eventsTODAY - Symphonischer Auftakt am 02.02.2025 in Neckarsulm

Partys, Konzerte, Theater & Comedy, Kultur, Sport und vieles mehr.

Hallo, ich bin Maya.
Wie kann ich helfen?

Event eintragen

Location eintragen

Künstler:in eintragen

International und mehrsprachig!

Entdecke Events, Locations und Künstler auf Deutsch, Englisch, Spanisch, Französisch und Türkisch.
Jetzt verfügbar in Deutschland (eventsTODAY.de), Österreich (eventsTODAY.at), Schweiz (eventsTODAY.ch) und Spanien (eventsTODAY.es)! Unsere automatische KI-Übersetzung sorgt dafür, dass du alle Infos in deiner bevorzugten Sprache erhältst. Hast du ein Event? Trage es ein und nutze den Vorteil der automatischen Übersetzung, um ein internationales Publikum zu erreichen.
Egal ob Konzert, Ausstellung oder Party – hier bist du richtig!

Symphonischer Auftakt

Sonntag, 02.02.2025 um 19:00 Uhr

Symphonischer Auftakt

Sonntag, 02.02.2025
um 19:00 Uhr

mehr am 02.02.2025

Ballei - Kultursaal
Deutschordensplatz 1
74172 Neckarsulm

mehr in Neckarsulm

22,00 € bis 27,50 €

Das Eröffnungskonzert des Musikfestivals Neckarsulm bildet den schwungvollen Auftakt für eine Festivalwoche voller Musik, die sich über die ganze Stadt erstreckt. Eigens für dieses Festival findet sich das Festivalorchester unter der Leitung von Andreas Kehlenbeck zusammen. Die Basis für dieses Orchester bilden die Lehrkräfte der Städtischen Musikschule Neckarsulm, ergänzt mit ehemaligen Kollegen und Schülern sowie professionellen Musikern aus Neckarsulm.

Einlass: 18:30 Uhr

Eventdaten bereitgestellt von: Reservix

Das könnte auch interessant sein

5. Sinfoniekonzert

Gustav Mahler - Sinfonie Nr. 3

Sie zählt zu den Monolithen der sinfonischen Literatur: Gustav Mahlers Sinfonie Nr. 3, die im Rahmen des Tonkünstlerfestes in Krefeld ihre Uraufführung erfuhr. In ihr offenbart sich der Versuch einer musikalischen Kosmologie, die von der unbeseelten Materie bis zu der göttlichen Liebe reicht. Wie kaum ein anderes Werk entspricht sie der Vorstellung des Komponisten, der einmal sagte, dass es das Anliegen einer Sinfonie sei,
»mit allen Mitteln der vorhandenen Technik eine Welt aufzubauen «. Auf diese Weise erklärt sich das Zusammentreffen höchst eigenwilliger Klangcharaktere, von seligen Volksliedern und appellartigen Marschmusiken bis hin zu Naturidyllen und religiösen Visionen.

Aachen

16.03.2025
18:00 Uhr

5. Sinfoniekonzert

Gustav Mahler - Sinfonie Nr. 3

Sie zählt zu den Monolithen der sinfonischen Literatur: Gustav Mahlers Sinfonie Nr. 3, die im Rahmen des Tonkünstlerfestes in Krefeld ihre Uraufführung erfuhr. In ihr offenbart sich der Versuch einer musikalischen Kosmologie, die von der unbeseelten Materie bis zu der göttlichen Liebe reicht. Wie kaum ein anderes Werk entspricht sie der Vorstellung des Komponisten, der einmal sagte, dass es das Anliegen einer Sinfonie sei,
»mit allen Mitteln der vorhandenen Technik eine Welt aufzubauen «. Auf diese Weise erklärt sich das Zusammentreffen höchst eigenwilliger Klangcharaktere, von seligen Volksliedern und appellartigen Marschmusiken bis hin zu Naturidyllen und religiösen Visionen.

Aachen

17.03.2025
20:00 Uhr

Große Reihe | Symphonie fantastique

Symphonie fantastique

Christian Tetzlaff | Violine
Edward Gardner | Dirigent

Béla Bartók | 2. Violinkonzert
Hector Berlioz | Symphonie fantastique

Sie war der Aufbruch in eine neue Welt, eine romantische wie fantastische. Die »Symphonie fantastique« hat ein Künstlerleben als Programm, das Publikum ist hautnah dabei. Und es erlebt einen Klangrausch, wie es ihn bis dahin noch nicht gab, so plastisch, so klangmächtig und drastisch. Dieser Künstler ist einer angebeteten Frau verfallen, erlebt sie auf einem Ball im Walzertaumel, sucht Ruhe auf einer Landpartie, hat im Opiumrausch Visionen von seiner Hinrichtung – und träumt schließlich von seiner Grablegung, begleitet von Hexen und Fratzen, von Totenglocken und einem parodierten »Dies irae«. Die schwarze Romantik mit all ihren Dämonen tritt ein in die Musik ihrer Zeit – auch das ein Verdienst, das Berlioz mit seiner wahrlich fantastischen Sinfonie zukommt. Dabei durchwandert zuvor schon der Solist in Béla Bartóks 2. Violinkonzert verschiedene Welten – im elegischen Mittelsatz, dessen Variationen gleichsam erzählerischen Charakter haben. Christian Tetzlaff wird hier der Wanderer sein, und auch er durchlebt ein rauschhaftes, bukolisches Finale. Der sinnliche Aspekt dieser Musik, sagt Tetzlaff, sei einfach fantastisch.

Konzerteinführung: 18 Uhr
Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
___________

It was a departure into a new world, both romantic and fantastic. The »Symphonie fantastique« has an artist´s life as its program, the audience is up close and personal. And they experience a frenzy of sound the likes of which had never been seen before, so vivid, so powerful and drastic. This artist has fallen in love with an adored woman, sees her waltzing at a ball, seeks peace and quiet on a country trip, has visions of his execution while intoxicated with opium – and finally dreams of his burial, accompanied by witches and grimaces, death bells and a parodied »Dies irae«. Black Romanticism with all its demons enters the music of its time – another merit that Berlioz deserves with his truly fantastic symphony. Before that, the soloist in Béla Bartók´s Violin Concerto No. 2 wanders through different worlds – in the elegiac middle movement, whose variations have a narrative character, as it were. Christian Tetzlaff will be the wanderer here, and he too experiences an intoxicating, bucolic finale. The sensual aspect of this music, says Tetzlaff, is simply fantastic.

Concert introduction: 18 pm
Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 17:30 Uhr Konzerteinführung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Frankfurt am Main

03.04.2025
19:00 Uhr

Große Reihe | Symphonie fantastique

Symphonie fantastique

Christian Tetzlaff | Violine
Edward Gardner | Dirigent

Béla Bartók | 2. Violinkonzert
Hector Berlioz | Symphonie fantastique

Sie war der Aufbruch in eine neue Welt, eine romantische wie fantastische. Die »Symphonie fantastique« hat ein Künstlerleben als Programm, das Publikum ist hautnah dabei. Und es erlebt einen Klangrausch, wie es ihn bis dahin noch nicht gab, so plastisch, so klangmächtig und drastisch. Dieser Künstler ist einer angebeteten Frau verfallen, erlebt sie auf einem Ball im Walzertaumel, sucht Ruhe auf einer Landpartie, hat im Opiumrausch Visionen von seiner Hinrichtung – und träumt schließlich von seiner Grablegung, begleitet von Hexen und Fratzen, von Totenglocken und einem parodierten »Dies irae«. Die schwarze Romantik mit all ihren Dämonen tritt ein in die Musik ihrer Zeit – auch das ein Verdienst, das Berlioz mit seiner wahrlich fantastischen Sinfonie zukommt. Dabei durchwandert zuvor schon der Solist in Béla Bartóks 2. Violinkonzert verschiedene Welten – im elegischen Mittelsatz, dessen Variationen gleichsam erzählerischen Charakter haben. Christian Tetzlaff wird hier der Wanderer sein, und auch er durchlebt ein rauschhaftes, bukolisches Finale. Der sinnliche Aspekt dieser Musik, sagt Tetzlaff, sei einfach fantastisch.

Konzerteinführung: 19 Uhr
Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
___________

It was a departure into a new world, both romantic and fantastic. The »Symphonie fantastique« has an artist´s life as its program, the audience is up close and personal. And they experience a frenzy of sound the likes of which had never been seen before, so vivid, so powerful and drastic. This artist has fallen in love with an adored woman, sees her waltzing at a ball, seeks peace and quiet on a country trip, has visions of his execution while intoxicated with opium – and finally dreams of his burial, accompanied by witches and grimaces, death bells and a parodied »Dies irae«. Black Romanticism with all its demons enters the music of its time – another merit that Berlioz deserves with his truly fantastic symphony. Before that, the soloist in Béla Bartók´s Violin Concerto No. 2 wanders through different worlds – in the elegiac middle movement, whose variations have a narrative character, as it were. Christian Tetzlaff will be the wanderer here, and he too experiences an intoxicating, bucolic finale. The sensual aspect of this music, says Tetzlaff, is simply fantastic.

Concert introduction: 19 pm
Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Frankfurt am Main

04.04.2025
20:00 Uhr

3. Symphoniekonzert

Solist: Arkady Schilkloper, Alphorn
Dirigent: N.N.

Bodensee Philharmonie Konstanz

Sergei Prokofjew: Symphonie Nr. 1 D-Dur op. 25 „Klassische“
Peter Tschaikowsky: Suite Nr. 4 op. 61 „Mozartiana“
Georg Friedrich Händel/ Daniel Schnyder: „Wassermusik“, Neukomposition von Schnyder
Daniel Schnyder: Konzert für Alphorn und Orchester

Für das dritte Symphoniekon¬zert der Bodensee Philharmo¬nie, ehemals Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz, steht ein sowohl optisch als auch akustisch eher ungewöhnli¬ches, spektakuläres Solo-Ins¬trument im Mittelpunkt: das Alphorn. Der weltweit gefeierte Hornist und leidenschaftliche Jazzmusiker Arkady Shilkloper überträgt drauf gekonnt zeitgenössische Spieltechniken, als seien ihm keine Grenzen ge¬setzt.

Mit seiner ersten – und bekanntesten – Sinfo¬nie, der „Klassischen“, erinnert Sergei Prokofjew an Joseph Haydn und den frühen Pjotr Iljitsch Tschaikowski. Das heitere, klare Stück, bestehend aus vier Sätzen, ist Leonard Bernstein zufolge ein Musterbeispiel für „Humor in der Musik“.

Tschaikowski wiederum war ein Verehrer Mozarts und zollte seinem großen Vorbild Mozart anlässlich des 100. Geburtstags der Mozart-Oper „Don Giovanni“ mit seiner Suite Nr. 4 Tribut. Da Tschaikowski hierfür Spätwerke von Mozart verwendete, die er als „kleine Meisterwerke“ und „unerreichbare Schönheiten“ beschrieb, um sie dem Publikum nahezubringen, wollte er sie zu Lebzeiten nicht in seine eigenen Suiten reihen. Stattdessen wählte er für das Stück den Namen „Mozartiana“.

Mit seiner „Wassermusik“ beschrieb Georg Friedrich Händel eine Themse-Lustfahrt des eng-lischen Königs Georg I. Da er es als Freiluftmusik komponierte, kamen auch „starke“ Instrumen¬te wie Hörner und Trompeten vor. Der König war derart begeistert von dem Werk, dass er es mehrmals wiederholen ließ. Beim Symphoniekonzert er¬klingt eine Neukomposition von Daniel Schnyder – einem der meistgespielten Schweizer Komponis¬ten seiner Generation – bevor seine Eigenkomposition „Konzert für Alphorn und Orchester“ dem Solisten ein unglaubliches Maß an Technik und künstlerischer Ausdruckskraft abverlangt.

Bereits als Sechsjähriger erlernte Arkady Shilkloper das Spiel auf dem Althorn, stieg mit elf Jahren auf Waldhorn um. Darüber hin¬aus beherrscht der in Moskau geborene Multi- Instrumentalist zusätzlich u. a. Flügelhorn, Scho¬far und Didgeridoo. Nach Tätigkeiten beim Orchester des Bolschoi Theaters und beim Moskauer Philharmonie Orchester widmete er sich seiner Faszination für den Jazz und etablierte sich mit seinem Moscow Art Trio in der europäischen Szene. Jazz-Legende Leonard Feather zufolge hat er dabei ganz neue Standards gesetzt. Heute tritt Shilkloper als Solist auf und gehört er zu den weltweit besten Jazz-Hornbläsern.

Hausöffnung: 18:30 Uhr

Singen

12.04.2025
19:30 Uhr

Musikalische Achttausender - Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz

Es ist der Mount Everest der Klavierliteratur: Rachmaninovs 3. Klavierkonzert in d-Moll, ehrfurchtsvoll-schlicht »Rach 3« genannt, gehört zum Monumentalsten und Schwersten, was je für das Instrument komponiert wurde. Allein der Solopart umfasst annähernd 30.000 Noten in knapp 40 Minuten Musik, mit epischen Kadenzen und einer fast unvorstellbaren Virtuosität. Gleichzeitig beinhaltet das Konzert einige von Rachmaninovs schönsten Melodien und einen süchtig machenden Orchesterklang. Doch damit nicht genug: die Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz unter Gabriel Venzago ergänzt diesen Achttausender durch den spätestens aus dem Disney-Klassiker »Fantasia« bekannten »Zauberlehrling« von Paul Dukas und einem weiteren epischen Stück: Claude Debussys Tondichtung »La mer« erfordert ein Orchester in Maximalbesetzung; und was der große französische Impressionist hier zwischen Morgengrauen über Spiel der Wellen bis zum Dialog zwischen Wind und Meer musikalisch beschreibt, ist schlichtweg umwerfend. Willkommen zum unverblümten, ja unverschämten musikalischen Rausch!

Wir danken dem Freundeskreis e.V.

Hausöffnung 18.30 Uhr

Weikersheim

16.05.2025
19:30 Uhr

CONGRESS PARK SINFONIE 2024/25

Rossini | Semiramide Ouvertüre

Chausson | Poème de l’amour et de la mort

Canteloube | Chants d’Auvergne

Stravinsky | Feuervogel Suite 2

EINFÜHRUNG: 18.30 Uhr | KONZERTBEGINN: 19.30 Uhr

Monsieur Crescendo

Die Begeisterung, die die Opern Gioachino Rossinis beim Publikum auslösten, ist kaum zu überschätzen. Nach den Napoleonischen Kriegen stillte seine Musik Europas Hunger nach Unterhaltung auf höchstem Niveau. „Monsieur Crescendo“ nannte man ihn, wegen der brillanten Steigerungen, die zu seinem Markenzeichen wurden. So auch in der Ouvertüre zu Semiramide: Zu Anfang flotte Fanfaren, Horn- Choräle und melancholische Oboen-Weisen, im Allegro eine rasche Folge spritziger Melodien, am Ende ein mitreißendes Crescendo und ein triumphaler Schluss.

Liebesgedicht

1899 riss ein Fahrradunfall Ernest Chausson aus dem Leben und beraubte Frankreich seines wichtigsten Komponisten zwischen Wagner und Debussy. Das Poème de l’amour et de la mer ist Chaussons Hauptwerk für Sopran und Orchester – spätromantisch schwelgend, mit langen melodischen Bögen und einem feinen Gespür für orchestrale Farben.

Lieder der Auvergne

Joseph Canteloube liebte seine Heimat und setzte ihr mit den Chants d’Auvergne ein musikalisches Denkmal. Jedes dieser entzückenden Volkslieder bekam sein eigenes, zauberhaftes Gewand. Baïlèro, das zweite Lied der Sammlung, ist ein besonderer Favorit der Sängerinnen: Diven wie Kiri te Kanawa, Renée Fleming oder Popstar Barbra Streisand machten Aufnahmen davon.

Feuervogel

Was anderen Komponisten ihre neun Sinfonien, das sind für Igor Stravinsky seine elf Ballette: Zentrale Werke, in denen sich sein Profil am eindeutigsten offenbart. Den Beginn machte 1910 Der Feuervogel. Stravinsky fuhr hier alles auf, was er bei seinem Lehrer Rimski-Korsakov gelernt hatte, übertraf ihn noch mit der funkelnden Pracht des großen impressionistischen Orchesters. Fulminanter Karriere-Auftakt des bedeutendsten Komponisten des 20. Jahrhunderts.

Dirigent:Jens Troester

Solistin: Nina Bernsteiner, Mezzo-Sopran

Orchester: Neue Philharmonie Frankfurt

Hanau

17.05.2025
19:30 Uhr

Sommerträume - 6. Abonnementkonzert

Sonntag, 29. Juni 2025, 19.00 Uhr
18.00 Uhr: Konzerteinführung mit Chefdirigent Douglas Bostock

Sergej Krylov, Violine
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Douglas Bostock, Leitung

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847): Sommernachtstraum Ouvertüre
Sergej Prokofiev (1891-1953): Violinkonzert Nr. 2 g-Moll
Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sinfonie Nr. 4 B-Dur

Zum Finale dieser Saison haben sich mit Mendelssohn, Prokofiev und Beethoven drei wahre Giganten versammelt. Und sie verabschieden ihr Publikum mit ausgesprochen optimistischen Klängen in die Sommerpause. Von Felix Mendelssohn erklingt mit der Ouvertüre zum „Sommernachtstraum“ einer seiner ganz großen Geniestreiche: Die berühmten einleitenden Bläserakkorde entführen ihre Hörer sofort in ein von Shakespeare ausgemaltes Feenreich, in dem Mendelssohns flirrende und huschende Klänge faszinierende Szenerien von rätselhafter Zauberei erstehen lassen. Prokofievs 2. Violinkonzert markiert seine Hinwendung zu einer „neuen Einfachheit“, die vor allem gutgelaunt, energisch und objektiv sein sollte, dabei vom Solisten natürlich trotzdem höchste Kunst abfordert. Und sie spiegelt Prokofievs (noch) kosmopolitische Haltung wider, die durch seine internationalen Konzertreisen zum Entstehungszeitpunkt befeuert wurde. Den Schlusspunkt setzt – so ist es bereits Brauch in Pforzheim – Ludwig van Beethoven mit einer weiteren Sinfonie: Die vierte darf es diesmal sein, die – wiewohl zu einer Zeit geschrieben, da Beethovens Ertaubung bereits vorangeschritten war – als überaus positiv, „griechisch schlank“ und geradezu leuchtend beschrieben wird. Sie demonstriert auf unvergleichliche Art, wie klar, rein und lebendig ein Meister wie Beethoven immer neu gegensätzliche Prinzipien miteinander in Dialog und daraus resultierend in Harmonie zu bringen vermag!

Sprudelnde Musikalität, intensive Lyrik und betörende tonale Schönheit gehören zu den Qualitäten, die Sergej Krylov einen Platz unter den renommiertesten Interpreten der Gegenwart gesichert haben. Dieser Geiger – dem Pforzheimer Publikum bestens bekannt – zeigt atemberaubende Virtuosität und gewährt tiefgreifende und ausdrucksstarke Einblicke in die Werke seines außergewöhnlich breit gefächerten Repertoires.

Konzerteinführung: 18.00 Uhr

Pforzheim

29.06.2025
19:00 Uhr

Eventeintrag bearbeiten
Fehler melden

Lust auf etwas Besonderes?

Mountainbike Kurs Brackenheim- Dürrenzimmern

powered by mydays

Events in der Nähe

Klavierabend - Maria Pia Vetro spielt Werke von Schubert, Schumann, Prokofjew und Münch
16.11.2024 / Bad Rappenau

Musical in concert - ein besonderer Abend mit Sonja Westermann, Lisa Schilling, Benjamin Rick und Holger Ries
22.11.2024 / Bad Rappenau

Witz vom Olli - Nach fest kommt ab
29.11.2024 / Besigheim

Trio Then-Berg - Yang - Schäfer
25.11.2024 / Bietigheim-Bissingen

"Legacy of Love"
16.11.2024 / Brackenheim

Locations in der Nähe

Kurhaus Bad Rappenau
Bad Rappenau