsuite)
Mit: N. N. _ Violine, Vera Nebylova _ Violoncello, Aléxandros Emmanuil Velonis _ Klavier
So, 8.2.26, 16 Uhr, thim, Hildesheim

Hildesheim

08.02.2026
16:00 Uhr

Klavierduo Tal & Groethuysen

Arnold Schönberg: 6 Stücke für Klavier zu vier Händen
Max Reger: Aus den 6 Stücken op. 94: Nr. 1 und 6
Claude Debussy: Six épigraphes antiques
Wagner / Humperdinck: Vorspiel zu "Parsifal"
Dubussy / Ravel: Prélude à l´après-midi d´un faune
Wagner / Tausig Vorspiel zu "Die Meistersinger von Nürnberg"

Einlass 18:30 Uhr, Einführungsvortrag 19 Uhr

Bayreuth

25.02.2026
19:30 Uhr

5. Symphoniekonzert - Sehnsuchtsmomente

SEHNSUCHTSMOMENTE

5. SYMPHONIEKONZERT

GABRIEL FAURÉ
Pelléas et Mélisande Suite, Op. 80

ALBAN BERG
Sieben frühe Lieder, Op. 2

JOHANNES BRAHMS
Symphonie Nr. 3 F-Dur, Op. 90

Dirigat: Andreas Spering
Alt: Marianne Beate Kielland

Brandenburger Symphoniker

Ein unvergesslicher Abend voller tiefer Emotionen, der das Publikum auf eine Reise durch unterschiedliche Epochen mitnimmt. Der Abend beginnt mit Gabriel Faures „Pelléas et Mélisande“, Op. 80 – einer Melodienfolge aus seiner Schauspielmusik, die die tragische und mystische Geschichte aus Maeterlincks Drama in wunderschönen, sehnsuchtsvollen Klangbildern wiedergibt. Zarte Töne verschmelzen mit der dem Drama innewohnenden düsteren, geheimnisvollen Atmosphäre.

In Alban Bergs „Sieben frühe Lieder“, Op. 2, kann Altistin Marianne Kielland ihre ganze expressive Gesangskunst entfalten. Diese Lieder spiegeln Bergs frühes kompositorisches Schaffen wider und erkunden tiefgründige Themen wie Liebe, Einsamkeit und Sehnsucht. Sie nehmen somit die Motivik Maeterlincks im Programm wieder auf. Die Lieder sind durchzogen von einer schimmernden Intensität, die die emotionale Tiefe und die feinsinnigen Melodien der Werke zum Leben erweckt.

Der Abend endet mit Johannes Brahms' Symphonie Nr. 3 F-Dur, Op. 90, einem Werk von seltener Schönheit und Ausdruckskraft. Sie verkörpert den Widerstand gegen die Herausforderungen des Lebens und strahlt eine erhabene, doch zugleich fast melancholische Wärme aus. Mit ihrer unverwechselbaren Harmonik und den bewegenden Themen ist diese Symphonie eines der bedeutendsten Werke der Romantik.

Lassen Sie sich in diesem Konzert in tiefste Gefühlswelten und feinste klangliche Schattierungen entführen, und erleben Sie das lyrische und orchestrale Erbe der Romantik und des frühen 20. Jahrhunderts!

SONNTAG: FAMILIENKONZERT MIT KLASSIK UND KUCHEN

Dieses Symphoniekonzert wird zum großen Familiensonntag mit den Brandenburger Symphonikern! Musikerin und Musikpädagogin Bernadett Kis aus Berlin vermittelt den Jüngeren ab 5 Jahren auf kindgerechte und kreative Weise die Hintergründe und Besonderheiten von Johannes Brahms Symphonie Nr. 3 F-Dur im Fontanezimmer, während Eltern, Großeltern, Onkel oder Tante und Geschwister dem ersten Konzertteil lauschen. Dadurch bekommen die Jüngeren Gelegenheit, die Musik auf eine ganz neue Art zu erleben und schon vor dem Konzert einen tieferen Zugang zu dieser Komposition zu entwickeln. Besonders spannend: Während dieser Vorbereitung lernen die Kinder einen Musiker, kennen, der nicht nur sein Instrument erklärt, sondern auch vom Alltag als Musiker erzählt.
So wird die klassische Musik lebendig und greifbar!

Die Jüngeren kommen erst im zweiten Teil des Konzerts, nach der Pause mit Kaffee und Kuchen dazu,
um die Symphonie Nr. 3 F-Dur von JOHANNES BRAHMS zu hören, so dass jeder Teil altersgerecht und spannend gestaltet ist. Dauer des Konzerts inklusive der Pause: max. 2 Stunden

Ablauf:
15.15 Uhr: Foyer Großes Haus:Konzerteinführung für alle Erwachsenen und ältere SchülerInnen
16.00 Uhr Foyer Großes Haus, Fontanezimmer: ab hier beginnt das musikpädagogische Programm für
die Jüngeren
16.00 Uhr Großes Haus, Konzertbeginn: GABRIEL FAURÉ Pelléas et Mélisande Suite, Op. 80
ALBAN BERG Sieben frühe Lieder, Op. 2

16.45 Uhr Großes Haus, PAUSE – Für alle mit Kuchen im Foyer

Nach der Pause JOHANNES BRAHMS Symphonie Nr. 3 F-Dur, Op. 90

Interessant für Familien ist auch die neue Preisstruktur der Familienkonzerte: Wenn ein Erwachsener ein Vollpreisticket erwirbt, zahlen bis zu fünf weitere, ihn begleitende, Erwachsene nur 15 Euro pro Ticket. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre zahlen bei allen Familienkonzerten grundsätzlich nur 5 Euro.

Diese Sonderpreise sind nur über die Theaterkasse buchbar!

Der Kuchen wird gesponsert vom „Förderverein Brandenburger Symphoniker e.V.“.

Konzerteinführung um 18.45 Uhr im Foyer des Großen Hauses

Brandenburg an der Havel

28.02.2026
19:30 Uhr

5. Symphoniekonzert - Sehnsuchtsmomente

SEHNSUCHTSMOMENTE

5. SYMPHONIEKONZERT

GABRIEL FAURÉ
Pelléas et Mélisande Suite, Op. 80

ALBAN BERG
Sieben frühe Lieder, Op. 2

JOHANNES BRAHMS
Symphonie Nr. 3 F-Dur, Op. 90

Dirigat: Andreas Spering
Alt: Marianne Beate Kielland

Brandenburger Symphoniker

Ein unvergesslicher Abend voller tiefer Emotionen, der das Publikum auf eine Reise durch unterschiedliche Epochen mitnimmt. Der Abend beginnt mit Gabriel Faures „Pelléas et Mélisande“, Op. 80 – einer Melodienfolge aus seiner Schauspielmusik, die die tragische und mystische Geschichte aus Maeterlincks Drama in wunderschönen, sehnsuchtsvollen Klangbildern wiedergibt. Zarte Töne verschmelzen mit der dem Drama innewohnenden düsteren, geheimnisvollen Atmosphäre.

In Alban Bergs „Sieben frühe Lieder“, Op. 2, kann Altistin Marianne Kielland ihre ganze expressive Gesangskunst entfalten. Diese Lieder spiegeln Bergs frühes kompositorisches Schaffen wider und erkunden tiefgründige Themen wie Liebe, Einsamkeit und Sehnsucht. Sie nehmen somit die Motivik Maeterlincks im Programm wieder auf. Die Lieder sind durchzogen von einer schimmernden Intensität, die die emotionale Tiefe und die feinsinnigen Melodien der Werke zum Leben erweckt.

Der Abend endet mit Johannes Brahms' Symphonie Nr. 3 F-Dur, Op. 90, einem Werk von seltener Schönheit und Ausdruckskraft. Sie verkörpert den Widerstand gegen die Herausforderungen des Lebens und strahlt eine erhabene, doch zugleich fast melancholische Wärme aus. Mit ihrer unverwechselbaren Harmonik und den bewegenden Themen ist diese Symphonie eines der bedeutendsten Werke der Romantik.

Lassen Sie sich in diesem Konzert in tiefste Gefühlswelten und feinste klangliche Schattierungen entführen, und erleben Sie das lyrische und orchestrale Erbe der Romantik und des frühen 20. Jahrhunderts!

SONNTAG: FAMILIENKONZERT MIT KLASSIK UND KUCHEN

Dieses Symphoniekonzert wird zum großen Familiensonntag mit den Brandenburger Symphonikern! Musikerin und Musikpädagogin Bernadett Kis aus Berlin vermittelt den Jüngeren ab 5 Jahren auf kindgerechte und kreative Weise die Hintergründe und Besonderheiten von Johannes Brahms Symphonie Nr. 3 F-Dur im Fontanezimmer, während Eltern, Großeltern, Onkel oder Tante und Geschwister dem ersten Konzertteil lauschen. Dadurch bekommen die Jüngeren Gelegenheit, die Musik auf eine ganz neue Art zu erleben und schon vor dem Konzert einen tieferen Zugang zu dieser Komposition zu entwickeln. Besonders spannend: Während dieser Vorbereitung lernen die Kinder einen Musiker, kennen, der nicht nur sein Instrument erklärt, sondern auch vom Alltag als Musiker erzählt.
So wird die klassische Musik lebendig und greifbar!

Die Jüngeren kommen erst im zweiten Teil des Konzerts, nach der Pause mit Kaffee und Kuchen dazu,
um die Symphonie Nr. 3 F-Dur von JOHANNES BRAHMS zu hören, so dass jeder Teil altersgerecht und spannend gestaltet ist. Dauer des Konzerts inklusive der Pause: max. 2 Stunden

Ablauf:
15.15 Uhr: Foyer Großes Haus:Konzerteinführung für alle Erwachsenen und ältere SchülerInnen
16.00 Uhr Foyer Großes Haus, Fontanezimmer: ab hier beginnt das musikpädagogische Programm für
die Jüngeren
16.00 Uhr Großes Haus, Konzertbeginn: GABRIEL FAURÉ Pelléas et Mélisande Suite, Op. 80
ALBAN BERG Sieben frühe Lieder, Op. 2

16.45 Uhr Großes Haus, PAUSE – Für alle mit Kuchen im Foyer

Nach der Pause JOHANNES BRAHMS Symphonie Nr. 3 F-Dur, Op. 90

Interessant für Familien ist auch die neue Preisstruktur der Familienkonzerte: Wenn ein Erwachsener ein Vollpreisticket erwirbt, zahlen bis zu fünf weitere, ihn begleitende, Erwachsene nur 15 Euro pro Ticket. Kinder und Jugendliche bis 18 Jahre zahlen bei allen Familienkonzerten grundsätzlich nur 5 Euro.

Diese Sonderpreise sind nur über die Theaterkasse buchbar!

Der Kuchen wird gesponsert vom „Förderverein Brandenburger Symphoniker e.V.“.

Konzerteinführung um 15.15 Uhr im Foyer des Großen Hauses

Brandenburg an der Havel

01.03.2026
16:00 Uhr

Philharmonisches Orchester Gießen | Wataru Hissasue

Carl Maria von Weber, Turandot-Ouvertüre op. 37
Johannes Brahms, Klavierkonzert B-Dur op. 83
Hannah Eisendle, „Crushed Ice II“ (2020)
Paul Hindemith, „Sinfonische Metamorphosen“ (1943)

Bild :: Wataru Hisasue © Daniel Delang

Einführungsvortrag 19h · Pause mit Catering

Marburg

21.03.2026
20:00 Uhr

Henriette Gärtner - Hommage

Die bekannte Konzertpianistin Henriette Gärtner hat Wurzeln in Oberndorf a. N. Mit den Mitteln der Musik ist Henriette Gärtner imstande, wie mit einer Sprache umzugehen. Sie drückt durch die Musik und mittels ihrer überzeugenden Interpretationskunst Gefühle aus, zeichnet Hörbilder undzieht das Publikum in ihren Bann.
Durch diese hohe Kunst des musikalischen Dialogs
baut die Pianistin im Konzert einen intensiven
Kontakt zu ihrem Publikum auf, denn ihr
Klavierspiel geht den Zuhörern unter die Haut.
Stets charmant, frei und verbal versiert, tritt sie
auch sprachlich in einen Dialog, gibt Impulse und
zeigt ihrem Publikum einige Wegweiser und Eckpfeiler der Stücke auf.
Sie spielt:
Johann Sebastian BACH Partita n. 1 in B-Dur, BWV 825
1685-1750 - Prélude
- Allemande
- Courante
- Sarabande
- Menuet 1 - Menuet 2 (Trio)
- Gigue
J.S. BACH / Carl TAUSIG Toccata und Fuge d-Moll (BWV 565)
1685-1750 / 1841-1871
Ludwig van BEETHOVEN Sonate Nr. 30 in E-Dur op. 109
1770-1827 - Vivace, ma non troppo – Adagio espressivo - Tempo
- Prestissimo
- Gesangsvoll, mit innigster Empfindung
Andante molto cantabile ed espressivo

Copyright: Henriette Gärtner

Einlass: 17:00 Uhr

Oberndorf a. N.

06.04.2026
18:00 Uhr

Orchester Wiener Akademie / Johanna Falkinger / Martin Haselböck

Das Orchester Wiener Akademie zählt zu den bedeutendsten Orchestern Österreichs. Weltweit wird das traditionsreiche Orchester mit seinem Gründer Martin Haselböck als eines der besten Orchester für Originalklang gefeiert. Von Wien aus, wo sie im legendären Goldenen Saal des Wiener Musikvereins einen Konzertzyklus gestalten, tragen sie die originalen Klänge in die weite Welt hinaus – wie nach New York, Chicago, Madrid, Tokyo, Tel Aviv, Buenos Aires und Santiago de Chile.

In 2026 präsentiert das Wiener Spitzenorchester in der Elbphilharmonie ein mitreißendes Barock-Programm mit Werken von Bach, Biber und Telemann. Solistischer Höhepunkt des Abends ist die aufstrebende Sopranistin Johanna Falkinger, die bereits bei den Salzburger Festspielen, in der Philharmonie de Paris und im Wiener Musikverein debütierte. Bei ihrem mit Spannung erwarteten Elbphilharmonie-Debüt ist die junge Solistin nun mit der beliebten Kantate »Jauchzet Gott in allen Landen« von Bach zu erleben.

BESETZUNG
Orchester Wiener Akademie
Johanna Falkinger (Sopran)
Martin Haselböck (Dirigent)

PROGRAMM
Georg Philipp Telemann
Konzert für drei Trompeten, Pauken und Orchester TWV 54:D3

Heinrich Ignaz Franz Biber
Battaglia

Johann Sebastian Bach
Jauchzet Gott in allen Landen / Kantate BWV 51

– Pause –

Johann Sebastian Bach
Konzert c-Moll für Violine, Oboe und Streicher BWV 1060

Johann Sebastian Bach
Orchestersuite Nr. 3 D-Dur BWV 1068

KONZERTDAUER
ca. 1 Stunde 40 Minuten
inkl. Pause (ca. 25 Minuten)

Foto © Stefan Weiss

Hamburg

07.04.2026
20:00 Uhr

Bruckner Akademie Orchester - Jordi Mora, Leitung

Paul Hindemith: Symphonie "Mathis der Maler"
Anton Bruckner: Symphonie Nr. 9 in d-Moll

Die Symphonie "Mathis der Maler" von Paul Hindemith wurde 1934 uraufgeführt und zählt zu den meistgespielten und beliebtesten Werken des Komponisten. Entstanden während der Arbeit an der gleichnamigen Oper setzen die drei Sätze der Symphonie Bildmotive des "Isenheimer Altars" musikalisch um.
Im zweiten Teil des Konzerts erklingt die neunte und letzte Symphonie Anton Bruckners. Von 1887 bis zu seinem Tod 1896 arbeitete Bruckner, bereits schwer krank, an dem Werk, das er gemäß mündlicher Überlieferung "dem lieben Gott" widmete. Drei Sätze konnte er vollenden, den letzten, das Adagio, hielt Bruckner selbst für seinen besten und schönsten Satz.

Im Bruckner Akademie Orchester treffen sich zweimal jährlich Musiker aus dem In- und Ausland zu einer konzentrierten Probenphase und anschließenden Konzerten unter der Leitung des Dirigenten Jordi Mora. Der Name des Orchesters entspricht der Zielsetzung, das sinfonische Schaffen Bruckners regelmäßig einzustudieren und aufzuführen.

http://www.bruckner-akademieorchester.de

Foto © Tobias Melle

Unterhaching

12.04.2026
19:00 Uhr

Sonntagskonzertreihe Nr. 4 | Same Same But Different - Musik verbindet Berlin

Drei Berliner Chöre machen gemeinsam die musikalische Vielfalt unserer Stadt erlebbar. Was sie verbindet, ist die Begeisterung für gemeinsames Singen und Offenheit für neue musikalische Wege.

Mit mitreißender Chormusik aus den Genres Klassik, Gospel und Pop spannen die Sänger*innen einen Bogen von den Anfängen des Berliner Chorverbands bis hin zum heutigen Chorleben. Jeder Chor bringt dabei durch eigene musikalische Akzente die Berliner Stadt- und Chorgeschichte zum Erklingen - von Johann Friedrich Fasch über Kirk Franklin bis David Bowie.

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches Konzerterlebnis, das die bunte und dynamische Chorlandschaft Berlins feiert.

Junges Ensemble Berlin - Leitung: Vinzenz Weissenburger
GOSPELCHOR inspired! - Leitung: Rebecca Tjimbawe
SPHEREGROOVE - Leitung: Florentine Faber

Die Ticketpreise setzen sich aus dem normalen Ticketpreis plus Gebühren, die direkt an Reservix abgeführt werden, zusammen. Hier finden sie die genaue Zusammensetzung:

18,00 € Normalpreis Block A,D,E | zzgl. 1,80 € VVK-Gebühr & 1,00 € Servicegebühr
15,00 € Ermäßigungspreis Block A,D,E | zzgl. 1,50 € VVK-Gebühr & 1,00 € Servicegebühr

13,00 € Normalpreis Block B,F,G,H | zzgl. 1,30 € VVK-Gebühr & 1,00 € Servicegebühr
10,00 € Ermäßigungspreis Block B,F,G,H | zzgl. 1,00 € VVK-Gebühr & 1,00 € Servicegebühr

Ermäßigt sind Ehrenamtskarteninhaber:innen, Senior:innen, Schüler- und Student:innen, sowie berlin-Pass-Inhaber:innen.

Preise an der Tageskasse sind höher.

21,00 € Normalpreis Block A,D,E
18,00 € Ermäßigungspreis Block A,D,E

16,00 € Normalpreis Block B,F,G,H
12,00 € Ermäßigungspreis Block B,F,G,H

Berlin

12.04.2026
15:30 Uhr

Ludwig van Beethoven: Violinsonaten – Teil II - Op. 30 Nr. 1 - 3

Im Mittelpunkt des Nachmittags stehen Ludwig van Beethovens Violinsonaten op. 30 Nr. 1- 3.

Die Violinsonaten Op. 30 von Ludwig van Beethoven entstanden zwischen 1801 und 1802 und zählen zu seinen bedeutendsten Werken für Violine und Klavier. Sie verbinden meisterhaft emotionale Tiefe mit technischer Brillanz, zeigen Beethovens typische Spannungsbögen und eröffnen neue Ausdrucksmöglichkeiten in der Kammermusik. Jede Sonate besticht durch ihren eigenen Charakter – von feuriger Virtuosität bis zu lyrischer Innigkeit – und bleibt ein fester Bestandteil des Konzertrepertoires.

Marco Reiß,
geboren 1960 in Magdeburg, erhielt seinen ersten Geigenunterricht von seinem Vater. Bald darauf studierte er an der Musikhochschule Leipzig bei Prof. Fred Roth und konnte anschließend weiterführende Studien bei Prof. Klaus Hertel realisieren. Seit 1982 – Engagement als Violinist in der Magdeburgischen Philharmonie, seit 1993 Vorspieler der 1. Violinen. Im Zuge seiner umfangreichen kammermusikalischen Tätigkeiten leitet er seit 1989 das Magdeburger Rossini-Quartett, dessen Mitbegründer er ist. Von 1991-96 Realisierung der Konzertreihen „Magdeburger Kammermusiksonntage“ im Jugendstilsaal in der Weitling-Straße (damals Stadtbibliothek) und von 1997 bis 2000 der „Stunde der Klassik“ im AMO-Kulturhaus. Eigene Konzertreihen und zahlreiche CD- und Rundfunkaufnahmen runden seine Biographie ab.

Frank Wasser
Der aus Trier stammende Pianist Frank Wasser studierte Klavier bei Prof. Georg Sava an der Hochschule der Künste in Berlin (heute UdK). In entscheidendem Maße prägte während dieser Zeit die Persönlichkeit Aribert Reimanns die weiteren musikalischen Präferenzen Frank Wassers, bei dem er das Fach Liedinterpretation belegte. Als Solist und Kammermusiker führten ihn seine Konzerte bisher in über 25 Länder. Dabei umfasst sein Repertoire weite Teile der Solowerke von Barock bis zur Moderne. Zudem ist der Pianist ein vielgefragter Klavierpädagoge, gibt internationale Meisterkurse für Klavier- und Klavierkammermusik und ist als Jurymitglied bei internationalen Klavierwettbewerben tätig. Rundfunk- und CD-Produktionen ergänzen die künstlerische Tätigkeit des Musikers.

Einlass: 14:30 Uhr

Päwesin

09.05.2026
16:00 Uhr

Saiten und Sphären 1: Sergey Malov spielt Werke von J. S. Bach und B. Bartók

Um 18 Uhr findet im Fürstensaal der Einführungsvortrag von Musikwissenschaftler PD Dr. Michael Braun zu Bartók und Bach statt.

Der aus St. Petersburg stammende Sergey Malov spielt Violine, Barockvioline, Viola und Violoncello da spalla – das Instrument, auf dem Bach wahrscheinlich seine Cellosuiten selbst gespielt hat – sowie Clavichord. Auf der Violine gewann er Preise beim Paganini Wettbewerb in Genua, beim Mozart Wettbewerb in Salzburg, beim Heifetz Wettbewerb in Vilnius und beim Michael Hill Wettbewerb in Auckland. Mit der Bratsche war er Preisträger des ARD Wettbewerbs sowie der Tokyo Viola Competition. Mit stilistischer Tiefe und mitreißender Bühnenpräsenz begeistert Sergey Malov jedes Publikum.

Programm
Werke von J. S. Bach (1685–1750), Solosonate für Violine Sz. 117 und andere Werke von Béla Bartók (1881–1945)

Copyright: Julia Wesely

Einlass: 18:30 Uhr

Marburg

12.06.2026
19:00 Uhr

Saiten und Sphären 3: Tabea Zimmermann und Thomas Hoppe spielen Werke von Johann Nepomuk Hummel, Johannes Brahms und Max Reger

Um 11 Uhr findet ein Musikalischer Brunch statt: Im Garten der Stipendiat*innenanstalt beim Schloss werden neben Brunch und Musik auch Unterhaltung und Spiele für alle Altersgruppen angeboten.

Ein hochkarätig besetztes Konzert beschließt das dreitägige Festival – Tabea Zimmermann zählt seit mittlerweile vier Jahrzehnten zu den besten Bratschistinnen ihrer Zeit. Sie versteht ihre Rolle als Musikerin umfassend: Einst jüngste Professorin Deutschlands, hat sie bis heute eine ganze Generation von Bratscherinnen und Bratschern ausgebildet. Der Pianist Thomas Hoppe, seit 2018 Professor für Klavierkammermusik an der Folkwang Universität der Künste in Essen, arbeitet seit zwei Jahrzehnten für internationale Wettbewerbe als Klavierpartner und gewann viele Preise und Auszeichnungen.

Programm
J. N. Hummel (1778–1837): Violasonate Es-Dur op. 5 Nr. 3
J. Brahms (1833–1897): Violinsonate Nr. 1 G-Dur op. 78 (für Viola)
M. Reger (1873–1916): Klarinettensonate B-Dur op. 107 (für Viola)

Copyright: Marco Borggreve

Einlass: 17:30 Uhr

Marburg

14.06.2026
18:00 Uhr

sechstes kammerkonzert

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) / Edvard Grieg (1843-1907)
Klaviersonate c-Moll, KV 457 (1784 / ca. 1877)
Paul Hindemith (1895-1963)
Ragtime für Klavier vierhändig (1921)
Johannes Brahms (1833-1897)
Variationen über ein Thema von J. Haydn op.56b
Witołd Lutosławski (1913-1994)
Variationen über ein Thema von Paganini (1941)

Mit: Natia Janikashvili + Sergei Kiselev _ Klavier

Hildesheim

21.06.2026
16:00 Uhr

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